| Marie Rambert | |
|---|---|
| Sivia Rambam | |
| Fødselsdato | 20. februar 1888 |
| Fødselssted | Warszawa , russisk imperium |
| Dødsdato | 12. juni 1982 (94 år) |
| Et dødssted | London , Storbritannien |
| Borgerskab | Det russiske imperium → |
| Erhverv | danser , koreograf , balletlærer , |
| Teater | Russisk Ballet Diaghilev , Ballet Rambert |
| Priser | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Dame Marie Rambert , Ms. Ashley Dukes (rigtige navn Sivia (Miriam) Rambam , dengang - Ramberg (Ramberg) , 20. februar 1888, Warszawa - 12. juni 1982, London ) - danser, koreograf og lærer af polsk oprindelse, en af de største skikkelser af britisk koreografi, sammen med Ninette de Valois , Leonid Myasin , Lidia Lopukhova , Alicia Markova og andre, der lagde grundlaget for engelsk ballet [1] :381 . Elev af Émile Jacques-Dalcroze , medlem af Sergei Diaghilevs Ballets Russes, grundlægger af Rambert Ballet , det ældste eksisterende dansekompagni i Storbritannien.
Pigen blev forelsket i dansen efter at have set Isadora Duncan optræde . På grund af den politiske situation i Warszawa sendte hendes forældre hende til slægtninge i Paris, hvor hun skulle studere medicin. Mens hun var i Frankrig, begyndte Sivia at blive kaldt Mari, og ændrede også sit gamle efternavn Rambam (en forkortelse af navnet på filosoffen og teologen fra det XII århundrede Rabbi Moshe ben Maimon ) til det mere harmoniske for det franske øre "Ramber" [ 2] :269 . Hun dansede i rige og indflydelsesrige menneskers saloner, ligesom Mata Hari eller Natalya Trukhanova [1] :290 . Pigens lyst til at danse blev opmuntret af Raymond Duncan , som engang så hende udføre en mazurka ved en reception .
Fra Paris flyttede Rambert til Dresden, hvor hun blev elev af Émile Jacques-Dalcroze . Hun var medlem af Dalcroze-instituttet i Hellerau , da Sergei Diaghilev og hans afdeling, danseren og den håbefulde koreograf Vaslav Nijinsky [* 1] dukkede op der i februar 1912 . Diaghilev, følsom over for alle nye trends, havde allerede hørt om Dalcrozes lære [* 2] og var interesseret i ideen om eurytmi , som bestod i, at i dansen dominerer plastikken musikken, og bevægelserne ikke bare følg det, men hjælp til at forstå det. I håbet om, at Dalcrozes øvelser ville hjælpe Nijinsky, som på det tidspunkt havde travlt med at iscenesætte sin første ballet, The Afternoon of a Faun , til bedre at forstå musik, begyndte han at tage ham med til undervisning i Hellerau [3] :296 . Det er muligt, at Rambert, som elev af Dalcroze, mødte Diaghilev på sit første besøg i Hellerau i januar.[ klargør ] og blev samtidig inviteret til at give en række demonstrations-shows for kunstnerne i hans trup [4] :91-92 .
Hun sluttede sig til Diaghilev Company som dansetekniklærer for Nijinsky [3] :296 og/eller hans personlige assistent [1] :78 . For Vaclav selv blev Marie en af de få fortrolige i hans følge.
Selvom Ramberts optræden hos Diaghilev normalt forbindes med produktionen af The Rite of Spring [* 3] , blev hun inviteret til at instruere prøverne på en anden Nijinsky-ballet, The Game . Den 1. september 1912 besøgte Rambert sammen med Diaghilev Claude Debussy , som blev bestilt til balletpartituret på den dato. Komponisten omtalte hende som "en kvinde så tør som en myg" [3] :296 .
I oktober erklærede Diaghilev produktionen af The Games for at være den vigtigste premiere på hans næste sæson, men allerede i november blev alle kræfter overført til The Rite of Spring , hvis partiture netop var blevet færdiggjort af Stravinsky . Arbejdet med "Spillene" blev suspenderet, og Nijinsky begyndte at iscenesætte "Spring".
Diaghilev, i håbet om, at det rytmiske system af Dalcroze ville hjælpe kunstnerne med at lære Stravinskys komplekse rytmer, besøgte i november 1912 igen Hellerau sammen med Vaclav, hans søster Bronislava og andre medlemmer af hans trup: Nijinskys produktioner efter Faunen var allerede genkendelige. tegn på det rytmiske system af Dalcroze [3] :296 . Marie havde travlt med at udbrede sin lærers ideer blandt danserne, men nogle af dem protesterede mod de kedelige lektioner i rytme [3] :322 og forberedelsen til den nye ballet var svær.
I 1913 var Marie "lærer i rytmisk gymnastik" og "mimik i Diaghilev-balletten" [6] :39 . Mens hun var i truppen, studerede hun, ligesom andre kunstnere, i balletklassen hos Enrico Cecchetti .
Marie arbejdede tæt sammen med Vaslav Nijinsky gennem hele 1913 og stod ved hans side i den sidste øveperiode for balletten The Games , hvor der højst sandsynligt blev tilføjet rytmiske særheder, som irriterede Debussy efter premieren.
Efter at Nijinsky uventet giftede sig med den ungarske aristokrat Romola Pulskaya den 10. september 1913 , udviste Diaghilev, som tidligere havde overtalt Mikhail Fokine til at vende tilbage , danseren ud af sin trup og fjernede hans balletter fra repertoiret - således havde han heller ikke længere brug for tjenester fra Rambert.
Takket være Diaghilev og hans arbejde med sin trup opdagede Rambert rigdommen og skønheden ved klassisk dans . Senere, i 1922, blev " Auroras bryllup ", iscenesat af Diaghilev baseret på " Tornerose " af Marius Petipa, for hende et af de stærkeste teatralske indtryk.
I 1914 flyttede Rambert til London, hvor hun fortsatte med at studere hos Cecchetti. I 1917, ved et middagsselskab, mødte hun den engelske dramatiker og teaterkritiker Ashley Dukes , den 3. marts 1918 blev de gift.
I 1919 begyndte Rambert at undervise, efter Enrico Cecchettis metodologi, i 1920 åbnede hun sit eget balletstudie i London, men i 1926, da Ninette de Valois åbnede sit "Academy of Choreographic Art", ville hun stoppe med at undervise, da hun frygtede ikke at at konkurrere med så høj en titel [7] :13 .
Rambert var følsom over for talenter - både udøvende og koreograf. Blandt hendes elever er så store britiske koreografer som Frederick Ashton , der begyndte at iscenesætte takket være hendes protektion, og Anthony Tudor , Agnes deMille , William Chappell , Andre Howard , "den første britiske virtuos " Harold Turner , Pearl Argyle , Norman Morris og mange andre.
Med tiden opstod på baggrund af Maries atelierskole hendes egen trup: Ramberts elever, der var ivrige efter at optræde på scenen, begyndte at forberede små produktioner til velgørenhedsaftener og diverse revyer , således blev en gruppe ligesindede kunstnere født, som bl.a. først kaldt Balletklubben ( Ramberts Balletklub ), og i 1935 blev den kaldt Ballet Rambert. Balletklubbens første fuldgyldige opførelse var balletmesterens debut af Frederick Ashton " The Tragedy of Fashion ", som fandt sted den 15. juni 1926 - vist som en del af revyprogrammet på scenen i Lyrikken Theatre , denne ballet blev den første engelske nationale balletforestilling.
Opførelser blev givet til klaverakkompagnement , først på forskellige scener i West End og Londons forstæder, derefter - regelmæssigt om søndagen på scenen i Mercury teatret , ejet af hendes mand - Ashley Dukes købte en gammel bygning bygget i 1851 i Notting Hill Gate-området og i 1933 genopbygget det til teatrets behov; navnet refererede til Maris mobile natur ( eng. mercury - "mercury").
Rambert var ikke bange for at give sine elever svære partier, de optrådte også under deres egne navne og ikke under russisksprogede pseudonymer, som det dengang var sædvanligt [7] :21 . Blandt solisterne i Rambert Club var hendes elever Frederick Ashton, Harold Turner , William Chappell , Pearl Argyle . I 1929, efter Diaghilevs død, sluttede flere dansere fra Ballets Russes sig til kompagniet, herunder Anton Dolin og Alicia Markova , som fik sin debut i London i Ballet Club på Ashtons invitation. Sidstnævnte hævdede, at alle på Rambert var smukke, mens kunstnerne af hendes konkurrent, Ninette de Valois , med Lydia Lopukhovas ord , var "grimme ællinger" [7] :21 .
Rambert havde en evne til at inspirere, men hun kæmpede med planlægning og organisering. I 1926, da Lilian Baileys , ejer af Old Vic and Sadler's Wells , ledte efter en, der ville gøre sig den ulejlighed at instruere den koreografiske del af hendes teatervirksomhed, henvendte hun sig til Rambert, men blev forundret over det faktum, at Rambert selv straks henvendte sig til hende med en anmodning om at "passe efter mine piger" - som følge heraf blev kontrakten indgået med Ninette de Valois .
