Wilder, W. Lee

W. Lee Wilder ( engelsk  W. Lee Wilder ), fulde navn William Lee Wilder ( engelsk  William Lee Wilder ; 22. august 1904  - 14. februar 1982 ) - amerikansk manuskriptforfatter, instruktør og producer, som arbejdede i 1940'erne-1960'erne i biografen og fjernsyn. W. Lee Wilder er storebror til den berømte filminstruktør Billy Wilder .

W. Lee Wilder som instruktør er bedst kendt for sine lavbudget fantasyfilm Ghost from Space (1953), Killers from Space (1954), Snow Creature (1954) og Man Without a Body (1957) samt film noir Glass Alibi (1946), Pretender (1947), Steal Once (1950) og Big Bluff (1955).

Tidligt liv og tidlig karriere

William Lee Wilder blev født 22. august 1904 i Sucha, Galicien , Østrig-Ungarn (nu Sucha-Beskidzka , Lillepolske Voivodeship , Polen ), hans fødenavn er Wilhelm Wilder ( tysk:  Wilhelm Wilder ) [1] . Han er storebror til den berømte instruktør Billy Wilder [2] . Da han opgav en industriel karriere i Europa, rejste William til New York [2] . Til at begynde med var han engageret i produktionen af ​​tegnebøger og håndtasker i New York i sit eget firma, Wm. Wilder Co., Inc. , og tog i 1945 til Hollywood for at producere film [1] .

Filmkarriere

I biografen arbejdede W. Lee Wilder med meget lavere budget og mindre synlige billeder end sin berømte bror Billy [2] . I 1945 optrådte Wilder som producent af Anthony Manns film noir Strange Incarnation (1945) og The Great Flamarion (1945) [2] . I filmen Strange Incarnation (1945) gennemgår en kvindelig videnskabsmand ( Brenda Marshall ) , der er vansiret under et eksperiment, plastikkirurgi og begynder under navnet af en død afpresser at kæmpe for genoprettelse af sin tidligere stilling og tilbagevenden til hende. elskede ( William Gargan ). Ifølge Anthony Manns biograf Max Alvarez, for en B -film, klarede filmen sig godt ved billetkontoret [3] , men vakte ikke megen kritisk interesse [4] . Samtidig gav moderne filmhistorikere, under hensyntagen til instruktørens personlighed, ret meget opmærksomhed på billedet. Så Alvarez skrev især i sin bog om Mann, at på trods af begrænsningerne i omfang og budget, såvel som "en utilfredsstillende slutning, er billedet en ekstraordinær og skør lille thriller" [5] . Filmforsker Michael Keaney bemærkede, at "selv om ikke alle vil være begejstrede for den uventede slutning, er det stadig en fornøjelig film noir med fornøjelige præstationer fra alle skuespillerne" [6] , og Glenn Erickson kaldte billedet "en sjov og mærkelig kvindelig version af Scar "(1948), men uden forbindelse til organiseret kriminalitet." Kritikeren skriver, at det er "en af ​​de risikable plotfilm, der holder os på tæerne til det sidste... Begyndende med et identitetstyveri, der kun er en film, og mirakuløs plastikkirurgi, styrter filmen hurtigt ind i reinkarnationens skumringszone. " Og på trods af at "et begrænset antal skuespillere kun spiller i nogle få sæt, ser filmen slet ikke billig ud" [7] .

I film noiren The Great Flamarion (1945) spillede Erik von Stroheim titelrollen som en arrogant cirkusartist, der optrådte med skydevåben på scenen. Flamarion er en hærdet kvindehader og lægger først lidt opmærksomhed på sin smukke assistent, Connie ( Mary Beth Hughes ), som er hustru til hans anden assistent, Al Wallace ( Dan Duria ). Connie begynder at flirte med sin chef, og kort efter dør Al uventet under Flamarions optræden. Efter at have begået dette mord, regner Flamarion med en tilnærmelse til Connie, men som det viser sig, ønskede hun at skille sig af med sin mand med hjælp fra Flamarion for at leve med sin elsker [8] . Ifølge filmhistorikeren Dennis Schwartz, "Det er en middelmådig og tungt fortalt historie, men den er sjov at se takket være von Stroheim som en forarget mand, der søger hævn for at blive brugt" [9] .

