Teater "Satyricon" opkaldt efter Arkady Raikin | |
---|---|
gammel teaterbygning | |
Tidligere navne |
Leningrad Theatre of Miniatures, Leningrad Theatre of Variety and Miniatures, State Theatre of Miniatures |
Grundlagt | 1939 |
teaterbygning | |
Beliggenhed | Rusland ,Moskva |
Adresse | Sheremetevskaya gade , 8 |
Ledelse | |
Direktør | Vladimir Kazachenko |
Kunstnerisk leder | Konstantin Raikin |
Internet side | satirikon.ru |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Det russiske statsteater "Satyricon" opkaldt efter Arkady Raikin er et teater i Moskva ledet af skuespilleren Konstantin Raikin , søn af Arkady Isaakovich . Satyricon sporer sin historie tilbage til grundlæggelsen af Leningrad Variety and Miniature Theatre i 1939. I 1982 flyttede teatret til Moskva, og siden 1987 er det blevet kaldt Satyricon. Har en stor og lille scene. I 2013, ved siden af teatret, blev Arkady Raikin Center for Culture, Art and Leisure åbnet, bestående af Raikin Plaza shopping- og underholdningskompleks og Higher School of Performing Arts. Siden august 2015 har teaterbygningen været lukket for en storstilet ombygning. Forestillingerne på den store scene afholdes på Planet KVN ( Sheremetyevskaya , bygning 2), og forestillingerne på den lille scene er på Educational Theatre of the Higher School of Performing Arts (i bygning 6, bygning 2, langs den samme Sheremetyevskaya-gade ). Anlægget skal efter planen tages i brug i 2019 [1] .
I 1939 blev Teatret for Variety og Miniaturer åbnet i Leningrad [2] . Skuespillerne Nadezhda Kopelyanskaya , Zinaida Rikomi og Roman Rubinstein, kunstneren Pyotr Snopkov, instruktørerne Nestor Surin og Alexander Shubin , som senere dannede hovedtruppen , deltog i dens organisation . Teatret blev ledet af Isaac Gershman. Det var under Gershman, at Arkady Raikin begyndte at arbejde i teatret som entertainer . Teatrets koncertprogram bestod af forestillinger af forskellige genrer, forenet af entertainer, mellemspil og elementer af teatralisering [3] .
I efteråret 1940 blev musikforsker og teaterkritiker Moses Yankovsky udnævnt til kunstnerisk leder . På det tidspunkt indtog Arkady Raikin allerede en betydelig position i mange teaterprogrammer [4] . Variety og cirkusartister deltog i forestillingerne. På forskellige tidspunkter arbejdede jongløren Fyodor Savchenko, akrobaterne Tamara Ptitsyna og Leonid Maslyukov såvel som kunstnerne Esfir Purgalina, Rina Zelyonaya, Zinaida Rikomi (Berman), Rudolf Slavsky og mange andre med Arkady Raikin . Allerede dengang var Raikins hovedidé som førende skuespiller at kombinere pop- og cirkusgenrer med forestillingen [3] .
I den sidste førkrigssæson ændrede sammensætningen af troppen af Leningrad Variety and Miniature Theatre sig og genopfyldes, men Raikin fortsatte med at spille en ledende rolle i mange produktioner. Teaterekspert Adolf Beilin skrev i en anmeldelse af en af datidens forestillinger: "Jeg vil gerne have, at publikum går i teatret og ikke til Raikin . " Men for publikum forblev den berømte skuespiller og entertainer teatrets "ansigt" [4] .
I april 1941 optrådte teatret med det sidste førkrigsprogram "Gå ikke forbi", hvoraf det bedste nummer var monologen "Nevsky Prospekt". I maj 1941 skulle truppen på turné til Murmansk , derefter til Dnepropetrovsk , hvor åbningen af koncertaktiviteter var planlagt til den 22. juni. Opførelsen af teatret fandt ikke sted: på denne dag blev skuespillerne hurtigt indkaldt til Leningrad, hvor front-line teater- og koncertbrigader allerede blev dannet [5] .
