Dvorak, Antonin

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 15. august 2022; checks kræver 3 redigeringer .
Antonin Dvorak Leopold
Antonin Dvorak

A. Dvorak, ca. 1880
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen tjekkisk Antonin Leopold Dvorak
Fødselsdato 8. september 1841( 08-09-1841 ) [1] [2] [3] […]
Fødselssted Nelahozeves , Østrigske Rige
Dødsdato 1. maj 1904( 1904-05-01 ) [1] [2] [3] […] (62 år)
Et dødssted
begravet
Land
Erhverv komponist , violinist , violinist
Værktøjer orgel , klaver , violin og bratsch
Genrer klassisk musik
Priser Jernkroneordenen 3. klasse
Autograf
antonindvorak.org
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Antonín Dvořák ( tjekkisk Antonín Leopold Dvořák  ( inf. ) ; 8. september 1841  - 1. maj 1904 ) - tjekkisk komponist, repræsentant for romantikken .

Motiver og elementer fra folkemusikken i Mähren og Bøhmen er meget brugt i hans værker . Sammen med B. Smetana er han grundlæggeren af ​​den tjekkiske nationale musikskole. Dvořáks mest kendte værker omfatter symfoni nr. 9 "Fra den nye verden" (komponeret i USA), operaen Havfruen , Cellokoncerten , Den "Amerikanske" Strygekvartet , Requiem , Stabat Mater og The Slavic Danser .

Biografi

Tidlige år

Født 8. september 1841 i landsbyen Nelahozeves [8] nær Prag , den første af otte børn. Han boede i Nelahozeves det meste af sit liv. Hans far František Dvořák var slagter, kroejer og professionel citerspiller . Forældre anerkendte barnets musikalske talent tidligt og besluttede at begynde at udvikle hans talent så tidligt som muligt. Fra en alder af 6 begyndte Dvorak at gå på en landsbymusikskole. Hans lærer var den lokale kirkeorganist [8] . I 1854-1857 studerede han musikteori og spillede bratsch , klaver og orgel i Zlonitsa [8] . Fra 1857 til 1858 studerede Dvořák på Prags Organistskole [8] , hvor han efterhånden blev en virtuos performer på violin og bratsch.

I løbet af 1860'erne tjente Dvořák som violist i det tjekkiske provisoriske teaters orkester . Siden 1866 har dette orkester været ledet af Bedřich Smetana . Det konstante behov for yderligere indtægter gav den unge musiker lidt tid, og i 1871 forlod han orkestret for at skrive musik.

På dette tidspunkt forelsker Dvorak sig i en af ​​sine elever - Josephine Chermyakova, til hvem han dedikerer en af ​​sine vokalsamlinger "Cypresses". Efter at hun har giftet sig med en anden bejler, frier Antonin til sin søster Anna. Antonin og Anna Dvorzhakova (1854–1931) giftede sig i 1873 og var gift i 31 år. De fik 9 børn: Otokar (1874-1877), Josef (1875; død som spæd), Ruzhena (1876-1877), Otilia (1878-1905), Anna (1880-1923), Magdalena (1881-1952), Antonin (1883-1956), Otakar (1885-1961) og Aloisia (1888-1967).

I disse år blev Dvoraks komponisttalent bredt anerkendt. At blive organist ved St. Adalbert i Prag kaster han sig hovedkulds ud i frugtbart komponistarbejde. I 1875 afsluttede han sin anden strygekvintet. I 1877 blev Dvořák informeret af kritikeren Eduard Hanslik om, at hans arbejde havde tiltrukket sig opmærksomhed fra Brahms , som de senere blev venner med. Det var Brahms, der besluttede at sætte gang i udviklingen af ​​Dvoraks værk ved at kontakte musikforlaget F. Zimrok , som bestilte Dvoraks første samling af "Slaviske danse". Udgivet i 1878 blev den straks populær. Dvořáks første værk udført i udlandet var Stabat Mater (1880).

Efter succesen med dette arbejde med britiske lyttere i 1883, blev Dvorak inviteret til London , hvor han i 1884 optrådte med stor succes. Hans symfoni nr. 7 blev skrevet specielt til den britiske hovedstad, hvor den havde premiere i 1885 . I alt besøgte Dvorak Storbritannien ni gange og dirigerede ofte personligt orkestre , der fremførte hans værker. Under indflydelse af P. I. Tchaikovsky besøger han St. Petersborg , han dirigerer orkestre, der fremfører hans musik [9] .

I 1891 modtog Dvorak en ærestitel fra University of Cambridge . Samme år havde hans Requiem premiere ved Birmingham Music Triennial .

