San Francisco Art Institute | |
---|---|
Stiftelsesår | 1961 [1] og 1871 |
studerende | 41 [2] |
Internet side | sfai.edu _ |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
San Francisco Art Institute ( forkortelse SFAI ) er et privat, non-profit college for samtidskunst, hvis hovedcampus er placeret på Russian Hill i San Francisco , Californien .
San Francisco Art Institute blev grundlagt i 1871 og er en af de ældste kunstskoler i USA og den ældste skole vest for Mississippi .
Seniorstuderende er uddannet på Fort Mason på Golden Gate National Recreation Center, som oprindeligt var en militærbase. Cirka 400 studerende og 200 kandidatstuderende uddannes [3] . Institutionen er akkrediteret af Western Association of Schools and Colleges (WASC) og National Association of Schools of Art and Design (NASAD) og er medlem af Association of Independent Colleges of Art and Design (AICAD).
Instituttets historie begyndte i 1871 med dannelsen af San Francisco Art Association (SFAA) - en lille, men indflydelsesrig gruppe af kunstnere, forfattere og offentlige personer, ledet af Virgil Maisie Williams og den første præsident Juan B. Vandesford med deltagelse af B. P. Avery, Edward Boschi, Thomas Hill og S. W. Shaw. Foreningens formål var at promovere lokale forfattere, samt at skabe en skole og museum for at videreudvikle og bevare den nye kunstneriske tradition, der har udviklet sig i relativ kulturel isolation i det amerikanske vesten.
I 1874 havde SFAA 700 permanente medlemmer og 100 livstidsmedlemmer. Der blev indsamlet nok midler til at åbne en kunstskole, som fik navnet California School of Design (CSD). Kunstneren Virgil Maisie Williams, der havde studeret hos mestre i Italien i næsten et årti og havde undervist på Harvard College, før han kom til San Francisco [4] , blev skolens første direktør og lærer i maleri. Han beklædte begge stillinger indtil sin pludselige død i 1886 [5] . Under Williams embedsperiode etablerede CSD et stærkt nationalt ry og samlede en betydelig samling af tidlig californisk og vestlig kunst som grundlag for et fremtidigt museum.
I 1893 donerede Edward Searles Hopkins Mansion, et af de mest luksuriøse og udsmykkede victorianske palæer, til University of California på betingelse af, at det blev doneret til SFAA, som et eksempel og undervisningshjælp til undervisning i kunst, musik og litteratur . Navnet Mark Hopkins Institute of Art var det San Franciscos første kunst- og kulturcenter, der husede både CSD-campus og SFAA-kunstsamlingen. Med denne erhvervelse kunne UC-studerende deltage i CSD-undervisning.
I 1906 ødelagde en ødelæggende brand forårsaget af et jordskælv bygningen af Mark Hopkins Institute of Art og beskadigede optegnelser og kunstsamlinger fra CSD og SFAA. Omkostningerne ved at restaurere bygningen og dens indhold blev anslået til $2.573.000, og det samlede beløb af flere forsikringskrav var mindre end $100.000. Men inden for et år byggede SFAA et nyt, men forholdsvis mere beskedent campus på samme sted og kaldte det San Francisco Institute of Art [7] .
I 1916 fusionerede SFAA med San Francisco Society of Artists for at overtage ledelsen af San Francisco Museum of Art ved Palace of Fine Arts , som var blevet oprettet til Panama-Pacific International Exposition i 1915 . Derudover blev skolen omdøbt til California School of the Fine Arts (CSFA) for at afspejle den regionale rolle i fremme, udvikling og bevarelse af kunst og kultur. I 1926 flyttede skolen til Chestnut Street i Russian Hill , og i 2015 er det stedet for hovedcampus. I 1930 skabte den mexicanske vægmaler Diego Rivera The Making of a Fresco Showing the Building of a City for et studentergalleri .
Indflydelsesrige repræsentanter for de første 60 år af skolen er fotografen Edward Muybridge , kunstneren Maynard Dixon, forfatteren til den første amerikanske grafiske roman Henry Kiyama, en af de første afroamerikanske kunstnere Sargent Claude Johnson, fotografen Louise Dahl-Wulf , billedhuggeren Gutzon Borglum , den tyske ekspressionistiske kunstner Rudolf Hess.
Efter afslutningen af Anden Verdenskrig blev skolen et center for abstrakt ekspressionisme med Clyfford Still , Ed Reinhardt , Mark Rothko , David Park, Elmer Bischoff og Clay Spon som eksponenter. Selvom maleri og skulptur forblev den dominerende kunst i mange år, tilbød skolen også kurser i fotografi. I 1946 grundlagde Ansel Adams og Minor White en afdeling for kunstfotografi med Imogen Cunningham , Edward Weston og Dorothea Lange som fakulteter . I 1947 begyndte instruktør Sidney Peterson at undervise i et filmkursus. For at fortsætte denne linje organiserede CSFA-direktør Douglas Macagi i 1949 den internationale konference Western Roundtable on Modern Art, hvor Marcel Duchamp , Frank Lloyd Wright og Gregory Bateson deltog . Formålet med det runde bord var at identificere "skjulte antagelser" og formulere nye spørgsmål om kunst.