Kort efter krigens start blev teatret sendt til Tasjkent og derfra til Fjernøsten . I sine erindringer skrev Arkady Raikin:
Blandt de 3.800 teater- og koncertbrigader, der tjente dele af den sovjetiske hær på fronterne af den store patriotiske krig , var der vores. I krigsårene optrådte vi i republikkerne i Centralasien og i Sibirien – før hjemmefrontsarbejderne; i Fjernøsten - før sømændene fra Stillehavet og Fjernøstens flåder; i Østersøen og Det Kaspiske Hav , ved Hvidehavet samt på de centrale , nordkaukasiske fronter . Vi betjente hovedsagelig flåden. Ja, vi gik ikke til angreb og rekognoscering, vi skød ikke fra rifler og våben, vi afsporede ikke tog, vi reparerede ikke kampvogne i kølehusene. Og alligevel var det arbejde, vi gjorde, vigtigt. Vi rejste titusindvis af kilometer, optrådte på skibe og batterier , på fabrikker og feltlejre, i dugouts og hospitaler [5] .
Direktøren for Leningrad Variety and Miniature Theatre var ude af stand til at gå til evakueringen sammen med teatret, så lederens opgaver siden 1942 blev tildelt Arkady Raikin. I 1944 vendte truppen tilbage til Leningrad, og i foråret 1945 blev de sendt for at optræde i Riga , Raikins hjemby. Der modtog skuespillerne nyheden om sejren [6] .
I 1944 mistede teatret ordet "variation" i titlen. Ikke desto mindre indeholdt repertoiret fra anden halvdel af 1940'erne stadig popnumre, for eksempel værket af den akrobatiske duet Tamara Ptitsyna og Leonid Maslyukov , forestillinger af jongløren Fjodor Savchenko og andre. Som mange forfattere bemærker, dannede teatret i efterkrigstiden et "oprindeligt, skarpt moderne repertoire" og en permanent rollebesætning af skuespillere [6] [7] [8] .
Kunstkritikere fra den tid begyndte at kalde "Raikins teater" ikke kun forestillingerne fra Leningrad Theatre of Miniatures, men også genretræk ved dets forestillinger. Takket være relevansen og aktualiteten samt Arkady Raikins karisma og skuespillertalent har Miniatureteatret indtaget en unik plads i den sovjetiske teaterkultur [3] .
Raikins teater, som en vis genre af varietékunst, er først og fremmest, uanset hvad de siger, teater for én central skuespiller.Den sovjetiske forfatter Lev Kassil [3]
Fra 1946 til 1957 turnerede teatret i udstrakt grad i USSR , og fra slutningen af 1950'erne begyndte truppen at foretage regelmæssige ture til udlandet. I 1957 besøgte Raikin-teatret Polen , i 1958 - Bulgarien og Tjekkoslovakiet , derefter Ungarn , Østtyskland , Rumænien , Jugoslavien . Truppen rejste også uden for landene i den socialistiske lejr. I 1964 fandt en rejse til England sted ; produktioner blev sendt på engelsk tv [9] .
I 1960'erne involverede teatret orkestre i forestillinger og brugte fonogrammer i sine forestillinger til eftersynkronisering . På forskellige tidspunkter arbejdede Nikita Bogoslovsky , Alexander Kolker , Matvey Blanter , Georgy Portnov , Igor Tsvetkov på musikken til forestillingerne . Blandt de permanente forfattere af teksterne var forfatteren Vladimir Polyakov , Mikhail Zoshchenko , Evgeny Schwartz , Iosif Prut , Abram Raskin , Vladimir Lifshits , Semyon Altov og mange andre. I 1964 underskrev Miniatureteatret en kontrakt med Mikhail Zhvanetsky [5] . Som Raikin forklarede, havde teatret en særlig tilgang til udvælgelsen af materialer til dets forestillinger [5] :
Materialet skal være relevant, sjovt, kortfattet, fantasifuldt og samtidig forædle beskuerens sjæl og bevidsthed. Hvordan vi forestillede os summen af disse kvaliteter i disse eller andre år, er en variabel værdi ... I vores land er hver produktion unik, den kan ikke gentages på nogen anden scene.
