Guimet Museum

Nationalmuseet for orientalsk kunst - Guimet-museet ( fr.  Musée national des Arts asiatiques-Guimet ), tidligere kaldet Guimet-museet ( fr.  Musée Guimet ) - er et museum i Paris .

Museets historie

Lyon - industrimanden Emile Guimet (1836-1918) udtænkte oprindeligt ideen om at skabe et museum dedikeret til religionerne i Egypten , Asien såvel som gamle religioner. Det fremtidige museum skulle være baseret på den samling, Emile Guimet havde indsamlet under sine rejser: han besøgte Grækenland , Egypten og foretog derefter en tur rundt i verden (1876) med stop i Japan , Kina og Indien . For første gang blev denne samling udstillet i Lyon i 1879, og allerede i 1889 flyttede Guimet-samlingen til Paris.

Selv under Emile Guimets liv erhverver museet sig en asiatisk specialisering. Sektionen af ​​antikke religioner falder gradvist i baggrunden, dens lokaler er overgivet til den koreanske samling af Charles Var ( fr.  Charles Varat ), ikonografiske sale i 1912 er fraflyttet til den tibetanske samling af Jacques Bacot ( fr.  Jacques Bacot ). Den egyptiske sektion vil vare længst af alle ikke-asiatiske sektioner.

I 1882 blev Indokina- museet på Trocadero ( fr.  Musée Indochinois du Trocadéro ) åbnet i Paris, der forbinder samlingerne af Louis Delaportes ( fr.  Louis Delaportes ) ekspeditioner med Cambodja og Siam . I 1927 blev samlingen af ​​Museum of Indokina inkluderet i samlingen af ​​Musée Guimet.

I 1920-1930 modtog museet de rigeste gaver fra den franske arkæologiske repræsentation i Afghanistan ( fr.  Délégation Archéologique Française en Afghanistan ).

I slutningen af ​​det 19. århundrede udpegede Louvre en del af Kina og Japan i afdelingen for kunstgenstande, som senere blev til en selvstændig afdeling. Denne afdeling varede indtil 1945, hvor dens samling i forbindelse med en generel reorganisering af franske museer blev givet til Musée Guimet i bytte for dens egyptiske samling. Denne udveksling gjorde Paris-museet til et af de største og rigeste museer for asiatisk kunst i verden.

Permanent samling

Museet indeholder flere samlinger af orientalske kunstgenstande:

• Kunst af Afghanistan og Pakistan
• Himalaya kunst
• Kunst i Sydøstasien
• Centralasiens kunst
• Kinas kunst
• kunst af korea
• Indiens kunst
• Japans kunst

Kunst fra Afghanistan og Pakistan

I 1900 blev hundredvis af genstande fjernet fra Peshawar -området (nu Pakistan) af den indo-afghanske ekspedition af Alfred Foucher ( fr.  Alfred Foucher ) udstillet i Louvre. Herunder - et levende eksempel på Gandhara -kunst - den berømte statue af en bodhisattva (i illustrationen til højre) , arvet af Guimet-museet sammen med hele afdelingen for orientalsk kunst i Louvre.

Gandhara-kunst er skismas kunst i hinduismen. Det er i den, at billedet af Buddha først dukker op, det er den gandhariske ikonografi, der bliver kanonisk. Gandhara-kunstens storhedstid falder på I-III århundreder - perioden for Kushan-kongeriget , som besatte territoriet fra det nordlige Indien til Pamirerne. Blandingen af ​​kulturer fra tre civilisationer - indisk, græsk-romersk og kinesisk - blev pålideligt etableret ved opdagelsen af ​​Bagram -skatten , som omfattede typiske Mathura -elfenbensværker, græsk-romerske retter og lakerede trægenstande fra Han-dynastiet . Bagrams skatte opbevares også i Musée Guimet.

