| Banksy | |
| Pige med en ballon . 2006 | |
| engelsk Pige med ballon | |
| Lærred , akrylmaling og spraymaling. 101 × 78 [1] cm | |
| Privat samling i et af de europæiske lande |
"Girl with a Balloon" eller "Love in a Trash Can" (en anden oversættelse af det originale navn er " Girl with .Eng ,"Balloona engelsk "Love Is in the Bin" ) - skabt af Banksy i 2006, forfatterens kopi af 2002-graffitien af samme navn [2] , samt en forestilling om dens ødelæggelse under auktionstiden. Maleriet blev skåret med en indrammet makulator under en Sotheby's- auktion umiddelbart efter annonceringen af salget [3] . Kunstner og kreativ direktør for den Genève - baserede urmager deLaCour Pierre Koukdjian, som var på auktionen, sagde, at køberen af maleriet var "meget heldig" med hændelsen. Han kaldte Banksy-aktionen "et vendepunkt i den moderne konceptuelle kunsts historie" [4] .
Maleriet forestiller en pige, hvis silhuet er påført lærredet med sorte malinger på en hvid baggrund. Hun ser med sorg, mens hendes knaldrøde hjerteformede ballon flyver ud i det fjerne. Pigen rækker hånden frem til ham. Hjerteformen, som er den eneste farveplet i maleriet, betyder uskyld, drømme, håb og kærlighed. Her viser den, udover at bolden er et barns legetøj, barndommens skrøbelighed. Billedet af en pige, der giver slip på sin ballon, antyder, at uskyld let kan gå tabt. Det er kendt, at Banksy tillader sig at kritisere det moderne samfund, eksperter foreslår, at samfundet ifølge kunstneren får børn til at vokse op for hurtigt [5] .
Kunstkritikere hos Sotheby's bemærkede, at billedet, ligesom meget af Banksys værker, er tvetydigt, hvilket lader beskueren undre sig over, om pigen forsøger at fange en flyvende ballon - et symbol på børns lykke, eller hun lod den glide ud af hendes hånd og ser med beklagelse på, mens han flyver væk. I dette tilfælde er billedet en metafor , måske afslutningen på barndommen og tabet af uskyld [2] .
"Pige med en ballon" er et af de mest berømte malerier af Banksy. I modsætning til andre gentagelser af dette motiv i kunstnerens arbejde, er maleriet, der blev præsenteret i oktober 2018 på Sotheby's auktion , unikt, da det blev præsenteret for ejeren af Banksy selv i 2006 efter at være blevet vist på udstillingen "På grænsen til lovlighed" ( eng. "Barely Legal" ) i Los Angeles , Californien , USA [2] .
Billedet er lavet i teknikken med akryl og spraymalingpå lærred [2] . Billedet blev påført den færdige stencil [6] . Dens størrelse er 101 gange 78 centimeter. Der er en signatur og en gaveindskrift af kunstneren på bagsiden af lærredet [1] . Den forgyldte massive ramme, set fra kunsthistorikerne Sotheby's synspunkt , er et integreret element i værket. Hun blev valgt af Banksy selv. Maleriet blev sat til salg af ejeren i oktober 2018 hos Sotheby's (Lok nr. 67). Startprisen blev angivet til £ 200.000-300.000 . Som et resultat af auktionen steg det til 1.042.000 pund, som maleriet blev solgt for [2] .
Kunsthandler Akoris Andipa, som har specialiseret sig i salg af værker af Banksy, hævder, at nogle detaljer om auktionen forekom mærkelige for ham [3] :
Den 5. oktober 2018, under auktionen, efter annonceringen af salget af lærredet, med det sidste slag af auktionsholderens hammer, skar makulatoren indbygget i rammen det i små strimler [7] . Banksy postede et billede af denne episode på Instagram, ledsaget af de ord, som auktionsholderen normalt siger: "Til salg, til salg, solgt ..." ( engelsk "Going, going, gone ..." ) [6] .