Teatertruppen bestod af omkring 25 personer, hvoraf halvdelen var skuespillere. Først var Grigory Karpovsky Raikins konstante partner på scenen, senere blev han erstattet af skuespilleren German Novikov. I 1940-1950 spillede Vadim Derankov i miniaturer med Raikin. I lang tid arbejdede komiker Vladimir Lyakhovitsky , Raikins bror Maxim Maksimov og Iosif Minkovich i teatret. I 1960'erne kom en yngre generation af skuespillere til teatret. Derefter begyndte Alexander Karpov og Vladimir Mikhailovsky at spille med Raikin. Arkady Raikins hustru, skuespillerinden Ruth Ioffe [6] arbejdede også i teatret .
Kilderne bemærker, at Leningrads partiledelse i 1970'erne ikke opmuntrede til aktiviteterne i Miniatureteatret på grund af forestillingernes aktualitet. Arkady Raikin var blandt de kunstnere, der stiltiende blev forbudt fra tv [10] . I 1981, med en anden generation af unge skuespillere, kom Arkadys søn Konstantin , som tidligere havde arbejdet på Sovremennik Theatre, til Leningrad Miniature Theatre . Konstantin overtalte sin far til at flytte til Moskva, og Raikin Sr. formåede at forhandle med en højtstående ledelse om flytningen [10] .
I 1983 modtog truppen bygningen af den tidligere biograf "Tajikistan" på Sheremetyevskaya Street, og genopbygningen og genopbygningen af lokalerne til teatrets behov begyndte der. I løbet af de fire år med genopbygning blev forestillingerne af Raikin Teatret afholdt i koncertsale, herunder statens centrale koncertsal "Rusland" [10] .
Den 4. juni 1987 fandt premieren på stykket "Peace to your home" efter manuskriptet af Semyon Altov sted i den renoverede bygning . Samme år blev Statsteatret for Miniaturer omdøbt til Statsteatret "Satyricon" [11] .
Hvorfor Satyricon? Dette er forbundet med historien om teatret Arkady Raikin. Satirens og humorens verden. Derudover var der et sådant magasin i begyndelsen af forrige århundrede, hvor russiske forfattere Zoshchenko, Teffi og andre blev udgivet. " Satyricon " var hos Petronius , som på en komisk og satirisk måde fortalte om det romerske samfundsliv. Der var en " Satyricon " af Fellini . Vi blev tiltrukket af vagheden i dette navn. Ingen ved rigtigt, hvad det er, men jeg har en fornemmelse af dette ord. Roden er klar - satire, men det er ikke nødvendigt at holde sig til det.Konstantin Raikin [11]
Den 17. december 1987 døde Arkady Raikin . Teaterkritikere bemærker, at sammen med dette sluttede en hel æra af sovjetisk scenekunst [10] . Efter sin fars død overtog Konstantin Raikin ledelsen af teatret , og hans mål var at danne et nyt dramatisk repertoire [11] . I perioden 1988-1989. Den hædrede kunstarbejder i Ukraine, lektor Oleksandr Arkadin-Shkolnik arbejdede som instruktør . I 1992 blev "Satyricon" omdøbt til det russiske statsteater "Satyricon" opkaldt efter Arkady Raikin [6] .
I slutningen af 1990'erne kom teaterledelsen med en plan om at udvide det og omdanne det til et kultur-, uddannelses- og underholdningscenter. I 1999 begyndte repræsentanter for "Satyricon" at diskutere udsigten med de højeste embedsmænd i Moskva og staten. Det storstilede projekt af Arkady Raikin Center for Kultur, Kunst og Fritid betød skabelsen af et kulturelt rum i hus 6 (bygning 1 og 2) på Sheremetyevskaya Street og et fritidskompleks med indkøbscenter, restaurant, hotel og parkering. Det var planlagt, at komplekset skulle opføres ved siden af Satyricon-bygningen [1] .