I 1946 optrådte Wilder ikke kun som producer, men også som instruktør med Republic Studio-filmen A Glass Alibi (1946). Filmen handler om en umoralsk kriminalreporter ( Douglas Foley ), der gifter sig med en ung millionær ( Maris Rickson ) med mindre end seks måneder tilbage for at få en arv. Da kvinden får det bedre efter brylluppet, beslutter reporteren sammen med sin elskerinde ( Anne Gwin ), som også er kæreste med en gangster, der sidder i fængsel ( Sy Kendall ), at dræbe hende. Reporteren tænker sig grundigt om og begår en forbrydelse, men ironisk nok er han ikke anklaget for drabet på sin kone, men for drabet på sin elskerinde, som faktisk blev dræbt af en gangster, der flygtede fra fængslet [2] . Selvom filmen ikke tiltrak den store opmærksomhed fra kritikere, blev den alligevel karakteriseret for det meste positivt. Især filmhistorikeren Michael Keaney bemærkede især det høje tempo i denne "grisne, lavbudget film noir", der "fejer til en forbløffende finale på kun 63 minutter." Kritikeren bemærker også godt skuespil, især Paul Kelly , der, som "hård politimand, korrekt gætter på, at reporterens intentioner overhovedet ikke er så noble", samt Ann Gwyn, der "spillede en femme fatale af høj klasse , praktisk talt konkurrerer med præstationen af ​​Ann Savage i " Detour "" [10] . Filmhistorikeren Arthur Lyons, der sammenligner denne film med Wildcres genindspilning af The Big Bluff (1955), bemærker, at The Glass Alibi er "bedre i både rollebesætning og regi" [11] .

Wilders næste værk, hvor han igen instruerede og producerede, var film noir The Pretender (1947). Filmens centrale karakter, en tyvagtig investeringsbankmand ( Albert Dekker ), hyrer en gangster til at dræbe en rival for en velhavende arving ( Catherine Craig ), men bliver ironisk nok målet for lejemorderen selv. Ifølge Hal Erickson viste det sig at være "et billigt, men anstændigt melodrama om en mand, der faldt i sin egen fælde" [12] . Film noir-historikeren Bob Porfirio skrev, at "på trods af den statiske retning, de anstrengte linjer og et par andre fejl i manuskriptet, er filmen et imponerende eksempel på film noir-vision, primært takket være John Altons dristige ekspressionistiske filmografi og Dekkers stilfulde præstation." [ 13] Filmkritiker Spencer Selby kaldte filmen "en B-rated thriller med et stærkt noir-visuelt", og bemærkede også, at det var "den første film noir i karrieren for den fremtrædende stilmester, filmfotograf John Alton" [14] . Dennis Schwartz kaldte Wilders værk "en forrygende film noir om en glad mand, der bliver paranoid og sætter sig selv i en fælde," og bemærkede endvidere, at "det er et gribende billede på trods af det opstyltede manuskript og den træge instruktion" [15] .

Wilder producerede og instruerede derefter Vicious Circle (1948), et krimidrama, der foregår i Ungarn, hvor en stor godsejer opdager et olieholdigt område under nabolandet jødiske landbrugsområder. For at tage deres jord i besiddelse, lader han, med hjælp fra lokale myndigheder, drabet på en kvinde [2] .

Fra 1949-1950 skrev, producerede og instruerede Wilder 16 musikalske shorts med traditionel spirituals og folkemusik .

