Bag skoven

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 28. juni 2022; checks kræver 3 redigeringer .
Bag skoven
Ud over Skoven
Genre Film noir
melodrama
Producent Kong Vidor
Producent Henry Blank
Manuskriptforfatter
_		 Lenore Coffey
Stuart D. Engstrand (roman)
Medvirkende
_		 Bette Davis
Joseph Cotten
Operatør Robert Burks
Komponist Max Steiner
Filmselskab Warner Bros.
Distributør Warner Bros.
Varighed 97 min
Land  USA
Sprog engelsk
År 1949
IMDb ID 0041172
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Beyond the Forest er en  film noir fra 1949 instrueret af King Vidor . Filmen er baseret på romanen af ​​samme navn af Stuart D. Engstrand. Filmen fortæller om en ung kvindes ønske om at bryde væk fra et provinsliv i en fjerntliggende amerikansk by på nogen måde, for at få en rig mand og alle de fordele, livet i storbyerne giver.

Filmen nævnes ofte som en klassiker af melodramatisk prætentiøsitet, såvel som et fint eksempel på film noir-genren. Han er bedst kendt for den berømte linje "What a hole!" og at "det var Bette Davis ' sidste film for Warner Bros. . Skuespillerinden spiller en af ​​de værste, ondeste og mest perverse femme fatales i denne film .

Bette Davis var så ulykkelig, at hun blev udnævnt til hovedrollen i denne film, at hun endda truede lederen af ​​Warner Bros. Studios. Jack Warner stoppede med at arbejde lige midt under optagelserne." Som et resultat gik Warner med til at opsige sin kontrakt i yderligere 10 år, hvorefter Davis afsluttede arbejdet med filmen. Denne film afsluttede Davis' 18-årige karriere hos Warner Bros studie [2] .

Som filmhistoriker Hal Erickson har skrevet: "De fleste filmhistorikere inkluderer Beyond the Woods på deres lister over 'værste film' (selv Bette Davis hadede den), selvom den er underholdende nok i sin dårlige stil . "

Plot

Livet i den lille provinsby Loyalton i Wisconsin er centreret omkring en tømmermølle. En af byens indbyggere, hustruen til en lokal læge, Rosa Molin ( Bette Davis ), står tiltalt for mordet på Moose Lawson ( Minor Watson ), portvagten til den velhavende industrimand Neil Latimer i Chicago ( Davids ) landsted. Bryan ). I retten hævder Rosa, at mordet var en ulykke, og at hun ikke havde nogen grund til at dræbe ham...

Fem måneder tidligere fiskede Dr. Lewis Molin ( Joseph Cotten ) og Moose på en forgrenet å nær Latimers husmandssted. Lewis' kone, Rosa Molin, som var sammen med dem, giver på et tidspunkt sin mand en seddel modtaget lige før afgang på fiskeri. Efter at have læst notatet tager Lewis hastigt afsted til byen, hvor en af ​​hans patienter begyndte veer. Rose foregiver at vride sin ankel, og bliver ved floden, og efter Lewis er gået, giver hun den berusede Muse en flaske whisky, og efter et stykke tid bliver han fuld, besvimer og falder i søvn. Rose samler nøglerne til Latimers hus og går til hovedgården, hvor hun afventer ankomsten af ​​Latimer, som hun har en affære med, fra Chicago. Det er tydeligt, at Rosa lider af livet i provinsen Loyalton. Hun savner og lider, plager sine kære og drømmer kun om én ting - at gifte sig med en rig Latimer og bo i en storby fuld af fristelser. Da Rosa fortæller Latimer om sin drøm, ler Latimer kun og siger, at han kan gifte sig med en hvilken som helst pige fra Chicago High Society.

Snart kommer en velplejet, sekulær datter ved navn Carol til musen fra storbyen, og Rose prøver i al hemmelighed sin pels frakke af misundelse. Herefter er Rose ikke længere i stand til at blive i Loyalton. Hun beder sin mand om to hundrede dollars for at tage til Chicago og købe moderigtigt tøj. Da Lewis afviser hende og hævder, at han ikke har det beløb, går Rose selv hans konti igennem og slår penge ud af ubetalte patienter. Da en vred Lewis så, hvad Rosa gjorde, kaster han penge efter hende og beder hende om at gå og aldrig komme tilbage.

Da Rosa ankommer til Chicago, møder hun Latimer, som fortæller hende, at han er blevet forelsket og skal giftes med en af ​​Chicago-pigerne. Fejet væk, håbløs, vender Rose tilbage til Loyalton til Lewis, hvor hun forsøger at begynde at leve den traditionelle livsstil som en provinshusmor. Det står hurtigt klart, at hun er gravid.