Amerika

Fra 1892 til 1895 Dvořák er direktør for National Conservatory of Music i New York . Her møder han en af ​​de første afroamerikanske komponister, Harley Burley , som introducerer Dvorak til amerikansk spirituel musik .

I løbet af vinteren og foråret 1893 skabte Dvorak sin berømte symfoni nr. 9 "Fra den nye verden". I løbet af sommeren samme år besøger han den tjekkiske diaspora i Spillville , Iowa . Her omgivet af udvandrede slægtninge og landsmænd skaber han 2 strygekvartetter og en sonatina for klaver og violin. I tre måneder i 1895 arbejdede han på en cellokoncert i B-mol.

Økonomisk usikkerhed, sammen med voksende popularitet i Europa og hjemve, fik Dvořák til at vende tilbage til Tjekkiet.

Senere aktiviteter

I de sidste år af sit liv koncentrerede Dvořák sig om at skrive opera og kammermusik. I 1896 besøgte han London for sidste gang, hvor han deltog i uropførelsen af ​​sin violinkoncert i b-mol.

Dvořák efterfulgte Antonín Bennewitz som direktør for Prags konservatorium , som han havde indtil sin død. Medlem af det tjekkiske akademi for videnskaber og kunst .

Komponistens 60-års fødselsdag blev fejret i stor stil som en national helligdag.

Antonín Dvořák døde i Prag den 1. maj 1904 [8] af et hjerteanfald. Han blev begravet på Visegrad-kirkegården .

Dvořák efterlod mange ufærdige værker, herunder en violinkoncert i A-dur.

Virker

Dvořák komponerede værker af forskellige genrer og former. Ni af hans symfonier er fokuseret på den klassiske model etableret af L. van Beethoven , men samtidig udviklede han et symfonisk digt , der først udkom i midten af ​​det 19. århundrede . I nogle af hans værker er indflydelsen fra R. Wagner mærkbar .

Dvořáks musik kombinerer elementer af wienerklassikere og romantik med tjekkiske folkemelodier og rytmer. Derfor tog hans egen stil form i lang tid. Med først fokus på Mozart og Beethoven tog han efter 1873 nationalmusik som grundlag for sin kreativitet. Langt fra klassiske eksempler er to samlinger af "slaviske danse" såvel som sange af Dvořák, selvom ekkoer af folkelig indflydelse mærkes selv i store værker. Denne interesse blev også manifesteret i komponistens passion for USA og indiske og negerkulturer , han forsøger at overføre deres træk til sine kompositioner. Sent i livet fokuserede Dvořák på at skabe programmusik, især opera . I 1900 dukker Havfruen op , et anerkendt mesterværk, som er iscenesat over hele verden den dag i dag. Dvořák, som fuldendte B. Smetanas arbejde med skabelsen af ​​national tjekkisk musik, blev også beundret af R. Wagner, J. Brahms  - to poler i tysk romantik.

Nummerering af værker

Mange af Dvoraks værker blev nummereret af komponisten selv - dette er nummereringen efter opus ( latin  opus , på russisk op. - komposition ). Men det afspejler ikke den faktiske rækkefølge af deres oprettelse eller endda offentliggørelse. For at opnå bedre salg for ikke-så kendte komponister, udviste forlag, herunder F. Zimrok , der udgav Dvorak , ofte et større opus for tidlige værker, end de burde have med den korrekte beretning. På den anden side gav Dvořák selv nogle gange et nyt værk et tidligt opus for at sælge det til et forlag og omgå en kontrakt med et andet. Et bemærkelsesværdigt eksempel på sidstnævnte tilfælde er den tjekkiske suite, som han, uden at ville give til Zimrock, udgav som op. 39 i stedet for op. 52. Endnu mere komplicerende orienteringen i arven fra Dvorak er det faktum, at sådanne indspil førte til fremkomsten af ​​flere værker under samme opus. Dette skete for eksempel med op. 12: Oprindeligt relateret til operaen Kongen og kulminearbejderen (1871), den optrådte også under Koncertouverturen i F-dur (1871), som var baseret på den, og derefter også under Strygekvartetten nr. 6 i a-mol (1873), furianten i g-mol for klaver (1879) og en dumka i c-mol for klaver (1884). Og igen er der omvendte tilfælde, hvor det samme værk modtog flere forskellige (op til tre) opus fra forskellige forlag.

Nummereringen af ​​de ni Dvorak-symfonier er særligt forvirrende. Dette skyldes, at de oprindeligt var nummereret i udgivelsesrækkefølge, ikke sammensætning. De første fire blev dog udgivet senere end de næste fem, som til gengæld ikke blev udgivet i rækkefølgen efter deres sammensætning. Således blev symfonien "Fra den nye verden" trykt som nr. 5, blev derefter kendt som nr. 8 - og først efter katalogiseringen af ​​1950'erne, hvor den første symfoni , der betragtes som tabt, blev optaget i den almindelige beretning kendt som nr. 9.

