Børns kreativitet er en af de former for uafhængig aktivitet af barnet , hvor det afviger fra de sædvanlige og velkendte måder at manifestere verden omkring ham på, eksperimenterer og skaber noget nyt for sig selv og andre.
I den indledende fase af ontogenese er hovedprioriteten den subjektive side af barnets kreative aktivitet. I en tidlig alder dannes børns kreativitet i løbet af at lære egenskaberne i den objektive verden, samt interagere med mennesker omkring ham på en legende måde. I førskolealderen manifesteres børns kreativitet i skabelsen af plottet i et rollespil og i produktive aktiviteter: tegning, ordskabelse, modellering, design.
Psykologer skelner mellem følgende typer børns kreativitet: kunstnerisk, herunder visuel og litterær kreativitet, teknisk og musikalsk.
Kunstnerisk kreativitetBørns kunstneriske kreativitet er et barns aktivitet, manifesteret i form af improvisationer og skabelse af tegninger, broderier, stuk, kunstneriske kompositioner, applikationer, litterære værker osv. Børns kreativitet inden for kunst bidrager til kunstundervisning og udvikling af æstetisk smag hos et barn. I en tidlig alder er kunstneriske børns kreativitet kendetegnet ved en improviseret karakter. Dette udelukker dog ikke voksnes deltagelse og kontrol over denne proces. Ifølge L. S. Vygotsky og B. G. Ananiev har forskellige typer kunstnerisk børns kreativitet et tæt forhold, hvis fortolkning forklares af teorien om følsomme perioder med børns udvikling, hvis essens ligger i det faktum, at med alderen, barnets disposition til en eller anden form for kunstnerisk kreativitet er under forandring. I barndommen og ungdommen gennemgår barnet en successiv ændring af interesser (de såkaldte relevansperioder) til visuelle, dansedramatiske, musikalske og litterære aktiviteter.
Fin børns kreativitetFine børns kreativitet er den mest massive blandt små børn. Ved 4-5 år begynder barnet at skildre genkendelige genstande, i 9-10 år er tegningen en meningsfuld historie med et spilplot. Ifølge V. S. Shcherbakov når børns kunst i ungdomsårene sit højdepunkt i udviklingen og danner en fuldgyldig opfattelse af verdens kunstneriske arv og professionel kunst af en teenager. Selv Aristoteles bemærkede den positive indflydelse af at trække på udviklingen af barnets personlighed. Denne idé blev bekræftet i værker af J. A. Comenius , I. G. Pestalozzi og F. Froebel : kunst for børn skaber grundlaget for en fuld og meningsfuld kommunikation af et barn med voksne, påvirker positivt børns følelsesmæssige tilstand og distraherer dem fra tristhed, frygt og triste begivenheder.
Litterære børns kreativitetDe første elementer i litterære børns kreativitet dukker op hos et barn i en alder af 1-3 år, når det lærer at tale, manipulere lyde og bruge ord i forskellige kombinationer. I denne periode er litterære børns kreativitet en del af spillet, og det er svært at adskille det fra andre typer: barnet tegner samtidig, komponerer en skildret historie, synger og danser. Gradvist får litterær kreativitet hos børn en udtalt retning (poesi, prosa), en forståelse af den sociale værdi af et litterært værk kommer, såvel som betydningen af processen med dets skabelse. Børns litterære kreativitet får en mere massekarakter i løbet af studietiden i skolen, når børn skriver kompositioner, essays, essays og historier.
Korney Chukovsky dedikerer sin bog " Fra to til fem " til børns tale, idet han har samlet og analyseret eksempler på børns kreativitet i at mestre sproget.
Teknisk børns kreativitetTeknisk børns kreativitet er en af de vigtige måder at forme børns professionelle orientering på, bidrager til udviklingen af en bæredygtig interesse for teknologi og videnskab og stimulerer også rationalisering og opfindsomme evner. Teknisk børns kreativitet er design af instrumenter, modeller, mekanismer og andre tekniske objekter i arbejdstimer og fritidsaktiviteter (cirkler, kurser, centre for børns og unges kreativitet). Processen med teknisk børns kreativitet er betinget opdelt i 4 faser:
I førskolealderen er tekniske børns kreativitet reduceret til at modellere de enkleste mekanismer; gymnasieelever viser interesse for at designe mere komplekse modeller og pædagogiske eksperimenter.
Musikalsk børns kreativitetMusikalske børns kreativitet er en af metoderne til musikalsk uddannelse af børn og manifesteres i studiet af musikalske værker af komponister. B. V. Asafiev og B. L. Yavorsky mente, at børns musikalske kreativitet er af stor betydning for barnets opfattelse af den omgivende verden. Børns musikalske kreativitet har som regel ingen værdi for andre, men det er vigtigt for barnet selv. Musikalske børns kreativitet er en syntetisk aktivitet, der manifesterer sig i forskellige former: spille musikinstrumenter, rytme, sang. Elementer af børns musikalske kreativitet er blandt de første, der dukker op, når et barn har evnen til at bevæge sig til musik. Takket være dette udvikler barnet visuel-rumlig koordination, øre for musik og motorik. Barnet lærer at kontrollere kroppen og mestrer dansebevægelser.
Børns kreativitet, som en af måderne til barnets intellektuelle og følelsesmæssige udvikling, har en kompleks mekanisme for kreativ fantasi, er opdelt i flere stadier og har en betydelig indflydelse på dannelsen af barnets personlighed.
The Mechanism of Creative ImaginationProcessen med børns kreativitet er opdelt i følgende faser: akkumulering og indsamling af information, behandling af akkumulerede data, systematisering og det endelige resultat. Den forberedende fase omfatter barnets indre og ydre opfattelse af verden omkring ham. I processen med bearbejdning deler barnet information op i dele, fremhæver fordele, sammenligner, systematiserer og skaber på baggrund af slutninger noget nyt.
Arbejdet med mekanismen for kreativ fantasi afhænger af flere faktorer, der antager en anden form i forskellige aldersperioder af et barns udvikling: akkumuleret erfaring, miljø og hans interesser. Der er en opfattelse af, at børns fantasi er meget rigere end voksnes, og efterhånden som barnet udvikler sig, falder hans fantasi. Men barnets livserfaring, dets interesser og forhold til omgivelserne er mere elementære og har ikke en voksens subtilitet og kompleksitet, så børns fantasi er dårligere end voksnes. Ifølge den franske psykolog T. Ribots arbejde gennemgår barnet tre stadier af fantasiudvikling:
Et barns fantasi udvikler sig, efterhånden som det vokser op og nærmer sig modenhed. L. S. Vygotsky mente, at der er et tæt forhold mellem puberteten og udviklingen af fantasi hos børn. Teenageren analyserer den akkumulerede erfaring, bestemmer hans livsinteresser og præferencer og går også gennem stadiet af den endelige dannelse af fantasien.
Mekanismen for børns kreative fantasi afhænger af de faktorer, der påvirker dannelsen af "jeget": alder, træk ved mental udvikling (mulige forstyrrelser i mental og fysisk udvikling), barnets individualitet (kommunikation, selvrealisering, social vurdering af hans aktiviteter, temperament og karakter), opdragelse og uddannelse .
Stadier af børns kreativitetDer er tre hovedstadier i barnets kreative aktivitet:
Et vigtigt træk ved børns kreativitet er, at hovedopmærksomheden er på selve processen og ikke på dens resultat. Det vil sige, at selve den kreative aktivitet og skabelsen af noget nyt er vigtig. Spørgsmålet om værdien af et kunstværk skabt af et barn træder i baggrunden. Børn oplever dog stor begejstring, hvis voksne bemærker originaliteten og originaliteten i barnets kreative arbejde. Børns kreativitet er uløseligt forbundet med spillet, og nogle gange er der ingen grænse mellem kreativitetsprocessen og legen. Kreativitet er et uundværligt element i den harmoniske udvikling af barnets personlighed, i en yngre alder er det først og fremmest nødvendigt for selvudvikling. Når de bliver ældre, kan kreativitet blive barnets hovedaktivitet.