I 1922 underskriver den franske og afghanske regering en aftale, hvorunder den franske arkæologiske repræsentation i Afghanistan oprettes. Under ledelse af Joseph Akan ( fr.  Joseph Hackin ) er delegationen ved at udgrave i Kabul -regionen , hvor især stelen "The Great Miracle of Buddha" blev opdaget (stelens navn henviser til en legende fra Buddhas liv , som fortæller om en duel af mirakler mellem buddhister og "kættere" [2] ).

Himalayas kunst

Allerede i 1879 udstillede Émile Guimet i Lyon adskillige husholdningsgenstande af tibetanske lamaer , som dannede begyndelsen på samlingen af ​​Himalaya-kunst. I dag rummer afdelingen omkring 1.600 kunstgenstande.

I 1912 bragte den østtibetanske ekspedition af Jacques Bakot til Guimet-museet et betydeligt antal malerier og bronzegenstande fra det 18.-19. århundrede. Tibetansk kunst fra denne æra var stærkt påvirket af Kina , og indtil for nylig blev kun denne, stærkt sinicerede repræsentation af Tibet vist i museet. Kun nylige erhvervelser har gjort det muligt at udvide panoramaet af Himalaya-kunst, herunder især udstillingen af ​​mange genstande af nepalesisk kunst.

Bhairava-masken (billedet til højre)  er et af de nepalesiske kunstværker, der er udstillet på Guimet-museet. Denne slags masker er placeret ved foden af ​​templerne i Bhairava og Indras helligdage , der finder sted i Kathmandu i slutningen af ​​september. Teknikken, som masken er lavet i, er en fortsættelse af den indiske skulpturtradition, som har spredt sin indflydelse i hele Himalaya og dermed bekræfter den tætte forbindelse mellem Kathmandus indbyggeres kultur og nabolandet Indien.

Kunst i Sydøstasien

Den sydøstasiatiske kunstafdeling blev oprettet i slutningen af ​​1920'erne ved sammenlægningen af ​​to samlinger af Khmer- kunst: samlingen af ​​Émile Guimet (inklusive frugterne af Etienne Aymoniers ekspedition til Cambodja ( fransk:  Etienne Aymonier )) og samlingen af Indokina-museet i Trocadero.

Indtil 1936 var samlingen suppleret med gaver fra den franske skole i Fjernøsten ( fr.  Ecole française d'Extrême-Orient ), herunder frontonen af ​​templet i Banteay Srey (i illustrationen til venstre) . Det høje relief af frontonen repræsenterer en episode af Mahabharata , hvor to asura -dæmoner Sunda og Upasunda kæmper om besiddelsen af ​​apsaranymfen Tilottama , skabt af guderne specifikt for at skændes to brødre og genoprette freden på jorden. Stilen på Banteay Srei er meget forskellig fra traditionel Khmer-kunst, meget kodificeret og upersonlig.

Den rigeste samling af Khmer-skulpturer, som er uden sidestykke i den vestlige verden, illustrerer Khmer-kunstens historie fra dens begyndelse til i dag. Ud over Khmer-samlingen (Cambodja og den indiske del af Vietnam ) præsenterer afdelingen i Sydøstasien kunst fra Thailand , Indonesien , kinesisk Vietnam, Burma og Laos .

Art of Central Asia

Det tørre klima i Centralasien sikrede bevarelsen af ​​unikke manuskripter og malerier af den buddhistiske kultur i denne region. Franske arkæologer - Dutreuil de Ran ( fr.  Dutreuil de Rhins ), Paul Pelliot og Joseph Akan - arbejdede meget på udgravningerne af byerne ved Silkevejen  - tidens kulturelle centre.

Museet præsenterer lerstatuer af Kuchi -klostrene ( i illustrationen til højre - en mascaron -  maske delvist brændt af ild ), to et halvt hundrede manuskripter fra Mogao-hulerne og mange andre værker, der giver et komplet billede af den buddhistiske kunst. Centralasien.