Rækkefølgen, hvori symfonierne udgives, er som følger.
  • nr. 6 (1881) - udgivet som nr. 1, selvom Dvorak indskrev den nr. 5.
  • nr. 7 (1885) - udgivet som nr. 2, selvom Dvorak indskrev det nr. 6.
  • nr. 5 (1888) - udgivet som nr. 3 op. 76, selvom Dvořák indskrev den nr. 4 op. 24.
  • nr. 8 (1890) - udgivet som nr. 4, selvom Dvorak indskrev det nr. 7.
  • nr. 9 (1894) - udgivet som nr. 5, selvom Dvorak indskrev det nr. 8.
  • nr. 3 (1912).
  • nr. 4 (1912).
  • nr. 2 (1959).
  • nr. 1 (1961).
 Rækkefølgen af ​​den første opførelse af symfonierne er også anderledes.
  • nr. 3 (1874).
  • nr. 5 (1879).
  • nr. 6 (1881).
  • nr. 7 (1885).
  • nr. 2 (1888).
  • nr. 8 (1890).
  • nr. 4 (1892).
  • nr. 9 (1893).
  • nr. 1 (1936).

Alle Dvoraks værker blev kronologisk katalogiseret af J. Burghauser i bogen " Antonin Dvorak . Tematisk katalog. Bibliografi. Gennemgang af liv og arbejde” [10] . Ved kompilatorens navn er det forkortede katalognummer skrevet med det latinske bogstav B ( tysk:  Burghauser ; f.eks. Symfoni nr. 9 op. 95 - B.178). I moderne musikvidenskab bliver der dog fortsat sammen med denne nummerering brugt opus - dels af vane, dels for at lette arbejdet med gamle udgaver. Oftere er der opus i plakater og koncertprogrammer.

Symfonier

I løbet af Dvořáks levetid udkom kun fem af hans sidste symfonier, selvom de tre foregående blev opført. Forfatteren selv anså den første for uigenkaldeligt tabt. Dette skabte forvirring i nummereringen, og først i midten af ​​det 20. århundrede blev den korrekte staverækkefølge etableret.

Symfoni nr. 1 i c-mol B.9 blev komponeret af Dvořák i en alder af fireogtyve til en konkurrence i Tyskland. Hun viser ham som en uerfaren, men lovende komponist. Den har en stor formel lighed med Beethovens femte symfoni : for eksempel er tonearten i alle fire dele den samme (C-mol, A-mol, C-mol og C-dur). På den anden side bevæger harmoni og instrumentering sig mod stilen udviklet af F. Schubert . Dvořák gav senere symfonien navnet Złonice Bells, efter navnet på den landsby i Bøhmen , hvor han boede fra 1853-1856. Noget af hendes materiale blev brugt i "Silhouettes" op. otte.

Symfoni nr. 2 i B-dur op. 4 er stadig bygget med et øje på Beethoven, selvom det har lysere, lysere og pastorale billeder.

Symfoni nr. 3 i Es-dur op. 10 viser, hvilken hurtig og dyb indflydelse Dvorak havde på bekendtskabet med R. Wagners og F. Liszts musik . Scherzoen mangler. Anden sats af denne symfoni blev brugt i den sjette "Legend" op. 59.

Symfoni nr. 4 i d-mol op. 13 afslører den vending, der finder sted i Dvořáks værk. Selvom den bærer tydelige spor af Wagners indflydelse (især anden sats, som stammer fra ouverturen til Tannhäuser ), introduceres samtidig tjekkisk nationalmusik - i scherzoen.

Symfoni nr. 5 i F-dur op. 76 og Symfoni nr. 6 i D-dur op. 60'erne er allerede ved at blive en meget pastoral karakter og kaster en fuldstændig Wagner-stil af sig. Den sjette blev tilsyneladende skrevet under stor indflydelse af den anden symfoni af I. Brahms , især dens første og sidste del. Men denne lighed ødelægges af den tredje del - den traditionelle tjekkiske rasende . Det var takket være den sjette symfoni, at Dvořák blev verdensberømt som symfonisk komponist. Det blev også hans første udgivne symfoni (1880).

Symfoni nr. 7 i d-mol op. 70 anses undertiden for at udtrykke Dvoraks stil, med dens formelle stivhed og store fremdrift, mere end den niende . Måske skyldes det komponistens personlige oplevelser, mens han skrev det: han prøvede bare at "skubbe igennem" sine tjekkiske operaer i Wien, han blev forpligtet til at skrive dem på tysk. Samtidig kom Dvorak i en strid med forlaget. Udkastene til den syvende symfoni viser, hvor mange kræfter det kostede ham at skabe den.

