Mosaikkerne af M. V. Lomonosov er en del af videnskabsmandens aktivitet, som kombinerer fremme af to vigtige og tæt forbundne områder af hans arbejde: udviklingen af videnskaben om glas grundlagt af ham , her anvendt , sat til tjeneste for en speciel type glasfremstilling - smeltning af det såkaldte døve glas, smalt - forbløffende smukt materiale egnet til kunstneriske formål - skabe en række mosaikværker - i dette tilfælde hovedretningen, hvilket indebærer tilfredsstillelse af en temmelig bred vifte af interesser og behov - fra brugsgenstande ( perler , satte bordplader, tilbehør, møbelindretning og små arkitektoniske former, interiørelementer) til selvstændige kunstværker - "mosaikmalerier" og monumentale paneler, til genoplivningen af dette glemte håndværk og kunst. [en]
Organiseringen af mosaikværkstedet og fabrikken var meget mere vellykket, end det plejede at være - opførelsen af det første laboratorium. På dette tidspunkt var M. V. Lomonosov ikke længere en ukendt adjunkt, men en professor ved Akademiet. Hans opdagelser er kendt i udlandet, hans navn bliver ofte hørt ved kejserindens hof. "Grupper af smålige akademikere, der er fjendtlige over for ham, tør ikke hæve stemmen og forsøge at blande sig og skade på snigende vis" [1] .
Videnskabsmandens ukuelige energi, beslutsomhed, bidrog til det faktum, at hans forhåbninger var bestemt til at gå i opfyldelse: i et særligt anneks til hans hus på Vasilyevsky Island blev et værksted for et sæt mosaikmalerier åbnet, og i det begyndte han klasser med sine første elever - mosaikkunstnerne Matvey Vasilyevich Vasilyev og Efim Tikhonovich Melnikov. Og M.V. Lomonosov selv var den første person i Rusland, der begyndte at mestre teknikken til mosaiksætning på egen erfaring og med egne hænder. Han demonstrerer egenskaberne ved en umiskendelig kunstnerisk flair, ideernes ædle patos; med et nøgternt syn på kunst, bliver M. V. Lomonosov på kortest mulig tid leder af en gruppe kunstnere, der blev berømt for at skabe førsteklasses mosaikmalerier, der i kvalitet kan sammenlignes med de bedste malerier. [1] [2]
Professor i kemi og rådmand for akademiet, hr. Mikhail Lomonosov, begyndte at fremstille en forbløffende forsyning af farvede glaslegeringer af enhver nuance [3] , som man kan komme i tanke om, skære dem i små og bittesmå terninger, prismer og cylindre, og kl. først med succes udført i en mosaik billedet af Guds Moder fra den uforlignelige Solimenas original [4] , to fod høj og halvanden bred. For denne succesfulde oplevelse fik han æren af den mest barmhjertige godkendelse af Hendes Kejserlige Majestæt og en stor belønning. Og Hendes Majestæt gav dette billede en plads blandt ikonerne i [hendes] lejligheder. [2] [5]
Yderligere rapporterer J. Shtelin om "busteportrættet af Peter I og hans datter [Anna] af velsignet minde om hertuginden af Holsten ..." skabt i 1756, som en fordel, bemærker han, at "i portrættet af hertuginden , snørebåndene er kun lavet af små fragmenter af hvid litik, og generelt er sættets sømme eller mellemrummene mellem smaltstykkerne ikke mere og halvt så tydeligt som på de første billeder, hvor næsten lillefingeren kunne lægges imellem dem. Samtidig finder V.K. Makarov ud af, at netop "portrættet af Peter I udført af Lomonosov, skrevet i store, uregelmæssigt formede stykker af skåret smalt, er et dyrebart levn fra den høje kunstneriske kultur i det 18. århundrede og giver en af de mest ekspressive, spirituelle billeder af Peter” > [2] [6] . I 1757 præsenterede M. V. Lomonosov et program for senatet, hvor det er planlagt at bygge et mosaikmonument over Peter den Stores grav og "at udlægge hele fæstningskirken med mosaikbilleder" [7] . I 1761 betroede senatet ham udførelsen af dette smukke, ifølge samme J. Shtelin, projekt, idet han betalte flere tusinde rubler "på forhånd eller i træk" [2] .
