| Puderne | |
|---|---|
| grundlæggende oplysninger | |
| Genrer |
Alternativ rock Indie-rock Powerpop Post-grunge J-rock |
| flere år | 1989 - i dag |
| Land | Japan |
| Sted for skabelse | Hokkaido præfektur |
| Sprog | japansk , engelsk |
| Etiketter |
Captain Records (1989-1990) Pony Canyon (1991-1993) King Records (1994-2006) Avex Trax (2006-2016) Delicious Label (2016-i dag) |
| Forbindelse |
Shinichiro Sato Sawao Yamanaka Yoshiaki Manabe Yoshinori Arie |
| Tidligere medlemmer |
Kenji Ueda Tatsuya Kashima Jun Suzuki |
| www.puder.jp | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
The Pillows (ザ・ピロウズ, bogstaveligt: puder) er et japansk alternativ rockband, der blev dannet i 1989. Gruppen har udgivet 22 studiealbum, adskillige EP'er og opsamlinger og over 40 singler. Uden for Japan er de kendt som gruppen, der er ansvarlig for det musikalske partitur i FLCL -animeen .
The Pillows kan kaldes både jazzartister, med karakteristiske elementer af 60'er musik, og alternative musikere. Sangene har forskellige temaer, for det meste tekster. Covers af musikværker følger normalt stilen fra 60'erne og 70'erne. Sawao Yamanaka, gruppens vokalist, synger sangene med en karakteristisk "næsesang"-stil, der føjer til originaliteten af gruppens musik.
I 1989 forlod Kenji Ueda , den tidligere bassist i Kenzi & The Trips, sammen med den tidligere trommeslager Shinichiro Sato og hentede vokalisten Sawao Yamanaka til at danne et nyt band.
Da Yamanaka netop var ved at lære at spille guitar på det tidspunkt, sluttede Yoshiaki Manabe , guitaristen for metalbandet Persia, sig til dem.
The Pillows blev dannet den 16. september 1989. Navnet kommer af, at Sawao Yamanaka hyggede sig hjemme hos Yoshiaki Manabe, og han havde en plakat af det britiske postpunk-band Pillows & Prayers på sin væg , som inspirerede ham til at navngive gruppen The Pillows.
Ueda og Yamanaka var de vigtigste sangskrivere. The Pillows udgav deres første EP'er ( Pantomime og 90's My Life) i 1990, udgivet af Captain Records.
I 1991 skrev de kontrakt med Pony Canyon label og udgav deres første single "Ame ni Utaeba" i maj og hele albummet Moon Gold i juni.
I 1992 besøgte The Pillows Storbritannien for at indspille deres andet album, Kanojo wa Shisuta. Ueda, efter udgivelsen af " White Incarnation ", forlod gruppen på grund af uoverensstemmelser med de andre medlemmer af gruppen.
Et år senere overtog Sawao Yamanaka Uedas lederstilling og erstattede ham med Tatsuya Kashima som bassist, og startede forfra.
Som en hyldest blev Kashima krediteret som gæstemusiker på de sange, hvor han spillede rollen som Ueda, og hvor ingen officielt tog hans plads. [en]
Den meget sjældne DVD "The Pillows Presents Special CD ", som kun blev udgivet til bandets fans, indeholdt de første indspilninger af sange med Kashima.
I 1994 skiftede The Pillows deres partner til King Records , og gruppen begyndte at eksperimentere med musikgenrer.
I juli udgav The Pillows deres album "Kool Spice " som en trio, efterfulgt af singlen " Daydream Wonder " en måned senere.
I marts 1995 udgav The Pillows deres fjerde album, Living Field . Deres næste single, " Kæreste ", blev brugt i filmen Love Letter .
Året efter, efter udgivelsen af deres femte single "Tiny Boat", udgav The Pillows en række singler " Strange Chameleon ", " Swanky Street " og "Trip Dancer", som var gruppens banebrydende singler, og som blev kompileret og udgivet på albummet Please Mr. Lostman.
