På en sejlbåd

Caspar David Friedrich
På en sejlbåd . 1818-1820
Auf dem Segler
Lærred, olie. 71×56 cm
Hermitage , Sankt Petersborg
( Inv. GE-9773 )

"På en sejlbåd" ( tysk:  Auf dem Segler ) er et maleri relateret til den romantiske retning i maleriet, skrevet af den tyske kunstner Caspar David Friedrich i perioden fra 1818 til 1820 . Værket er et billede af et forelsket par, der sidder på stævnen af ​​et lille sejlskib, højst sandsynligt en lystyacht . I baggrunden, langs horisontlinjen, ses konturerne af spirene på byens bygninger.

Oprettelseshistorie

Maleriet blev malet af Friedrich umiddelbart efter hjemkomsten fra sin bryllupsrejse i 1818 til øen Rügen . Det er en enestående sag for kunstneren at vise en bestemt livsbegivenhed i sit maleri; som B. I. Asvarishch , leder af det 19.-20. århundredes maleri- og skulptursektor i Department of Western European Fine Art of the State Hermitage , bemærker : "Det er sædvanligt at se en slags romantiseret portræt af Friedrich og hans kone i de siddende skikkelser. på bådens stævn." Asvarishch bemærker også, at maleriet ikke kun er lavet ud fra skitserne fra 1818-rejsen, men også efter tegninger lavet i tidligere år. Så for eksempel optrådte ideen om kompositionen for første gang i en skitse fra rejsealbummet fra turen til Greifswald i 1806 (selve albummet er i Nationalgalleriet i Oslo ) [1] .

Citater

Før maleriet "På en sejlbåd" bliver alle ufrivilligt deltagere i den afbildede scene: dækket er afskåret af en ramme, så beskueren føler, at han sejler på samme skib med karaktererne. Virkningen af ​​nærvær forstærkes af en let krængning af masten, hvilket skaber et levende indtryk af havets rullende [2] .

Maleriets symbolik

I kunstnerens symbolsprog kunne skibet alt efter sammenhæng betyde liv eller død. I dette maleri, med sejl, der blæses af vinden, fungerer han som et symbol på livet: Billedet af en stærkt oplyst by i baggrunden har til formål at minde os om det efterliv, der venter personerne på billedet i fremtiden. Ifølge en anden version symboliserer disse omrids af byen glæden ved at vende tilbage til deres hjemsted.

Tilsyneladende reducerede Friedrich bevidst størrelsen af ​​figurerne for at understrege deres ubetydelighed på baggrund af den tilsyneladende enorme mast, rettet mod himlen og uden fuldførelse. Denne mast er et symbol på menneskets uendelige tro på Gud. Sejlene fyldt med vind overbeviser beskueren om, at skibet sejler med høj fart, og det antyder til gengæld livets forgængelighed. Karakterernes figurer drejes til venstre, mens skibets rigning drejes mod højre: Beskueren får indtryk af, at han også er på skibet og mærker endda bevægelsen på bølgerne. Dette rytmiske svaj understreges af skibets stævn, der er hævet over horisontlinjen, såvel som af blikretningen hos de mennesker, der sidder på det.

Herkomst

Maleriet blev erhvervet af storhertug Nikolai Pavlovich (den fremtidige kejser Nicholas I ) i 1820, mens han besøgte Friedrichs værksted i Dresden ; ved ankomsten til Rusland blev hun placeret i et sommerhus i Alexandria (Peterhof) [3] . Under den store patriotiske krig blev det evakueret, og i slutningen af ​​krigen endte det i det centrale depot for museumsmidlerne i byen Pavlovsk , hvorfra det blev overført til statens Eremitage i 1945 ; siden slutningen af ​​2014 har den været udstillet i generalstabens bygning i Friedrich Hall (sal nr. 352) [4] .

Noter

  1. ↑ Asvarishch B.I. Tysk og østrigsk maleri fra det 19.-20. århundrede. Katalog (Statens Hermitage. Samling af vesteuropæiske malerier). - L . : Kunst, 1988. - S. 81.
  2. ↑ Anmeldelse på den russiske uddannelsesportal (utilgængeligt link) . Hentet 12. april 2010. Arkiveret fra originalen 21. oktober 2013. 
  3. ↑ Asvarishch B.I. Tysk og østrigsk maleri fra det 19.-20. århundrede. Katalog (Statens Hermitage. Samling af vesteuropæiske malerier). - L .: Kunst, 1988. - S. 81-82.
  4. ↑ State Hermitage. - Friedrich Caspar David "På en sejlbåd". . Hentet 10. november 2017. Arkiveret fra originalen 11. november 2017.

Links