Manon | |
---|---|
fr. Manon | |
Genre | drama |
Producent | Henri-Georges Clouzot |
Producent | Paul Edmond Decharme |
Baseret | Historien om Chevalier de Grieux og Manon Lescaut |
Manuskriptforfatter _ |
Henri-Georges Clouzot Ferry |
Medvirkende _ |
Serge Reggiani Michel Auclair Cecile Aubry Gabriel Dorzia |
Operatør | Armand Tirard |
Komponist | Paul Mizrachi |
Filmselskab | Alcina |
Varighed | 100 min |
Land | Frankrig |
Sprog | fransk |
År | 1949 |
IMDb | ID 0041634 |
Manon ( fransk Manon [ m a n ɔ̃ ]) er en sort-hvid film fra 1949 af den franske instruktør Henri-Georges Clouseau baseret på romanen The Story of the Cavalier de Grieux and Manon Lescaut af Abbé Prevost (1731).
Grundlaget for romanens plot er overført til perioden med Anden Verdenskrig . Unge blindpassagerer Robert Desgrieu og Manon Lescaut bliver fundet ombord på et skib med jødiske emigranter til Palæstina . Robert er eftersøgt for mord. For at overbevise kaptajnen om ikke at gå til myndighederne fortæller Robert sin historie. Han er en kæmper for den franske modstand og reddede Manon fra landsbybeboerne i Normandiet , som betragter hende som en nazistisk kollaboratør : Pigen blev anklaget for at have forbindelser med tyskerne, der besøgte hendes mors cafe.
Derefter vendte de tilbage til Paris, hvor hun bliver elskerinde for "kongen" af det lokale sorte marked. Manon, der elsker luksus og det nemme liv, foretrak denne løsning frem for det dårligt betalte job, som Robert kunne finde til hende. Efter at have afsløret Manons hemmelighed tvang Robert hende til at flytte. Derefter gik hun til panelet. Robert sporede hende i det hus, hvor hun arbejdede. Af hensyn til lidenskabelig kærlighed til Manon begyndte han at engagere sig i forskellige mørke gerninger på det sorte marked og den underjordiske handel med penicillin .
Manon blev bejlet til af en amerikaner, der hjalp Robert med penicillin (han forvekslede Robert med hendes bror). Hun indvilligede - med hendes egne ord, kun midlertidigt - at gifte sig med en amerikaner, der skulle vende tilbage til sit fødeland, hvor han ejede flere fabrikker, og rejse med ham. Leon, Manons bror og en lille hooligan, der var involveret i forskellige usømmelige gerninger, spærrede Robert inde for at forhindre ham i at tilbageholde hende. Robert kvalte ham med en telefonledning og flygtede til Marseille for at forlade landet derfra. Manon skyndte sig at lede efter ham og fandt ham i et overfyldt tog.
Historien er slut. Kaptajnen efterlader de elskende blandt emigranterne. De går ned til palæstinensisk land, og de skal krydse ørkenen til fods. Manon bliver dødeligt såret af en kugle affyret af en araber. Så bliver andre jøder også skudt. Robert begraver Manon i sandet.
Filmen var en ganske stor succes hos publikum; under sin første udgivelse blev den set i Frankrig af mindst 3,4 millioner seere (i henhold til antallet af købte billetter) [1] .
Blandt filmkritikere mødte billedet en blandet vurdering. Den franske filmkritiker Jacques Lourcelle , der især bemærkede de mesterligt koreograferede scener i toget og i ørkenen, skrev, at Clouseau "tager sig stor frihed med romanen om Abbé Prevost, det mest elegante eksempel på litterær klassicisme, men ikke desto mindre er det en usædvanlig romantisk film, fuld af lyrik, ekstremer, naivitet og endda nogle gange sjove absurditeter, der er fast knyttet til denne stil" [2] . Den velkendte filmkritiker fra 1940'erne-1960'erne, Bosley Crowser , der bemærkede, at i historier af denne type er produktionens overtalelsesevne primært bestemt af kvaliteten af karakterudviklingen, udtrykte forvirring over begge hovedpersoner, som ikke var overbevisende i deres kvaliteter (som Manons sympati for at overtale sin partner til at gøre dumme ting, og Robert Degriers tilbøjelighed til at ødelægge sit liv for kærlighedens skyld). Dennis Schwartz fremkaldte en lignende vurdering af filmens grundlag , idet han bemærkede både usandsynligheden af et par hovedkarakterer og skitseringen af de fleste af karaktererne generelt og det ufærdige manuskript. Samtidig bemærkede begge filmskabernes gode arbejde med at formidle atmosfæren i efterkrigstidens "mave i Paris", hvilket tyder på, at dette overbeviste organisationskomitéen for filmfestivalen i Venedig til at tildele filmen hovedprisen. [3] [4]
I modsætning til Clouseaus andre store værker er filmen fra 2013 ikke blevet udgivet i mere moderne medier, selvom kopier af den af og til vises i arthouse-biografer og er tilgængelige for forskere i filmarkiverne i Paris og Bruxelles; på nuværende tidspunkt er billedet en af instruktørens mindre kendte kreationer for offentligheden [1] .
af Henri-Georges Clouzot | Film|
---|---|
|