Andrey Ostalsky, en korrespondent for avisen Kommersant , som var til stede på auktionen, beskrev begivenheden som følger:
”Det vigtigste er at besvare spørgsmålet, om dette kunstværk er blevet ødelagt eller ej. Jeg så alting meget detaljeret: Så snart det tredje slag af hammeren blev hørt, blev motoren aktiveret af en slags fjernbetjening. Han begyndte at sænke lærredet ned, mens lærredet gik gennem et stort antal klinger, tilsyneladende fordi det begyndte at blive skåret i smalle lange lodrette strimler. Men billedet nåede kun til midten, og så kom motoren enten i klemme, eller det var meningen, men processen stoppede. Denne historie er bevidst lavet som en gåde - det sker trods alt , kunst som handling. På den anden side, i løbet af denne handling, bliver kunstværket ødelagt.
Andrey Ostalsky . Ballonpige skar sig selv op [8]Schroeder blev fjernstyret, den blev tændt, formentlig af en af de tilstedeværende i lokalet. Den britiske avis The Daily Mail rapporterede, at en mand, der ligner Robin Cunningham (en af de påståede ægte Banksy) blev set på auktionen. Han filmede, hvad der skete, på en mobiltelefon og var selv med i billedet på flere videoer taget af øjenvidner. Et billede, der blev lagt på Caroline Langs Instagram-konto , formand for Sotheby's Switzerland , viste en mand i hallen med en elektronisk enhed gemt inde i en taske. Caroline Long sagde, at hun senere så manden blive fjernet fra bygningen af Sotheby's security [3] . The Art Newspaper rapporterede, at efter auktionen nær auktionshuset blev en uidentificeret mand i mørke sportssolbriller og en hat set skændes med sikkerheden [9] .
Varen blev solgt over telefonen, hverken køberen eller hans repræsentant, der deltog i auktionen, oplyste ikke deres navne. Repræsentanter for auktionshuset sagde, at køberen af maleriet er en "privat klient", som "var overrasket over, hvad der skete." Auktionshuset udtalte officielt: "Vi kendte ikke til denne begivenhed og deltog på ingen måde i den" [3] .
Dagen efter lagde Banksy en video op på sin Instagram-konto, hvor han afslørede, at han byggede en makulator ind i rammen for et par år siden (som han forklarede: "I tilfælde af, at den nogensinde går på auktion" [6] [10] ) . Han undertekst videoen med et citat tilskrevet Pablo Picasso : "Trangen til at ødelægge er også en kreativ trang." Journalister antager, at de mente et citat af den russiske anarkist Mikhail Bakunin : "Glæden ved ødelæggelse er kreativ glæde" [11] [12] . I et interview med British Public Channel 4 genciterede Bristol -kunstneren det samme citat [10] .
Det antages, at omkostningerne til lærredet endda steg efter handlingen. "Dens værdi steg ikke så meget på grund af kunsten i sig selv, men på grund af den konceptuelle begivenhed forbundet med den," siger den britiske kunsthandler Offer Waterman, som har specialiseret sig i det 20. århundredes kunst [3] . Det samme synspunkt deles af MyArtBroker -medstifter Joy Sier. Han mener, at makuleringshistorien nu er en del af kunstværket, og anslår, at prisen på maleriet er steget med mindst 50 %, muligvis så højt som 2 millioner pund [10] .
Maleriet var pænt skåret i strimler, og The New York Times foreslog, at det kunne restaureres ved at fastgøre strimlerne til et andet lærred [3] . Kunstnerens mål formodes at være en kritik af kunstmarkedets kapitalistiske karakter og kunstens ublu priser. Banksy har gentagne gange iscenesat kampagner for at understrege tilgængeligheden og billigheden af sit arbejde - i 2013 solgte han personligt forfatterens genoptryk i New Yorks Central Park for $ 60 stykket [12] .
