Farvede Sande | ||||
---|---|---|---|---|
Studiealbum af Gorguts | ||||
Udgivelses dato |
6. august 2013 3. september 2013 |
|||
Genre | death metal [1] teknisk death metal [2] avantgarde metal | |||
Varighed | 62:51 | |||
Producenter | Colin Marston, Luke LeMay | |||
Land | USA | |||
Sangsprog | engelsk | |||
etiket | Season of Mist [3] | |||
Kronologi af Gorguts | ||||
|
Coloured Sands er det femte album i fuld længde fra det canadiske tekniske death metal- band Gorguts . Dette er Gorguts' første studieudgivelse siden 2001's From Wisdom to Hate . Dette er det første Gorguts-album med guitarist Kevin Hafnagel og bassist Colin Marston, og bandets eneste indspilning med trommeslager John Longstreth. Dette er et konceptalbum dedikeret til Tibet . Albummet blev udgivet digitalt den 6. august 2013, med en cd- og vinyludgivelse den 3. september 2013 [3] [5] .
Gorguts grundlægger Luke Lemay sluttede sig til deres tidligere guitarist Steve Hurdles nye band Negativa efter Gorguts splittelse i 2005, men var utilpas med de improvisationselementer i bandets musik [6] . På Hurdles anbefaling samlede LeMay Gorguts igen i sommeren 2008 for at forberede bandets tyveårsjubilæum, dannet i 1989 [7] . Som Lemay huskede: “Da Steve gav mig ideen til at indspille en ny plade til ære for bandets 20 års jubilæum, havde jeg aldrig tænkt over det før. Jeg var meget tilfreds med alt, hvad bandet havde lavet tidligere, og jeg havde ikke tænkt mig at lave et nyt album. Så, da jeg begyndte at skrive, havde jeg også lidt forståelse for, hvorfor jeg gjorde det ... jeg gik bare med strømmen og skrev den musik, som jeg gerne ville høre ” [8] .
LeMay kiggede nærmere på trommeslageren John Longstreth efter at have været imponeret over hans præstation på Dim Macks Knives of Ice [6] . Longstreth og Lemay begyndte at øve i begyndelsen af 2009 [9] . LeMay havde tidligere mødt Colin Marston ved en Negativa-koncert i Montreal og ville oprindeligt have ham til at spille guitar i de fornyede Gorguts, men Hurdle anbefalede Kevin Hoefnagel som en potentiel guitarist, og LeMay var enig i, at hans spil virkelig var imponerende [ 6] Marston og Hoefnagel blev enige om at slutte sig til bandet med Marston på bas i stedet for guitar. LeMay bekræftede, at hans samarbejde med Marston og Hoofnagel, som også er klassisk uddannede musikere, var afgørende i skabelsen af Coloured Sands :
De er fantastiske musikere, og de øver sig på guitar på egen hånd. Når vi arbejder sammen om arrangementer, kan vi gå ind i meget små detaljer, for eksempel når vi skriver en komposition på papir, derudover kan vi forstå hinandens tanker eller nogle specifikke ideer i ord, ved hjælp af akademiske definitioner. Colin er stor fan af moderne amerikanske komponister som Elliot Carter, der skriver super kompleks musik, og han lytter til den hver dag. Det er første gang [med mig] nogen skriver ekstrem musik og death metal og kan tilbyde at lytte til Bartok og alle vil sætte pris på det [10] .
Lemay placerede Colored Sands i sammenhæng med Gorguts' tidligere arbejde og forklarede, at siden Obscura , bandet "bevidst forsøgte ikke at gøre ting som Slayers hurtige tempoer , hurtigere riffs og andre ideer, der er til stede på vores andet album The Erosion of Sanity " [11] . Dette fik bandet til at udvikle, hvad LeMay kaldte et "nyt musikalsk sprog", som først blev opnået på Obscura [11] . Imidlertid bemærkede Lemay, at Obscura i det væsentlige var "det første udkast til dette nye sprog", for hvilket "resultatet er noget forenklet" [11] . LeMay betragtede From Wisdom to Hate and Colored Sands som mere sofistikerede udtryk for det "musikalske sprog" udviklet af Gorguts [11] .
Alle sangene på Coloured Sands blev skrevet af Lemay (med undtagelse af "Forgotten Arrows", skrevet af Marston, og "Absconders", skrevet af Hoefnagel), men de andre medlemmer af bandet skrev de fleste af deres dele [6] . Inspireret af Opeth og Porcupine Trees The Incident satte LeMay sig for at skrive mere progressive sange med mere længde og dynamik [12] . Lemay beskrev albummet som at have mere af en " soundtrack- karakter", som, selvom det indeholder hovedingredienserne i Obscura og From Wisdom to Hate , adskiller sig i den måde, det blev komponeret og arrangeret på [12] . Som han forklarede: "Jeg tror, at vi på dette album tog mere tid til at udtrykke os musikalsk, ikke at vi havde travlt med andre plader, men sangene var kortere ... Med denne tilgang ånder albummet mere" [12] .
