Thompson, Cappie

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 1. oktober 2017; checks kræver 10 redigeringer .
Cappie Thompson
engelsk  Catherine "Cappy" Thompson
Navn ved fødslen Catherine Thompson
Fødselsdato 22. januar 1952( 22-01-1952 ) (70 år)
Fødselssted by Alexandria (Virginia)
Borgerskab  USA
Genre kunst
glaskeramisk
billedhugger
Studier Evergreen State College
Stil postmodernismens
mytologiske maleri

Katherine (Cappy) Thompson ( eng.  Cappy Thompson ; 22. januar 1952 , Alexandria , Virginia ) er en nutidig amerikansk glaskunstner, der skaber mytologiske billeder i farvet glasteknik lige fra små malede vaser til monumentale farvede glaspaneler i offentlige interiører; fungerer også i keramik . Han afholder jævnligt mesterkurser i glasmaleri.

Som en mester i farvet glasmaleri trækker Cappie Thompson på traditionerne fra middelaldermaleriet . Plottet i hendes værker er mytopoetiske fortællinger i farver [1] . Hun arbejder i flere genrer: hun laver farvede glasmalerier på fladt glas, der i form ligner staffeli maleri; maler keramiske fade med genrescener [2] . Det mest originale bidrag fra kunstneren er at male med gennemsigtige malinger på indersiden af ​​et glaskar [3] . Cappie Thompsons værker er repræsenteret i samlingerne på mange museer rundt om i verden.

Siden 1984 har han boet og arbejdet i Seattle , Washington .

Tidlige år

Cappie Thompson dimitterede fra Evergreen State College (den såkaldte Evergreen State of Washington ) [4] i 1976. Siden dengang har han været professionelt engageret i kunstnerisk glas og keramik .

Tidlig karriere

Cappie Thompsons kreative vej har været forbundet med staten Washington i den nordlige del af USA 's stillehavskyst i mange år . Hun fik sin indledende kunstuddannelse i 1970-1971. på engelsk  Fairhaven College , i Bellingham , i det nordvestlige Washington, ved bredden af ​​Puget Sound . I 1976 afsluttede hun sine bachelorstudier på Evergreen State College i Olympia , Washington, hvor hun studerede maleri og tegning. I 1975 hører hendes første eksperimenter med kunstglas til .

I 1984 flyttede Cappy Thompson til byen Seattle og arbejdede på Pilchuck School of Glass  (engelsk) (ordet "Pilchuck" betyder "Red River" på de lokale Salish-stammers sprog). Pilchuck School er berømt for sit campus, grundlagt i 1971 af Dale Chihuly nær byen Stanwood, 50 km nord for Seattle, og inkluderer værksteder til glasforarbejdning. Campus er placeret på de nordlige udløbere af Cascade-bjergene og er vært for årlige sommerprogrammer (fra maj til september) for nye og erfarne kunstnere fra hele verden. Det er her, Cappie Thompson opdager mulighederne for at male på indersiden af ​​en glasvase med specielle malinger. Snart blev hendes første eksperimenter belønnet med den prestigefyldte Stanislav Libensky Award  (Eng. ). Teknologien, som kunstneren bruger, går tilbage til traditionen med gotisk farvet glas . Tidligere blev et sort-hvidt mønster påført glasset (med dets efterfølgende brænding). Derefter er gennemsigtige sektioner af glas inde i de påførte konturer fyldt med flerfarvede farverige sammensætninger. Dette nye lag affyres også.

"Gathing The Light" / "Gathing The Light" 2003

I den  permanente udstilling Museum of Glass (MOG) Tacoma , Washington, i hovedsalen er et monumentalt (345 x 450 cm) glasmaleri Gathering The Light af Cappie Thompson [5] , 2003. Panelet indeholder historie og mytologi om udviklingen af ​​glaspusterkunst. MOG opfordrer til udviklingen af ​​en række forskellige glaskunstteknikker i det nordvestlige USA, hvilket skaber partnerskaber mellem glaskunstnere og samlere. Her arrangeres løbende demonstrationer af det eksisterende glaspusteriværksted, hvor håndværkere skaber værker lige ved udluftningen af ​​driftsovnen. Rundt om amfiteatret er der pladser til tilskuere [6] . Museumsbygningen er bemærkelsesværdig for sine 150 meter engelske.  Glas bro .

