Bartolome Esteban Murillo | |
Resten af den hellige familie på flugt til Egypten . Omkring 1655 | |
spansk Descanso en la huida a Egypto | |
Olie på lærred . 136,5 × 179,5 cm | |
State Hermitage Museum , Sankt Petersborg | |
( Inv. GE-340 ) | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
"Resten af den hellige familie på flugten til Egypten" er et maleri af den spanske kunstner Bartolome Esteban Murillo fra samlingen af Statens Eremitage .
Billedet illustrerer en episode i Matthæusevangeliet (2:12-15), hvor Maria og Josef med den nyfødte Jesus flygtede fra kong Herodes ' forfølgelse til Egypten . I det apokryfe evangelium om Pseudo-Mattæus (kap. XX) er der en mere detaljeret beskrivelse af begivenheden, der skete under rejsen: Maria og Josef stoppede for at hvile sig under et træ, de løb tør for mad og vand; træet bøjede på Jesu befaling sine grene med frugter i, og alle blev tilfredse.
Palmetræet forblev bøjet og ventede på, at ordren skulle rejse sig fra den, for hvis ord den bøjede sig. Da sagde Jesus til hende: "Rejs dig, palme, og vær en ledsager til mine træer, som er i min Faders paradis. Og lad en kilde skjult i jorden strømme fra under dine rødder, og lad den give os vand til at slukke vores tørst. Straks rettede palmen sig op, og en kilde til usædvanligt klart og koldt vand af den største sødme begyndte at bryde igennem mellem rødderne. Og alle, da de så denne kilde, blev fyldt med glæde og slukkede deres tørst og takkede Gud. Og dyrene slukkede også deres tørst [1] .
Billedet viser den sidste episode af denne begivenhed: pelse og flasker er fyldt med vand, alle er mætte og Jesusbarnet faldt i søvn. Maria og Josef vogter barnets søvn; til venstre ser to putti -engle nysgerrigt på ham.
Murillo selv afviste højst sandsynligt ikke direkte fra evangeliet og pseudo-evangeliske tekster, men fra beskrivelsen i Francisco Pachecos bog The Art of Painting, som hævdede, at denne begivenhed fandt sted om natten: " Hvis nogen ønsker det, kan han afbilde dette scene om natten, ved månens lys ... men det er svært, og derfor er det mere pålideligt og behageligt at skrive det om dagen, for at undgå stivheden af lys og skygge " [2] .
Det nøjagtige tidspunkt for skabelsen af billedet er ukendt, der dateres fra 1655 til 1670 findes i litteraturen, Eremitagen mener, at billedet er malet omkring 1665 [3] . L. L. Kagane drager paralleller med to andre malerier af Murillo skabt omkring denne dato. En af dem, "The Nativity of Mary", er i Louvre og er tæt på i komposition og farve, især i billedet af putti-engle, der aktivt deltager i en given scene [4] . Et andet maleri, "Jacob med Labans flok", er i Meadows Museum i Dallas - dette maleri viser et meget tæt baggrundslandskab, især det centrale træ [5] . Ved at analysere billedet bemærker L. L. Kagane: "I modsætning til de tidligere betragtede værker blev farven på billedet varm, konturerne blødgøres, den maleriske overflade ser blød, fløjlsagtig ud" [6] .
Maleriets tidlige historie er heller ikke kendt. I 1768 tilhørte det Louis XV 's tidligere sekretær , Louis-Jean Genya, og i december blev det sat på auktion i Paris , hvor D. Diderot købte det til Eremitagen efter ordre fra kejserinde Catherine II . Han selv rapporterede i et brev til E. M. Falcone af 6. april 1769: "Jeg købte på Genya-auktionen for Hendes Majestæt fem af de bedste malerier, der er tilgængelige i Frankrig: et af Murillo, tre af Gerard Dou og et af J.- B. Vanloo » ; og den 11. juli skrev han: "I det øjeblik, hvor jeg skriver til dig, forestiller jeg mig, hvordan de åbner kasserne, hvori der er denne smukke Murillo Genya med tre Gerards Dou ..." . Falcone skrev til gengæld til Catherine II den 6. august: "Murillo bør tales om på vores knæ, de af os, der tør se anderledes på ham, har hverken tro eller lov" [7] (oversat fra fransk af L. L. Kagane [ 8] ). V. F. Levinson-Lessing beskrev maleriet som et "førsteklasses værk", men beklager samtidig, at Diderot ikke købte Rembrandts Tømrerfamilien på denne auktion, som var prissat tre gange billigere end Murillo [9] . "Resten af den hellige familie" blev købt for 17535 livres, og for tre malerier af Dou (to "Badende" og en "Bader") betalte 13205 livres [10] .
I 1769 blev maleriet bragt til Sankt Petersborg og kom ind i Eremitagesamlingerne. I 1967 gennemgik maleriet en større restaurering , hvor der blev opdaget adskillige gamle reparerede lærredsbrud. I løbet af røntgenundersøgelsen blev forfatterens ændringer i arbejdet afsløret: Marias venstre hånd blev flyttet til siden og hendes fingerbevægelser blev ændret [2] .
Siden 1840'erne har maleriet været udstillet i bygningen af Den Nye Eremitage i rum 239 (Spansk Gap) [11] , dog blev det i anden halvdel af 1800-tallet placeret i nogen tid i Vinterpaladset i Kejserinde Alexandra Feodorovnas store stue (ellers hindbærstuen, senere ombygget til sølvstue, moderne værelse 186 - Rossi værelse) - billedet er synligt på to indvendige akvareller af E. P. Hau fra 1856 og 1871, hvorefter det vendte tilbage til den spanske klarering.
Maleriet er kendt i flere versioner og kopier. Den tidligste version stammer fra omkring 1655-1660, er i Storbritannien i Baron Staffords samling og har et lodret format (172 × 160 cm). En anden kopi, tilskrevet Murillo, tilhørte Baron Northbrook i London (137,2 × 166,4 cm) [12] . En anden kopi, af en ukendt kunstner, er i samlingen af National Museum of Arts of Azerbaijan . Endelig er en kopi lavet i Murillos værksted i Glasgow Museums samlinger (ca. 1650-1680, 96,5 × 123,8 cm, inventar nr. 271) [13] . Andre gamle kopier af maleriet er også nævnt i litteraturen [4] .
Maleri på en akvarel af E. P. Gau 1856 i hallen til den spanske skole i den nye eremitage
Maleri på en akvarel af E. P. Hau, 1871 i kejserinde Alexandra Feodorovnas Crimson Drawing Room i Vinterpaladset
Maleri af det spanske ovenlysvindue i New Hermitage i 2021
af Murillo | Værker|
---|---|
|