Meningsløs triumf

Hollow Triumph , også vist under titlen The Scar ,  er en film noir fra 1948 instrueret af Steve Szekely .  

Filmen er baseret på romanen af ​​samme navn af Murray Forbes og skrevet af Daniel Fuchs. Filmen handler om recidivtyven John Meller ( Paul Henreid ), der efter et mislykket røveri af et ulovligt kasino går i skjul med en del af de stjålne penge. Ved et tilfælde får Meller kendskab til eksistensen af ​​en anerkendt psykoterapeut Viktor Bartok, der er som to dråber som ham, bortset fra en detalje - et ar på kinden. Meller dræber Bartok, gør sig selv ar, og afhængig af sin erfaring fra medicinstudiet indtager han hans plads. Ironisk nok, "vil hans nye identitet give ham flere problemer end dem, han er løbet fra i sit eget liv" [1]

Billedet tilhører film noir-undergenren med en personlighedsændring af nøglepersonen. Denne undergenre omfatter også filmene The Third Man (1949), Not Her Man (1950), Kansas City Secrets (1952), The Narrow Line (1952) og The Wrong Man (1956) [ 2] . Filmen hører også til kategorien noir, hvor hovedpersonerne er psykiatere. Denne undergenre omfatter også malerierne " Bewitched " (1945), " Shock " (1946), " High Wall " (1947), " Whirlpool " (1949), " Delusion " (1949) og " Sleeping Tiger " (1954) [ 3] .

Plot

Tyven og svindleren John Meller ( Paul Henreid ), der engang var medicinstuderende, bliver løsladt fra fængslet. En supervisor finder et job til ham på Michaeljohns kontor i Los Angeles . Arbejdets monotoni og behovet for at adlyde myndighederne irriterer Meller, og han beslutter sig for at vende tilbage til sine tidligere anliggender. Efter at have fundet ud af, at en af ​​hans tidligere medskyldige Marcy arbejder på et ulovligt kasino, der ejes af gangsteren Rocky Stansik, beslutter Meller sig for at røve dette kasino. Han samler sin gamle bande, som omfatter Marcy, Rosie og Big Boy, og overbeviser dem om at gå for sagen. Da alle tre er mere eller mindre afklarede i livet og desuden er bange for Rocky, som er kendt for hensynsløst at ødelægge enhver, der forsøger at blande sig i hans affærer, nægter de i første omgang. Det lykkes dog Meller at overbevise dem med løfter om, at de vil modtage 200.000 dollars kontant i ét hug.

Under røveriet lykkes det banditterne at tage kassereren på kasinoet, men de løber ind i sikkerheden og er tvunget til at flygte. De to ender i hænderne på Rockys mænd. De bliver afhørt, tvunget til at navngive resten af ​​deltagerne i røveriet og derefter tilsyneladende ødelagt. Det lykkes dog Marcy og Meller at undslippe med $60.000, som de deler i halve. Marcy, der er bange for, at Stansicks mænd vil jage ham og dræbe ham, tager til Mexico , mens John bliver i Los Angeles og fortsætter med at arbejde for Michaeljohn. Nogen tid senere informerer Frederick ( Eduard Franz ), Johns bror, ham, at Marcy blev dræbt i Mexico City , og at Stansicks mænd har fundet ud af, at John er i Los Angeles.

Snart på gaden bemærker Meller, at han bliver fulgt. Han fanger en mand, der følger efter ham. Det viser sig, at der er tale om en tandlæge, Dr. Svengron (John Kuolen), som hævder at have forvekslet Meller med sin bekendt, en psykiater Dr. Bartok, som arbejder sammen med ham i samme bygning. Meller erfarer af Svengron, at Bartoks udseende ikke kan skelnes fra ham, bortset fra at lægen har et stort ar i venstre side af ansigtet. Efter at have fundet ud af adressen, hvor Bartok arbejder, kommer Meller til sit kontor og ser sig omkring. Da Bartóks sekretær, Evelyn Hahn ( Joan Bennett ), ser ham bagfra, forveksler han sig med sin chef, nærmer sig ham og kysser ham lidenskabeligt på læberne. Som svar inviterer Meller hende på restaurant om aftenen. Frustreret over sine tidligere kærlighedsinteresser accepterer Evelyn hans invitation, og de begynder snart en affære.

Meller begynder at følge Bartok og lærer at kopiere hans gang og talemåde. I mørket får han ved hjælp af Evelyn adgang til båndoptagelserne af Bartoks terapisessioner, hans patienters case-historier, studerer dem omhyggeligt og studerer også lærebøger om psykiatri. Til sidst stjæler Meller en afvist bankcheck underskrevet af Bartók og træner i at forfalske sin underskrift.