"Jeg drømte om himmelske dyr" 2004

I 2004 afslutter Cappie Thompson en massiv ordre på den sydlige terminal i Seattle International Airport , Washington. Kompositionen "I Dreamed of Animal Spirits (I Dreamed of Heavenly Animals)" [7] med et samlet areal på 270 kvadratmeter ligner et kæmpe kort over stjernehimlen. Kunstneren stoler på ikonografi tæt på de populære lubok - billeder fra det 16.-18. århundrede. Grunden er bygget op omkring et sovende par i et højt tårnhus. Bag dem, i nattehimlens mørkeblå bue, dukker 17 dyr op, der symboliserer stjernebillederne på den nordlige halvkugle. En vogn trukket af bevingede heste suser hen over himlen. I den sidder Solen og Månen; de giver stjerner over dem, der sover, og dem, der rejser. Panelet består af 50 paneler monteret i en rektangulær stålkonstruktion, der hver vejer 100 kg. Det tog forfatteren adskillige års eksperimenter i Tyskland med nye materialer udviklet af et farvet glasfirma ( Derix Glasstudios ) at forvalte et sådant volumen med succes. I løbet af sin 150-årige historie har Deriks Glasstudios forbedret sammensætningen og teknologien til at påføre glas et transparent, vibrations- og temperaturbestandigt malingslag (hvilket er særligt vigtigt for en fungerende luftterminal). Færdige glas blev leveret fra Tyskland til Seattle over havet ad havet. [otte]

Malede vaser

Den største succes i Cappie Thompsons karriere er forbundet med hendes malede vaser. Ved at påføre maling på den indre overflade af en glasbeholder kombinerer Thompson mindst tre stiltraditioner:

I publicerede interviews  (engelsk) , forfatterartikler  (engelsk) og videoforelæsninger / 59 min. (engelsk) kunstneren kalder figurativitet og fortælling for en uundværlig del af hendes kreative metode .

Formen af ​​et flerfarvet sfærisk kar, omkranset af et plot-udviklende billede, har paralleller til en mytes cykliske natur, med en folkesang. Måske er det derfor, fusionen af ​​stilarter og epoker i hendes vaser bliver så organisk.

Samlinger og museer

Thompsons arbejde kan ses i den permanente samling af Corning Museum of Glass ( Stuebing County, New York); på engelsk American Craft Museum ( Manhattan , New York); på Hokkaido Museum of Contemporary Art , Japan .   

En række af hendes værker er ejet af Smithsonian Institution ; på Boston Museum of Fine Arts ; på museer i Australien (engelsk) , Schweiz og Canada.  

Noter

  1. I et kort videofragment fortæller kunstneren om de grundlæggende principper for sit arbejde. I den anden del - processen med at skabe en vase af glaspustere, en slags "Glass Theatre" på Museum of Tacoma / eng.  Museum of Glass , VIDEO Arkiveret 15. april 2016 på Wayback Machine , 2 min. 47 sek. (Engelsk)
  2. Kunstnerside (maleri på glas, malet keramik) Arkiveret 8. juni 2012 på Wayback Machine på webstedet Traver Gallery, Seattle.
  3. Vase "I Dreamed of Celestial Animals" 1997 Arkiveret 10. oktober 2014 på Wayback Machine , i samlingen af ​​Chrysler Museum of Art Arkiveret 15. januar 2013 på Wayback Machine , Norfolk, Virginia .
  4. "The Evergreen State", "The Evergreen State" ( G.D. Tomakhin. The Evergreen State // America through Americanisms. - M .: "Higher School" . - 1982. Washington State ).
  5. "Gathering The Light" Arkiveksemplar af 20. oktober 2014 på Wayback Machine , 2003 - emaljemaleri på glas, 345 x 450 cm. I et monumentalt eksempel på klassisk farvet glasmaleri udfolder Thompson levende episoder fra glasforarbejdningens historie . På en imaginær ø sameksisterer en middelalderkineser i en eksotisk kaftan og helte klædt i europæisk mode fra det 17.-18. århundrede. En ældre herre i et oplysningskostume, der står på en bro foran indgangen til dette drømmeland, fortæller noget til en pige, der lytter opmærksomt til ham. Havfruer i vandstrømmen og engle på himlen vogter de hårdtarbejdende øboers fred.
  6. Hot Show / Glaspustere på arbejde: At lave en malet vase på Tacoma Museum of Glass VIDEO Arkiveret 10. oktober 2014 på Wayback Machine / 1 time 17 minutter  (eng)
  7. Jeg drømte om himmelske dyr / Jeg drømte om åndelige dyr. 2004 (længde 27 meter) - kunstneren demonstrerer stadierne i gennemførelsen af ​​et større projekt. VIDEO Arkiveret 10. oktober 2014 på Wayback Machine . 2 minutter. 16 sek. (Engelsk)
  8. En farverig film, der beskriver den komplekse teknologiske proces med at skabe et sæt briller i Tyskland (Monumental komposition "I dreamed of heavenly animals" / "I Was Dreaming of Spirit Animals") / VIDEO Arkiveret 10. oktober 2014 på Wayback Machine 33 min. . (Engelsk)

Links