I 1950 vendte Wilder tilbage til film noir-genren, hvor han producerede og instruerede Steal Once (1950). Filmen fokuserer på den lille butikstyv Margie Foster ( June Havok ), som beslutter sig for at afslutte sit liv med kriminalitet og tager et job som servitrice. Hun forelsker sig hurtigt i den sarte renseri Mitch ( Cesar Romero ), som narrer hende til at afpresse alle hendes opsamlede penge og derefter indgiver hende til politiet. Efter at have lært af hans forræderi, finder Margie en måde at flygte fra fængslet og brutalt hævne sig på sin tidligere elsker. Efter udgivelsen kaldte New York Times filmanmelder Bosley Crowser den for en "svag lille eventyrfilm". I dette bånd, ifølge Krauser, "spiller Romero en gentleman med smag for moderigtigt tøj og kedelige kvinder. Som professionel svindler har han allerede sendt en dame til selvdestruktion, hvorefter han påtog sig den næste svindler i skikkelse af June Havok, der engang selv var en lille butikstyv. Miss Havok har indset fejlen i sin tidligere adfærd, men ser ud til at være ude af stand til at læse Romero. Samtidig er alt så åbenlyst, at enhver biografgænger vil forstå denne gennemsigtige historie, længe før den når det punkt på sin kedelige vej, hvor vores dame, der er ved at sende sin løgnagtige kæreste til den næste verden, lidenskabeligt siger til ham: "Du er rådden" ". Ifølge anmelderen kan det samme siges om filmen som helhed [17] . Efter Michael Keaneys mening er "det en ret god lavbudgetfilm med en fremragende præstation af Havok" [18] og Hal Erickson konkluderede, at "selv om filmen ikke indeholder mange overraskelser, kan den prale af en imponerende rollebesætning af birolleskuespillere, bl.a. Marie McDonald , Lona Chaney Jr. , Iris Adrian og Kathleen Freeman " [19] .

I krimikomedien " Three Steps North " (1951) tjente en amerikansk soldat udstationeret i Italien , Frank Keeler ( Lloyd Bridges ), en anstændig sum penge ved at spekulere på det sorte marked. Han bliver dog til sidst fanget og fængslet, før han sikkert kan gemme sine penge. Efter sin løsladelse vender han tilbage til Italien for at hente sine penge, kun for at opdage, at nogen allerede har fundet og stjålet dem. Frank begynder en menneskejagt på manden, der flygtede med sine penge, og de mistænkte omfatter hans ekskæreste ( Lea Padovani ), en kirkegårdsarbejder ( Aldo Fabrizi ) og en gangster ( William Tubbs ) [20] .

I 1950'erne skabte Wilder produktionsselskabet Planet Filmplays , som han producerede og instruerede adskillige low-budget science fiction-film med, som blev skrevet sammen af ​​hans søn Miles Wilder . Den første sådan film var Ghost from Space (1953), som blev beskrevet af magasinet TV Guide som "en fjollet sci-fi-film, hvor en uset alien fra det ydre rum styrter ned til Jorden ved siden af ​​et amerikansk observatorium." Efter at et rumvæsen dræber flere mennesker ved en skovtur, finder politiet med hjælp fra videnskabsmænd ud af, at det usynlige rumvæsen bærer en hjelm, der indeholder luft fra sin egen planet, for at holde ham i live. Frygtløse videnskabsmænd ved hjælp af en installation, der udsender infrarøde stråler, fanger en alien, gør ham synlig og fjerner hans hjelm og dræber ham derved [21] .

Som Craig Butler skrev, "selve titlen på filmen Assassins from Space (1953) er så trashy, at det ikke er svært at gætte, at vi har at gøre med patetisk sci-fi nonsens. Plottet i billedet, ifølge hvilket rumvæsener overtager liget af en død videnskabsmand og bruger det som deres værktøj til at erobre verden, hvilket også ser ud til at være et vulgært hack. Og når det viser sig, at rumvæsnerne ikke ligner andet end fede mænd i overalls med pingpongbolde for øjnene, virker det utroligt, at der ikke bliver grint af filmen fra start til slut. Desværre lykkes det dog instruktøren på en eller anden måde at tage alt det sjove ud af, hvad der burde være et skørt flop, hvilket gør filmen så kedelig og kedelig, at alt det sjove forsvinder fra den inden for de første 15 minutter. Naturligvis forsøgte Wilder at tage dette materiale alvorligt, hvilket ikke er en forbrydelse. Men hans arbejde her er så mangelfuldt i elementært håndværk, så mangelfuldt i enhver sans for rytme, struktur eller spænding, at billedet er svært at sidde igennem. Ægte fans af 1950'ernes sci-fi vil måske se The Killers for at se sammenhængen mellem det og bedre film som Invaders from Mars eller The Day the Earth Stood Still , men for resten af ​​os anbefaler vi, at du bare springer det over." [ 22] . På den anden side blev dette billede ifølge Bruce Eder "Wilders bedste og mest berømte fantasyfilm, i hvert fald for gyserfilmfans." Han kalder filmen "en finurlig og overbevisende sci-fi-thriller om et forsøg på alien-invasion af Jorden ved hjælp af gigantiske insekter og firben, hvis lavbudget-optagelsesmetoder, afslørede redigering og billige specialeffekter samles i en fascinerende helhed" [2] .