Nogen tid senere er Carol vært for sin fars fødselsdagsfest, hvor Rose genforenes med Latimer. Han tager hende med til et separat værelse og fortæller hende, at han er blevet desillusioneret over sin forlovede og nu planlægger at gifte sig med Rosa. Moose bliver et tilfældigt vidne til deres samtale, men af ​​hensyn til sin ven Lewis og hans ufødte barn, vil han hjælpe med at redde Lewis og Roses ægteskab. Næste morgen, mens gæsterne går på jagt, kalder Moose Rosa til side. Han advarer hende om, at Latimer ikke vil gifte sig med hende, hvis han finder ud af, at hun er gravid. Og han tilføjer, at hvis hun ikke selv fortæller Latimer om sin graviditet, så gør han det. For at forhindre afsløringen af ​​faktum om hendes graviditet til Latimer, dræber Rose ved et uheld Muse under jagten ...

Sagen overføres igen til retsbygningen. Rosa hævder, at hun ved et uheld skød Muse og forvekslede ham med en hjort, der pludselig sprang ud af buskene. Da der ikke er beviser til at afvise Rosas påstand, bliver hun frifundet.

Efter afslutningen af ​​retssagen gør Rose en fornyet indsats for at gifte sig med Latimer. Hun trygler Lewis om at hjælpe hende med at afslutte graviditeten, men Lewis er stærkt imod det. Så fortæller den rasende Rose ham om hendes affære med Latimer og indrømmer, at hun bevidst dræbte Muse. Lewis er dog urokkelig og insisterer på, at hun først skal føde et barn, og først derefter bestemme skæbnen for deres ægteskab. Kort efter klæder Rosa sig ud som sin indiske stuepige og stikker af hjemmefra for at få en abort i en nærliggende by. Lewis indhenter hende og tager hende med hjem i sin bil. Under et mellemlanding kaster Rose sig uventet ned ad en stejl klippe i et forsøg på at fremkalde en abort. Rosa mister sin baby, men samtidig begynder hun som følge af en skade at udvikle en infektionssygdom. I et anfald af sindssygt raseri bebrejder Rose Lewis for at gøre hende syg og knækker ved et uheld den sidste flaske medicin. Så snart Lewis tager afsted for at få medicin på hospitalet, står Rose ud af sengen, klæder sig på og går til togstationen, men på vejen besvimer hun og dør.

Cast

Instruktør og ledende skuespillere

Allerede i 1920'erne instruerede King Vidor en række succesrige komediemelodramaer, i 1930'erne var hans mest roste film The Citadel (1938, Oscar-nomineret), i 1940'erne instruerede han så bemærkelsesværdige film som western " Duel Under the Sun ". " (1946), psykologiske dramaer " The Source " (1949) skrevet af Ayn Rand og " Ruby Gentry " (1952). I 1956 instruerede Vidor War and Peace (1956, Oscar-nomineret) med Audrey Hepburn og Henry Fonda i hovedrollerne [4] .

Bette Davis er en af ​​Hollywoods mest prisvindende skuespillerinder, med i alt 12 Oscar-nomineringer for bedste kvindelige hovedrolle , og har vundet prisen to gange. Især modtog hun Oscar-nomineringer for sine roller i noir-melodramaet " Letter " (1940) af Somerset Maugham , dramaet " Kantareller " (1941) af Lillian Hellman , film fra skuespillerlivet " All About Eve " (1950) og " Star " (1952), såvel som i Robert Aldrichs What Ever Happened to Baby Jane? » (1962) [5] . Skuespiller Joseph Cotten medvirkede i mange betydningsfulde film fra 1940'erne, blandt dem Citizen Kane (1941) af Orson Welles , Shadow of a Doubt (1943) af Alfred Hitchcock , Gaslight (1944) af George Cukor og The Third Man (1949) af Carol Reed . En rolle i fantasy-melodramaet Portrait of Jenny (1948) indbragte Cotten prisen for bedste mandlige hovedrolle ved filmfestivalen i Venedig i 1949 [6] .

Kritik score

Variety magazine gav filmen en generelt positiv anmeldelse:

Beyond the Woods giver Bette Davis mulighed for at portrættere den neurotiske dame på skærmen, som hun normalt gør så godt. Karakteren af ​​Rosa Molin, en kvinde, der stræber efter bredere horisonter end dem, en fabriksby i Wisconsin åbner for hende , ... giver mange muligheder for at vise Davis skuespilteknik, og hun gør det til fulde. Hendes karakter (fra en roman af Stuart Engstrand) er en moderne Madame Bovary , en kvinde, der sætter net for en rig mand. Davies gør et godt stykke arbejde med at fange den ondsindede Rose-karakter og udtrykker den på en kraftfuld og grundig måde, der giver den et stiliseret skær. Joseph Cotten spiller en typisk lille bylæge, gift med Rose, hvis daglige arbejde er stille og hjælpsomt. Og David Bryan er farverig som manden Rose har øje på. Deres fælles scener af forbudt kærlighed er særligt fængslende. King Vidor instruerer filmen med lidt eller ingen tøven [7] .