Centret bliver placeret ved siden af "Satyricon" - dette sted uden for Haveringen bliver et af hovedstadens vigtigste kulturelle punkter, et sted hvor det åndelige liv skal og vil blomstre. Sammen med teatret vil det øge dets kunstneriske levedygtighed.Konstantin Raikin [12]
Arbejdet begyndte i 2002 og blev indtil 2005 udført med budgetmidler [13] . Efterfølgende måtte teatret lede efter andre finansieringskilder. På grund af den konstante ændring af investorer og den efterfølgende økonomiske krise , blev byggeriet suspenderet flere gange. I 2011 blev ansvaret for gennemførelsen af projektet overført til Tashir Groups holding , i 2012 var projektplanen allerede gennemført med 80%. Ifølge virksomhedens repræsentant Roman Ozimkov investerede bedriften 140 millioner dollars i opførelsen af centret. Det samlede areal af Arkady Raikin Center blev udvidet til 82,5 tusinde kvadratmeter [12] [14] [15] .
Åbningen af centret fandt sted den 19. september 2013. Den første bygning med et areal på mere end 75 tusinde kvadratmeter huser shopping- og underholdningskomplekset Raikin Plaza [16] . Det omfatter 150 butikker, seks restauranter, en biograf, et underholdningscenter for børn og et hotel. Centrets anden bygning med et areal på 6,5 tusinde kvadratmeter er reserveret til kulturelle og uddannelsesmæssige institutioner - den huser Higher School of Performing Arts og Open Theatre [14] . Centrets åbningsceremoni blev stiliseret som 1960'erne. Begivenheden blev overværet af modedesigner Vyacheslav Zaitsev , som viste en kollektion i retrostil, og de musikalske grupper Bravo , Kvartal , Degrees , Jukebox Trio , Salyut og Globalis- orkestret optrådte også . Ifølge arrangørerne af ferien deltog mere end 30 tusinde mennesker i åbningen [17] .
Ifølge Konstantin Raikin har teatret, som har udviklet sin egen "kreative stil", brug for nye talentfulde kunstnere og "kreativt personale" [14] . Anatoly Polyankin, formand for Arkady Raikin Foundation for the Development and Support of Culture NGO og direktør for teatret, sagde i et interview i 2012, at "teaterdelen af komplekset vil have tre transformerende scener." Skolens lokaler kommer til at rumme et pædagogisk teater, et bibliotek, et mediebibliotek, sale til dans, scenekampe og vokal, forskellige værksteder og et pladestudie. Samtidig bemærkede Polyankin, at Higher School of Performing Arts ville blive inkluderet i UNESCOs internationale uddannelsesprogram [12] . Den første optagelse af elever på skolen fandt sted i efteråret 2013. Uddannelsesinstitutionen består af flere fakulteter, hvor uddannelsen hovedsageligt gennemføres på lønnet basis på fuldtids- og deltidsform. Der stilles budgetpladser til rådighed på konstitueret afdeling. Den kunstneriske leder af skolen er Konstantin Raikin, rektor er Anatoly Polyankin [18] [19] .
Den gamle bygning af "Satyricon" (den tidligere biograf "Tadsjikistan"), bygget i 1967, trængte til genopbygning [20] . I 2014 blev der offentliggjort planer om genopbygning af den gamle del af bygningen, omstrukturering af den centrale facade og udvidelse af auditoriet. Da der tidligere var bygget et hotel på stedet for Satyricon-garagen, omfattede genopbygningsprojektet også organisering af en underjordisk parkeringsplads til 130 biler. Ifølge Anatoly Polyankin involverede projektet tiltrækning af offentlig og privat kapital og skulle være afsluttet ved udgangen af 2016 - begyndelsen af 2017 [21] . Efter genopbygningen skal anlæggets areal stige til 48.000 kvadratmeter, hvoraf 12.000 efter implementering bliver statens ejendom og næsten 35.000 - investorens ejendom. Publikationen " Life " rapporterede, at hovedinvestoren er selskabet "Art-invest", 25% af deres aktier ejes af henholdsvis Konstantin Raikin og Anatoly Polyankin [22] .
Spørgsmålet om at tiltrække budgetmidler til genopbygningsprojektet forårsagede en konflikt mellem Konstantin Raikin og kulturministeriet . Ifølge tidligere aftaler skulle investorer finansiere opførelsen af bygningen, og staten skulle leje koncert- og øvelokaler for denne gang. Efter afslutningen af den 75. teatersæson blev teatret tvunget til at leje lokaler til øvelser og forestillinger. Et af disse steder var ungdomscentret "Planet KVN " [23] .
I oktober 2016 udtalte den kunstneriske leder Konstantin Raikin , at de midler, staten havde tildelt, ikke var nok til leje, og at teatret var på nippet til at lukke. "Vi kan bare bryde op. Jeg vil afvente en afgørelse fra Den Russiske Føderations Kulturministerium , fra ministeren. Hvis det ikke lykkes, tager jeg et andet sted hen... De nuværende midler afsat af Kulturministeriet dækker ikke omkostningerne. Tidligere eksisterede teatret på bekostning af sponsorer, men på grund af den vanskelige økonomiske situation blev dette umuligt,” kommenterede Raikin situationen [24] .
Ifølge Raikin er frost i byggeriet og inspektioner i teatret et "officielt forsøg" på at skræmme "Satyricon": "Dette er hævn og straf, som min nærmeste leder af kulturminister Vladimir Medinsky ønsker at udsætte mig og mit teater for . Han kan ikke tilgive mig min udtalelse på Teaterarbejderforbundets kongres og det faktum, at jeg flere gange dømte ham for at lyve og kæmpede imod hans uretfærdige beslutninger vedrørende Satyricon Teatret ” [25] . Som svar bemærkede kulturminister Vladimir Medinsky , at kravene mod Satyricon Theatre var forårsaget af økonomiske og administrative krænkelser af ledelsen [26] .
Teknisk arbejde med konstruktionen af Metroens tredje udvekslingskredsløb fandt sted ved teatersektionen . Genopbygningen af bygningen udføres af det samme Tashir-firma, som udførte projektet i Arkady Raikin Center. I 2017 annoncerede Komplekset for byplanlægningspolitik og -konstruktion i Moskva, at genopbygningen ville blive afsluttet i 2019 [27] .
I november 2017 modtog Satyricon Teatret en præsidentbevilling [28] .
I 1984 blev skuespillet "Ansigter" baseret på skuespillet af Mikhail Mishin vist på teatrets scene . Forestillingen blev forberedt i 13 måneder, dens drama er baseret på musik og dans [29] . Den 17. september 1988 havde Jean Genets The Maids , iscenesat af Roman Viktyuk , premiere . Forestillingen blev godt modtaget af publikum og bragte stor succes til teatret. Denne produktion bestemte i høj grad udviklingen af teatrets dramatiske retning under ledelsen af Konstantin Raikin . Produktionen blev genoprettet til repertoiret i tre udgaver: den anden - i 1991, den tredje - i 2006 [30] .
I 1996 iscenesatte teatret The Threepenny Opera af Bertolt Brecht (instruktør Vladimir Mashkov ), og dedikerede den til 85-året for Arkady Raikins fødsel . Instruktøren fortalte om produktionen som følger: "Jeg elsker teatret, hvor ikke hjerner arbejder, men følelser. Når beskueren er bange, sympatiserer, oplever øjeblikke af lykke. Kort sagt, jeg er for et teater, der overrasker” [31] . Den 2. oktober 1998 blev premieren på Shakespeares " Hamlet " med Konstantin Raikin i titelrollen iscenesat af den georgiske instruktør Robert Sturua [32] .
I 2002 dukkede stykket af Robert Sturua op igen på teatrets repertoire . Han iscenesatte Carlo Goldonis skuespil Signor Todero the Grouch, omdøbt af teatret til Signor Todero the Master. Samme år inviterede teatret St. Petersborg-direktøren Yuri Butusov [9] [33] . I 2003 vendte teatret sig til russiske klassikere for første gang og inkluderede i repertoiret Alexander Ostrovskys skuespil "Profitable Place" iscenesat af Konstantin Raikin [9] . I 2004 blev stykket "Kærlighedens land" baseret på skuespillet af Alexander Ostrovsky "The Snow Maiden " instrueret af Konstantin Raikin kendetegnende for en ny generation af teaterkunstnere, der kom til truppen hele vejen efter sin eksamen fra Moskva-kunsten Teaterskolen (Konstantin Raikins kursus) [34] .
