| Opera | |
| Platea | |
|---|---|
| fr. Platee | |
| Komponist | |
| librettist | Jacques Hautrot [d] og Adrien-Joseph Le Valois d'Orville [d] |
| Libretto sprog | fransk |
| Plot Kilde | myte fra beskrivelsen af Hellas af Pausanias |
| Handling | 3 med prolog |
| skabelsesår | 1745 |
| Første produktion | 31. marts 1745 |
| Sted for første forestilling | Slottet i Versailles |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
" Platea ", fuld titel: "Platea, or Jealous Juno" ( fr. Platée ou Junon Jalouse , RCT 53) er en operaballet af Jean-Philippe Rameau med en prolog i tre akter til en libretto af Adrien-Joseph Le Valois d'Orville . Rameau erhvervede rettighederne til librettoen af Jacques Hautrot (1657-1745) og bestilte d'Orville til at omarbejde den. Hovedkilden til plottet er myten fremsat af den græske forfatter Pausanias i hans Beskrivelse af Hellas. Premieren fandt sted den 31. marts 1745 i Versailles -slottets store stalde .
Handlingen var baseret på historien om oprindelsen af navnet på byen Plataea . Ifølge Pausanias arrangerede Jupiter, der ønskede at spille sin jaloux kone et puds, en falsk bryllupsceremoni, hvor rollen som hans brud blev "spillet" af et afladt træidol (Platea). Juno, efter at have revet sløret af "bruden" i et raseri, opdagede forfalskningen, og grinende tilgav hun sin utro mand [1] .
Jacques Autro komponerede efter eget udsagn teksten og opfyldte den Kongelige Operas ønsker , som trængte til et komisk stykke. I hans libretto blev træstatuen erstattet af en ældre sumpnymfe. Kredsen af skuespillere blev udvidet - librettisten tilføjede de fortrolige og fortrolige til komediens hovedpersoner [1] . Otros hovedhandling blev indledt af prologen "Komediens fødsel", efterladt af d'Orville næsten uændret. Dog ændrede d'Orville (sandsynligvis under ledelse af Rameau) hovedteksten væsentligt, hvilket gjorde Juno og Iris til sekundære karakterer og fremhævede Plataea, frøernes elskerinde.
Platea, Rameaus første forsøg på komisk opera, blev oprindeligt kaldt bouffon-balletten. Senere blev hun klassificeret som en lyrisk komedie, der stod på niveau med Paladins , en anden, men mindre vellykket, operaballet af Rameau. Platea blev skrevet for at fejre brylluppet af Dauphin Louis Ferdinand , søn af Ludvig XV , og Infanta Maria Theresa fra Spanien , som af sine samtidige blev anset for at være nogen skønhed. På trods af det risikable emne blev forestillingen i Versailles positivt modtaget. Operaen, fyldt med parodier af datidens seriøse musik - først og fremmest "lyrisk tragedie", - blev godt lide af kongen, som beordrede offentliggørelsen af partituret og librettoen. Et par måneder senere fik Rameau en stilling som kongelig komponist af kammermusik med en betydelig årlig pension.
Komisk opera var ret sjælden i barokken i Frankrig, og musikforskeren C. Girdlestone udtrykker sin overraskelse over, at ingen af Rameaus samtidige synes at have bemærket Plataeas innovationer [2] . Rameau hentede inspiration fra tidligere komiske operaer, såsom The Cupids of Ragonda (hvis heltinde også er en gammel koket) af Jean-Joseph Mouret (1742) [3] , eller komiske opera-balletter, såsom Joseph Bodin de Boismortier "Don Quixote hos hertuginden" (1743). Fra Detouches "Carnival and Nonsense" blev sådanne karakterer som Momus og Nonsens lånt - en af nøglefigurerne i "Platea", hvis musikalske karakteristika optræder i det første afsnit af ouverturen [4] .
Platea blev et af Rameaus mest roste værker for musikteater. Efter Paris-premieren i 1749 (den eneste hofforestilling i 1745 blev kun set af en snæver kreds af tilskuere, og pressen var slet ikke tilladt der), selv dem, der var hans modstandere under " Buffonskrigen " (a uenighed om fordele og ulemper ved den franske og italienske opera). F. M. Grimm kaldte i sit "Letter on Omphale" "Plathea" "en strålende skabning i den genre, som hr. Rameau skabte i Frankrig." Rameaus uforsonlige kritiker Jean-Jacques Rousseau skrev om hende som "Hr. Rameaus mesterværk og det mest fremragende stykke musik, der nogensinde er blevet hørt i vores teater." Holbach betragtede det som "en varsel om en revolution i franskmændenes operasmag", d'Alembert - "et mesterværk" [5] . I marts 1754, efter endnu en genoptagelse af operaen umiddelbart efter udvisningen af de italienske gæstekunstnere fra den franske scene, som afsluttede "Buffonskrigen", skrev Mercure om det endelige skænderi mellem Plataea og Kiteron:Francede [6] .
