Requiem (Berlioz)

Requiem
Grand Requiem Messe

Omslag til første udgave (Paris, 1838)
Komponist Hector Berlioz
Formen masse
Varighed OKAY. 90 min.
dato for oprettelse 1837
Opus nummer 5
dedikation Adrien de Gasparin
Dato for første udgivelse 1837
Første forestilling
datoen 1837
Placere Paris , Les Invalides

Requiem ( lat.  Requiem ), eller Great Requiem Messe ( fr.  Grande Messe des morts ), opus 5-requiem -messe , skrevet af Hector Berlioz i 1837 og første gang opført i Les Invalides i Paris ved begravelsen af ​​general Damremont .

Oprettelseshistorie

I 1837 indstiftede den franske peer, Adrien de Gasparin , som dengang var indenrigsminister, en pengepris, der årligt skulle uddeles til en ung komponist, som fik til opgave at komponere et spirituelt stykke musik [1] . Ifølge komponisten tilhørte Gasparin ikke kun et lille antal statsmænd, der interesserer sig for musik, men også til en endnu mindre kreds af dem, der føler det [2] . Hans valg faldt på Hector Berlioz, og da han var ved at forlade sin stilling i den nærmeste fremtid, kaldte han i en samtale med komponisten beslutningen om at vælge "Requiem" for sit "musikalske testamente" [3] . I marts 1837 blev et officielt ministerdokument underskrevet, ifølge hvilket Berlioz fik tildelt et beløb på 14.000 francs og fik tid til omkring tre måneder [4] . Netop på det tidspunkt etablerede regeringen ved et særligt dekret den årlige opførelse af en begravelsesmesse til minde om ofrene for julirevolutionen i 1830 [5] [K 1] . Det blev besluttet, at et nyt værk skulle opføres under den første fest. Forestillingen skulle finde sted på Les Invalides ; det skulle falde sammen med årsdagen for marskal Mortiers og andre ofre for terrorhandlingen i 1835 [6] [7] .

Berlioz gik glad i gang: han havde længe ønsket at skabe et storladent værk, som han forestillede sig udført af 500 eller 600 musikere [6] . Arbejdet gik hurtigt; Berlioz måtte endda bruge noget som kursiv musik for at kunne skrive ned [4] . Som et resultat blev "Requiem" afsluttet den 29. juni 1837 [4] . Berlioz dedikerede sit arbejde til de Gasparin.

Prøverne er allerede begyndt, men pludselig blev ceremonien aflyst. Berlioz var rasende: endnu en mulighed for at udføre et så stort værk kunne ikke gives. Grev de Montalivet , der afløste Gasparin som indenrigsminister, tilbød Berlioz pengekompensation, men han mente, at regeringen havde brudt den aftale, der var indgået med ham, og krævede først og fremmest muligheden for at udføre det færdige arbejde. I et brev til sin far skrev han: "... jeg stod tilbage med det største stykke musik, jeg nogensinde har skrevet, ligesom Robinson med sin båd: det er umuligt at sende ham til søs - du har brug for en stor katedral og fire hundrede musikere ..." [1] .

I oktober samme år erfarer Berlioz uventet, at den 5. december vil en begravelsesceremoni for begravelsen af ​​resterne af general Damremont og franske soldater, der faldt under belejringen og erobringen af ​​Konstantin , finde sted i Les Invalides [8] [ 9] . Modstanden mod udførelsen af ​​Berlioz' værk ved ceremonien kom fra venner og støtter af Luigi Cherubini , hvis to begravelsesmesser traditionelt blev udført ved sådanne lejligheder. Efter at have overvundet store vanskeligheder fik Berlioz tilladelse til at udføre sit Requiem ved ceremonien. 4. december var generalprøven; næste dag - offentlig optræden. Samme dag, den 5. december, skrev avisen Le Figaro med ironi: "Så, vi er nødt til at høre "Requiem-messen", som i to år nu [K 2] har banket på alle berømtheders grave, men det bliver hårdnakket svaret: “Vi nåede ikke derhen”. Til sidst fandt messen en død person eller døde mennesker <...>” [10] [11] .