Leder af truppen - Elvira Kekeyeva
Skuespillernavn | Året for begyndelsen af arbejdet i teatret | Forestillinger og roller |
---|---|---|
Evgenia Alexandrovna Abramova | 2006 | "All Shades of Blue" (Vika Malakhova)
"Zalikukhi" (Baba i hvidt) "Blue Monster" (Dardane) "Manden fra restauranten" (gammel dame, meget udtryksfuld kvinde) |
Alexey Igorevich Bardukov | 2002 | Taming (Lucentio)
"Blue Monster" (Taer) |
Elena Vladimirovna Bereznova | 2003 | "En gang i landsbyen..." (kat 3, Mitya, høns, drenge)
"Kong Lear" (nar) "Blue Monster" (Smeraldina) |
Vladimir Ivanovich Bolshov | 1984 | "All Shades of Blue" (far)
"Kong Lear" (hertug af Albany) "Mågen" (Pyotr Nikolaevich Sorin) |
Sergey Borisovich Bubnov | 2010 | The London Show (Pickering)
"Måge" (Jakov) "Manden fra restauranten" (Shtross, Domostroy, Porter, Merchant, Official) |
Elena Ivanovna Butenko - Raikin | 1985 | "All Shades of Blue" (bedstemor)
London Show (Mrs Pierce) |
Natalia Gennadievna Vdovina | 1990 | "Kong Lear" (Cordelia) |
Elena Alekseevna Golyakova | 2016 | "Læge ufrivilligt" (Martina, Sganarelles kone. Jacqueline, Gerontes sygeplejerske, Lucas kone. Lucinda, Gerontes datter. Perrin, søn af Thibaut, bonde) |
Sergei Nikolaevich Gromov | 2002 | The London Show (Pickering)
"Tæmme" (Baptista) "Manden fra restauranten" (Karasev, Okolotochny, Merchant) |
Igor Nikolaevich Gudeev | 2000 | "Alle nuancer af blå" (den første og anden taxachauffør, Besogon, Odnoklassniki)
"Tæmning" (Hortensio) "Blue Monster" (Tartaglia) |
Alexander Konstantinovich Gunkin | 2003 | "Blue Monster" (Brigella)
"Alle nuancer af blå" (Odnoklassniki) "Der var engang i landsbyen..." (Smågris) "Tæmme" (præst) "Manden fra restauranten" (Cherepakhin) |
Ilya Leonidovich Deniskin | 2012 | "Game Over" (Nikita Likhachev)
"Alle nuancer af blå" (Egor) "En gang i landsbyen..." (gås) Taming (Tranio) |
Marina Evgenievna Drovosekova | 2003 | "All Shades of Blue" (Viola)
"Blue Monster" (Smeraldina) "Othello" (Bianca) "Kong Lear" (Goneril) "Måge" (Masha) |
Anton Viktorovich Egorov | 2003 | "Blue Beast" (Zelu)
"Alle nuancer af blå" (klassekammerater) "Manden fra restauranten" (Vasikov, Stranger, Restaurant Room) |
Sergei Mikhailovich Zarubin | 1982 | "Game Over" (Konstantinov)
Taming (Gremio) |
Anna Yurievna Zdor | 2004 | "Manden fra restauranten" (Domostroys kone, en meget udtryksfuld kvinde) |
Marina Ivanovna Ivanova | 1990 | "All Shades of Blue" (bedstemor)
London Show (Mrs Pierce) |
Rozalia Rashidovna Kayumova | 2016 | "Læge ufrivilligt" (Martina, Sganarelles kone. Jacqueline, Gerontes sygeplejerske, Lucas kone. Lucinda, Gerontes datter. Perrin, søn af Thibaut, bonde) |
Elvira G. Kekeyeva | 1995 | "Alle nuancer af blå" (kemilærer)
London Show (Mrs Einsford Hill) |
Sergey Anatolievich Klimov | 2001 | "Tæmme" (Baptista)
"Blue Monster" (Tartaglia) |
Alexey Sergeevich Koryakov | 2010 | "Game Over" (Zemtsov)