Hos Michaeljohn får Meller en påtale for fravær, kommer i slagsmål med sin chef, hvorefter han bliver fyret. Så, på trods af affæren, kommer Meller for at sige farvel til Evelyn og informerer hende om, at han rejser til Paris. Efter at have fundet ud af, at Bartok holder sin bil i Clover garagen, får Meller et job i denne garage. Han tager derefter et billede af Bartok for at lave præcis det samme ar i hans ansigt. Men ved fremkaldelse af billedet i studiet lægger medarbejderen fejlagtigt negativet på ryggen, og som et resultat får Meller ar på den forkerte kind. Meller skifter vagt på værkstedet, så han får til opgave at levere Bartoks bil til værkstedet. Da Meller og Bartok kører sammen, dræber Meller ham og dumper hans lig i floden. Efter at have dræbt Bartok, ser Meller, at han har påført arret på den forkerte side, men beslutter sig alligevel for at tage hans plads.

Dagen efter kommer Meller til Bartoks kontor og, der udgiver sig for at være psykiater, begynder han at modtage sine patienter. Mærkeligt nok, selvom Meller har et ar på den anden side af ansigtet, er der i starten ingen, der bemærker substitutionen - hverken Evelyn eller patienterne eller Dr. Svengron, som forvekslet mellem Meller og Bartok, siger, at han mødte en mand på gaden, som to dråber vand, der ligner ham.

Snart ringer en telefon på Bartok-Mellers kontor, og en kvinde, der taler som Bartoks elskerinde, bebrejder ham for at ignorere hende. De aftaler at mødes samme aften. Da Meller ikke kender kvinden af ​​synet og hendes navn, arrangerer Meller alligevel sagen på en sådan måde, at hun selv henvender sig til ham i hotellets lobby. Kvinden viser sig at være en social skønhed, som afsløres for at være Virginia Taylor ( Leslie Brooks ). Virginia tager Meller med til Maxwells velhavende kasino, hvor hun og Bartók formodes at hænge ud regelmæssigt, da de er velkendte af både lånere og ansatte. Dagen efter, hvor han studerer Bartoks finansielle dokumenter, finder Meller ud af, at han tabte enorme summer på kasinoet, og hans økonomiske situation var truende.

I mellemtiden kommer Frederick, der er bekymret for, at han ikke kan finde sin bror, til Michaeljohn-firmaet, hvor han får at vide, at hans bror blev fyret, og tilsyneladende gik han på arbejde i Clover garagen, hvorfra han blev bedt om en anbefaling. I Clover finder Frederic ud af, at hans bror har været forsvundet i flere dage, og sidst blev set, da han tog afsted i en bil i selskab med Dr. Bartok. Frederic finder doktor Bratoks kontor, og i venteværelset møder han sin bror, som dog lader, som om han ikke genkender ham. Freddie fortæller frustreret til "Bartok", at han ville berolige sin bror og informere ham om, at han ikke længere behøver at gemme sig for Rocky Stansik, da han blev deporteret for at have overtrådt skattelovgivningen. Når hun ser denne scene, begynder Evelyn at mistænke, at "Bartok" faktisk er John Meller, der dræbte psykiateren og tog hans plads.

Snart indrømmer Meller over for Evelyn, at han virkelig dræbte Bartok og tog hans plads. Efter denne samtale beslutter Evelyn sig for at tage afsted med det samme og køber en skibsbillet til Honolulu. Meller kommer til Evelyns hus, de skændes, og Meller slår hende i ansigtet, og lover derefter at genoprette hendes tro på kærligheden og, som bevis på dette, tage af sted med hende. De aftaler at mødes om aftenen på havnen.

Meller overfører sine patienter til andre læger og tager til havnen. Der venter dog to strenge mænd fra Maxwells kasino på ham, som kræver omgående at betale gælden på 90 tusind dollars. Meller forsøger at bevise, at han ikke er Bartok, men banditterne tror ikke på ham. Da Meller slipper fri og løber væk, skyder og dræber de ham. Dødeligt såret forsøger John at komme til det afgående skib, men har ikke tid og falder og mister bevidstheden. Så uden at vente på ham, går Evelyn ind i kabinen i tårer.