I marts samme år, efter succesen med Please Mr. Lostman", udgav The Pillows et af albummets numre, " Kanojo wa Kyou ", som single.
Senere samme år udgav de to nye singler, " One Life " i juni og " Hybrid Rainbow " i november, som blev en af gruppens mest populære sange.
I januar 1998 udgav The Pillows deres tolvte single " Another Morning " og en optagelse af deres " Hello, Welcome to Bubbletown's Happy Zoo "-koncert. De sidste tre singler blev udgivet som akkompagnement til deres sjette album, Little Busters , som udkom i februar og blev en af de bedste både kommercielt og kreativt. De efterfølgende to singler "Instant Music" og " No Self Control " blev også brugt på albummet Runners High , udgivet i 1999.
1999 begyndte med udgivelsen af "Runners High", og for at fejre bandets ti års jubilæum, udgav The Pillows deres første videosamling på DVD, " We Have a Theme Song ", efterfulgt af udgivelsen af de to singler " Carnival " og " Rush ". ", som var inkluderet på Happy Bivoac- albummet . Dette album er en hyldest til Pixies i sange som "Back Seat Dog" og "Kim Deal". Dette var det første album, der erstattede bassisten Kashima med Jun Suzuki.
Samme år blev The Pillows tæt på animestudiet Gainax , som licenserede tre af deres albums til FLCL -anime . The Pillows skrev også to nye sange til denne anime, "Ride on Shooting Star" og "I Think I Can", som var inkluderet på deres Fool on the Planet- album med hitsange . [en]
På grund af deres involvering i de musikalske partiturer af FLCL-animeen fik The Pillows mere og mere omtale, efterhånden som deres vestlige fanskare begyndte at vokse. Dette gjorde det muligt for dem at udgive sangen "Ride on Shooting Star" i USA i 2000 og derefter turnere der.
Efter udgivelsen af FLCL udgav The Pillows deres første album med hitsange "Fool on the Planet " i 2001, samt DVD'en Busters on the Planet og det nye album Smile .
I 2002 blev FLCL-animeen tilgængelig i USA, hvilket gav gruppen stigende popularitet uden for Japan. I oktober samme år blev Thank You, My Twilights tiende album udgivet sammen med Another Morning, Another Pillows DVD-samlingen efter singlen " White Summer and Green Bicycle, Red Hair with Black Guitar ".
I 2003 udgav The Pillows en anden DVD-samling af musikvideoer, Dead Stock Paradise , singlen "Terminal Heaven's Rock" og et andet album, Penalty Life , som blev udgivet i USA i 2005 af Geneon.
For at fejre bandets femtende års jubilæum genudgav The Pillows deres 90'er My Life EP med yderligere sange og tilføjede noget nyt materiale: en ny EP, Turn Back, med genindspillede sange, der blev udgivet i 1990-1996, dokumentaren Walkin' on The Spiral", det nye studiealbum Good Dreams , singlen " Sono Mirai wa Ima ", og albummet Synchronized Rockers , som indeholder coversange af Mr. Børn , glattejern og nudler.
I januar 2005 udgav The Pillows DVD'en "916", som indeholder øjeblikke fra deres 15-års jubilæumskoncert.
I marts 2005 spillede The Pillows South By Southwest for første gang i USA, Texas, Austin, efter at have spillet i New York og San Francisco . I september udgav bandet DVD'en "Delicious Bump Tour in USA" med højdepunkter fra deres første USA-turné med Noodles , samt den nye single "Non Fiction". I november udgav de deres anden single, " The Third Eye ". Begge singler blev brugt på deres næste album, My Foot .
I februar 2006, for at promovere deres "My Foot" album-turné, udgav de sangen " Gazelle City ". Albummet blev udgivet i USA i juli 2006 af Geneon , og bandets fanskare voksede.