Hovedartikel Slaget ved Poltava (mosaik af M. V. Lomonosov)
M.V. Lomonosov tog med al sin energi op på gennemførelsen af sine planer, omend "skåret ned", men storslået for genoplivningen af mosaikken, planer [8] , han begynder forberedelserne til oprettelsen af det monumentale panel "Poltava-slaget", for det sæt, som det var nødvendigt at male et billede af (pap). "En god bymaler L.Z. Kristinek (elev af Fanzelt , en afskriver af Grotte )" [9] , blev ansat, til hvem "patetiske nytilkomne fra den akademiske malerskole og et lignende par fattige fra Kancelliet fra bygninger" var givet til at hjælpe, som karakteriserer "medlemmer udfører gruppe "J. Shtelin. Og de "blændede" 14 fod langt og 9 fod højt "et frygtelig smukt og stort billede, som skulle forestille Poltava-slaget" ( tysk: ein abscheulich schön und großes Gemählde ) [2] .
En mosaik af denne størrelse blev færdig i det sene efterår 1764, indesluttet i en forgyldt forgyldt kobberramme. Under ankomsten af den østrigske ambassadør til værkstedet på Moika samme år for at inspicere "Poltava-slaget", blev M.V. Lomonosov båret ud af huset i lænestole, da sygdommen i hans ben ikke længere tillod ham at gå. [1] [2]
Efter afslutningen af dette arbejde begyndte M. V. Lomonosov et lidt mindre billede til mosaikpanelet "Erobringen af Azov i 1696", men hans død året efter afbrød arbejdet. Skitsen skabt af Buchholz, sammen med tre andre, der skulle følge den, havde M.V. Lomonosov til hensigt at instruere Torelli om at rette den, men han tog ikke kompositionen alvorligt og sagde. at "korrektionen" vil blive til en fuldstændig ændring, som M.V. Lomonosov forbandede, forbliver med sin hensigt ... [2]
Meninger om talentet hos M. V. Lomonosov som kunstner, hvis de ikke divergerer til et modsigelsespunkt, så giv hans forståelse selvfølgelig i en anden brydning. Kunsthistoriker V.K. Makarov giver en vurdering allerede fra højden af et retrospektivt blik på hans værks rolle, i højere grad selvstændigt end J. Shtelin - med det uundgåelige, men også naturlige for hans moderne perceptionsfænomen - modløshed og en vis skepsis , i høj grad på grund af det ubevidste, men med en oprigtig sympati for energien og entusiasme fra en dristig amatør, der ikke har dygtige kunstnere. Og hvis den første med rette sammenligner Lomonosovs mosaikker med "den nye tids monumentale mosaikmaleri", som netop stammer fra omfanget og monumentaliteten af det, der blev udtænkt og implementeret af M.V. Lomonosov, så siger den anden, at for de skitser og pap, der tjente. denne udførelsesform i naturen var der ingen værdige malere, hvilket reducerede rollen som mosaik til den anvendte funktion af efterligning af maleri, selvom det var monumentalt, uden at indse værdien af dets uafhængige plastiske funktioner. Samtidig var det netop forståelsen af mosaikkens ejendommeligheder, der gjorde det muligt for M. V. Lomonosov at indse, at der ikke var behov for grundigt at følge pappet i materialet, når meget ville komme til at forene på grund af disse unikke plastiske egenskaber af modulært sæt.