Idéen til albummet var inspireret af Lemays visning af et barns tegning af en tibetansk sandmandala, som er et symbol skabt af farvet sand, der rituelt ødelægges efter konstruktion . Lemay bekræftede, at titlen på albummet refererer specifikt til sandmandalaerne [13] . LeMay forklarede, at selvom han oprindeligt tænkte på at skrive et album, der udelukkende var dedikeret til sandmandalaen, udvidede han senere emnet til at fokusere på tibetansk kultur, geografi og historie [13] . Lemay forklarede, at dette var intentionen "at skabe en fortællende stemning i musikken, noget som filmmusik" [14] . Lemay omtalte Tibet som "et lærred for musik" [14] , hvor de første fire sange diskuterer "landets pragt, kultur, topografi, geografi" og de sidste fire refererer til "et land under invasion, folk protesterer pr. brændende, mennesker dræbt, mens de forsøgte at flygte.
Overgangen mellem de første fire og de sidste fire sange er orkesterstykket "Slaget ved Chamdo" , som refererer til den kinesiske invasion af Tibet [14] . Stykket blev skrevet af Lemay på klaveret og indspillet med en strygekvintet [15] . I modsætning til de klassiske komponister Shostakovich og Penderecki (som blev anerkendt og bekræftet af Lemay [11] ), repræsenterer sangen ifølge Lemay et afgørende vendepunkt i albummets koncept: "Temaet for denne sang, den kinesiske invasion fra 1950, er det vigtigste, hvad der skete med dette land [Tibet]... så andre instrumenter er fantastiske” . Han fortsatte med at forklare, hvordan "Slaget ved Chamdo" var Coloured Sands ' vendepunkt :
Orkesterstykket er meget vigtigt på pladen, fordi det deler konceptet med albummet op i to dele, fordi de første fire sange handler om skønheden i filosofien og landskabet, skønheden i disse menneskers kultur og alt, hvad der er meget. positivt, og så får man en orkesterkomposition, der illustrerer den kinesiske invasion i 1950... Så derfor er åbningsbeatet meget militært, meget krigsagtigt, ved du? Og så, i denne musik, rammer Tibet sorg [13] .
I sidste ende afsluttes konceptalbummet med "Reduced to Silence", hvor Lemay taler om begrebet ikke-vold relateret til tibetansk historie og bevarelsen af en truet kultur:
Den sidste sang "Reduced to Silence" sætter spørgsmålstegn ved filosofien om ikke-vold, som er kernen i tibetansk filosofi. Men hjalp det dem virkelig i det lange løb? Det er det, jeg spørger om. Hvis du vil have kærlighed og fred til dine fjender, og så i stedet fængsler dig og torturerer dig, forhindrer de på et tidspunkt overlevelsen af ... den tibetanske kultur i det lange løb ... jeg tvivler på, at de vil vare hundrede år mere. Dette er konceptet [13] .
Lemay sagde senere, at han ikke forstod den menneskelige natur i forbindelse med de tragedier, der blev påført det tibetanske folk. "Jeg forstår ikke, hvorfor nogen på jorden kan have en eneste dråbe vrede mod det tibetanske folk. De har været fredelige mennesker i århundreder, at eje en hær syntes ikke at være en prioritet i deres værdier, da de ikke er interesserede i begreberne jalousi, dominans, [eller] megalomani." Men han undrede sig så, "tjente deres ikke-voldelige filosofi deres sag? Det tror jeg ikke..." [8] . Lemay kritiserede også den manglende indgriben fra verdensmagterne: "Hele verden ved, at Tibet og tibetansk kultur ikke er farlige, men ingen gør noget for at hjælpe dem med at få kineserne ud derfra. Navnet kommer af, at jeg så jorden farvet af lidelse” [14] .
Albummets cover og interiørdesign er præsenteret af Martin Lacroix [16] . Malerierne er skabt i tæt samarbejde med Luc Lemay [17] . Selvom LeMay bekræftede, at han havde en "meget klar vision" af, hvordan hver illustration ville fortælle en historie, indrømmede han, at han var overrasket over, hvordan Lacroix' kreative valg til forsiden i sidste ende legemliggjorde hans vision:
Jeg vidste i lang tid, at jeg ville være mere opmærksom på hændernes position. Hænder er meget udtryksfulde, og de kan meget nemt formidle et budskab uden brug af ord. Så jeg vidste, at jeg ville have "bedende hænder" og "bundne hænder" sammen i det samme billede. Jeg kunne ikke finde ud af at gøre det ordentligt. Martin kom så på ideen om, at to par hænder skulle komme ud af samme figur. Jeg kunne godt lide denne idé! Jeg synes, det var et meget stærkt udsagn. Jeg behøvede ikke tilføje elementer, fordi alt, hvad jeg havde brug for, var der! Vi kan nemt se alle aspekter af hele konceptet i ét billede [17] .