Art of China

Musée Guimets kinesiske samling består af mere end 20.000 genstande. Neolitisk jade og keramik , bronzer fra Shang- og Zhou-dynastierne , figurer, seletøj , bronzespejle og hårnåle, mønter og lakerede dekorative æsker - Guimet-museets udstillinger dækker 7 årtusinder af kinesisk kunst: fra dets begyndelse til det 18. århundrede.

Samlingen af ​​kinesisk keramik indeholder over 10.000 genstande . Næsten alle berømte kinesiske producenter af porcelæn og lertøj er repræsenteret . Ifølge museets samling kan man spore udviklingen af ​​keramikproduktionsteknologien, de ændringer i smagen, der hersker i imperiet i hver af epokerne.

Museet byder også på fint træværk og tusindvis af malerier og illustrationer fra Tang -dynastiet til Qing-dynastiet .

Se også hjemmesiden for Grandidier Collection ( fransk:  Grandidier ), samlingen af ​​kinesisk keramik fra Guimet-museet.

Art of Korea

Museets koreanske samling går tilbage til Charles Vars ekspedition i 1888. I lang tid var Korea lukket for udlændinge, og den samling, som ekspeditionen bragte for første gang, gjorde det muligt for europæere at stifte bekendtskab med koreansk kunst. I 20-30'erne af det 20. århundrede blev den koreanske samling midlertidigt fjernet fra museets udstillingshaller, hvilket gav plads til den stadigt voksende japanske samling. Men efter Anden Verdenskrig vender samlingen tilbage til hallerne, beriget med Silla guldsamlingen skænket til museet af Arthur Sachs ( fr.  Arthur Sachs ).

I de efterfølgende år blev samlingen af ​​koreansk kunst konstant genopfyldt, i 1980'erne steg det afsatte areal til den koreanske samling til 69 m², og efter yderligere 20 år - op til 360 m². Samlingen indeholder i dag omkring 1.000 genstande, der dækker næsten hele Koreas historie.

En af de nylige erhvervelser af museet er en samling af bronzer fra Goryeo -perioden, inklusive den "tusindbevæbnede Avalokiteshvara " (illustreret til højre) . Med 43 forskellige egenskaber af en lama i sine hænder er Avalokiteshvara afbildet let bøjet foran Buddha Amitabha , som Avalokiteshvara holder over sit hoved.

Art of India

Guimet-museet ejer en stor samling af indiske skulpturer (ler, sten, bronze, træ) fra det 3. årtusinde f.Kr. e. indtil XVIII-XIX århundreder af vor tidsregning; samt en samling af indiske malerier og miniaturer fra det 15.-19. århundrede.

Blandt skulpturerne i den indiske samling kan man fremhæve Buddhas torso (i illustrationen til højre)  - en typisk repræsentant for Mathura - skolen i Gupta -perioden . Buddhaen er afbildet forfra, kroppen er absolut symmetrisk. En glorie pønsede engang rundt om hovedet, som ikke var bevaret, hvis rester kan ses over Buddhas venstre skulder. Højre hånd - heller ikke eksisterende - udtrykte højst sandsynligt abhaya mudra gestus , der symboliserer fraværet af frygt.

Traditionelt var templernes vægge dekoreret med mange lignende statuer af mindre guddomme: devata ( fr.  devatâ ), der behager guderne med deres tilstedeværelse, og shalabkhanizka ( fr.  shâlabhanjikâ ) (i illustrationen til højre) , der symboliserer frugtbarhed. Øreringe og perler af skulpturen vidner autentisk om indiske kvinders evige forkærlighed for smykker og bijouteri.

Blandt malerierne i samlingen fremtræder gouache af den indiske kunstner fra Lucknow i anden halvdel af 1700-tallet Nevasha Lal "Hoffdamerne spiller skak" , inspireret af den engelske kunstner Tilly Kettle's arbejde og i nogen tid arbejdet under hans retning. Dette værk sammenfletter traditionerne for lokalt og europæisk maleri.