420 musikere var involveret i premieren. Dirigenten var François-Antoine Abenech , som Berlioz ikke var på bedste fod med og ikke havde talt i tre år før det: han ville senere antyde i sine Erindringer , at Abenek bevidst ønskede at spolere forestillingen [12] [13] . Ikke desto mindre var premieren vellykket, og anmeldelserne fra kritikere var gunstige. Kun i nogle få publikationer (især i Le Constitutionnel ) optrådte kritiske angreb på essayet. Ifølge Berlioz: "Succesen med Requiem var komplet, på trods af alle konspirationer, modbydelige eller grusomme, officielle og officielle, der forsøgte at forhindre det" [13] . Oplysninger om den vellykkede premiere nåede Rusland, hvor især magasinet Russkiy Vestnik skrev følgende: "Værket er nysgerrig i alle henseender, både i nyheder og i masse. Paris var henrykt; bladene kunne næppe rumme lovsangene” [14] . I forbindelse med offentlighedens positive modtagelse af "Requiem" beslutter Berlioz at udgive partituret i abonnement, som blev trykt året efter af forlaget " Maurice Schlesinger " [K 3] [15] . Ifølge Berlioz's erindringer talte Gaspare Spontini , som generelt var forbeholden over for komponistens arbejde, først om ham med ros efter den højtidelige opførelse af "Requiem" i Saint-Eustache- kirken [3] [K 4] . Komponisten selv satte "Requiem" meget højt. I 1867 skrev han: "Hvis jeg blev truet med at se ødelæggelsen af ​​alle mine værker, undtagen et partitur, ville jeg bede om nåde for "Messen for de døde"" [6] .

Struktur

"Requiem" er skrevet i traditionel latinsk tekst, med mindre ændringer foretaget af komponisten selv [16] . Værket består af 10 dele [15] :

I. Requiem et Kyrie. Introit II. dør irae. Prosa-Tuba mirum III. Summen gnier IV. Rex tremendæ V. Querens mig VI. Lacrimosa VII. tilbud. Chœur des ames du Purgatoire VIII. Hostias IX. Sanctus X. Agnus Dei

Den samlede varighed af lyden er omkring 90 minutter [16] .

Lineup af kunstnere

Berlioz' monumentale værk krævede et orkester af usædvanlig størrelse og sammensætning. Først og fremmest omfattede det et enormt antal trommer: 8 pauker , 2 stortrommer , 4 tomtoms , 10 par bækkener [17] . Hovedorkestret blev suppleret med fire backstage. Disse omfattede messing: 4 kornetter , 4 tromboner , 2 tubaer i den første; 4 trompeter og trombone hver i anden og tredje; i den fjerde blev der tilføjet yderligere 4 ophicleider til dem . Der var 108 strygere, herunder 50 violiner , 20 bratscher , 20 celloer og 18 kontrabasser [16] . Koret bestod af 210 personer; desuden formodedes en tenorsolo i en af ​​satserne [17] . Det er åbenlyst, at et sådant værk mere var tiltænkt en koncert end til en liturgisk forestilling [18] .

Musik

"Requiem" er et typisk værk af Berlioz; musikkens rastløse, dramatiske karakter adskiller den fra de to andre mest berømte rekviem - Mozart og Verdi [19] . Selv de dele, hvor der formodes sorgfuld og lyrisk musik, er hos Berlioz snarere fyldt med fortvivlelse, protest og vrede [19] . I hans "Requiem" er der næsten ingen sang-sang, sjælfulde melodier, men kromatiserede vokaltemaer og recitativ på én tone er meget brugt [20] .

Requiem er et værk med en kompleks dramaturgi: der er ikke en enkelt udviklingslinje i det, hop og bratte forandringer af følelser hersker. Den er præget af kontraster, en sammenligning af forskellige principper - fortællende, dramatisk, lyrisk [19] . Berlioz demonstrerer også her sine komponerende færdigheder ved at bruge interessante polyfoniske og orkestrale teknikker. Han bruger de mest forskelligartede musikalske udtryksmidler og fortolker begravelsesmessens tema på en usædvanlig fri og original måde [21] .

En af grundlæggerne af russisk musikvidenskab , V. F. Odoevsky , skrev i forbindelse med den første opførelse af dette værk af Berlioz i Rusland i 1841, at Requiem faktisk er noget helt nyt i musikken, hovedsageligt i forhold til " instrumentering ", og at komponisten var i stand til at "drage fordel af effekter, der allerede var i brug, men ikke helt udviklede og lidt kendte, eller lede efter helt nye effekter." Blandt de interessante orkestermidler fremhævede Odoevsky brugen i "Dies iræ" af seks par pauker stemt til forskellige toner, akkompagneret i en af ​​satserne af fire specielle trompetorkestre placeret fire forskellige steder i symfoniorkestret [22] . Efter at have gjort sig bekendt med den franske komponists værker skrev M. I. Glinka [K 5] i et brev til digteren N. V. Kukolnik , at Dies Irae og Tuba Mirum gjorde et "ubeskriveligt indtryk" på ham [23] . Generelt karakteriserede den russiske komponist Berlioz' værker som følger: "Og her er min mening: I det fantastiske kunstfelt er der ingen, der nærmer sig disse kolossale og samtidig altid nye overvejelser. Volumen som helhed, udviklingen af ​​detaljer, konsistens, harmonisk stof, endelig orkestret, kraftfuldt og altid nyt - det er karakteren af ​​Berlioz' musik" [23] .