LeMay bemærkede, at de tibetanske inskriptioner skrevet ved siden af titlerne i albummets liner-noter faktisk er direkte oversættelser af sangtitlerne leveret af en Montrealer, der er fortrolig med det tibetanske sprog [17] .
En grov instrumental demo af "Enemies of Compassion" blev forhåndsvist på bandets Myspace-side i 2011. Før udgivelsen af albummet blev sangene "Forgotten Arrows" [18] og "An Ocean of Wisdom" [19] gjort tilgængelige for online streaming. Som svar på, at albummet blev lækket til fildelingssider i juli 2013, udgav Season of Mist en digital version af albummet den 6. august, næsten en måned før dets planlagte udgivelsesdato [5] . CD- og vinylversionerne blev udgivet den 3. september 2013.
Anmeldelser | |
---|---|
Kumulativ score | |
Kilde | karakter |
Metakritisk | 81/100 [20] |
Kritikernes vurderinger | |
Kilde | karakter |
decibel | 9/10 [21] |
Råb ud! | 10/10 [22] |
Metalsuger | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
New York Times | 6/10 [23] |
Fork | 8.2/10 [24] |
Sputnik musik | 4,7/5 [2] |
Højtråd | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Metalkræfter | 8,5/10 [26] |
metal hammer | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
sten hård | 8,5/10 [28] |
Ifølge Metacritic har Colored Sands modtaget "universel anerkendelse" fra kritikere [20] . Chris Dick fra magasinet Decibel kaldte Colored Sands et spring ud over "simpel teknisk dødsmetal", der er "nyt, friskt og forudsigeligt komplekst" [21] . Hank Stimer, som anmelder for Pitchfork , var henrykt over albummets "betagende detaljer og skala", som gennemsyrede det med "omfattende dynamisk rækkevidde. På den ene side er det skrevet på albummet den mest stikkende, mest aggressive dødsmetal, der nogensinde er udgivet under Gorguts-navnet; på den anden side præsenterer det øjeblikke af fantastisk strukturel skønhed” [24] . Sobhi Yousef fra Sputnikmusic så albummet som en fortsættelse af de eksperimenter, der blev hørt på From Wisdom to Hate , og bemærkede, at Colored Sands "lægger endnu flere ideer på bordet" uden at afvige fra bandets "varemærke dissonante vanvid", der "blandede sammen i selve stof af hver part, hvilket giver en dosis kontrolleret kaos til Colored Sands " [2] . Denise Falzon, i en anmeldelse af Exclaim! , tildelte albummet et fremragende partitur og roste det "upåklagelige" musikerskab, der havde til formål at udvikle "en mere progressiv og eksperimenterende side af bandet" [22] . Sammy O'Hagar fra MetalSucks roste også Gorguts for at bevare deres karakteristiske kerne og præsenterede et album, der lyder "helt anderledes" end resten af diskografien [1] .
Albummet fik dog også negativ kritik, hvor Ben Ratliff fra The New York Times mente, at i modsætning til Obscuras "næsten konstante overraskelse"-følelse , er Colored Sands "skuffende konsistent i sin mørke, tætte, diset farve og atmosfære. .. Det spreder sig overalt i overensstemmelse med kravene i Gorguts egen stil, men forbliver lænket til stedet" [23] .
Albummet blev nomineret til 2014 Polaris Music Prize [29] .
Alle sange skrevet af Luke Lemay undtagen "Forgotten Arrows" og "Absconders" skrevet af henholdsvis Colin Marston og Kevin Hoefnagel. Alle tekster er skrevet af Luc Lemay.
Ingen. | Navn | Varighed | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
en. | "Le Toit du Monde" | 6:33 | |||||||
2. | "Et hav af visdom" | 7:21 | |||||||
3. | Glemte pile | 5:41 | |||||||
fire. | "Farvet sand" | 7:55 | |||||||
5. | "Slaget ved Chamdo" (instrumental) | 4:43 | |||||||
6. | Medfølelsens fjender | 7:03 | |||||||
7. | Embers stemme | 6:48 | |||||||
otte. | Absconders | 9:09 | |||||||
9. | "Reduceret til stilhed" | 7:38 | |||||||
62:51 |
![]() |
---|
Gorguts | |
---|---|
| |
Studiealbum | |
Mini album |
|
Relaterede artikler |
|