| Dante Gabriel Rossetti | |
| Venus Verticordia . 1864 | |
| Venus Verticordia | |
| Lærred, olie. 81,3×68 cm | |
| Russell Coates Gallery and Museum, Bournemouth | |
| ( Inv. BORGM 01897 ) | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons |
Venus Verticordia (eller Venus Turning Hearts ) er et maleri fra 1864 af den engelske prærafaelitiske maler Dante Gabriel Rossetti . Det er i øjeblikket i samlingen af Russell-Coates Gallery and Museum i Bournemouth .
Bogstaveligt talt betyder navnet på maleriet "Venus Verticordia" "Venus, der vender hjerter [fra lidenskaber til kyskhed]" [1] . Rossetti tog det fra digtet af samme navn af Ovid [2] , men historien om dette epitet går tilbage til 114, hvor tre vestaler blev henrettet for kærlighedsforhold; så blev det besluttet at vie templet til gudinden Venus , "vendende hjerter" i håbet om, at hun ville være i stand til at vende kvinders og pigers hjerter fra begær til renhed [3] . Men i Rossettis fortolkning vender hans Venus tværtimod mænds hjerter væk fra troskab, hvilket bekræftes i sonetten, der ledsager billedet, forfattet af kunstneren selv [1] . William Sharp skriver, at maleriet ikke afbilder Afrodite, der dukker op fra havskummet og ikke legemliggørelsen af kærlighed, men "Kærlighedens dronning, som ikke elsker sig selv, begær er umættelig og nådesløs, absolut, suveræn ... Hun er legemliggørelsen af begær, uforgængeligt kød, men alt elsker og lever omkring hende, og drømme bliver værdiløse for evigt” [4] .
På trods af at billedet forestiller en karakter fra græsk-romersk mytologi, besluttede Rossetti at tilføje en glorie over figuren ; i sit brev til Ford Madox Brown forklarede han, at han mente, at "grækerne gjorde det samme" [5] . Kritikere så heri Venus' bindeled med Jomfru Maria , samt Rossettis karakteristiske "kombination af det jordiske og det åndelige" [6] .
I hænderne på Venus er et guldæble , som refererer til Helene af Troja , hun nævnes også af Rossetti i hans sonet [5] . Pilen i pigens hænder er en reference til Eros , hvis pile får folk til at forelske sig; en gylden sommerfugl, der spiser et æble, symboliserer tiltrækning og appetit; også sommerfuglevinger - en hyppig egenskab af konen til Eros Psyche ; i mytologien er menneskers sjæle ofte afbildet som sommerfugle [5] . Symboler på kærlighed og sanselighed er afbildet rosenblomster og kaprifolier [5] .
Skitsen til det fremtidige maleri blev lavet i 1863, hvorefter den blev bestilt af samleren John Mitchell. I 1864 var værket færdigt, men senere lavede kunstneren det om, som følge heraf modtog kunden maleriet allerede i 1869 [4] . Til at begynde med var Venus' ansigt anderledes, men Alexa Wilding blev senere modellen . Der er tre akvarelreproduktioner af maleriet af Dante Gabriel Rossetti, hver poseret af en anden model - Fanny Cornforth (1864), W. J. Newstub (ca. 1864) og Alexa Wilding (1868) [4] . Værket er blevet et af de få, hvor Rossetti optræder nøgen [1] . Ifølge kunstnerens bror, William Michael Rossetti , returnerede køberen maleriet i 1873, Dante Gabriel Rossetti malede de enkelte dele flere gange, men som et resultat mistede værket "sin friskhed og spontanitet i det overordnede koncept og måde"; han kom alvorligt til skade, fordi harmonien mellem baggrunden og figuren gik tabt [7] [4] .
Af en eller anden grund anser nogle kritikere netop dette billede for at være et vendepunkt i kunstnerens arbejde, hvormed han radikalt ændrede sin stil - en ændring i det generelle portrætkoncept, flere detaljer, en ændring i farver og komposition, men den første værker på lignende måde begyndte at dukke op i ham tilbage i 1859 [4] . Værket fremkaldte et alvorligt skænderi og et brud i Rossettis venskab med kunstneren og kritikeren John Ruskin , da han begyndte at kritisere de nye træk i Rossettis stil skarpt, idet han så uhøflighed og dårlig teknisk ydeevne i forhold til tidligere værker [4] . Det er kendt, at John Ruskin var meget kritisk over for skildringen af nøgne kvinder, som til dels er relateret til hans personlige liv [8] , dog faldt det meste af hans kritik på den sensuelle og erotiske fremstilling af roser, som han beskrev som "uhøflig " og "ufølsom" [5] . Måske var det Ruskins ord mange år senere, der inspirerede Rossetti til adskillige ændringer af værket, som blev nævnt af hans bror [4] .
I 2014 blev en akvarelreproduktion fra 1868 udstillet på Sotheby 's , hvor den blev solgt for næsten 3 millioner pund [5] [9] .