I juni vendte The Pillows tilbage til Nordamerika for at promovere deres "My Foot"-album med flere shows i USA og et show i Mexico City .
I 2007 udgav The Pillows deres 25. single " Scarecrow ", som blev brugt i animefilmen Moonlight Mile , og som blev udgivet på albummet Wake Up! Vågn op! Vågn op! ". Dette album var det første album udgivet med Avex Trax-mærket .
I august udgav gruppen endnu en single, " Ladybird Girl ", som blev brugt som titelnummer på den japanske version af Ben 10 .
I november udgav The Pillows en kompilation kaldet "Lostman Go to Yesterday" indeholdende fem singler plus alle singler udgivet med King Records og 21 musikvideoer. Samme dag udgav de deres femte DVD , Lostman Go to America , der indeholder optagelser fra deres amerikanske turné.
I januar 2008 udgav bandet endnu en DVD, Wake up! stå op! and Go!”, som indeholdt materiale fra deres Wake Up! Tour og single " Tokyo Bambi ". I maj blev singlen " New Animal " udgivet, og den blev sammen med to tidligere singler udgivet på det 15. album " Pied Piper ".
Gruppen vendte tilbage til USA og begyndte at turnere i sine stater, begyndende med Los Angeles. De besøgte senere SXSW , San Francisco, Seattle, New York og Anime Boston , hvor de spillede foran et publikum på fem tusinde.
Samme år tilbød det legendariske britiske rockband Oasis at spille The Pillows i starten af deres koncert i Japan, men Yamanaka nægtede. I januar jokede han med hændelsen i et interview med Japanzine og sagde, at han "afslåede tilbuddet, så han ville have en sjov historie at fortælle."
I 2009, for at fejre bandets fremtidige 20-års jubilæum, udgav The Pillows en række udgivelser kaldet "Late Bloomer Series". Den inkluderede to dvd'er: "Pied Piper Go to Yesterday" og "Blue Song With Blue Poppies", to hitalbum " Rock Stock & Too Smoking the Pillows" og " Once Upon a Time in the Pillows" , singlen " Ameagari ni mita Maboroshi " (inkluderet på det 16. album " OOPArts (Out of Place Artifacts) ") og senere på deres sekstende års jubilæums-dvd, " Lostman Go to Budokan ", udgivet året efter.
Den 16. september holdt The Pillows deres første koncert i den legendariske Nippon Bukodan Arena for at fejre bandets 20 års jubilæum. En optagelse af denne koncert blev udgivet i 2010 på deres niende DVD, Lostman Go to Bokudan, som kom i to udgaver. Den begrænsede udgave omfattede også en dokumentar og et særligt album. I 2010 indspillede The Pillows "Rodeo Star Mate", som blev deres tredivte single og åbningstemaet for animefilmen Stitch - Itazura Alien no Daibouken.
I juni udgav The Pillows deres tiende DVD, Parts of OOParts, indeholdende videoer fra deres OOParts Tour. Singlen " Movement " blev derefter udgivet i december .
I januar 2011 udgav The Pillows deres 17. album, Horn Again , som også indeholdt tidligere udgivne singler. I februar udgav The Pillows deres første single for året, " Tabasco Disco ". I juni samme år indspillede The Pillows "Comic Sonic" som afslutningstemaet for animeen Sket Dance .
I september turnerede The Pillows and Noodles i USA. De optrådte sammen i Los Angeles, New York, San Francisco og Texas.
I oktober udgav de "Born Again" DVD'en, som indeholdt en video fra Horn Again Tour, og i december udgav de singlen " Energia"
Den 18. januar 2012 udgav The Pillows albummet Trial og udgav samme dag DVD'en "We Are Friends", som indeholdt 2011 NAP Tour in America with Noodles. I juni udgav bandet DVD'en "Real Trial" til støtte for Trial-turneen.
