ECM Records

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 8. januar 2018; checks kræver 8 redigeringer .
ECM Records
grundlæggende oplysninger
Ejer Manfred Aicher
Grundlagt 1969
Grundlægger Manfred Aicher [d]
Distributør Universal Music Group
Genre Jazz , Akademisk musik , Etnisk musik
Land  Tyskland
Beliggenhed München
ecmrecords.com

ECM Records ("Edition of Contemporary Music" fra engelsk.  Edition of Contemporary Music ) er et uafhængigt tysk pladeselskab, der har specialiseret sig i jazz og akademisk musik. Selvom de fleste af pladeselskabets musikere normalt ikke overholder strenge stilistiske rammer, er selskabet stærkt forbundet med en særlig, ofte "minimalistisk" , genkendelig lyd [1] , i krydsfeltet mellem jazz, akademisk musik og ambient [2] . Blandt pladeselskabets mest bemærkelsesværdige kunstnere er Chick Corea , Jan Garbarek , Steven Reich , John Serman , Gary Burton , Ketil Bjornstad , Eleni Karaindru , Arvo Pärt , Lester Bowie , Meredith Monk , Keith Jarrett og mange andre.

Mærkets motto er ordene skrevet om det i det canadiske jazzmagasin CODA : "The Most Beautiful Sound Next to Silence" (fra engelsk.  The Most Beautiful Sound Next to Silence [3] ).

Pladeselskabet er også kendt for sin ekstraordinære tilgang til design af musikalbum: Coverdesignet er gentagne gange blevet fejret på forskellige kunst- og musikfestivaler og konkurrencer. Publicisten Lars Müller udgav to albums (Sleeves of Desire og Windfall Light) med pladeselskabets bedste covers [4] . Mærkets historie er blevet skrevet om gentagne gange af producer Steve Lake .

Historie

Den tyske producer Manfred Aicher åbnede sit eget label ECM Records i München i 1969. Den første plade var Mel Waldrons Free at final . I ti år var etikettens hovedkunstnere Keith Jarrett , Teri Ripdal , Gary Burton , Arild Andersen , Gary Peacock , Dave Holland og andre. Mange af dem forblev loyale over for virksomheden i fremtiden, og udgav kun udgivelser eller hovedsagelig på ECM Records.

I 1984, i The ECM New Series , begyndte pladeselskabet at udgive plader af akademiske musikere fra nutiden ( John Cage , Elliott Carter , Steve Reich [5] , John Coolidge Adams , Harald Weiss ) og fortiden ( Giovanni Pierluigi Palestrina , Carlo Gesuldo , Thomas Tallis ). Grundlaget for lanceringen af ​​serien var arbejdet fra Tabula Rasa Arvo Pärt , som siden er blevet fastboende på mærket [6] . I de følgende år udgav selskabet diske af andre nutidige komponister, hvis arbejde på den ene eller anden måde krydser musikalsk minimalisme : Meredith Monk , Giya Kancheli , Valentina Silvestrov . Nogle af lydsporene til filmene af Jean-Luc Godard og Theo Angelopoulos blev udgivet i samme serie (navnlig arbejder etiketten tæt sammen med den faste komponist af Angelopoulos-film, Eleni Karaindru ). Samtidig adskiller etiketten ikke akademiske og jazztrends, hvilket bekræftes af optagelser af værker af klassiske komponister udført af jazzmusikere: Keith Jarrett , John Serman , Jan Garbarek og andre.

I 2002 og 2004 udgav virksomheden en række samlinger af de bedste værker af etikettens faste kunstnere under titlen :rarum . Så kompilationerne af følgende musikere så lyset: Keith Jarrett , Jan Garbarek , Chick Corea , Gary Burton , Bill Frisell , Art Ensemble of Chicago , Teri Ripdal , John Serman , Bobo Stenson , Pat Metheny , Dave Holland , Egberto Gismonti , Jack DeJohnette , John Abercrombie , Carla Blay , Paul Motian , Tomasz Sztanko , Eberhard Weber , Arild Andersen og Jon Christensen .

I 2012 var Munich House of Art vært for en udstilling dedikeret til ECM - A Cultural Archaeology. Det fungerede som begyndelsen på en række koncerter af mærkets kunstnere, såvel som en række filmvisninger af værker af instruktører tilknyttet ECM eller blot tæt på dem i ånden - Jean-Luc Godard , Theo Angelopoulos , Andrey Tarkovsky og Ingmar Bergman . Udstillingen blev også vist i Seoul .

ECM Records er gentagne gange blevet anerkendt som årets bedste label: ifølge magasinet DownBeat (1980, 2008-2010, 2012-2015), ifølge Jazz Journalists Association (2007, 2012-2014), ifølge MIDEM- festivalen ( 2005 og 2007), JazzWeek-magasiner (2011) og JazzTimes (2013) [7] .

Tekniske funktioner

Grundlæggeren af ​​mærket, Manfred Aicher, løste fra den dag det blev grundlagt ikke kun administrative opgaver, men fungerede også selv som producer , og hjalp musikere med at finde deres egen stil. Vægten var ikke kun på kunstnernes teknik og måde at udføre opførelsen på, der blev lagt stor vægt på studiearbejde, som talentfulde lydteknikere var involveret i . Så mere end syv hundrede plader blev indspillet i Oslo med deltagelse af Jan-Erik Konshaug[8] .

