David (David) Kessler | |
---|---|
Jiddisch דוד קעסלער | |
Fødselsdato | 1860 |
Fødselssted | Chisinau , Bessarabian Governorate |
Dødsdato | 14. maj 1920 |
Et dødssted | New York |
Land | |
Beskæftigelse | skuespiller , teaterskuespiller |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Duvid (David) Kessler ( jiddisch דוד קעסלער ; 1860 , Chisinau , Bessarabian-provinsen - 14. maj 1920 , New York ) - jødisk skuespiller, instruktør, iværksætter, en af de mest berømte kunstnere i det jødiske teaters storhedstid på jiddisch i USA .
Duvid Kessler blev født ind i en kroejers familie i Chisinau i 1860 . Som teenager blev han interesseret i broderzingers (vandrende jødiske minstrels) arbejde og, under indflydelse af skuespillet af en af de første seriøse dramatiske skuespillere i det jødiske teater, Aba Sheingold (på turné i Chisinau som en del af truppen af den Iasiske dramatiker Moishe Yitzchok ha Leivi Gurvitsa, 1844-1910), blev interesseret i amatørteater. Samtidig iscenesatte han sin første produktion baseret på skuespillet af A.M. Gellers "Mekhtsa procuress" ( Mekhtse di shatkhnte ) til gæsterne på hans fars hotel, ved at bruge hotellets stald til øvelser.
I en alder af 17 sluttede han sig til Isrul Rosenberg (1850-1904), den første professionelle jødiske teatertrup i det russiske imperium, på turné i Chisinau. Efter sin debut i Goldfadens " Sulamith " ( Shulamis ) og " Bar Kokhbe " og en måneds arbejde i teatret blev Kessler tilbudt en plads som reserveskuespiller i truppen, men han turde ikke modstå sin vilje. far og blev i byen. Men to år senere, i 1879, sluttede Duvid sig til en omrejsende trup, med hvilken han rejste rundt i byerne Kherson og Bessarabien provinserne . I nogen tid rejste han dertil med den ukrainske trup under kunstnernavnet "D. Mishuk", i juni 1883 deltog han i rundvisningen af Moishe Finkels trup i Rostov-on-Don , og debuterede i skuespillet "Menahem, Israels søn" ( Menahem ben Israel ) af Odessa - dramatikeren Sh. I. Katzenelenbogen, bearbejdet af Osip Lerner (1847-1907) . Så, i samme 1883, organiserede han sit eget "Samfund af jødiske kunstnere under ledelse af D. Kessler", med hvem han tog på turné til Nikolaev med sit debutspil " Judas Maccabee ". Yderligere ture i samfundet var ikke bestemt til at gå i opfyldelse, da den 14. september samme år blev teaterforestillinger "i jødisk jargon" i Rusland forbudt ved dekret fra kammerat (vice) indenrigsminister, generalløjtnant Orzhevsky.
Som de fleste jødiske kunstnere rejste Kessler til Rumænien samme år , hvor han blev optaget i Bukarest - truppen Mogulesco og Finkel . I 1886 (ifølge andre kilder 1887 ), efter Zeylik Moguleskos rekognosceringsrejse til New York , krydsede hele truppens rygrad, bestående af Bessaraberne Mogulesko , Moishe Finkel , Zeylik Fineman , Leon Blank og Kessler, den i Atlanten og genskabte den i Atlanten. New York med det allerede erhvervede materiale "Mogulesko-truppen" - den første professionelle jødiske teatergruppe i landet.
Selvom truppens hovedrepertoire var musikalsk komedie og operette, genkendte Mogulesko tidligt Kesslers rent dramatiske, naturalistiske talent og begyndte at tilpasse repertoiret, så det passede til ham. Således opnåede Kessler sin egen berømmelse som den første karakterskuespiller i det amerikanske jødiske teater og begyndte hurtigt at specialisere sig i mere seriøse roller, der ikke krævede sang og pantomime. Så for eksempel blev en produktion (en af de første på jiddisch ) af Shakespeares Othello iscenesat specielt til ham, hvor Othello -Kesslers scenepartner var hans fremtidige konkurrent, tragedien Yankev Adler (Iago) , der netop var ankommet fra London . Mange år senere vendte Kessler tilbage til Shakespeare i sit eget teater med en produktion af Hamlet oversat til jiddisch af M. Goldberg.
I 1891 skilte Kessler og Fineman sig fra Mogulescos vaudeville- og melodrama -orienterede rumænske operahus og skabte deres egen trup, beliggende i et af de største teatre i New York - Thalia Theatre i Bowery (46-48 Bowery) på Manhattans Lower Eastside. Thalia Teatret blev grundlagt den 22. oktober 1826 som Bowery Theatre, og var i lang tid kendt som det største teatersted i verden med fire tusinde sæder og en 126 fods scene. Teatret brændte flere gange (i 1828 , 1838 og 1845 ) og blev genopbygget flere gange, så da det blev købt til en jødisk trup, rummede auditoriet allerede 3.000 siddepladser og var det største jødiske teater i byen. Mange år senere, den 5. juni 1929 , allerede under de nye ejere, som følge af endnu en brand, blev teatret fuldstændig ødelagt.