"Blue Beast" (Guardian) |
Anton Valentinovich Kuznetsov | 2007 | "Blue Monster" (Pantalone)
"Kong Lear" (Edmond) "Othello" (Cassio) "Tæmme" (Curtis) "Mågen" (Treplev, Shamraev, Medvedenko) |
Georgy Platonovich Lezhava | 2003 | "Blue Monster" (Truffaldino)
"Game over" (Loveiko) "One Armed Man from Spokane" (Mervin) "Manden fra restauranten" (Prins Shukhansky, hovedstadens administrator, betjent fra skøjtebanen, chef for standen og Brot) |
Ulyana Stepanovna Lisitsina | 2016 | "Læge ufrivilligt" (Martina, Sganarelles kone. Jacqueline, Gerontes sygeplejerske, Lucas kone. Lucinda, Gerontes datter. Perrin, søn af Thibaut, bonde) |
Yakov Sergeevich Lomkin | 1999 | "Blue Monster" (Taer)
"Kong Lear" (Oswald, hertug af Bourgogne) |
Elizaveta Khesusovna Martinez Cardenas | 2007 | "All Shades of Blue" (Vika Malakhova)
"Kong Lear" (nar) London Show (Eliza) "En gang i landsbyen ..." (Karasenok) |
Roman Karenovich Matyunin | 2007 | "Alle nuancer af blå" (Egor)
Taming (Tranio) |
Yaroslav Sergeevich Medvedev | 2016 | "Lægen ufrivilligt" (Robert, Sganarelles nabo. Luca, Jacquelines mand. Geronte, Lucindas far. Leandre, Lucindas elsker. Thibaut, Perrins far, en bonde) |
Yulia Alexandrovna Melnikova | 2003 | "Blue Monster" (Gulindi)
"All Shades of Blue" (Viola) Taming (Bianca) |
Mukhamadiyarov Artur | 2012 | "Othello" (Rodrigo)
"Manden fra restauranten" (Kolenka) |
Lika Alekseevna Nifontova | 1984 | London Show (Mrs Higgins)
"Othello" (Emilia) "Mågen" (Polina Andreevna, Arkadina, Zarechnaya) |
Konstantin Valerievich Novichkov | 2016 | "Læge ufrivilligt" (Sganarelle) |
Artem Alexandrovich Osipov | 2002 | London Show (Higins)
"Kong Lear" (konge af franskmændene) "Blue Monster" (Pantalone) Taming (Petruchio) "Mågen" (Treplev, Dorn) |
Anna Alekseevna Petrova | "Manden fra restauranten" (Natasha) | |
Daniil Mikhailovich Pugaev | 2016 | "Lægen ufrivilligt" (Robert, Sganarelles nabo. Luca, Jacquelines mand. Geronte, Lucindas far. Leandre, Lucindas elsker. Thibaut, Perrins far, en bonde) |
Alena Borisovna Razzhivina | 2003 | "Blue Monster" (Dardane)
"Alle nuancer af blå" (kemilærer) "Manden fra restauranten" (Raisa Sergeevna, skrædder, meget udtryksfuld kvinde) |
Konstantin Arkadyevich Raikin | 1981 | Konstantin Raikin. Aften med Dostojevskij "(i rollen som Underground)
"Kong Lear" (Lear) "Manden fra restauranten" (Skorokhodov) |
Polina Konstantinovna Raikina | 2011 | "Zalikukhi" (Baba i sort)
"Blue Monster" (Smeraldina) "Mågen" (Arkadina) "En gang i landsbyen..." (Kat 3) "One Armed Spokane" (Marilyn) "Othello" (Deltager i forestillingen) |
Roman Vladimirovich Ripko | 2014 | "Alle nuancer af blå" (fashionabelt klædt fyr, klassekammerat)
"Othello" (Lodovico) Taming (Vincenzio) |
Ilya Andreevich Rogov | 2016 | "Læge ufrivilligt" (Sganarelle) |