Et typisk indspilningsprogram til et album på ECM er to dage i studiet, en dag til at mixe.

Forbindelse med biograf

Mærket har gentagne gange udgivet soundtracks til film af berømte filmskabere. Grundlæggeren af ​​virksomheden er ikke kun filmentusiast, han har også optrådt som instruktør sammen med Heinz Bütler af filmen Holocæn, baseret på Max Frischs roman Man Appears in the Holocene Epoch.

Der er udviklet en frugtbar kreativ alliance mellem Manfred Aicher og Godard , hvis soundtracks til film traditionelt er blevet udgivet på ECM, desuden har Aicher selv optrådt flere gange som musikalsk instruktør af den franske forfatters film, såvel som instruktører som Xavier Koller, Christian Fry og Sandra Nettelbeck.

Et lige så tæt forhold forbinder selskabet med den græske komponist Eleni Karaindra , forfatter til musik til en betydelig del af Theo Angelopoulos ' film . Etiketten udgav musikalske kompositioner til filmene: " The View of Ulysses ", " Eternity and One Day ", " Dust of Time ". Skuespiller Bruno Ganz , der spillede hovedrollen med Angelopoulos, indspillede to LP'er med digte af Friedrich Hölderlin , digte af Thomas Eliot og Yorgos Seferis på ECM Records .

Derudover udgav ECM Records på forskellige tidspunkter diske dedikeret til fremragende instruktører: Re: Pasolini af den italienske pianist Stefano Battaglia (til minde om Pier Paolo Pasolini ); trompetisten Tomasz Shtanko indspillede albummet Matka Joanna som en hyldest til Jerzy Kawalerowicz , han dedikerede endnu et værk til den polske komponist Krzysztof Komede ; saxofonisten Luis Sclavis udgav sit arbejde til Charles Vanel -filmen ; Ketil Bjornstad skrev albummet La Notte påvirket af Michelangelo Antonionis film , og i 2014 indspillede John Abercrombie en disk, der indeholder hentydninger til Alfred Hitchcocks film ; Den franske pianist Francois Couturier, den norske saxofonist Jan Garbarek , komponisterne Arvo Pärt og Stefan Kovacs Tiekmaier dedikerede deres album til Andrey Tarkovsky .

En vis tilknytning til biografen kan spores i det kunstneriske materiale. Så hæftet fra et af Hilliard Ensemblets album , udgivet på ECM, indeholder fotografier fra Ingmar Bergmans film .

Dokumentarfilmskabere har også gentagne gange behandlet emnet om oprettelsen og udviklingen af ​​mærket. I 1986 blev en 60 minutter lang film om virksomhedens og dets kunstneres historie instrueret af Jan Horn og i 2010 af Peter Geier og Norbert Weidmer. I 2014 udkom en dokumentar om den amerikanske jazzmand, ECM-kunstner Charles Lloyds liv og arbejde.

I årenes løb har ECM udgivet videodiske med koncertoptagelser af Eleni Karaindru , Mark Sinan, Keith Jarrett og Standard Trio

Sovjetiske og russiske labelkunstnere

Plader af mange russiske musikere, såvel som immigranter fra USSR, blev udgivet under ECM-etiketten, for eksempel Arvo Pärt fra Estland, Gidon Kremer fra Letland og Valentin Silvestrov fra Ukraine.

Liste over russiske musikere fra etiketten:

Derudover blev soundtracket til filmen " Return " af Andrey Zvyagintsev udgivet på ECM

Se også

Links

Noter

  1. ECM 30 år - A Journey Into Sound  (engelsk)  (link utilgængeligt) . Steve Kulak. Hentet 27. maj 2017. Arkiveret fra originalen 19. maj 2017.
  2. Klarhed, gennemsigtighed og  lydbevægelser . Jazz Times. Hentet 27. maj 2017. Arkiveret fra originalen 8. januar 2018.
  3. The Cutting Edge of ECM, Return of the  Avantgarde . Den absolutte lyd. Hentet 27. maj 2017. Arkiveret fra originalen 11. april 2017.
  4. ↑ Det visuelle sprog i ECM  . Lars Müller Forlag. Hentet 27. maj 2017. Arkiveret fra originalen 13. november 2016.
  5. Steve Reich albums udgivet på ECM  Records . Pitchfork.org. Hentet 27. maj 2017. Arkiveret fra originalen 28. maj 2017.
  6. Arvo Parts  stilhed og ærefrygt . NPR.org. Hentet 27. maj 2017. Arkiveret fra originalen 19. maj 2017.
  7. ECM Records - Blue Note of the 21st century? . Jazz folk. Hentet 27. maj 2017. Arkiveret fra originalen 11. juli 2017.
  8. Jan-Erik Kongshaug - Ansvarlig for "ECM's soniske vidunder" . Moshkow.net. Hentet 27. maj 2017. Arkiveret fra originalen 13. januar 2018.