Selvom Ramberts dansere næppe passer på den lille scene af Mercury, søgte hun ikke at udforske andre muligheder. Ashton, siger han, bad hende om at blive mere aktiv i det professionelle teaterverden [7] :21 . Til sidst, i 1930'erne, flyttede nogle af Balletklubbens kunstnere (hvoraf nogle var både koreografer og kunstnere) til truppen under ledelse af de Valois " Vic-Wells Ballet ", som bød på de bedste betingelser for arbejde, og siden 1931 - og fast løn. Samtidig fortsatte mange af dem med at optræde parallelt på andre scener, blandt andet på Ramberts.
I begyndelsen af 1930'erne samarbejdede Marie med " Camargo Society ", især betalte hun for kostumerne til Ashtons ballet " Facade ". Støttede Massine og hans passion for symfoni, da den " Russiske Ballet af Monte Carlo " turnerede i London, var konstant i teatret.
I 1934 inviterede Marie sin rival, Ninette de Valois, til at iscenesætte en ballet for sin trup, The Bar at the Folies Bergère . I 1935 vendte Anthony Tudor tilbage til hende , efter at have rejst til de Valois i 1932 i håbet om at finde et bredere felt for anvendelsen af sine talenter og træt af at vente. For Rambert iscenesatte han nogle af sine bedste værker - " Lilac Garden " (1936) og " Dark Elegies " (1937). I førkrigsårene for Rambert Ballet iscenesatte hendes elever André Howard og Agnes de Mille også .
I 1945, da Nineth de Valois' kompagni blev bedt om at forlade Lillian Beilis private scene og flytte til Covent Garden som National Ballet , håbede Rambert at overtage den ledige scene ved Sadler's Wells, men de Valois, som var bundet til Beilis ved en kontrakt vedrørende dans i operaer og frygt for at miste en behagelig scene i tilfælde af fiasko med Covent Garden, tillod hun hende ikke at gøre dette: hun forlod Sadler's Wells og organiserede et andet kompagni der under påskud af at skabe en "vugge for unge koreografer" [7] :85 .
Efter krigen, især til en velgørenhedsaften i London, arrangeret af Myasin og designet til at forbedre Nijinskys økonomiske situation, genoptog Rambert "Faunens eftermiddag" med kunstnerne fra den " Russiske Ballet af Monte Carlo " ( Faun - Jean Babilé ). Forestillingen blev opført med Baksts originale sceneopsætninger og i overværelse af en koreograf, der i anledningen var hentet fra en klinik i Schweiz.
Rambert komponerede også det komplette koreografiske partitur af The Rite of Spring og lavede selv en film af det. Hun opbevarede omhyggeligt disse materialer i mange år og gav ikke nogen til at iscenesætte, idet hun sagde, at "denne ballet er en hellig ting for mig", og hun kan ikke tillade, at den iscenesættes "noget unøjagtigt" [2] :423 . Pierre Lacotte var i stand til at overtale hende til at betro ham disse materialer til genoptagelsen af balletten i Paris - operaen , men det gik galt, efter at det viste sig, at Nijinskys kone Romola, som ifølge Lacotte ikke kunne stå, ville deltage i produktionen, der er medejer af ophavsretten. , overvejer "mere sindssyg end sin mand" [2] :423 .
Sent i sit liv hjalp Marie Rambert Millicent Hodson og Kenneth Archer i deres minutiøse restaurering af The Rite of Spring på Joffrey Ballet , der havde premiere i efteråret 1987 i Los Angeles.
Marie Rambert var gift med dramatikeren og teaterkritikeren Ashley Dukes (1885-1959), som skrev til New Statement og straks påskønnede betydningen af den første turné af Den Russiske Ballet i London og kaldte det "begivenheden af århundrede" [1] :333 . De havde to døtre, Angela og Elena.
Rambert-arkivet omfatter filmoptagelser af forskellige balletforestillinger, der fandt sted i London i begyndelsen af den engelske nationalballet og under dens storhedstid, skitser, kostumer, fotografier, korrespondance, dagbøger, opførelsesprogrammer, anmeldelser, koreografpriser osv. [ otte ]
Marie Rambert var også ejer af en betydelig samling af stik dedikeret til den europæiske ballets historie, som hun og hendes mand samlede gennem første halvdel af det 20. århundrede. Marie købte sin første gravering i bryllupsgave, men den kunne hun ikke skille sig af med. Rambert-Dukes samling af romantiske ballettryk var en af de første, der beskæftigede sig med dette emne og en af de mest komplette i private hænder. Hoveddelen af samlingen består af mere end 130 stik dedikeret til romantikkens ballet , men den omfatter også ark fra det 17. og 18. århundrede og litografier fra slutningen af det 19. århundrede. Samlingen var udstillet i lobbyen på Mercury Theatre indtil 1968, hvor Marie donerede den til Victoria and Albert Museum .
Marie Rambert. Quicksilver. En selvbiografi . - London, 1972.