The Pillows besluttede at fejre deres 25 års jubilæum på samme måde som de fejrede deres 20 års jubilæum. De udgav en "Never Ending Story"-serie af materialer, der inkluderede DVD- og Blu-ray-diske, tre singler ("Future", "Happy Birthday", "About a Rock'n'Roll Band") og deres 19. album "moondust " . Bandet optrådte også tre gange i 2014, hvor hvert show viste en "æra" af deres sange: deres optræden med Kenji Ueda, den eksperimenterende jazz fra " Kool Spice " og " Living Fields ", og deres nuværende stil fra " Please Mr. Lostman .
Efter afslutningen på Never Ending Story-kampagnen begyndte The Pillows Moondust Light for You-turneen i begyndelsen af 2015 til støtte for Moondust-albummet. I maj 2015 annoncerede bandet, at bassisten Jun Suzuki var blevet fyret på grund af "dårlig opførsel". I denne meddelelse talte Yamanaka også om muligheden for bandets eksistens uden en bassist [2] . I stedet for Suzuki, som fortsatte med at danne sit band SABAH, [3] spillede The Pillows med forskellige bassister i hele 2015. Pionerer fra The Pillows som Kenji Ueda og Tatsuya Kashima [4] optrådte ved disse forestillinger . Også ved forestillingerne var Tomoyaki Miyakawa (HiGE) og Yoshinori Arie (Vola and the Oriental Machine ). I 2016 erstattede bandet bassisten Yoshinori Arie.
I slutningen af Lostman Go to City Tour, i slutningen af 2015, var der to annonceringer: The Pillows viste en samling af sange "Across the Metropolis", som havde 22 sange, samt en DVD, som havde 7 musikvideoer. [5] Alt dette blev udgivet den 2. marts 2016, en måned før udgivelsen af bandets 20. album, som de annoncerede den 26. december, på den sidste dag af Lostman Go to City Tour. [6] Albummet med titlen "Stroll and Roll" indeholdt en ny version af "Radio Telegraphy" - oprindeligt indspillet med Ryosuke Sasaki fra A Flood of Circle [7] - og "One Glew Under the Cuckoo's Nest", som blev iscenesat til listen over sange på Lostman Go to City Tour. Albummet blev udgivet den 6. april og indeholder sange med Kenji Ueda, Tatsuya Kashima, Yoshinori Arie, Tomoyoki Miyakawa og Sawao Yamanakas tidligere Predators -bandkammerat , Jiro ( Glay ) [8] . The Pillows annoncerede også, at albummet "Stroll and Roll" ikke ville blive udgivet på Avex Trax , da bandet havde skrevet kontrakt med Sawao Yamanaka's Delicious Label og King Records . [8] Across the Metropolis var den sidste udgivelse for Avex Trax label. The Pillows gjorde en 27-dages turné til støtte for Stroll and Roll-albummet, som kørte fra 6. maj til 22. juli. Det sidste show på Zepp Tokyo blev optaget og udgivet på DVD/Blu-Ray den 23. november.
Den 3. juli 2016 annoncerede The Pillows, at de ville skrive musik til to nye sæsoner af FLCL -animeen , som blev udgivet i 2017-2018 [9] . På den sidste dag af Stroll and Roll-turneen annoncerede Sawao Yamanaka, at han havde skrevet 8 nye sange, og at en af dem allerede var blevet indspillet, og at disse sange ville blive brugt i de nye sæsoner af FLCl. Casablanca, en ny musikgruppe, der består af Sawao Yamanaka, Yoko of the Noodles og Kusube Shinya fra Radio Caroline, debuterede den 29. august, 13-årsdagen for Red Cloth, samme dag som de udgav deres første album "Another Story" .
The Pillows' nye sang, "Be Wild", blev brugt i en reklame for wrestleren Eri Tosaka , som vandt en guldmedalje i kvindernes 48 kg freestyle ved Sommer-OL 2016 . [10] Tohsaka er selv fan af The Pillows.