Cast

• Paul Henreid  - John Meller / Dr. Victor Emil Bartok
• Joan Bennett  - Evelyn Khan
• Eduard Franz  - Frederick Müller
• Leslie Brooks  - Virginia Taylor
• John Kuolen  – Svengron
• Sid Tomac  - Artell, manager
• Mabel Page  - rengøringsdame
• Charles Arnt  - Koblenz
• Jack Webb  som Bullseye Bandit (ukrediteret)
• Dick Wessel som  Bullseyes medskyldige (ukrediteret)

Filmskabere og førende skuespillere

Den ungarskfødte instruktør Steve Szekely flyttede til Hollywood i 1938, hvor han udover denne film instruerede en anden film noir - "The Lady on Death Row " (1944). Det mest berømte billede af Székely var den britiske science fiction-film " The Day of the Triffids " (1962) [4] .

Paul Henreid spillede sine mest berømte roller som partner for kvindelige stjerner: Bette Davis  i melodramaet Go Traveler (1942) og Ingrid Bergman  i Casablanca (1942). Ud over denne film spillede han i to film noir - " Deception " (1946) og " Stolen Face " (1952) [5] .

Joan Bennett spillede sine mest bemærkelsesværdige roller i Fritz Langs film noir The Woman in the Window (1944) og Sin Street (1945). Hun optrådte også i film noir som " Hemmelighed bag døren " (1947), " Kvinden på stranden " (1947) og " Moment of Recklessness " (1949) [6] .

Historien om filmens tilblivelse

Filmkritiker Frank Miller skrev: "Som mange skuespillere i efterkrigstidens Hollywood var Henreid irriteret over studiesystemets begrænsninger. Efter Deception (1946), hans anden film med Bette Davis , forlod han Warner Bros. og blev freelanceskuespiller. Snart modtog han en invitation fra MGM-studiet til at spille i filmen Love Song (1947). "På trods af det faktum, at denne bombastiske biografi om Schumanns (med Katharine Hepburn som Henreids kone) skuffede kritikere og floppede ved billetkontoret, besluttede studieledere, at de kunne tjene penge på Henreid." Henreid afviste dog en ny langsigtet studiekontrakt [1] .

Miller skriver yderligere: "I stedet accepterede Henreid et tilbud fra Eagle Lion Studios, den nydannede amerikanske arm af Jay Arthur Ranks engelske produktionsfirma , om at producere og medvirke i Pointless Triumph, baseret på radioskuespilleren Murrays bog af samme navn. Forbes [1] Henreid lærte om denne roman fra den ungarske instruktør Steve Szekely, som "havde sygnet hen efter B-film siden hans ankomst til USA i 1939. Som et tegn på sin taknemmelighed inviterede Henreid Szekely til at instruere" [1 ] .

Miller fortsætter: "Som manuskriptforfatter hentede Henreid Daniel Fuchs, en engang lovende romanforfatter, der løb ind i problemer, da han flyttede til Hollywood. Henreid var imponeret over Fuchs' manuskript til fantasy-melodramaet Between Two Worlds (1944), hvor Henreid spillede en af ​​hovedrollerne. Selvom Fuchs på det tidspunkt var knust, afviste han i første omgang tilbuddet og hævdede, at han ikke vidste, hvordan han skulle skrive om gangstere. Faktisk havde Fuchs allerede skrevet om organiseret kriminalitet i sin roman Low Company (1937), som han senere tilpassede til filmen Gangster (1947). Henreid var overbevist om, at Brooklyn -scenen i Fuchs' romaner gjorde ham til en ideel krimimanuskriptforfatter, og Fuchs gik til sidst med til at prøve. Hans første version viste sig at være præcis, hvad Henreid ønskede at få. Ironisk nok vil Fuchs vinde sin eneste Oscar for historien om en film om gangstere - " Elsk mig eller forlad mig " (1955)" [1] .

Ifølge Miller ville Henreid oprindeligt invitere Evelyn Case til at spille sekretæren . “Da han henvendte sig til Columbia Pictures - chef Larry Cohn for at låne Case til Eagle Lion til én film, var Cohn så imponeret over manuskriptet, at han prøvede at tage billedet med til sit studie. Henreid havde dog allerede underskrevet en aftale med Eagle Lion og blev tvunget til at nægte, hvilket fratog ham muligheden for at arbejde med Case " [1] . Henreid henvendte sig derefter til Joan Bennett , "en Hollywood-stjerne siden fremkomsten af ​​talkies, som for nylig havde genopfundet sig selv som en film noir- dame i så roste Fritz Lang -film som Manhunt (1941) og Sin Street "(1945). Hun, sammen med Lang, havde netop oplevet en stor fiasko med filmen " Secret Behind the Door " (1948), og var desperat efter et hit. Og derfor var hun klar til at tage chancen for at prøve sig i et uafhængigt studie, såsom "Eagle Løve" [1] .