Romain Rolland bemærkede i sin detaljerede artikel om Berlioz' liv og arbejde, at komponistens geni nåede sit højdepunkt i en alder af femogtredive i "Requiem" og i symfonien for kor, solister og orkester " Romeo og Julie " . . Ifølge ham åbner disse to hovedværker nye brede veje for kunsten: "begge er som to gigantiske buer, der knejser over revolutionens triumftog, som Berlioz indvarsler i musikken" [24] . Forfatteren selv foretrak "Romeo og Julie", idet han klassificerede "Requiem" blandt de værker, som han beskrev som "for forhastet i stilen, noget vulgært i følelsen, men overvældende storladen" [24] . Romain Rolland bemærkede, at dette næsten ikke er nogen musik, som metaforisk kan beskrives som personificeringen af ​​naturens elementære kræfter, og skrev: for det høje aristokrati, men for de larmende folkemængder, fuld af lidenskab og stadig barbarisk" [24] .

Kommentarer

  1. I 1840 skabte Berlioz efter ordre fra regeringen " Begravelses- og triumfsymfonien ", også dedikeret til minde om ofrene for de "tre herlige dage" under julirevolutionen.
  2. Dette er præcis den dato, der er angivet i teksten.
  3. Indtil 1841 var dette komponistens eneste større værk udgivet i fuld partitur.
  4. Spontini foreslog, at "Requiem" blev til under indflydelse af Michelangelos freske " Den sidste dom " efter Berlioz' ophold i Italien, men komponisten skrev selv om dette, at dette var en stor fejl fra Spontinis side, eftersom fresken fra Det Sixtinske Kapel i Vatikanet forårsagede, at han er fuldstændig skuffet: "Jeg så i hende et skue af helvedes pinsler, men på ingen måde den højeste domstol over menneskeheden"
  5. Berlioz' rolle i opdagelsen og populariseringen af ​​russisk musik i Europa (især Glinka), såvel som den modtagelse, som den russiske offentlighed og musikalske personer gav den franske komponist under hans turné i Rusland, er velkendte.

Noter

  1. 1 2 Theodore-Valancy, 1969 , s. 132.
  2. Berlioz, 1967 , s. 278.
  3. 1 2 Berlioz, 1967 , s. 317.
  4. 1 2 3 Jacques Barzun, 1982 , s. 160.
  5. Khokhlovkina, 1960 , s. 233.
  6. 1 2 3 Khokhlovkina, 1960 , s. 234.
  7. 8.554494-95 - BERLIOZ: Requiem, Op. 5  (engelsk) . Naxos. Dato for adgang: 14. december 2017. Arkiveret fra originalen 15. december 2017.
  8. Theodore-Valancy, 1969 , s. 137.
  9. Berlioz, 1967 , s. 281.
  10. Theodore-Valancy, 1969 , s. 138.
  11. J.-G. Prod'homme. Hector Berlioz (1803-1869). Sa vie et ses oeuvres . — Paris: Ch. Delagrave, 1904. - S. 170.
  12. Theodore-Valancy, 1969 , s. 139.
  13. 1 2 Berlioz, 1967 , s. 285.
  14. Om opførelsen af ​​Requiem af G. Berlioz // Russian Bulletin. - 1841. - T. 1. Bog 3 . - S. 771-776 .
  15. ↑ 1 2 Donna M. Di Grazia. Kormusik fra det nittende århundrede. — New York: Routledge, 2013. — S. 49. — 546 s.
  16. 1 2 3 Grande messe des morts, H 75 . IMSLP . Hentet 8. november 2017. Arkiveret fra originalen 30. oktober 2017.
  17. 1 2 A. Koenigsberg, 2007 , s. 169.
  18. Julian Rushton, 2001 , s. 40.
  19. 1 2 3 Khokhlovkina, 1960 , s. 239.
  20. A. Koenigsberg, 2007 , s. 170.
  21. Khokhlovkina, 1960 , s. 247.
  22. Odoevsky V. F. Berlioz's Requiem i koncert af Mr. Romberg // Musikalsk og litterær arv. - M . : State Musical Publishing House, 1956. - S. 197.
  23. ↑ 1 2 Glinka M. I. Brev af 6./18. april 1845 til N. Kukolnik // Litterær arv. - M. - L . : Statens Musikforlag, 1958. - T. 2. Breve og dokumenter. - S. 208. - 890 s.
  24. ↑ 1 2 3 Rolland, Romain. Berlioz // Musikere fra fortiden. Musikere i vore dage. - M . : Goslitizdat, 1935. - S. 257-299. - 470 s.

Litteratur

Links