Filmkritiker Bosley Crowther gav i 1949 New York Times en modsat anmeldelse af filmen, og skrev delvist:

Af alle de dårlige kvinder, som Bette Davis har portrætteret i sine mange behændige udfoldelser af kvindelig morderisk magt, har hun aldrig været mere frastødende eller mere grotesk end det monster, hun spiller i Beyond the Woods. Denne gang er hun ikke bare dårlig: Hun er en ufølsom og beregnende stor skurk, hvis åbenlyse egoisme og grusomhed i det væsentlige er hinsides menneskelig. Faktisk er hun så monstrøs - så modbydeligt farverig - at hendes skuespil ofte bøjer sig til en latterlig karikatur. Vi kan ikke forestille os, at instruktøren King Vidor sigtede efter den sidste, men vi har en kraftig mistanke om, at han arbejdede på at få hende til at se så ondskabsfuld ud som muligt. Han var ikke kun enig i manuskriptet, som omhyggeligt understregede hendes laster, men endnu mere hærdet og vansiret fru Davis, hvilket gjorde hende lige så ulækker, som kun hekse i tegnefilm er. Selv når hun portrætterer en rastløs husmor i en lille by, plaget af et uimodståeligt ønske om at gå ud i den store verden og være i hænderne på en Chicago-millionær, fik han hende til at smågrine, falske smil og svimlende på den mest latterlige og skamfulde måde, som om hun implicit demonstrerede victorianske forestillinger om synd. Sort hår, overdreven makeup og foruroligende korte outfits bidrager til stjernens nedrykning til det absurde rige. Men da hun står over for smerten og kvalen ved utroskab og at blive undgået, tvinger Mr. Vidor hende til at vise frygt. Det er overflødigt at sige, at Leonor Coffets manuskript ikke byder på meget arbejde for hende ud over at jogge gennem de sædvanlige floskler i en utroskabshistorie. Men hr. Vidor sørgede for, at hun løb i et langsomt tempo, og at beviset på hendes fordærv hver gang blev præsenteret på den mest grelle måde. For dem, der stadig ikke er tilstrækkeligt flov over det prætentiøse i, hvad der sker i denne lange film, lad mig foreslå klimakset af denne utroligt falske film - den sidste scene, hvor damen, sandsynligvis brændende med alvorlig bughindebetændelse, hopper ud af sengen, når frem til spejlet, smører hendes ansigt med makeup, klæder sig i pjusket pompøse tøj og vakler til jernbaneskinnerne og til sin død. Med et buldrende "Chicago"-refræn, der hamrer i hjernen, betaler hun prisen for sine egoistiske synder og dårskaber. En seriøs test, må jeg sige ... [8] .

TimeOut magazine var også kritisk over for filmen som helhed:

Rosa Moline ( Bette Davis ) er en pige, der gerne vil bo ved midnat, men hendes by lever kun til klokken 9. Denne by hedder Loyalton, og Rosa kan slet ikke lide den: "Sikke et hul ... det er som at sidde i en kiste og vente på at blive taget ud!" Hendes personlige oprør tager form af utroskab, forsætligt tab af børn og mord i denne, King Vidors skøreste film fra hans vildeste periode, lige efter Duel in the Sun og The Fountainhead og før Ruby Gentry . Davis er for gammel til rollen, men giver det hele (hun brugte filmen til sit eget oprør og forsøgte at komme ud af en ti-årig kontrakt med Warner Bros. ). Hun ligner en karikatur af sig selv, og selve filmen er som sæbe, hvorfra kun skum er tilbage. Tag det ikke for seriøst, selvom det som et amerikansk fremmedgørelsesmelodrama er ret underholdende [9] .

Mange moderne kritikere karakteriserer også filmen negativt. Specifikt skrev Dennis Schwartz om filmen i 2004:

Bette Davis blev fejlcastet som stjernen i denne, hendes seneste film for Warner Bros. (løber væk fra en ti-årig kontrakt), som viser sig at være en svag version af Madame Bovary . Bette er for gammel og uattraktiv til at spille i dette pompøse melodrama, der foregiver at være en fortælling om ondskab, men mest om hendes grimme opførsel... Og hendes ætsede sorte hår får hende til at se endnu mere grotesk ud. Ikke alene hadede kritikere filmen, men Miss Davies afskyede den selv. Kong Vidor styrer filmen, som om han ville skrive det mørkest mulige billede af den lille by Amerika. Filmens eneste forløsende værdi er dens kunstneriske levering, som kan være tæt på den del af publikum, der nyder Bettes pompøse optræden (hun karikerede sig selv) såvel som den energiske, men latterlige sæbeopera. Bette Davis' præstation afslører det sære i hendes snuskede og promiskuøse karakter og viser, hvordan et utilfredsstillende miljø intensiverer hendes indestængte vrede over livets tomhed til det punkt, at hendes onde side kommer ud, hvorfra hun ikke er i stand til at flygte. En enorm skorsten, der sprænger med ild i byen, er synlig fra Rosas vindue, og den brændende flammes flyvende kogende karakter synes at symbolisere hendes lidenskabelige indre verden, og toget fungerer til gengæld som et fallisk symbol på flugt [10] .