Dette kan forklares med, at Rameaus modstandere accepterede Plataeus som et værk, der banede vejen for en lettere form for opera- buffa [7] , i modsætning til den døende lyriske tragedie , til befrielse fra rutinemæssige genrelænker. Komponisten kombinerede alt det bedste af sine forgængeres værker - Detouche , Campra , Mouret, men gik meget længere end dem. En dyb forståelse og fordybelse i det særlige ved "messeteateret" blev kombineret med en høj musikalsk kultur. Rameau reformerede væsentligt komponenterne i fransk opera ( vokalensemble , kor , recitativ ), hvilket gav dem mere dynamik, livlighed og klarhed; skabte en udtryksfuld orkesterstemme ved at bruge erobringerne fra hans nutidige symfoni [8] . Rameau bygger en komisk handling og parodierer "seriøse" italienske og franske operaer, bruger i vid udstrækning lette vaudeville - vokalmelodier, synkopering , onomatopoeia, hyperbolske vokaliseringer [9] .
Der er få oplysninger om Versailles-produktionen i 1745. Titelrollen blev spillet af haute-contre [K 1] Pierre Geliotte , en berømt karakterskuespiller. Rameau reviderede operaen i samarbejde med librettisten Ballo de Sauvo og iscenesatte den på Royal Academy of Music (første opførelse - 9. februar 1749). Den nye version var en succes, selvom nogle seere blev slået af "Plateas friheder". Operaen kørte i seksten forestillinger, og seks i foråret det følgende år [5] . Det blev senere fornyet i 1750 og igen den 21. februar 1754, med hovedrollen i La Tours anden haute-contre. Ifølge Rodolfo Celletti , var Latours rolle som Plataea den højeste haute-contre-del nogensinde skrevet af Rameau [10] .
Genoplivningen af 1754 dukkede op på den parisiske scene umiddelbart efter fordrivelsen af Buffons. Indtil slutningen af sæsonen blev stykket spillet otte gange. Efterfølgende blev prologen til operaen "The Birth of Comedy" gentagne gange opført separat i de kombinerede koncerter "Fragments", og ganske ofte sammen med Rousseaus " The Village Sorcerer " - den første franske komiske opera. Sidste gang i komponistens liv blev "Platea" opført i 1759 [5] .
Den næste produktion fandt først sted i 1901 i München på tysk, i et gratis arrangement af Hans Schilling-Zimssen. Den franske version blev spillet på Monte Carlo i 1917. Men Plataeas reelle tilbagevenden til den franske teaterscene kom på Aix-en-Provence festivalen i 1956, hvor titelrollen blev spillet af den unge tenor Michel Seneschal . Seneschal opførte rollen igen på Opéra-Comique i 1977. Platea havde premiere i Storbritannien i 1983 og i USA i 1987.
Platea blev genoplivet på Paris Opera i april 1999 (instrueret af Laurent Pelli , dirigeret af Mark Minkowski ). Denne version blev senere indspillet på DVD med Jean-Paul Fouchecour og derefter Paul Agnew i . Operaen blev også opført i 1997 på Edinburgh Festival som en co-produktion mellem New York City Opera og Mark Morris Dance Group. Produktionen blev instrueret af lederen af dansetruppen Mark Morris . Stykket blev vist i London og USA. Som en del af festivalen sommeren 2007 blev Laurent Pellis produktion for Paris Opera genoplivet af Santa Fe Opera med en del af de tidligere optrædende (dirigeret af Harry Bicket ). Blandt de mest succesrige præstationer af rollen som Plataea - den vigtigste og mest interessante og livlige karakter i "operaen uden en positiv helt" - eksperter bemærker værkerne af Michel Seneschal, Gilles Ragon, Jean-Paul Fouchecour og Paul Agnew.