Miller fortsætter med at bemærke, at "et andet korrekt valg til filmen var filmfotograf John Alton , hvis revolutionerende kamerateknik chokerede mange etablerede Hollywood-instruktører. I 1930'erne forlod Alton Hollywood for at forfølge etableringen af ​​filmindustrien i Argentina . Da han vendte tilbage til USA, arbejdede han hovedsageligt for lavbudgetstudier som Republic og Eagle Lion, hvilket gjorde sit præg med Anthony Manns noir Treasury Agents (1947), som blev en sensationel succes. Selvom Alton senere gik videre til mere prestigefyldte film og vandt en Oscar for MGM 's overdådige musical An American in Paris (1951), fortsatte hans arbejde med at være kontroversielt, og han forlod til sidst Hollywood i 1960. Alton optrådte dernæst først i 1992 ved premieren på dokumentarfilmen " Visions of the Light ", hvor stor opmærksomhed blev givet til hans arbejde " [1] .

Henreids andel i filmens overskud var knyttet til succesen med tre andre film, der floppede ved billetkontoret. Som et resultat fik Henreid intet fra denne film. Desuden mistede hans fanklub mange medlemmer, skuffet over, at den romantiske helt fra filmen " Onward, Traveler " (1942) spillede to usympatiske roller i "Senseless Triumph" [1] .

Kritisk vurdering af filmen

Samlet vurdering af filmen

Filmen fik lunkne og blandede anmeldelser fra kritikere. På den positive side blev det ekspressionistiske kameraarbejde og stærke skuespil noteret som et minus - et svagt manuskript med en lang række utrolige begivenheder, uoverbevisende motivationer og tilfældige tilfældigheder.

Umiddelbart efter filmens udgivelse kaldte The New York Times den for en "ganske værdig udforskning af en smart forbryders personlighed", hvilket yderligere henledte opmærksomheden på handlingen og spændingen i denne "spændende historie" "med pistolglimt og slag". Imidlertid bemærker avisen, "plottet mangler logik til at stå op til granskning, men historien bevæger sig hurtigt, skuespillet er solidt, og der er altid forventningen om mere vold lige rundt om hjørnet . " Alan Silver, i Film Noir: A Collegiate Guide to the American Style, bemærker, at "som mange B - thrillere er plottet konstrueret, og slutningen er lige så mørk som enhver film noir siden Sin Street . "

TimeOut konkluderede, at filmen "ikke er dårlig, på trods af det bizarre plot af en tidligere bedrager og en tyv, der på flugt dræber en psykiater, der ligner sig selv og påtager sig hans identitet", og bemærkede især filmens dyder som "godt" præstationer af skuespillerne i den anden Los Angeles fra John Alton " [9] . Magasinet understreger, at "spændingen opretholdes perfekt af fejlen med identitetssubstitution (ved at lave et ar foran spejlet skærer hovedpersonen sin egen kind over på den forkerte side), men endnu mere af det faktum, at han arver vanskelige problemer for den person, han dræbte" [9] .

Samtidens filmkritiker Craig Butler kaldte filmen "en stram og kraftfuld lille film noir, der er en af ​​de mindre kendte perler, der fortjener større opmærksomhed fra fans, selvom den er langt fra perfekt", og bemærkede, at "den smukke slutning indeholder en anden af ​​de utrolige tilfældigheder , men for dem, der er klar til at tilgive dem, vil slutningen være imponerende” [10] . Dennis Schwartz bemærker, at filmen "holder til slutningen på trods af dens utrolige plot." Han mener, at " B har en fantastisk rollebesætning, og filmfotograf John Altons fremragende noir-skyggede lokationsoptagelser i Los Angeles overvinder til en vis grad de åbenlyse mangler ved denne Crime Went Wrong-melodrama og dens billige moralistiske lektion i velfortjent gengældelse. " 11] .

På den anden side, som Butler bemærker, "er historien en af ​​dem, der er bygget på tilfældigheder, der er for mange af dem, og de er for langt ude til at være endog meget plausible. Alene det vil være en stor hindring for nogle seere, men der er også et problem med et stort plottwist: Næsten ingen bemærker, at det ar, som hovedpersonen påfører sig selv, er på den forkerte side af hans ansigt. Men for dem, der er klar til at tilgive disse mangler, vil "Ar" bringe stor glæde" [10] . Schwartz mener også, at "filmen kræver en stor indsats fra seeren for at dæmme op for deres vantro i en række tilfældigheder, og blind accept af, at efter en mislykket operation, ender arret i ansigtet på bedrageren i stedet for på den højre kind. af venstrefløjen, og det er der ifølge direktøren ingen, der lægger mærke til" [11] .

Filmkritiker Frank Miller skriver, at "The fate of Pointless Triumph var en afspejling af dens titel." Han påpeger, at "mens fans af genren elsker billedet, især på grund af John Altons atmosfæriske kinematografi... På trods af Altons og Bennetts stærke arbejde var det en økonomisk fiasko." Miller konkluderer: "Den meningsløse triumf har afsluttet sin rejse på sent nat-tv, hvor den ofte vises under den mindre sigende titel Scar" [1] .

Karakteristika for direktørens og det kreative teams arbejde

Butler roste filmskabernes præstation og bemærkede, at "selvom filmen ikke undgår en lavbudget-form, instruerer instruktør Steve Szekely den med stil, og John Altons overbevisende filmografi bringer kraft og fængende billeder" [10] . Miller tilføjer: "I Pointless Triumph tændte Alton adskillige scener med en enkelt kilde, hvilket tilføjer filmens mystik og understreger en følelse af knuste håb" [1] .

The New York Times roste skuespillet og skrev, at i denne film, " har Paul Henreid sluttet sig til rækken af ​​de hensynsløse bøller på skærmen og afslører som sådan en livlighed, der ikke tidligere er set i hans præstation. Heldigvis holder hr. Henreid sin europæiske charme i skak her, hvilket er en god ting, for generelt ville det være upassende at bruge ham over charmen ved Miss Bennett som en pige med åbenlys følsomhed" [7] . Og yderligere: "Henreids kraftfulde præstation holder stort set Pointless Triumph på et moderat niveau af interesse, og fru Bennett skal have ros for hendes hjælp til at komme ud af dødvande" [7] .

Butler bemærker, at "Henreid spiller den klassiske dobbeltrolle, spiller både morder og offer, giver hver sit eget billede, men samtidig opretholder en subtil lighed, der rækker ud over blot fysisk lighed. Det er en dygtig og imponerende præstation, og det er filmens største styrke." "En anden stærk side," ifølge Butler, "er Joan Bennetts yndefulde portrættering af en kvinde, der både er blottet for livsglæde og åbenlyst sårbar til det punkt at blive bedraget i sin kærlighedsmission" [10] .

Noter

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Frank Miller. http://www.tcm.com/tcmdb/title/19160/Hollow-Triumph/articles.html Arkiveret 15. januar 2015 på Wayback Machine
2. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/search/keyword?keywords=mistaken-identity&sort=moviemeter,asc&mode=advanced&page=1&genres=Film-Noir&ref_=kw_ref_gnr Arkiveret 26. juli 2015 på Wayback Machine
3. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/search/keyword?keywords=psychiatrist&sort=moviemeter,asc&mode=advanced&page=1&genres=Film-Noir&ref_=kw_ref_gnr Arkiveret 8. april 2015 på Wayback Machine
4. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0782804&ref_=filmo_ref_typ&sort=num_votes,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie Arkiveret 26. juli 2015 på Wayback Machine
5. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0002134&ref_=filmo_ref_gnr&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie&genres=Film-Noir Arkiveret 26. juli 2015 på Wayback Machine
6. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0000910&ref_=filmo_ref_gnr&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie&genres=Film-Noir Arkiveret 26. juli 2015 på Wayback Machine
7. ↑ 123 New York Times . https://www.nytimes.com/movie/review?res=9400E2DF103AE33BBC4151DFB6678383659EDE Arkiveret 10. marts 2016 på Wayback Machine
8. ↑ Alain Silver og Elizabeth Ward. Film Noir En encyklopædisk reference til den amerikanske stil. The Overlook Press. 1992. isbn=0-87951-479-5
9. ↑ 12 Time Out. http://www.timeout.com/london/film/hollow-triumph Arkiveret 15. januar 2015 på Wayback Machine
10. ↑ 1 2 3 4 Craig Butler. anmeldelse. http://www.allmovie.com/movie/the-scar-v22736/review Arkiveret 22. januar 2014 på Wayback Machine
11. ↑ 12 Dennis Schwartz . https://dennisschwartzreviews.com/hollowtriumph/ Arkiveret 20. oktober 2020 på Wayback Machine

Links

• Pointless Triumph på Turner Classic Movies

Tematiske steder	AllMovie ČSFD Film affinitet Filmportal Internet film database AFI spillefilmkatalog