Anna Konstantinovna Seledets | 2009 | "Game Over" (Nelyas mor, Lyubasya, Girl - som en engel, Maiden - slet ikke som en engel)
London Show (Clara) "En gang i landsbyen..." (Hund, Hane, Flue, Gedde, Høns, Drenge) |
Grigory Davidovich Siyatvinda | 1995 | London Show (Doolittle)
"One Armed Spokane" (Toby) |
Nikita Vladislavovich Smolyaninov | 2012 | "Game Over" (Kai Leonidov)
"All Shades of Blue" (Dreng) The London Show (Freddie) "Der var engang i landsbyen..." (Svinekløver) Taming (Lucentio) |
Andrey Valerievich Solomonov | 2010 | "Alle nuancer af blå" (den første og anden taxachauffør, Besogon, Odnoklassniki)
"En gang i landsbyen..." (Tyrkiet) |
Sergey Viktorovich Sotnikov | 2002 | "Game Over" (Zemtsov)
"The Blue Beast" (Zelu, the Blue Beast) |
Mariana Timofeevna Spivak | 2006 | "Othello" (Desdemona)
"Kong Lear" (Cordelia) "Blue Monster" (Dardane) "Tæmme" (Katarina) "Mågen" (Masha, Zarechnaya) |
Agrippina Vladimirovna Steklova | 1995 | "Mågen" (Nina Zarechnaya)
"All Shades of Blue" (mor) "Kong Lear" (Regan) London Show (Mrs Higgins) "Tæmme" (Katarina) |
Denis Valerievich Sukhanov | 1997 | London Show (Doolittle)
"King Lear" (Earl of Gloucester) "The One Armed Man of Spokane" (Carmichael) "Othello" (Othello) "Manden fra restauranten" (Krivoy, direktør for skolen, Ivan Afanasich) Mågen (Trigorin, Treplev) |
Glafira Alexandrovna Tarkhanova | 2002 | "Kong Lear" (Cordelia)
Taming (Bianca) |
Konstantin Viktorovich Tretyakov | "Kong Lear" (hertug af Cornwall) | |
Timofei Vladimirovich Tribuntsev | 2002 | "Kong Lear" (jarl af Kent)
"Othello" (Iago) "Mågen" (Treplevs monolog (fra fjerde akt af stykket "Mågen" af A.P. Chekhov) |
Daria Sergeevna Ursulyak | 2013 | "Game Over" (Nelya)
"One Armed Spokane" (Marilyn) "Mågen" (Nina Zarechnaya, Masha) "Manden fra restauranten" (Natasha) |
Polina Andreevna Shanina | 2009 | "Game Over" (Nelyas mor, Lyubasya, Girl - som en engel, Maiden - slet ikke som en engel)
"All Shades of Blue" (Luke Skywalker, sygeplejerske, klassekammerat) "Zalikukhi" (Baba i rødt) London Show (Mrs Einsford Hill, Clara) "En gang i landsbyen ..." (Karasenok, Cat 2, Mitya, kyllinger, drenge) |
Mikhail Yurievich Shiryaev | 2014 | "Game Over" (Terenty)
"All Shades of Blue" (Prinsesse Leia, Slender Guy, klassekammerat) "Othello" (Gratiano) "Tæmning" (pedant, enke) "Manden fra restauranten" (Sergey Mikhailych, Kapulady, Ikorkin) |
Albina Rishatovna Yusupova | 2012 | "The London Show" (Eliza, stuepige)
"Der var engang i landsbyen..." (Kat 2, høns, drenge) "Manden fra restauranten" (Mademoiselle Guttelet, fra dameorkestret) |
Alexey Andreevich Yakubov | 1985 | "Blue Monster" (Fanfur)
"Alle nuancer af blå" (den første og anden taxachauffør, Besogon, Odnoklassniki) "Manden fra restauranten" (Kirill Saveryanych) |
![]() |
---|
Scene i Rusland: XX århundrede. Encyclopedia / Uvarova E.D. - Moskva: Olma-Press, 2004. - 862 s. — ISBN 5-224-04462-6 .