| Rolle | sangstemme | Premiere [11] 31. marts 1745 (Dirigent: —) |
Anden version [12] 9. februar 1749 (dirigent: —) |
|---|---|---|---|
| Prolog: Komediens fødsel | |||
| Thespis , skaberen af komedie | haute-contre (høj tenor) |
La Tour | Francois Poirier |
| Momus , satirens gud | bas-baryton | Albert ( fransk: Le Sr Albert ) | La Marr |
| Thalia , komediens muse | sopran | Marie Fel | Marie-Angelique Coupet |
| Amur | sopran | Marie-Angelique Coupet | Mademoiselle Rosalie |
| Satyr | bas-baryton | Benoit ( fransk: Le Sr Benoit ) | Person |
| Piger plukker druer | sopran | Mademoiselle Cartu og Mademoiselle Dalman | Mademoiselle Cartu og Mademoiselle Chefdeville |
| Ballet ( lyrisk komedie ) | |||
| Kiteron, konge af Mount Kiteron | bas-baryton | Francois Le Page | Francois Le Page |
| Merkur , gudernes budbringer | haute-contre | Jean Antoine Berard | François Pourier |
| Platea, parodi rolle | haute-contre | Pierre Geliotte | La Tour |
| Clarine, Plataeas fortrolige | sopran | Mademoiselle Bourbonnet | Marie-Angelique Coupet |
| Naiad, Plataeas fortrolige | sopran | Mademoiselle Metz | ? |
| Jupiter , gudernes konge | bas-baryton | Claude Louis Dominique Chasse | Person |
| Nonsens ( fransk: La Folie ) | sopran | Marie Fel | Marie Fel |
| Juno , hustru til Jupiter | sopran | Marie-Jeanne Fesh, Mademoiselle Chevalier | Louise Jasquet |
| Momus | taille ( baritenor ) eller bas-baryton |
Louis Antoine Cuville | La Marr |
| Iris, Junos fortrolige | mime | ? | |
| Dyr, elever, kor, dansere | |||
Ved en fest på landet til ære for Bacchus vækker et kor af hyrder og maenader digteren Thespis, som sover efter en nat med druk. Som svar på krav om at underholde dem med nye vittigheder, begynder Thespis at latterliggøre selve maenadernes letsindighed og deres elskedes berusethed og inkonstans. Chorus kræver, at Thespis falder i søvn igen. Komediens muse, Thalia, dukker op og opfordrer Thespis til at fortsætte: intet skal være skjult for sandhedens stemme. Festlighedernes og festernes gud Mor slutter sig til musen: latterliggørelse bør ikke gå uden om guderne, hvis de fortjener det. Amor slutter sig til de to himmelske med fingeret vrede og kræver sin del i et nyt hidtil uset skue - en komedie, der skal underholde, grine og rette [13] .
Dårligt vejr raser over Mount Cithaeron. Mercury stiger ned fra himlen og forklarer den skræmte kong Kieferon, at årsagen til den hidtil usete storm er Junos jalousi, og Mercury blev selv sendt af Jupiter til jorden for at dække over sporene af sin fars forræderi. Cithaeron er klar til at tilbyde ham det rigtige middel: Jupiter vil foregive at afværge sine øjne, at han elsker den grimme sumpenymfe Platea, som er overbevist om sin sjældne skønhed. Når Juno ser Jupiter og Plathea sammen, vil hun indse, at alt dette ikke er mere end en joke, og hendes jalousi er forgæves.
Mercury indvilliger i at prøve planen og vender tilbage til Olympus. Platea dukker op fra sumpen og flirter vedvarende med Kieferon, men kongen gemmer sig under et plausibelt påskud. Merkur flyver ned fra himlen til nymfen vred over afslaget og meddeler hende, at Tordeneren selv drømmer om hendes kærlighed [13] . Platea triumferer, koret af frøer lovpriser sumpen og dens elskerinde.
Juno, vildledt af Merkur, går på jagt efter Jupiters nye elsker til Athen. I mellemtiden er Plataea fordybet i drømme om sin fremtidige storhed. Til sumpen, ledsaget af festguden Moma, ankommer Jupiter. Først tager han form af et æsel (orkestret imiterer et æsels brøl), derefter en ugle, og til sidst, i sin sande skikkelse, i torden og lyse lysglimt, dukker han op foran Plathea. Tordeneren bekender halvdød af frygt til den forelskede nymfe. Omkvædet fremhæver på hånende skønhed Plataea. Madness dukker op, efter at have stjålet Apollons lyre , for at synge solgudens og Daphnes kærlighed i en arie dekoreret med parodisk koloratur . Akten slutter med dans af følgerne af Mom and Madness [13] .
Forberedelserne til brylluppet mellem Jupiter og Plataea er i fuld gang. Mor dukker op, afslappet forklædt som Amor og bringer gaver til Platea, som alle som én ikke falder i hendes smag. Bryllupsceremonien begynder. Jupiter, så godt han kan, udskyder tiden, fordi han ikke ønsker at afgive en ed om troskab til en grim og stridbar nymfe, som kræver at gøre hende til himlens elskerinde så hurtigt som muligt. Til sidst bryder Juno ind og river i raseri sløret af "bruden", ser Plathea, griner og tilgiver Jupiter. Guderne stiger til himlen, den ydmygede Plathea søger Cithaerons gunst, men bliver også afvist af ham. Spyder forbandelser over alle og enhver, nymfen ruller under korets hån ind i sin sump [13] .