Filmkritiker Craig Butler på Allmovie var også stærkt kritisk over for filmen og skrev til dels:

Selvom Beyond the Woods forsynede imitatorerne Bette Davis og dramatikeren Edward Albee med den ofte citerede linje "What a hole!", er der intet andet i filmen at anbefale. Faktisk er The Forest en ret grim film – til det punkt, at den endda er sjov, hvis seeren selvfølgelig er i humør til hans kunstneriske gimmicks. Selvfølgelig er Davis' præstation et særligt tilfælde af teatralsk affekt, selvom rollen, for at være ærlig, er ret svag. Skuespillerinden går dog for vidt og skaber en karikatur, der ikke minder om et menneske. Det er nok en god ting, da karakteren skabt af Leonor Coffe ville være for tung, hvis den blev spillet helt efter manuskriptet. Det er den fejl, som Joseph Cotten og David Bryan begår . I et forsøg på at få Coffees uduelige manuskript til at fungere, bliver de ret kedelige og forudsigelige, mens Davies i det mindste holder seeren vågen. King Vidors instruktion går, ligesom Davis' præstation, fuld gas, undgår subtilitet for enhver pris og får mest muligt ud af de falliske billeder af tog og skorstene. Og Max Steiners pompøse musik forstærker atmosfæren af ​​overskud og overskud yderligere. Som et resultat kan seerne miste interessen længe før den utroligt klichéfyldte slutning. Men de, der elsker ekstrem teatralitet, vil finde en del underholdning her - og vil på en mærkelig måde blive belønnet [11] .

Anerkendelse

I 1950 blev komponisten Max Steiner nomineret til en Oscar for bedste musik for et drama eller komedie for partituret til denne film [12] .

I filmen udtaler Davis linjen "What a hole!" Hun ville senere blive berømt, da hun blev citeret i første akt af Edward Albees skuespil Who 's Afraid of Virginia Woolf? » (1962). Denne linje er rangeret som #62 på American Film Institutes liste over 100 amerikanske filmcitater [2] .

Noter

  1. ↑ Beyond the Forest (1949) . Hentet 10. januar 2014. Arkiveret fra originalen 10. januar 2014.
  2. ↑ 1 2 Beyond the Forest (1949) - Trivia - IMDb . Hentet 10. januar 2014. Arkiveret fra originalen 25. april 2017.
  3. ↑ Hal Erickson. Synopsis på http://www.allmovie.com/movie/v5285 Arkiveret 24. februar 2014 på Wayback Machine
  4. ↑ Højest vurderede spillefilmtitler med King Vidor - IMDb . Hentet 10. januar 2014. Arkiveret fra originalen 24. september 2015.
  5. ↑ Bette Davis - Priser - IMDb . Hentet 10. januar 2014. Arkiveret fra originalen 1. marts 2015.
  6. ↑ Højest vurderede spillefilmtitler med Joseph Cotten - IMDb . Hentet 10. januar 2014. Arkiveret fra originalen 24. september 2015.
  7. ↑ Beyond the Forest | Variation . Hentet 10. januar 2014. Arkiveret fra originalen 19. maj 2017.
  8. ↑ Filmanmeldelse - Beyond the Forest - SKÆRMEN I ANMELDELSE; 'Beyond the Forest' med Bette Davis og Joseph Cotten er en ny regning på Strand - NYTimes.com . Hentet 29. september 2017. Arkiveret fra originalen 1. december 2017.
  9. ↑ Beyond the Forest | anmeldelse, synopsis, book billetter, forestillingstider, filmudgivelsesdato | Time Out London . Hentet 10. januar 2014. Arkiveret fra originalen 10. januar 2014.
  10. ↑ Dennis Schwartz. Bombastisk  melodrama . Ozus' World Movie Reviews (18. oktober 2004). Hentet 22. november 2019. Arkiveret fra originalen 30. oktober 2020.
  11. ↑ Craig Butler. Gennemgå på http://www.allmovie.com/movie/beyond-the-forest-v5285/review Arkiveret 19. maj 2017 på Wayback Machine
  12. ↑ Beyond the Forest - Awards - IMDb .

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder