20.000 år i Sing Sing | |
---|---|
20.000 år i Syng Syng | |
Genre |
Krimi-melodrama Fængselsdrama |
Producent | Michael Curtis |
Producent |
Darryl F. Zanuck Raymond Griffin Robert Lord (ukrediteret) |
Manuskriptforfatter _ |
Lewis E. Lowes (bog) Courtney Terrett Robert Lord Wilson Mizner Brown Holmes |
Medvirkende _ |
Spencer Tracey Bette Davis Louis Calhern |
Operatør | Barney McGill |
Komponist |
|
produktionsdesigner | Anton Grot [d] |
Filmselskab |
First National Pictures Warner Bros. (fordeling) |
Distributør | Warner Bros. |
Varighed | 78 min |
Land | USA |
Sprog | engelsk |
År | 1932 |
IMDb | ID 0023731 |
20.000 Years in Sing Sing er en amerikansk krimifilm fra 1932 instrueret af Michael Curtis .
Filmen er baseret på dokumentarbogen af samme navn af Lewis E. Lawes , der var leder af Sing Sing -fængslet fra 1920 til 1941 . Tallet 20.000, som følger af filmens prolog, henviser til den omtrentlige samlede straf for alle fanger i Sing Sing-fængslet.
Filmen fortæller om en ung, uhæmmet gangster Tommy Connors ( Spencer Tracy ), der ender i Sing Sing-fængslet, hvor han under påvirkning af de særlige frihedsbestemmelser, der er indført dér af vagtchefen Long, gradvist begynder at forbedre sig. Efter at have bemærket dette, lader Long Tommy gå ind til byen på prøveløsladelse for at sige farvel til sin elsker ( Bette Davis ). Under hans ophold i byen sker der en række fatale begivenheder for Tommy, men på trods af dette holder han sit ord og vender tilbage til fængslet, hvor han bliver dømt til døden for et mord, han ikke har begået.
Kritikere roste billedet og bemærkede realismen i skildringen af fængselslivet i Sing Sing, Curtis' innovative tilgang, som brugte lokationsoptagelser i fængslet og nyhedsfilm, og Tracys fremragende præstation i titelrollen.
Mange af filmens scener blev optaget i Sing Sing Prison, som ligger i Ossining , New York .
Den unge og vovede gangster Tommy Connors ( Spencer Tracy ) bliver lagt i håndjern med tog til Sing Sing-fængslet , som ligger i byen Ossening, ikke langt fra New York . På vejen, hvor han er ledsaget af sin partner Joe Finn ( Louis Calhern ), praler Tommy af sin berømmelse og fortæller højlydt til journalister, at han snart bliver løsladt. Ved fængslets porte bliver han mødt af en skare journalister, mens Finn i mellemtiden går hen til fængslets overhoved, Paul Long (Arthur Byron), som erklærer, at Tommy sad i fængsel på grund af en misforståelse og Tommys magtfulde venner vil snart sikre hans løsladelse. Finn udtaler, at Tommy skal have en privilegeret stilling, herunder muligheden for at besøge butikken, hvorefter han giver fængslets vagtchef en bestikkelse på 5 tusind dollars i værdipapirer. Long minder dog Finn om, at Tommy er blevet retsforfulgt flere gange for indbrud og røveri, og nu hvor han er blevet idømt 5 til 30 år for 1. grads væbnet røveri, vil han blive tilbageholdt på samme vilkår som alle andre fanger, hvorefter i foran Finn brænder han værdipapirer og eskorterer ham ud af sit kontor. Tommy nægter at skifte til poset fængselstøj og kommer i slagsmål med vagterne. Lange ordrer om ikke at sætte ham i en strafcelle foreløbig, men at anbringe ham i en almindelig isolationscelle uden fangeuniform. I det ene undertøj fryser Tommy hurtigt i cellen, derudover sender Long ham dagen efter på arbejde i et frysehus. Snart kommer Tommy, der allerede er i uniform, til en aftale med Long, som forklarer gangsteren, at han er forpligtet til at adlyde ham, da fængslets leder er den eneste chef her. Desuden, hvis Tommy nu er utilfreds med betingelserne for hans vedligeholdelse og arbejde, så vil han snart behandle selv det hårdeste arbejde som et privilegium. Han erklærer som svar, at så snart chancen byder sig, vil han løbe væk, og samtidig vil han dræbe enhver, inklusive Long, der blander sig med ham i dette. I tre måneder sygner Tommy i isolation, mens resten af fangerne går på arbejde og tilbringer deres fritid sammen. Til sidst bryder han sammen og beder Long om at sende ham på arbejde med de andre. Da Tommy begynder at arbejde ærligt ved stenbruddet, tillader Long ham en date med sin elsker Faye Wilson ( Bette Davis ). Snart udføres psykologisk test i fængslet, ifølge resultaterne af hvilke fangerne vil blive sat på arbejde. Tommy og en anden indsat, BA-kunststuderende Bud Saunders ( Lyle Talbot ), er topkunstnere og er blevet tildelt en skofabrik, der anses for at være det mest prestigefyldte job. Under en anden date afslører Faye, at Finn forsøger at få Tommy løsladt, men Tommy går ud fra, at Finn er hende utro bare for at forføre hende og kræver, at hun holder sig væk fra Finn. Bud foreslår, at Tommy stikker af sammen og tager Hype ( Warren Hymer ) med sig, og Tommy er uden videre enig. Mens han arbejder på en skofabrik, samler Bud en revolver af individuelle dele og laver en terrængående køretøjsnøgle for at komme ud af fængslet. På flugtnatten begynder Hype at skrige og vride sig af smerte i sin celle, som om han er blevet forgiftet, og vagtchefen ringer efter en ambulance. I mellemtiden gennemfører Long, som er blevet opmærksom på den forestående flugt, en særlig briefing for sine underordnede, og kræver øget årvågenhed og giver dem våben. Da vagten kommer til Hype med en båre på værelset, slår han ham med en specialfremstillet messingkno, hvorved han mister bevidstheden. Bud åbner cellen med sin nøgle, og åbner derefter døren til Tommys celle, men han nægter pludselig at løbe, da han betragter lørdagen som en uheldig dag for sig selv. Bud tager endnu en fange med sig, hvorefter han dræber vagtchefen, der sprang ud på dem med en revolver. Long, ledsaget af en gruppe bevæbnede vagter, kommer hurtigt løbende til lyden af skuddet og fanger flygtningene i det øjeblik, hvor de, iklædt de døde vagters uniform, forsøger at bære en tredje ud på en båre. Vagter driver de flygtende ind i et hjørne, hvor de forgifter dem med gas. Under en skudveksling bliver en af dem dræbt, Hype bliver fanget, og Bud selv kaster sig ned fra øverste etage og bryder ihjel. Tommy beder Long om at låse sin celle, og Long sætter pris på Longs afvisning af at flygte, selvom gangsteren siger, at han bare aldrig er heldig om lørdagen.
Snart kalder Long Tommy hjem til ham og viser et telegram, ifølge hvilket Faye var ude for en alvorlig bilulykke, og hendes tilstand er håbløs. Under hensyntagen til fangens følelser og hans eksemplariske opførsel, beslutter Long at løslade Tommy på prøveløsladelse indtil sidst på dagen i byen, så han kan besøge sin elskede. Tommy erklærer, at han altid holder sit ord, og sværger, at han helt sikkert vil vende tilbage, selv til den elektriske stol . I mellemtiden viser det sig, at bilulykken var Finns skyld, som overtalte Faye til at køre med ham i en bil, hvor han sandsynligvis forsøgte at forulempe hende. Gennem sin mand aftalte Finn med Faye, at hun ville tie om dette, og han ville betale hende 5 tusind dollars. I mellemtiden, da Tommy dukker op på New Yorks togstation, beslutter en af jernbanedetektiverne at følge ham, som ikke forventede at se ham fri. Tommy går direkte mod Faye, hvor de krammer, kysser og lover evig kærlighed. Faye fortæller derefter Tommy, hvordan ulykken skete. En vred Tommy tager en revolver op af kommoden og har til hensigt at handle med Finn, men Faye overtaler ham til at falde til ro og give hende våbnet. I det øjeblik kommer nogen ind i lejligheden, og Tommy gemmer sig i det næste værelse. Da det viser sig at være Finn, der bragte pengene og en erklæring til underskrift, der fritager ham for alt ansvar for ulykken, springer Tommy ud og slår ud mod sin tidligere partner. Et slagsmål bryder ud, og da Finn forbereder sig på at smadre stolen på Tommys hoved, svigter Fayes nerver, og hun dræber Finn med en pistol. En jernbanebetjent bryder ud for at skyde mod lejligheden, som hele tiden har vogtet under døren, men det lykkes Tommy at flygte gennem vinduet og tage et våben med sig, mens Fay stille og roligt puttede pengene fra Finn i lommen. Før han dør, fortæller Finn politiet navnet på sin tidligere partner. Tommy kommer i mellemtiden til sine tidligere venner og giver dem alle pengene for at få ham i sikkerhed. Ved slutningen af arbejdsdagen dukker Tommy stadig ikke op i fængslet, men Long kan ikke tro, at han brød sit ord. Da nyheden om Tommys flugt bliver kendt, slår aviserne ud mod Long og kritiserer ham utrætteligt for hans liberalisme og hans praksis med at løslade fanger på prøveløsladelse. Efter guvernørens opkald er Long ved at skrive under på sin opsigelse, da Tommy dukker op på hans kontor. Ved retssagen er han tiltalt for drab i 1. grad og dømt til døden. Med Tommy allerede på dødsgangen tillader Long ham en date med Faye, som uventet er kommet sig. Hun kysser og krammer Tommy og siger, at hun har udtalt hundredvis af gange i alle tilfælde, at hun skød Finn, men ingen troede på hende og troede, at hun simpelthen beskyttede sin elskede. Tommy svarer, at hendes skriftemål ikke kommer nogen til gode - så bliver hun sendt i den elektriske stol, og han vil fortsætte med at afsone sin periode fra 5 til 30 år, og alligevel vil de ikke være sammen, og derfor vil det være bedre, hvis kl. i det mindste forbliver hun på frihed. Tommy nærmer sig derefter Long og bekræfter endnu en gang, at det var ham, der skød Finn. Da Faye kræver, at Tommy skal gifte sig med hende før hans død, svarer han, at dette kun vil ødelægge hele hendes fremtidige liv. Han overbeviser Faye om at stifte familie og leve et lykkeligt liv for dem to. Efter Faye er gået, en time før henrettelsen, ser Tommy præsten ude, hvorefter han sætter sig for at ryge og samle sine tanker.
Som den moderne filmhistoriker Geoff Stafford har skrevet: "I begyndelsen af den soniske tidsalder blev emnet fængselsreform sjældent rejst i Hollywood-biografen indtil udgivelsen af I Am an Escaped Convict (1932), som skabte en byge af kontroverser og vakte bred offentlig interesse for emnet fængsel." Snart opstod en separat undergenre af kriminalmelodramaer, som hurtigt blev ekstremt populær. Når det er sagt, "ikke overraskende er nogle af de bedste fængselsfilm kommet fra Warner Bros , som specialiserede sig i moderne bykrimifilm, ofte baseret på sande begivenheder. Dette gælder især for denne film, som er baseret på erindringer fra tidligere vagtchef Sing Sing, Lewis E. Lowes.” Lowes begyndte sin karriere i en alder af 19 som fængselsbetjent og steg til sidst til at være leder af hele fængslet og tjente i denne stilling indtil 1940. Ifølge Stafford, "Ligesom sin forgænger, Thomas M. Osborne, søgte Lowes at bringe information til pressen og offentligheden om den barske virkelighed i fængselslivet, samt at tale om de programmer, der kan bruges til effektivt at gen- uddanne fanger" [1] . Den direkte inspiration til filmen kom fra Lawes' faktabog 20.000 Years in Sing Sing (1932) [2] [3] . Forud for dette, i 1928, havde Lowes allerede udgivet sin første bog om fængselsoplevelser, Life and Death at Sing Sing [4] . Ud over dette maleri blev Lowes' arbejde brugt til at skabe sådanne "populære fængselsdramaer som Behind the Wall " (1938), " You Can't Get Away with Crime " (1939) og " Invisible Stripes " (1939)" [1 ] .
Som Stafford bemærker: "Studioet satte så stor pris på Lowes' bidrag til denne film, at de gav ham ret til at godkende manuskriptet og derefter filmen i sin endelige form. Til gengæld gav Lowes instruktør Michael Curtis , hans rollebesætning og kreative team adgang til Sing Sing, hvor flere scener med rigtige fanger blev filmet. Det var et sjældent tilfælde af lokationsoptagelser af et større studie på det tidspunkt" [1] . Som bemærket på American Film Institutes hjemmeside , "love tillod filmskabere at filme scener inden for fængslets mure, inklusive statister." Under redigering bliver lokationsoptagelser i Sing Sing afbrudt med en studieproduktion. I alt "tog optagelserne tredive dage, og de samlede omkostninger ved produktionen beløb sig til 215 tusind dollars" [4] .
Ifølge American Film Institute blev "Tommy Connors' hovedrolle spillet af James Cagney , men på grund af lønkonflikter med studiet, droppede Cagney ud, og Tracy blev castet" [4] . Som Stafford skriver, "Cagney var på det tidspunkt bundet i retssager med Warner Bros. Efter at have spillet i elleve succesfilm på to år krævede han en lønforhøjelse fra $1.250 om ugen til $3.000. Da hans konflikt med studiet var løst, var denne film allerede i produktion, og Cagney begyndte arbejdet på Hard to Handle (1933) ) i stedet. ) i nabopavillonen" [1] .
Ifølge Stafford var denne film den eneste gang, Spencer Tracy og Bette Davis nogensinde spillede sammen, og Davis har gode minder om deres samarbejde. Hun huskede senere, at hun "ofte drømte om at finde et godt manuskript til at spille med Tracy igen", og kaldte ham "en fantastisk skuespiller" [1] .
Som Stafford yderligere bemærker, "Michael Curtis var ikke den type instruktør, der søger at vinde over skuespillere. Han var en tyrann og regerede dem på settet som slaver, og som sådan var han kendt for sine opløb med stjerneskuespillere som Errol Flynn ." I Lawrence J. Quirks biografi Tighten the Straps of Bette Davis huskede skuespilleren Louis Calhern : "Mike var en fantastisk instruktør til denne slags hektiske handlinger, men han var en kompleks og temperamentsfuld person at arbejde med. Jeg ved, at Bette fandt ham utålelig, og Tracy også i dette tilfælde. Selvfølgelig havde han ikke råd til at disrespektere Tracy – i hvert fald til en vis grad – for Tracy kunne svinge og slå ham. Men Bette var heller ikke tam – hun skreg tilbage til ham, knipsede og spyttede endda efter ham, hvis han gik for langt. Jeg tror, Mike nød at drille hende." [1] .
Selv om denne film ifølge Stafford ikke blev givet den nødvendige opmærksomhed i uddelingen af Oscar -uddelingen i sæsonen 1932-33, hvor " I am an Escaped Convict " var den åbenlyse favorit, "gjorde den ikke desto mindre et stærkt indtryk på offentligheden og modtaget fremragende anmeldelser fra pressen" [1] .
I 1940 lavede First National en genindspilning af denne film kaldet " Castle on the Hudson " med John Garfield og Ann Sheridan i hovedrollerne [1] [3] [4] .
Som New York Times filmanmelder Mordant Hall skrev efter filmens udgivelse, "giver denne film i hurtig bevægelse et ekstraordinært interessant billede af forskellige aspekter af fængselslivet," som blev samlet ud fra både Lowes' historie og oplevelsen af at observere det nuværende liv i Singh. Singe. "For at forstærke dramaet i fortællingen tillod producenterne sig selv en vis frihed i fortolkningen af materialet," men ifølge Hall er "sandheden i denne film mere interessant end fiktion." Særligt "overbevisende og fængslende er de scener, der giver et omfattende overblik over vagten Longs aktiviteter og de fængselsregler, han indførte." Således er "enhver grusomhed mod fanger forbudt her, og det er overbevisende vist, hvordan en uforsonlig fange i sidste ende foretrækker at arbejde ved et stenbrud efter flere måneder i isolation. Denne stædige fange giver efter, når han regelmæssigt hører råben og stemmer om gensidig støtte fra andre fanger, der har afsluttet deres hårde arbejde og nyder legene." Hall mener, at "disse øjeblikke er imponerende til at demonstrere, hvad Lowes har opnået med sine ideer i Sing Sing" [2] . På den anden side, ifølge Hall, "bliver billedet lidt ekstravagant i episoden, hvor lederen af fængslet tillader forbryderen at forlade fængslet uden vagter, så han kan se sin kæreste, som blev såret i en bilulykke" [ 2] . Hall roste Spencer Tracys præstation, som skaber en "smart og overbevisende karakter", og skrev endvidere, at "udover Tracys fremragende skuespil er Davies, Calhern, Byron og Hymer også gode" [2] . En anmeldelse i Motion Picture Herald bemærkede, at Spencer Tracys præstation "på ingen måde er ringere end Paul Munis præstation i I Am an Escaped Convict i både dens kraft og evne til at fange seeren" [1] .
Den moderne filmhistoriker Geoff Stafford mener, at "efter nutidens standarder er filmens plot for melodramatisk, og derfor er man nødt til at begrænse sin vantro lidt, ikke desto mindre er filmen stadig spændende" [1] . Efter Staffords mening var "Curtis en meget mere innovativ instruktør, end filmforskere tror. Ud over den sjældne praksis med at optage flere episoder på stedet i denne film, for at opnå større autenticitet, kunne han også godt lide at krydre sine film med dokumentar-avisfilm... Brugen af nyhedsfilm viste sig at være så effektiv. teknik, at efter udgivelsen af denne film, begyndte andre instruktører også at bruge den" [1] . Som Stafford bemærker, var Curtis meget begejstret for fængselstemaet, som han vendte tilbage til i film som " The Woman from the Front " (1935), " Dead Walking " (1936) og " Engle med beskidte ansigter " (1938). Men i modsætning til disse senere film, formår Curtis at injicere "noget hængende humor og endda lidt romantik" i denne film .
Kritikere henledte også opmærksomheden på historiens mørke slutning, hvor "den elektriske stol venter på den forkerte person" [2] . Som Stafford bemærkede, "Filmen er også vigtig i sin slutning, kun mulig før produktionskoden er på plads , når en uskyldig mand sendes til den elektriske stol. Et år senere ville produktionskoden kræve, at den sande morder, Faye, skulle betale for sin forbrydelse." [1] .
Tematiske steder | |
---|---|
Ordbøger og encyklopædier |
af Michael Curtis | Film|
---|---|
1910'erne |
|
1920'erne |
|
1930'erne |
|
1940'erne |
|
1950'erne |
|
1960'erne |
|
Kortfilm |
|
Producent |
|
Darryl F. Zanuck | |
---|---|
Producent |
|
En familie |
|