Samme år udkom Wilders fantasy-gyser Snow Creature (1954), som fortalte om en yeti , fanget af videnskabsmænd i Himalaya , som flygter efter at være blevet transporteret til Los Angeles . Dette blev efterfulgt af gyseren The Man Without a Body (1957) med Robert Hutton og George Coulouris om en forretningsmand med en hjernetumor, som er transplanteret af videnskabsmænd fra det genoplivede hoved af Nostradamus , samt thrilleren Spies in the Sky! (1958) om et forsøg fra en gruppe kriminelle på at handle med sovjetiske rumhemmeligheder [23] [2] .

Film noir The Big Bluff (1955) var en genindspilning af Wilders tidligere film noir The Glass Alibi (1946), med John Bromfield , Martha Vickers og Robert Hutton i hovedrollerne . Fear (1956), en noir-gyserfilm , handlede om en psykisk syg kvinde, der oprigtigt tror, ​​hun er reinkarnationen af ​​kronprins Rudolfs elskerinde , der døde i et fælles selvmord i 1889 . Under hendes behandling bliver psykiateren forelsket i hende, men så går hun i trance og går. Det er først, da hun indleder et forhold til en sindssyg morder, der ligner den afdøde prins, at hun vender tilbage til normalen [24] . Relativt vellykket blandt Wilders sidste film var krimi-thrilleren Bluebeard's Ten Honeymoons (1960), som gav endnu en fortolkning af den berømte historie om Bluebeard , hvor han optræder som en sart antikvitetshandler ( George Sanders ) forelsket i en natklubsangerinde ( Corinne Calvett ) som kun er interesseret i penge [2] [25] .

Wilders sidste film var krimi-eventyret Kaksambu! "(1967) med John Ireland og Carol Omart om jagten på en krigerisk indfødt stamme efter en gruppe tyve, der kaprede et fly med juveler, der styrtede ned i Amazonas jungle, samt det fantastiske drama Omegane " (1968), hvor den kunstneren beslutter sig for at handle med en utro kone og hendes elsker og overtale dem til at posere for ham, stående i en radioaktiv flod midt i junglen [23] .

Personligt liv

William Lee Wilder er far til film- og tv-manuskriptforfatter Myles Wilder ( eng.  Myles Wilder ) (1933-2010), der arbejdede sammen med sin far på film som Ghost from Space (1953), Killers from Space (1954), "Snow". Creature" (1954), "Fish Man" (1956), "Fear" (1956), "Spy in the Sky!" (1958) og Bluebeard's Ten Honeymoons (1960), [1] [26] .

Død

William Lee Wilder døde den 14. februar 1982 i Los Angeles , Californien [1] .