Den 11. november 2016 annoncerede The Pillows den kommende udgivelse af den digitale single "Be Your King". Samme dag annoncerede de albummet "Nook in the Brain" - udgivelsen var planlagt til den 8. marts 2017. En turné til støtte for albummet var planlagt fra 5. maj til 22. juli 2017. [elleve]
"Nook in the Brain" inkluderer "Be Your King" og "Be Wild". Yamanaka kommenterede, at albummet vil indeholde en ny lyd fra bandet, forskellig fra tidligere albums.
Med annonceringen af sæson 2 og 3 af FLCL-animeen i 2017 forventedes The Pillows at vende tilbage for at fremføre musik i den ikoniske FLCL-anime. Efter udgivelsen af sæson 2 af FLCL sponsorerede Adult Swim en USA-turné for The Pillows samt Noodles.
Den 5. september 2018 udgav Toho det fjerde soundtrack fra FLCL-animeen med titlen "Fool on Cool Generation". Samlingen omfatter 14 sange skrevet af The Pillows samt sange fra FLCL Progressive og FLCL Alternative.
The Pillows udgav deres 22. studiealbum, Rebroadcast, i samarbejde med King Records og Delicious Label den 19. september 2018. Den begrænsede udgave inkluderer også videoer fra den amerikanske Mono Me You Sun Tour.
I marts 2019 annoncerede The Pillows deres deltagelse på UNISON SQUARE GARDEN 15th Anniversary Celebration Album som bandet ansvarligt for coveret til "Shoegazer Speaker". Sangen blev udgivet den 24. juli.
I maj 2019 annoncerede The Pillows, at deres nye sang "Happy Go Ducky!" vil blive brugt som åbningstema for anime Ahiru no Sora .
For at fejre sit 30-års jubilæum blev Ousama ni Nare (oversættelse: Bliv en konge) med musik og historie af Sawao Yamanaka udgivet i Japan i efteråret 2019.
The Pillows lejede også et museum til deres ære, de kaldte det The Pillows museum: Buster's Diner. Handlingen fandt sted i en vintage amerikansk bar fyldt med referencer til bandet. Butikken solgte sange fra FLCL-animeen. Museet var åbent fra august til september 2019. [12]
Rebel-legetøjet har været The Pillows' maskot siden 1998, hvor gruppen så en "grotesk og skræmmende udseende bjørnedukke" på en tur til London . Siden da har det altid været brugt i reklamer, albumplakater og merchandise (t-shirts og armbånd). Han blev udnævnt til rebel efter albummet "Little Busters". Puderne kalder også deres fans "små bustere" (oversættelse: små rebeller). Rebel-dukken kan ses i reklamefilmen for sangen " Hybrid Rainbow ", såvel som på dvd'en " Hej, velkommen til Bubbletown's Happy Zoo (Instant Show)" .
I et interview kommenterede Sawao Yamanaka på grunden til, at de valgte Rebel-dukken, og hvad den repræsenterer for gruppen: “I starten var dukken lavet af meget snavset dun, den havde også et øje og en tunge, som rigtige. Det andet øje var en knap, og det var altid svimlende, som om det var elektrificeret. Vi forstår stadig ikke, hvorfor denne dukke var i butikken på de første hylder, fordi den ikke ser attraktiv ud, men det ser ud til, at det var nogens joke eller en kunstners arbejde, og vi fandt det interessant. Så vi brugte denne bamse som et design på vores jakker, og under vores tur tænkte vi på at lave et design på vores T-shirts også, så vi gav denne idé til vores designer. Først så det sødt ud, men så snart du begyndte at kigge, begyndte du at lægge mærke til hans skarpe tænder, som om han kunne slå og bide dig. Så denne idé, der var lidt sød, men samtidig skræmmende, var meget velegnet til vores musik.” [13]