Under alle omstændigheder var det Jacob Shtelin, der naturligvis var chokeret, men også ville tro på det hensigtsmæssige i det, der blev udtænkt, advarede M. V. Lomonosov mod at skabe en mosaik i henhold til det "patetiske billede", som det forberedte værk repræsenterede [ 10] ; på den anden side, sandsynligvis, var han, som mange andre, herunder professionelle kunstnere, ikke i stand til fuldt ud at præsentere, hvad der var tydeligt set af M. V. Lomonosov, og allerede skabte, til sidst, lamslåede Ya. Uden at vide, hvordan man tegner, besad M. V. Lomonosov ikke desto mindre en generaliseringsgave, der var meget værdifuld for en kunstner, og evnen til at abstrahere gav ham en bred vision om den betingede, monumentale - frihed fra naturalistisk literalisme. hvis snarer belastede opfattelsen af den "kunstneriske sandhed" hos hans modstandere i denne henseende, herunder J. Shtelin. En stor kender af sidstnævntes arbejde, K.V. Malinovsky, karakteriserer objektivt niveauet og evnen af hans forståelse af M.V.s aktiviteter fulgte smagen af hans æra og kunne ikke være en upartisk dommer. Lomonosov var tættere på den nuværende forståelse af billedets maleriske og dermed mosaikken. [1] [2] [11]
Den første nutidige forsker af M. V. Lomonosovs arbejde giver et udtømmende katalog over hans arv inden for mosaikkunst - intet andet værk, der er viet til dette, indeholder en så fuldstændig dokumentarisk information om, hvad han gjorde. Berømte portrætter af Peter I og P.I. Shuvalov, "Slaget ved Poltava", flere andre værker, der er kendt fra forskellige udstillinger, der er blevet bevaret eller nævnt af forskere, hedder her: "Apostel Peter" (1761), St. Alexander Nevsky (1757-1758), Catherine II 's brystprofil (1763), portræt af storhertug Pjotr Fedorovich (1758-1759), portræt af storhertuginde Elizabeth Petrovna (1758-1760), portræt af grev M. I. Vorontsov (1765); men Jacob Shtelin nævner en række værker af M. V. Lomonosov selv og hans værksted, ikke nævnt af andre kilder: et portræt af storhertug Pavel Petrovich, to landskaber (1765-1766), et portræt af grev G. G. Orlov (1764), St. . Peter (fra et maleri af P.-P. Rubens) [2] .
Som opsummering af denne sidste del af M. V. Lomonosovs arbejde, som fuldender hans tjeneste for både videnskab og kunst, noterer N. N. Kachalov sine hovedresultater med sådanne ord [1] :
En virkelig videnskabelig metode til eksperimentel forskning er blevet udviklet og introduceret i laboratoriepraksis, underlagt streng konstanthed af eksperimentelle forhold, med nøjagtig overvejelse af observerede fænomener, med systematisk opbevaring af prøver og med vedligeholdelse af en laboratoriejournal.
Den første, strengt videnskabelige kapitalundersøgelse af virkningen af forskellige mineralfarvestoffer på glas blev udført, og begyndelsen på en metodologi til at studere effekten af glassammensætning på dets egenskaber blev lagt.
Med et ekstremt begrænset antal mineralske farvestoffer kendt på det tidspunkt, blev formuleringen af talrige farvede glas udviklet ved hjælp af de mest avancerede metoder til kemiske laboratorieforsøg.
Den rigeste palet af mosaik-smalts er blevet udviklet.
Indførelsen af en teknik til smeltning af farvet glas og produktion blev gennemført, som et resultat af, at indenlandske glasfabrikker begyndte at producere forskelligt farvede kunstprodukter.
Der blev bygget en glasfabrik, avanceret med hensyn til udstyr og arbejdsmetoder, designet til fremstilling af forskellige kunstneriske produkter af farvet glas i henhold til teknologien udviklet af Lomonosov.
| Mikhail Vasilievich Lomonosov | ||
|---|---|---|
| Videnskabelige resultater |
| |
| Publikationer |
| |
| En familie | Forfædre og efterkommere af M. V. Lomonosov | |
| Hukommelse |
| |