I mellemtiden bestod repertoiret for det nye jødiske teater af både Finemans operetter og værker af nutidig jødisk dramaturgi: Yakov Gordins skuespil Shloymke charlatanen, Massacre ( Di Shhite , 1899), Gud, mennesket og djævelen ( Goth , manch un Taivl , 1900), Sappho (1899/1900); “Professor Hurwitz” ( Moishe-Yitzchok haLeivi Hurwitz , 1844-1910), der arbejdede med Goldfaden i Iasi - “ Kong Salomon ” ( Shloyme hameyleh , 1897), “Kol-nidrey” (1897), “Perikale” (1897); Bernard Gorin (1868-1925) " Vilna Newlywed" ( Der vilner balabesl , 1898) om den berømte Vilna-kantor Yoil-Dovid Strashunsky (Levenshtein, 1816-1850); Goldfadens historiske dramaer er traditionelt populære blandt offentligheden - " Bar Kokhba " (1897) og andre.
Yakov Gordin skrev sine mest betydningsfulde værker specielt til Kessler og Feynmans teater, herunder skuespillet "Den jødiske dronning Lear, eller Mirele Efros" ( Di Jiddish kenign Lear, oder Mirale Efros , 1898; Berta Kalish som Mirele, Kessler - hendes søn , Dine Fineman - svigerinde til Sheindl) og The Kreutzer Sonata ( Kreutzer Sonate , 1902) baseret på romanen af Leo Nikolayevich Tolstoj , hvor rollerne blev berømt for den største tragiske skuespillerinde i det jødiske teater i disse år, specielt bragt af Kessler fra Rumænien i 1896, Berta Kalish (1872-1939).
Andre succeser med Kesslers impresario var langsigtede engagementer af primadonnaer som Sophie Karp (1861-1906), Regina Prager (1874-1949) og Kenya Liptsin (1863-1916). Teatret spillede også hustru og adoptivdatter af hans partner Fineman Dina (Daine) og Tsilya Fineman ( datter af kunstneren Yakov Adler, senere kendt som Celia Adler, 1888-1979), Leon Blank, i senere år Sigmund Mogulesko, Malvina Lobel og andre stjerner jødisk teater i Amerika.
Efter lukningen af det rumænske operahus Mogulesco instruerede Kessler sammen med Rudolf Marx kortvarigt Centralteatret , som blev skabt på basis af det . Efter Feynmans afgang til London i 1906 blev Kessler den eneste leder af Thalia Theatre, eliminerede fuldstændig orkestret og gik over til rent dramatisk materiale. På dette tidspunkt opførte fire jødiske teatre i Bowery-området - Kesslers Thalia , Windsor , Yakov Adlers Grand og Boris Tomashevskys People 's - omkring 1.100 forestillinger for to millioner besøgende om året. Kesslers berømmelse på det tidspunkt var allerede så stor, at hele truppen i 1911 flyttede til Kessler's Second Avenue Theatre , specielt bygget til ham for en million dollars ( Kessler Theatre on Second Avenue ) med en sal til 1986 pladser på 35- 37 Second Avenue på den vestlige side af gaden.
Det var det første jødiske teater på Second Avenue, en tidligere umærkelig gade i den nedre East Side (nu East Village ). Et år senere, i 1912, åbnede Boris Tomashevsky sit "Nationalteater" for 2000 pladser lidt længere væk, og et par år senere blev hele gaden berømt som "Broadway of the Jewish Theatre in Jiddish". Faktisk konkurrerede det med sidstnævnte i størrelse og antal forestillinger: Ved begyndelsen af Første Verdenskrig var der 22 professionelle jødiske dramateatre og to jiddiske vaudeville-trupper i New York , de fleste af dem i Lower East Side og Second Avenue. Det største af dem - Anderson Theatre (på 66 Second Avenue) - havde plads til 5 tusinde tilskuere og blev mange år senere forvandlet til en rockarena, hvor bands som The Who , The Yardbirds og Janis Joplin startede .