Filmografi

Noter

1. ↑ 1 2 3 4 W. Lee Wilder. Biografi (engelsk) . Internet film database. Hentet: 7. juli 2021.  
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Bruce Eder. W. Lee Wilder. Biografi  (engelsk) . AllMovie. Hentet 7. juli 2021. Arkiveret fra originalen 9. juli 2021.
3. ↑ Alvarez, 2013 , s. 75.
4. ↑ Darby, 2009 , s. 9.
5. ↑ Alvarez, 2013 , s. 70.
6. ↑ Keaney, 2010 , s. 407.
7. ↑ Glenn Erickson. Mærkelig efterligning. Anmeldelse  (engelsk) . DVD Talk (11. december 2007). Hentet 7. juli 2021. Arkiveret fra originalen 6. august 2016.
8. ↑ Hal Erickson. Den store Flamarion (1945). Synopsis  (engelsk) . AllMovie. Hentet 7. juli 2021. Arkiveret fra originalen 18. november 2021.
9. ↑ Dennis Schwartz. The Great Flamarion  (engelsk) . Ozus' World Movie Reviews (28. april 2005). Hentet 7. juli 2021. Arkiveret fra originalen 11. juli 2021.
10. ↑ Keaney, 2010 , s. 38.
11. ↑ Lyons, 2000 , s. 95.
12. ↑ Hal Erickson. The Pretender (1947). Synopsis  (engelsk) . AllMovie. Hentet 7. juli 2021. Arkiveret fra originalen 9. juli 2021.
13. ↑ Sølv, 1992 , s. 233.
14. ↑ Selby, 1997 , s. 171.
15. ↑ Dennis Schwartz. Prætendenten  . _ Ozus' World Movie Reviews (11. oktober 2004). Hentet 7. juli 2021. Arkiveret fra originalen 23. januar 2021.
16. ↑ Tidligste kortfilm med W. Lee Wilder  . Internet film database. Hentet: 7. juli 2021.
17. ↑ Bosley Crowther. Skærmen i anmeldelse  . The New York Times (19. januar 1951). Hentet 7. juli 2021. Arkiveret fra originalen 10. juli 2021.
18. ↑ Keaney, 2010 , s. 321.
19. ↑ Hal Erickson. Once a Thief (1950). Synopsis  (engelsk) . AllMovie. Hentet 7. juli 2021. Arkiveret fra originalen 9. juli 2021.
20. ↑ Mark Demig. Tre trin nord (1951). Synopsis  (engelsk) . AllMovie. Hentet 7. juli 2021. Arkiveret fra originalen 9. juli 2021.
21. ↑ Phantom from Space Reviews  . TV Guide. Hentet 7. juli 2021. Arkiveret fra originalen 9. juli 2021.
22. ↑ Craig Butler. Killers from Space (1954). Anmeldelse  (engelsk) . AllMovie. Hentet 7. juli 2021. Arkiveret fra originalen 9. juli 2021.
23. ↑ 1 2 3 Tidligste spillefilm med W. Lee  Wilder . Internet film database. Hentet: 7. juli 2021.
24. ↑ Sandra Brennan. Fright (1957). Synopsis  (engelsk) . AllMovie. Hentet 7. juli 2021. Arkiveret fra originalen 9. juli 2021.
25. ↑ Eleanor Mannikka. Bluebeard's Ten Honeymoons (1960). Synopsis  (engelsk) . AllMovie. Hentet 7. juli 2021. Arkiveret fra originalen 9. juli 2021.
26. ↑ Spillefilm med W. Lee Wilder, Myles Wilder  . Internet film database. Hentet: 7. juli 2021.

Litteratur

• Alain Silver (Redaktør), Elizabeth Ward (Redaktør). Film Noir: An Encyclopedic Reference to the American Style, tredje udgave . - Woodstock, New York: The Overlook Press, 1992. - ISBN 978-0-87951-479-2 .
• Spencer Selby. Dark City: The Film Noir . - Jeffeson, NC og London: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .
• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 Films of the Classic Era, 1940–1959 . - Jefferson, North Carolina og London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2010. - ISBN 978-0-7864-6366-4 .
• Arthur Lyons. Death on the Cheap: The Lost B Movies of Film Noir . - Boston, MA: Da Capo Press, 2000. - ISBN 978-0-3068-0996-5 .
• Max Alvarez. Anthony Manns krimifilm . - University Press of Mississippi, 2013. - ISBN 978-1-61703-924-9 .
• William Darby. Anthony Mann: Filmkarrieren . - McFarland, 2009. - ISBN 978-0786438396 .

Links

• W. Lee Wilder på Turner Classic Movies

Tematiske steder	AllMovie AlloCine ČSFD Filmportal Internet film database Kinopoisk
I bibliografiske kataloger BNE : XX1717212 BNF : 14145763r GND : 140895671 ISNI : 0000 0000 7731 907X LCCN : nr. 97008141 VIAF : 46969575 World Cat VIAF : 46969575