I begyndelsen af 1950'erne var San Franciscos North Beach blevet centrum for West Coast Beat-bevægelsen , og musik, poesi og diskurs blev en integreret del af kunstneres liv. Jess Collins opgav sin karriere som plutoniumforsker og sluttede sig til SFAI som kunststuderende. I 1953 åbnede han og hans partner, digteren Robert Duncan , sammen med kunstneren Harry Jacobus King Ubu Gallery, et væsentligt alternativt rum for kunst, poesi og musik. En californisk stil inden for samtidskunst udviklede sig hurtigt, der kombinerede abstraktion, figurativitet, historiefortælling og jazz. SFAI-fakultetets medlemmer David Park, Elmer Bischoff, James Wicks, James Kelly [8] , Frank Lobdell [9] og Richard Diebenkorn er blevet ledere inden for Bay Areas billedkunst, der bygger på værker af Edvard Munch , Max Beckmann , Edgar Degas og Henri udstillede på lokale museer Toulouse-Lautrec . Elever på skolen, inklusive David Simpson, William T. Wylie, Robert Hudson , William Allan, Joan Brown, Manuel Neri, Carlos Villa og Wally Headrick, fortsatte med at udforske nye ideer og nye materialer, hvilket gav anledning til funkkunst.
I 1961 fik skolen sit nuværende navn - San Francisco Art Institute (SFAI). SFAI afviste sondringen mellem kunst og anvendt kunst, og havde et fremsynet syn på at anerkende en bred vifte af udtryksfulde medier, der kombinerede mange praksisser, herunder performance, konceptuel kunst, nye medier, grafik, typografi og politiske og sociale dokumentarer. Studerende i begyndelsen til midten af 1960'erne omfattede kunstnerne Ronald Davis, Robert Graham, Forrest Myers , Leo Valledor, Michael Heizer , Ronnie Landfield, Peter Reginato, Gary Stefan og John Duff, og i slutningen af 1960'erne Annie Leibovitz , som snart begyndte at fotografere for Rolling Stenmagasin ; Paul McCarthy , kendt for sin performance og skulpturelle arbejde; og Charles Bigelow, som var en af de første typografer til at udvikle computerskrifttyper. Alumni Ruth-Marion Baruch og Pirkle Jones dokumenterede de tidlige dage af Black Panther Party i det nordlige Californien.
I 1969 byggede Puffard Keating-Clay en tilføjelse til institutbygningen, der tilføjede mere end 2.000 m² plads. Der var nye atelierer, et stort teater- og foredragssal, et åbent amfiteater, gallerier og cafeer [10] .
Installationskunst, video, musik og samfundsaktivisme fortsatte med at inspirere meget af fakultetets og studerendes arbejde i 1970'erne og 1980'erne. George Kuchar, Gunvor Nelson, Howard Fried, Paul Kos, Angela Davis , Cathy Acker , Robert Colescott og mange andre indflydelsesrige kunstnere og forfattere besøgte i denne periode . Studerende omfattede adskillige kunstnere og musikere, herunder Karen Finley, hvis præstationer udfordrede forestillinger om femininitet og politisk magt, og Prairie Prince og Michael Cotten, der præsenterede deres første optræden som The Tubes i SFAI Lecture Hall og blev pionerer inden for musikvideoområdet . Skolen blev centrum for punkmusikscenen , og bands som Mutants , Avengers og Romeo Void blev skabt af SFAI- elever . Teknik er også blevet en del af kunstnerisk praksis: Sharon Graces Send/Receive-projekt brugte satellitkommunikation til en interaktiv transkontinental forestilling, mens Survival Research Laboratories, grundlagt af studerende Mark Paulin, iscenesatte storstilede gaderitualiserede interaktioner mellem maskiner, robotter og pyroteknik.
Siden 1990'erne er studiet og klassen blevet mere og mere forbundet med verden gennem offentlig kunst og samfundshandlinger. Som studerende på SFAI blev Barry McGee, Aaron Noble og Riga 23 en del af bevægelsen kendt som Mission School, og bragte deres graffiti-inspirerede kunst til byens gader og mure. Fakultetet og studerende har skabt specifikke projekter for steder lige fra havnefronten i San Francisco, Abraham Lincoln Brigade-monumentet af Ann Chamberlain og Walter Good, til det amerikanske konsulat i Tijuana , Mexico , en skulptur af kunstneren Pedro Reyes og SFAI-studerende. Organisationer som den alumni-stiftede Artists' Television Access (ATA) og Root Division og SFAI City Studio-programmet engagerer lokalsamfund i kunsten og skaber et kulturelt økosystem [11] . Skolens historiske betydning blev anerkendt i 2016, da dens campus blev opført i det nationale register over historiske steder [12] .
I sociale netværk | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video og lyd | ||||
|