Kort efter hændelsen hos Sotheby's forsøgte en af ejerne af de copyright-gentryk af maleriet at sætte det på auktion og klippede det i strimler på samme måde. Han vurderede sin vare til 80.000 pund, selvom den oprindelige pris for genoptryk af dette billede (der er 600 af dem i alt) normalt er to gange lavere. Administrationen af MyArtBroker-siden tillod ikke, at denne vare blev solgt, idet de kaldte ejerens handling dum og sagde, at prisen på det beskadigede genoptryk var faldet til et pund [13] .
Som et resultat af Sotheby's forhandlinger med køberen (kvindens navn blev ikke oplyst, det vides kun, at hun bor i Europa) af maleriet, blev hendes samtykke den 11. oktober 2018 bekræftet til at købe det makulerede maleri for 1.042.000 pund sterling . Værket blev omdøbt af Banksys officielle skadedyrsbekæmpelse fra "Girl with a Balloon" til " Love Is in the Bin" [ 14] [15] [16] .
Plottet præsenteret på billedet, ifølge kunstkritikere Sotheby's , dukkede først op i Banksys arbejde i form af graffiti lavet ved hjælp af en stencil af kunstneren på væggen af et trykkeri (ifølge en anden version - en butik [5] ) på Great Eastern Street i London -distriktet Shoreditch, tæt på Liverpool Street (en af 13 centrale London banegårde). Dette skete i 2002 [2] [6] [10] . På et tidspunkt vakte forslaget fra ejerne af bygningen om at skære graffiti fra væggen og sende det som en udstilling til auktionen stormfulde følelser. Efter lang tid blev graffitien "Girl with a Balloon", der på det tidspunkt stod bag tavlen, alligevel skåret ud af væggen i februar 2014 på initiativ af The Sincura Arts group . Graffitien blev vist på Stealing Banksy? samme år, og så blev den solgt [5] .
Sotheby's kunsthistorikere mente, at lidt senere end i Shoreditch blev "Girl with a Balloon" afbildet i 2002 på en bro i South Bank -området i London. Denne gang blev graffitien præsenteret med epigrafen " Der er altid håb" [ 2] . Kunstkritikere på MyArtBroker kunstgalleri og auktion , som er specialiseret i salg af Banksys værker, hævdede, at netop dette billede på broen i South Bank-området var det første i kronologi [5] . Martin Bull nævner to svage "Girl with Balloon"-graffiti i South Bank-området i 2009, da han katalogiserede Banksys arbejde. Den ene var på østsiden af Waterloo Bridge , den anden var på østsiden af Blackfriars Bridge.[17] . Denne graffiti blev vist i Woody Allen -filmenMatch Point [18] . En anden "Girl with Balloon" ( N1 6TA, PS: TQ 32696 83342 ) graffiti nævner Martin Bull på New North Road (A1200) nær Wimborne Street (denne graffiti blev vist på Banksys hjemmeside, i Martins bog Bulla 2011 hævdede, at dette er den sidste Banksy graffiti om dette emne, som overlevede i 2011 [18] ). I foråret 2006 blev ballonen malet om af en ukendt overfaldsmand [19] . Martin Bull udtaler i sin bog, at Banksys "Girl with Balloon"-graffiti eksisterede i London i stort antal, og nævner blandt dem: på Paul Street, på Pitfield Street, på Provost Street, i Clerkenwell [18] ...
Aftryk fra Banksys "Girl with a Balloon"-stencil på papir, som går tilbage til 2004-2005, er blevet udbredt. Der kendes 150 tryk signeret af kunstneren og 600 usignerede tryk. Billedet er blevet bredt cirkuleret på internettet, såvel som på postkort, krus, håndtasker... Banksy tegnede en miniatureudgave af sin berømte stencil på papbagsiden af et billigt Ikea stel , som hurtigt blev almindeligt kendt, da det blev solgt for £73.250 på en Bonhams -auktion i 2012 år [5] .
I marts 2014 redesignede Banksy sin berømte stencil for at markere treårsdagen for den syriske borgerkrig . Det nydesignede billede blev brugt til en kampagne for at øge opmærksomheden og støtte ofrene for den tre år lange konflikt. Kampagnen fordømmer "årene med brutalitet og blodsudgydelser, der har forvandlet Syrien til epicentret for en alvorlig humanitær krise." En "Pige med en ballon" dukkede op i et tørklæde, der forestillede en ung syrisk flygtning. Senere postede Jonathan Rhys Meyers , Edith Bowman , Peter Gabriel og David Milliband deres egne billeder baseret på Banksys arbejde på deres Twitter- og Instagram -konti . Billeder af syriske børn, der holder røde balloner i stil med Banksys berømte stencil, er også gået viralt på internettet. Den 13. marts 2014 blev "Girl with Balloon" projiceret på Nelsons søjle og Eiffeltårnet . Et par dage senere tilføjede den canadiske popsanger Justin Bieber Banksys "Balloon Girl" til sin tatoveringssamling . Han postede et billede af tatoveringen på sin Instagram-konto med billedteksten "Lad ikke drømmene falme", men slettede det senere. Tatoveringen kan stadig ses på et foto postet af tatovør Glen Hartless, der udførte den. I anledning af parlamentsvalget den 8. juni skabte Banksy en anden version af plottet. Det var et eksempel på hans berømte stencil, men den røde hjerteformede kugle var i stedet farvet som Storbritanniens nationale flag . Kunstneren annoncerede på sin hjemmeside , at han ville sende et gratis print af sit nye værk til alle, der kunne bevise, at de stemte imod det konservative parti . Banksy meddelte, at trykningen ville finde sted dagen efter valget. Da en sådan handling kunne opfattes som en overtrædelse af valgloven og et forsøg på at bestikke vælgere, trak kunstneren efter nogle overvejelser sit forslag tilbage [5] .
Martin Bull bemærkede, at billedet "Girl with a Balloon" er valgt af Banksy-beundrere (især kvinder) som deres yndlingsbillede, dets betydning diskuteres uendeligt på internetfora: pigen holder fast i ballonen (mistet kærlighed?), eller hun lader den flyve væk? Bull mente selv, at betydningen af billedet er klar nok, eftersom Banksy gav en sådan billedtekst til billedet: " Når tiden er inde til at tage afsted, bare gå stille og roligt væk og lad være med at lave noget ballade" ) [18] The Sunday Times og The Independent - journalisten Will Ellsworth-Jones kalder "Girl with a balloon" et af de mest populære og subtile billeder af Banksy, bemærker, at tvetydighed er en del af charmen ved billedet. Han mener også, at pigen, der ser hendes hjerte- formet ballon starter, vil selv have den og er ikke ked af dens tab [20] .
Sotheby's kunstkritiker bemærkede lærredets slående enkelhed og umiddelbarhed. Han bemærkede, at Banksy laver sjov med verden af professionel kunst og appellerer til det bredest mulige publikum, og tilbyder et moderne billede af hellighed, et lysende symbol på håb [2] .
Banksys "Girl with a Balloon" blev kåret som Storbritanniens mest elskede kunstværk i en Samsung -undersøgelse blandt 2.000 mennesker, hvilket bekræfter det ikoniske værks udbredte popularitet. På de efterfølgende steder var malerier af John Constable , William Turner , Thomas Gainsborough , John Everett Millais , Antony Gormleys skulptur "Angel of the North", "ArcelorMittal Orbit" af Anish Kapoor , albumcovers af Beatles , Pink Floyd og Sex Pistols . Afstemningen blev taget for at fejre lanceringen af The Frame , det nye Samsung TV [5] .
| Banksy | |
|---|---|
| Works |
|
| Udstillinger |
|
| Relaterede |
|