Som krævet af det allerede sofistikerede og uddannede publikum, bestod repertoiret for Kessler-teatret i disse år af seriøs dramaturgi af moderne og klassiske forfattere, herunder dramatikeren fra den første Goldfaden-trup i Iasi , Joseph Latainer (1853-1935, siden 1884 i America ) - "The Jewish Heart" ( Dos Jiddish harts , uropført den 9. oktober 1908 med musik af Z. Mogulesko ), "Wedding Day" ( Yom Ahupe , oktober 1910 ), "False Step" ( Der falsher shrit , 8. januar , 1915 ); Dovid Pinsky (1872-1959) - "Enkl-smed" ( Enkl der schmid , 25. november 1909 ); Anshl Shorra (1871-1942) - "Første kærlighed" ( Di erste libe , 29. september 1909 til musik af Z. Mogulesko) og " Mandl Beilis " (1913); musikdrama Nokhem-Meer Shaikevich (Shomer, 1849-1905) - "Det jødiske folks datter" ( A Jiddish Kind , 1910); komedier af hans søn Avrom Shaikevich (Ben Schomer, 1876-1946) - The Allrights ( Dee allreitnicks , 25. februar 1910 ) og The Style ( Style , 1913, med Kessler og Malvina Lobel); Yankev L. Schnitzer - "Det sidste forsøg" ( Di lette probe , 1910); Isidor Zolotarevsky "Kammerater" ( Haveyrim , 1910/1911) og "Søde drømme" ( Zise haloymes , 1917/1918, de første fem forestillinger med Kessler, derefter med J. Adler); Zalmena Libina (Isroel-Zalmen Hurwitz, 1872-1955) - "Husbands and Wives" ( Mener un froyen , 15. august 1912 ), "The Power of Passion" ( Di macht fun laynshaft , 21. september 1914 ), "Blind jalousi , eller stol på din kone” ( Blinde eiferzuht, oder gleib dain froy , 26. november 1914 ), ”Hans første brud” ( Zain ershte kale , 26. februar 1915 ); Hymann Meisels komedie Min kones mand ( Mein vibesman , 1911); Maurice Katz (1864-1941) - "I eksil" ( Ingoles , 15. oktober 1914 ); Mikhail Petrovich Artsybashev (1878-1927) - Jalousi ( Eiferzuht , oversat af Avrum Naumov, 27. februar 1914 ); Osip Dymov (1878-1959, bror til videnskabens popularisator Ya.I. Perelman ) - "Mit folks tragedie" ( Di tragedy fun mein folk , oversat af Avrum Naumov, 1915); melodrama af Harry Kalmanovich (1886-1966) - "Livets spejl" ( Der spiegel fun labm ); Leona Kobrina (1872-1946) - "Yankl-Boyle, eller landsbyungdom" ( Yankl-Boyle, oder di dorf-yugnt ; 29. november 1916 ) og "Jødisk ghetto" ( Di Jiddisch geto , i rollen som Avrom); Shloyme Steinbergs A Friend for Life ( A haver yn labm , 1. april 1918 instrueret af Maurice Schwartz, 1890-1960); de berygtede skuespil af Sholom Ash - Motka the Thief ( Motke-ganev , 1917, fælles produktion med Maurice Schwartz; rollen som tyven Motka) og God of Retribution ( Got fun nekome , rollen som bordellejeren Yankl Shapshovich).
Kessler var instruktør af forestillinger, og nogle gange skuespiller, i andre jødiske teatre i byen: Anna syerske ( Hanele di finishern ) af Sigmund Feinman i det rumænske operahus Mogulesco (1899); "Sandhedens magt" ( Di emese håndværk ) af Yakov Gordin ved J. Adlers store teater (november 1904 med Kessler, J. Adler, Berta Kalish og Sarah Adler); "Kærlighedens Gud" ( Got fun libe ) af Shloyme Steinberg på Lennox Theatre ( 18. oktober 1918 ) og hans "Friend for Life" ( A khaver yn labm ) på People's Theatre (Tomashevsky's People's Theatre; 20. december 1918 ) ); "To kantorer" ( Zwei hazonim , Kessler og Tomashevsky, 1858-1939) af Harry Kalmanovich ved Nationalteatret (Tomashevskys Nationalteater; 29. august 1919 ).
Den 14. maj 1920 klagede Kessler over at være utilpas, men om aftenen indtog han alligevel scenen i en forestilling baseret på stykket af L.N. Tolstoj . Midt under forestillingen mistede han bevidstheden og døde få timer senere efter et mislykket kirurgisk indgreb nær teatret på Beth Israel hospitalet på den samme nedre østlige side af Manhattan .
Navnet Duvid Kessler er tæt forbundet med det amerikanske jødiske teaters storhedstid på jiddisch, ikke kun som en af dets mest betydningsfulde instruktører, skuespillere og iværksættere, men også som opdager af fremtidige stjerner i teaterlivet i New York, som f.eks. som Berta Kalisz, Maurice Schwartz, Michl Michalesko (Weisblat, 1885-1957) og Meshilam-Meer (Mouni) Weizenfrind - også kendt som Paul Mooney . Kessler's Second Avenue Theatre fortsatte med at fungere efter grundlæggerens død; her i 1920'erne begyndte den berømte Mally Picon, herfra i april 1926 blev Kesslers vigtigste teatralske rival, den store jødiske tragedier Jacob Adler, begravet, her var de første trin på scenen af Walter Matthau . I slutningen af 1930'erne blev teatret omdøbt til ære for dets mangeårige primadonna Molly Picon (Molly Picon, 1898-1992), og i 1959 blev det ødelagt.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|