Symfoni nr. 8 i G-dur op. 88 er meget anderledes end den syvende: den er varmere og mere optimistisk. Nogle gange sammenlignes den med G. Mahlers værker [11] Nogle forskere betragter den som den bedste Dvorak-symfoni (ligesom nogle - den syvende). Dette er selvfølgelig et tegn på, hvordan den niende symfonis utrolige popularitet overskyggede alle tidligere kompositioner.

Symfoni nr. 9 i e-mol op. 95 "Fra den nye verden" blev skrevet i januar-maj 1893 i New York . Selvom Dvorak oprindeligt sagde, at han brugte amerikansk musik i det, såsom Negro spirituals eller indiske sange, benægtede han senere dette. Piccolosoloen i første sats af symfonien minder om den spirituelle "Swing Low, Sweet Chariot" . En af Dvořáks elever udtalte, at anden sats skildrer Hiawathas gråd . Samtidig minder den så meget om spirituals, at V. Fischer skrev ord til den og gav navnet "Return Home" (eng. Goin ' Home ). Dvorak skrev selv, at han kun brugte funktionerne fra indisk musik, men alle melodierne i symfonien tilhører ham [12] .

Operas

Symfoniske værker

Vokal- og korværker

Kammerværker

Klaverværker

Fremførelser af Dvoraks musik

Blandt de dirigenter, der indspillede alle ni af Dvoraks symfonier, er Jiri Beloglavek , Istvan Kertes , Rafael Kubelik , Vaclav Neumann (to gange), Witold Rowicki , Otmar Suitner , Neeme Järvi .

Blandt de dirigenter, der har indspillet individuelle Dvorak-symfonier, er Karel Ancherl (nr. 6–9), Nikolaus Arnoncourt (nr. 7–9), Carlo Maria Giulini (nr. 7–9), Christoph von Donagny (nr. 6–9 ). ), Colin Davis (nr. 6-9), Herbert von Karajan (nr. 8, 9), Kirill Kondrashin (nr. 9), Yakov Kreitsberg (nr. 7-9), Nikolay Malko (nr. 9), Pierre Monteux (nr. 7), Eugene Ormandy (nr. 7 -9), George Sell (nr. 7-9), Maris Jansons (nr. 5, 7-9), Paavo Järvi (nr. 9) m.fl.

I kultur

I filateli

I 1941 udgav postkontoret for protektoratet Bøhmen og Mähren 2 frimærker dedikeret til 100-året for den tjekkiske komponist Antonín Dvořáks fødsel.

I 2016 udgav den serbiske post et frimærke dedikeret til 175-året for den tjekkiske komponist Antonín Dvořáks fødsel.

Noter

  1. ↑ 1 2 Antonin Dvorak // Encyclopædia Britannica  (engelsk)
  2. ↑ 1 2 Antonin Leopold Dvorak // Internet Broadway Database  (engelsk) - 2000.
  3. ↑ 1 2 Antonin Dvořák // filmportal.de - 2005.
  4. ↑ Belza I. F. Dvorzhak Antonin // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / ed. A. M. Prokhorov - 3. udg. - M .: Soviet Encyclopedia , 1972. - T. 7: Gogol - Debet. - S. 594.
  5. ↑ Tjekkiske nationale myndigheders database
  6. ↑ Archivio Storico Ricordi - 1808.
  7. ↑ BillionGraves  (engelsk) - 2011.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 Dvorak Antonin / I. F. Belza  // Great Soviet Encyclopedia  : [i 30 bind]  / kap. udg. A. M. Prokhorov . - 3. udg. - M .  : Sovjetisk encyklopædi, 1969-1978.
  9. ↑ Solovyov N. F. Dvorzhak, Anton // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : i 86 bind (82 bind og 4 yderligere). - Sankt Petersborg. , 1890-1907.
  10. ↑ Antonin Dvorak. Tematisk katalog. Bibliografi. Oversigt over liv og arbejde (Export Artia, Prag, 1960).
  11. ↑ Se artiklen af ​​Carl Schumann i hæftet for udgivelse af en indspilning af alle symfonier af R. Kubelik.
  12. ↑ Dvorak-artikel i New York Herald , 15. december 1893.
  13. ↑ Belza I. F. Dvorak Antonin. // TSB , 3. udg.
  14. ↑ Schmadel, Lutz D. Dictionary of Minor Planet Names  . — Femte reviderede og udvidede Udgave. - B. , Heidelberg, N. Y. : Springer, 2003. - S. 166. - ISBN 3-540-00238-3 .

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis