Udsigt over Collioure

Henri Matisse
Udsigt over Collioure . 1905
fr.  Vue de Collioure
Olie på lærred . 59,5×73 cm
State Hermitage Museum , Sankt Petersborg
( Inv. GE-8997 )

"Udsigt over Collioure" (mere korrekt "Udsigt over Collioure" , fransk  Vue de Collioure ) er et maleri af den franske fauvistiske kunstner Henri Matisse fra samlingen af ​​Statens Eremitagemuseum .

Billedet er en udsigt over den franske by Collioure (Collioure), der ligger ved middelhavskysten nær den spanske grænse. I forgrunden ses kirken Notre-Dame-des-Anges med dets karakteristiske klokketårn, som er en af ​​de vigtigste lokale attraktioner. I nederste venstre hjørne, kunstnerens signatur: H. Matisse . Tallene " 1906 " er skrevet med blyant på bagsiden af ​​båren , med det sidste tal rettet fra de fem [1] .

A. G. Kostenevich identificerer fejlagtigt kirkebygninger som Saint-Vincent-kapellet [2] [3] . Dette kapel ligger dog på en kappe, der rager langt ud i havet og ikke har et klokketårn; den vinkel, som kunstneren brugte til at afbilde bygningerne, er simpelthen umulig at afbilde kapellet.

Billedet blev malet i sommeren 1905 ved et af Matisses første besøg i Collioure for at hvile. Umiddelbart efter skrivningen udstillede Matisse maleriet sammen med en række af sine andre værker på Efterårssalonen , hvor det dukkede op under titlen "Sommermorgen". Det var i denne salon, at en af ​​sin tids mest autoritative kunstkritikere, Louis Vauxcelles , så værkerne af Matisse, Derain , Vlaminck , Marquet og deres venner og medarbejdere, omgivet af klassiske akademiske skulpturer, udbrød: " Donatello blandt vilde dyr !" — sådan opstod navnet på den fauvistiske kunstbevægelse (fra fransk  les fauves  — wild) [4] . Året efter blev maleriet vist for offentligheden på en soloudstilling af Matisse på Druet Gallery, hvor det blev betegnet View of Collioure, Morning [3] . Derefter var maleriet hos kunstneren i nogen tid og blev sat til salg i slutningen af ​​1907 i galleriet Bernheim-Jeune [1] .

Den 9. januar 1909 købte Moskva-industrimanden og samleren S. I. Shchukin maleriet . Efter oktoberrevolutionen blev hans samling nationaliseret, og dette maleri endte blandt andet på Statens museum for ny vestlig kunst . Efter at GMNZI blev afskaffet i 1948, blev maleriet overført til Statens Eremitage [5] . Siden slutningen af ​​2014 har han udstillet på Galleriet til minde om Sergei Shchukin og Morozov-brødrene i Generalstabsbygningen (lokale 436) [6] .

Undersøgelse af maleriet i Eremitagens videnskabelige og tekniske laboratorium viste, at maleriet ikke blev malet spontant, men efter omhyggelig forberedelse: ved optagelse i infrarøde stråler blev en detaljeret forberedende tegning afsløret; spor af dette mønster er nogle gange synlige for det blotte øje. Derudover er der i en privat samling en akvarelskitse , som stort set svarer til det endelige billede [3] .

Der var nogle uenigheder i maleriets datering. Længe troede man, at det var skrevet i 1906, da maleriet ved Efterårssalonen 1905 optrådte under det ret vage navn "Sommermorgen" og på ingen måde var forbundet med "Udsigten over Collioure". Først i 2008 var A. G. Kostenevich i stand til at fastslå og bevise maleriernes identitet. Efter hans mening taler det faktum, at Matisse brugte divisionismens (pointillisme) teknikker i sit arbejde , som han opgav i den nærmeste fremtid , også for at datere maleriet i 1905 [3] . Tidligere bemærkede han, at "det var i 1905, at Matisse gentænkte divisionismens sprog. Sammen med separate streger introducerer han store planer af ren farve, og han bruger separate strøg ikke til optisk blanding af toner, men for at skabe en følelse af fliser, der funkler i solen eller havets bølger .

Stilmæssigt støder "View of Collioure" op til en gruppe andre Collioure-værker, der også stammer fra 1905 [1] . A. G. Kostenevich bemærker den særlige nærhed af malerierne "Marina" ( San Francisco Museum of Contemporary Art ) [7] og "Red Beach" (Padington Collection, Santa Barbara ) [5] . I samme 1905 erobrede Matisse gentagne gange kirken Notre-Dame-des-Anges med et klokketårn. Kendt for sine malerier "Collure" ( Artison Museum Bridgestone Corporation , Tokyo ) [8] , "Collure Harbor" og "Tørring af net. Collioure" (begge i private samlinger), samt akvarellen "Harbor at Collioure" (Baltimore Museum of Art).

Det nærmeste værk er "View of Colliure" fra samlingen af ​​Folkwang Museum i Essen: her afbildes det samme syn på samme stilistiske måde, men fra et nærmere og ophøjet synspunkt. Der kendes også mere end 10 blyant- og akvareltegninger af denne art, en af ​​akvarellerne er i Eremitagen [3] .

I det følgende år, 1906, malede Matisse Landskab ved Collioure, meget tæt på Eremitage-maleriet, men i dette værk opgav han allerede divisionistiske metoder, og selve området er vist, omend fra samme vinkel, men synsvinklen er mere fjernt ( Barnes Foundation ) [9] .

A. G. Kostenevich bemærker den utvivlsomme indflydelse fra Hermitage View of Collioure af Matisse på hans ven og kollega Andre Derain Collioures arbejde. Dette landskab er i en privat samling og blev i 1976 auktioneret af auktionshuset Christie's [5] . I Folkwang-museets samling er der en anden "View of Colliure" af Derain, som også viser en betydelig stilistisk lighed med Matisses værk (olie på lærred; 65 × 81 cm; varenr. G 317) [10] .

Noter

  1. 1 2 3 Barskaya, Kostenevich, 1991 , s. 252.
  2. Barskaya, Kostenevich, 1991 , s. 252-253.
  3. 1 2 3 4 5 Kostenevich, bind 2, 2008 , s. 88.
  4. Semyonova, 2019 , s. 212.
  5. 1 2 3 4 Barskaya, Kostenevich, 1991 , s. 253.
  6. State Hermitage. — Matisse, Henri. "Udsigt over Collioure". . Hentet 20. januar 2021. Arkiveret fra originalen 15. marts 2019.
  7. SFMOMA. — Henri Matisse. Marine (La Moulade) (Havlandskab (La Moulade)). . Hentet 20. januar 2021. Arkiveret fra originalen 21. januar 2019.
  8. Artizon Museum. — Henri Matisse. Collioure.
  9. Barnes Foundation. — Henri Matisse. Havet set fra Collioure (La Mervue de Collioure).
  10. Folkwang Museum. — André Derain. Vue de Collioure.

Litteratur