moderland | ||||
---|---|---|---|---|
Studiealbum af Nicolaus Copernicus | ||||
Udgivelses dato | 2005 | |||
Optagelsesdato | sommeren 1986 [1] | |||
Genrer | New wave , art pop , post-punk | |||
Varighed | 44:20 | |||
Land | USSR , Rusland | |||
Sangsprog | Russisk | |||
Professionelle anmeldelser | ||||
|
||||
Kronologi for Nicolaus Copernicus -gruppen | ||||
|
Rodina er et musikalbum af Nicolaus Copernicus -gruppen, udgivet i 1986 som et magnetisk album og i 2005 som en officiel publikation. af mange kritikere[ af hvem? ] betragtes som et af de mest kontroversielle værker i russisk musiks historie. Af alle Rodina-gruppens værker betragtes det som det mest fremragende og berømte.
Programmet, der lå til grund for albummet, havde premiere i januar 1986 på Yolka rockfestivalen, men kompositionerne udført af gruppen var meget forskellige fra det materiale, der senere blev inkluderet i albummet. Utilfredse med deres debut besluttede musikerne at fokusere på studieoptagelse. Arbejdet med albummet begyndte i sommeren 1986. Optagelsesstedet var lydteknikeren Igor Vasilyevs lejlighed, og udstyret var et 4-kanals portstudie fra Sony , købt af komponisten David Tukhmanov [2] . Musikerne var begrænset af betingelserne for optagelse, da arbejdet blev udført i en toværelses Khrushchev -lejlighed . På grund af disse omstændigheder blev det besluttet at erstatte trommerne med en Yamaha RX-11 trommemaskine , lånt af trommeslager Dmitry Tsvetkov fra komponisten Eduard Artemyev . Tsvetkov programmerede trommemaskinen i alle sange, med undtagelse af kompositionen "Dymki" - rytmen til den blev lagt af keyboardspiller Igor Len , som også var medforfatter til mange af albummets arrangementer. Hans spillestil var præget af hang til improvisation samt god lydproduktion og minimalisme. Nogle gange udfyldte hans dele de tomme rum, der blev dannet i sangene som følge af mangel på ideer.
Gruppens hovedkomponist var dens leder - Yuri Orlov. Han var forfatter til de fleste melodier, og under indspilningen fremførte han alle vokalpartierne og spillede guitar ved hjælp af et glas fingerbøl , hvilket gav en lyd, der ligner en ringende klokke. I flere kompositioner udførte Orlov en saxofonsolo i stedet for Andreev. Orlov etablerede streng disciplin i gruppen, hvilket forårsagede konflikter med Igor Len, som endda nogle gange forlod gruppen for en kort tid.
Teksterne til albummet blev taget af Yuri Orlov fra samlingen af digte fra de nordlige folk i USSR. Bogen blev forberedt til udgivelse på Iskra Revolyutsii trykkeriet, hvor Orlov arbejdede som vægter [1] . Musikeren var interesseret i det lyriske digt "Motherland", som bestemte kilden til teksten til albummet [3] .
Arbejdet med albummet fortsatte i flere uger. Vokal blev indspillet sidst. Orlov kunne godt lide at optage vokal om natten, hvilket efterlod et aftryk på lyden af albummet. For eksempel blev en af gruppens mest kendte sange, "Dymki" - langsom, stille, som en vuggevise - indspillet klokken fire om morgenen.
Da "Motherland" blev udgivet som et magnetisk album, havde man ikke et cover. Albummet fik et cover, da det blev genudgivet i 2005. Coveret har et asketisk design - det viser et fotografi af Yuri Orlov, taget i 1986, og derover - navnet på gruppen, lavet med små bogstaver i hvidt og albummets navn, lavet med store bogstaver i rødt.
Albummet blev første gang udgivet som et magnetisk album i sommeren 1986. I 2005 blev Rodina officielt udgivet. Uddelingen blev udført af Kolokol-studiet [4] og musikerne selv, så værket blev udgivet i et begrænset oplag.
Sergei Ivannikov ("Teleskop") i en retrospektiv anmeldelse bemærkede den professionelle lyd af gruppen, som på det tidspunkt var på et minimum af hold: "Vi har foran os - den version af den nye bølge , som har nået det højeste punkt af modenhed og æstetisk raffinement, nøjagtighed"; samtidig er elementer af progressiv rock , komplekse former for jazz, symfonisk avantgarde , funk og sovjetisk popmusik til stede på lige fod i albummet . Teksterne i "Motherland" "skaber effekten af at fryse i en eller anden mellemtilstand - "at blive mellem" en seriøs holdning til verden og absurd relativisme " [1] .
Når man lytter til Nicolaus Copernicus, kan man nemt forestille sig en situation, hvor USSR ændrer sig på en naturlig, evolutionær måde, når sociale og kulturelle innovationer ikke eksporteres udefra, men vokser gennem det naturlige, organiske stof i det sovjetiske samfunds indre liv. .
Alle tekster er skrevet af Yuri Orlov, al musik er komponeret af Yuri Orlov, Igor Len og Dmitry Tsvetkov.
Ingen. | Navn | Varighed |
---|---|---|
en. | "Verdens mennesker" | 3:10 |
2. | "På himlen azurblå" | 5:09 |
3. | "Røg" | 4:48 |
fire. | "Muse" | 2:34 |
5. | "Yukaghirs" | 4:41 |
6. | "Koniki" | 1:46 |
7. | "Stjerne" | 5:17 |
otte. | "Du er langt væk" | 5:09 |
9. | "Artel traktor" | 2:19 |
ti. | "Moderland" | 6:46 |
Tematiske steder |
---|