Elevatorerne på 13. sal | |
---|---|
grundlæggende oplysninger | |
Genrer |
Garagerock Psykedelisk rock Proto-punk |
flere år | 1965-1969, 1978, 1984, 2015 |
Land | USA |
Sted for skabelse | Austin , Texas _ |
Etiketter | Internationale kunstnere, Radar, Charly |
Tidligere medlemmer |
Rocky Erickson † Tommy Hall Benny Terman John Ike Walton Stacey Sutherland Danny Thomas Danny Galindo Powell C. John |
Andre projekter |
Roky Erickson and the Aliens The Spades The Lingsmen |
The 13th Floor Elevators er et amerikansk rockband baseret i Austin , Texas . Et af de første bands i rockmusikkens psykedeliske retning. Holdet havde ikke megen kommerciel succes, selvom hver af deres forestillinger fandt sted foran fyldte huse. Den måde, hvorpå kompositionerne er fremført, både musikalsk og vokalt, har helt sikkert påvirket lyden af mange performere i San Franciscos undergrundsscene - især Jefferson Airplane som gruppe og Marty Balin som vokalist. Bandets første album, The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators , er inkluderet i Robert Dimerys "1001 Albums You Must Hear Before You Die". The 13th Floor Elevators betragtes også som et af de mest indflydelsesrige proto-punk-bands: deres klassiker "You're Gonna Miss Me", med på den første "Nuggets"-opsamling udgivet i 1972, som markerede en række garagerocksingler , var en skat for tidlige punk-rockere .
Grundlaget for gruppen, der blev dannet i december 1965, bestod af medlemmer af Austin jug band (i nogle andre folk band kilder) The Lingsman, guitarist Stacey Sutherland, bassist Benny Terman, trommeslager John Ike Walton og pottemager Tommy Hall. Det var sidstnævnte, der blev dens ideolog. Tommy Hall studerede filosofi og psykologi ved University of Texas i Austin og var, udover at spille "jag" (en keramisk gryde til at stuve kød, brugt som et eksotisk blæseinstrument) i et band, en aktiv deltager i det lokale studerendes undergrundsliv, som var bohemeagtig af natur. I denne cirkel opdagede Hall meskalin, lavet af den lokale mescal (eller "peyote") kaktus og "sunget" af Carlos Castaneda i hans serie af bøger om den mexicanske indianer Don Juan. Så ledte søgen efter stærkere indtryk forbundet med "bevidsthedsudvidelsen" ham til LSD.
Disse hobbyer faldt i tid sammen med de dramatiske ændringer, der fandt sted i den amerikanske musikkultur i midten af 1960'erne. På den ene side ændrede "Beatlemania" og "British Invasion" radikalt den traditionelle hvide folkemusik og blues, på den anden side fik værket af Bob Dylan mere og mere vægt. Spørgsmålet om "at svare til tidsånden" var et spørgsmål om gruppens eksistens som sådan, så Hall, der ræsonnerede, at LSD, litteratur, filosofi og psykologi kunne hjælpe ham i revolutionære transformationer, foreslog, at de andre ændrede stilen af gruppen og først og fremmest finde en vokalist. Først blev dette sted tilbudt af en god ven af Tom, en studerende på samme universitet, Janis Joplin . Men af en eller anden grund kom den fremtidige legendariske hvide blues-artist ikke med i gruppen, selvom Joplin opretholdt venskabelige forbindelser med alle medlemmerne og først deltog i deres koncerter. Især er det kendt[ hvorfra? ] at det var hos dem, hun endte i San Francisco. I sidste ende blev en nyuddannet high school og sangskriver, 18-årige Rocky Erickson (Roger Erkinard), som sang i Austin-garagebandet The Spades, vokalist. Hall mødte Erickson ved en af The Spades' koncerter i den lokale klub Jade Room og tilbød at øve sammen. Efter en vellykket jam i kælderen i Hall-huset blev Erickson bedt om at slutte sig til gruppen, som han takkede ja til. Fagforeningen blev beseglet med den første fælles LSD-tur (ved at tage LSD). Og et par dage senere skiftede bandet navn til Elevators, hvilket blev foreslået af trommeslager Walton - tilsyneladende imponeret over den fælles LSD-tur. Navnet var godt lide og blev adopteret i versionen af Tom Halls kone Clementine 13th Floor Elevators ("Elevatorer op til 13. etage"), fordi i lyset af "moderniseringen" af gruppen, som Hall gennemførte, viste det sig at være den mest passende og relevante. På husstandsplan var det en hån mod den nationale overtroiske frygt for det 13. tal, som er fraværende i mange højhuse og i princippet sjældent bruges i hverdagen; på det metafysiske niveau betegnede tallet 13 pyramidens øverste trin på vejen til oplysning, som er kronet af det "tredje øje" (eller "altseende øje"). I denne forstand betød gruppens navn, at dens medlemmer forbinder sig med elevatorer, der hæver deres lytteres bevidsthed til oplysningens højder - eller, som Erickson billedligt sagde, "stedet, hvor pyramiden møder øjet."
I december 1965 spillede det spæde band deres første show, hvorefter musikerne blev utrolig populære i Austin, på trods af at lokale bands som Shiva's Headband og Conqueroo startede omkring samme tid. En måned senere, i januar 1966, inviterede Houston-producer Gordon Bynam, som hørte rygter om gruppen, hende til at indspille en single på hans pladeselskab, Contact Records. Her var musikerne utroligt heldige: Erickson havde med sig til gruppen et hit af sin egen komposition "You're gonna miss me", som blev fremført i Austin (og endda udgivet som single) af The Spades. Det blev besluttet at genindspille det, efter tidligere at have omarbejdet det lidt i retning af at stramme lyden. Anden side af singlen blev taget af sangen "Tried to hide" af Hall og Sutherland. Singlen blev hurtigt populær i Austin og derefter i hele Texas.
Samtidig forbedrede Hall sin kande ved at sætte en mikrofon på den. Instrumentet blev elektrisk og bragte en ret energisk, garage-stil, overjordisk, mystisk lyd til bandets samlede lyd. Siden da er lyden af denne gryde blevet bandets varemærke. Samtidig fremlagde Hall måske hovedbetingelsen for gruppens eksistens - ikke en eneste koncert, ikke en eneste indspilning af en sang skulle nu klare sig uden at tage LSD. Efterfølgende udvidede denne regel sig endda til musikernes liv, hvilket førte til en ægte tragedie.
Det første resultat af "anvendelsen" af denne regel var fødslen af sætningen "psykedelisk rock", hvis forfatterskab ofte tilskrives Rocky Erickson. Det er svært at sige, om det er rigtigt, men mange kritikere mener, at det var ham, der introducerede denne omsætning, da han i sommeren samme år, da gruppen først kom til San Francisco, allerede brugte den med stor magt. Det var med hans lette hånd, at de unge bands fra Vestkysten tog dette navn op for at betegne deres musik.
Gennem foråret 1966 turnerede musikerne aktivt i staten, optrådte i klubber i Austin og Houston, og fik mange fans med en kombination af energiske præstationer og mystisk image. Deres repertoire på det tidspunkt bestod hovedsageligt af coverversioner af sange af Bob Dylan, Beatles, Kinks, Bo Diddley, Buddy Holly og Solomon Burke, men der var også et par sange af deres egen komposition. Sidstnævnte kom mere og mere på repertoiret. Næsten alle skrev sange - Erickson, Hall, Sutherland, selv Clementine Hall, som var med til at skrive Erickson på sangen "Splash1". Fem sange til gruppen blev skrevet af en af deres fælles venner, Austin poetstuderende Powell St. John. Men udover fans fik gruppen også det lokale politis årvågne opsyn, hvorunder dets koncerter ofte blev holdt - myndighederne i Texas kunne ikke lide den åbenlyse LSD-propaganda. Flere gange blev musikerne anholdt, men konflikterne blev løst.
I løbet af sommeren blev bandet signet af det store Houston-pladeselskab International Artists gennem produceren Lelan Rogers, hvis bror Kenny var en berømt countrysanger, og udgav singlen "You're Gonna Miss Me" nationalt. Sangen begyndte at stige hurtigt i den amerikanske hitparade og nåede den 55. (ifølge nogle rapporter 56) pladsen på Billboard og 50. på Cash Box. Bandet optrådte to gange på Dick Clarks hit-tv-show American Bandstand og på flere tv-shows i Dallas ("Sumpin Else") og Houston ("The Larry Kane Show"). Derudover spillede musikerne en række koncerter på USA's vestkyst, blandt andet i San Franciscos bedste sale The Fillmore og The Avalon, og filmede to klip, der blev roteret på nationalt tv. Åbningsakkorderne til "You're Gonna Miss Me", spillet i en lidt anden toneart, var begyndelsen på Jefferson Airplanes "Runnin' 'round the world". Musikerne selv kunne lide San Francisco så meget for dens afslappede atmosfære, at de blev i den længere end planlagt, og kun selskabets krav om at vende tilbage for at indspille det første album i fuld længde for at konsolidere succesen med singlen fik gruppen til at forlade dette by, og efterlod Janis Joplin der som vokalister i en anden gruppe - Big Brother & the Holding Company.
Det første album The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators blev indspillet i august 1966 på kun 8 timer, hvorefter gruppen vendte tilbage til San Francisco. Dette album er bemærkelsesværdigt på mange måder: For det første var alle 11 af dets sange selvkomponerede - ikke en enkelt coverversion; for det andet kan det kaldes et af de første - allerede før "Sergent Pepper" og "Pet Sounds" - konceptuelle værker i rockmusikken, der gav anledning til fænomenet "albumtænkning". Fra coverdesignet til arrangementet af sangene på albummet tjente alt til at legemliggøre én idé. Musikalsk var albummet ikke en åbenbaring – det var den sædvanlige garagerock, som mærkede indflydelse fra britiske bands, med et stærkt mystisk præg. Albummet ramte med en anden - energi, nyhed i lyden, endda en form for frækhed, hensynsløshed og friskhed. Det er ikke overraskende, at efter udgivelsen i november samme år med et oplag på 40 tusinde eksemplarer (nogle kilder[ hvad? ] kalder et meget større tal - 140 tusind) albummet blev øjeblikkeligt populært. En lidt tidligere single med sangen "Reverberation (Doubt)" ramte i november 1966 på 129. pladsen på Billboards Bubbling Under Charts. Gruppen blev endelig "deres" i Californien. På plakater fra den periode kan The 13th Floor Elevators navn ses ved siden af hold som Quicksilver Messenger Service, The Great Society og The Byrds.
Men samtidig begyndte alvorlige konflikter inden for den. Mange musikere accepterede ikke ideen om konstante LSD-ture og var ikke tilfredse med, at gruppen faktisk var Halls talerør og relæ af hans ideer; til alt andet kom utilfredshed med ledelsen af Internationale Kunstnere. I sidste ende førte fejderne til bassistens og trommeslagerens afgang. Deres pladser blev overtaget af henholdsvis Ronnie Leatherman og Danny Thomas. Leatherman ændrede sig hurtigt, og Dan Galindo blev bassist. I sommeren 1967 indspillede gruppen med denne line-up deres andet album, Easter Everywhere . Sammenlignet med den første solgte den dårligere, kun 10.000 eksemplarer blev solgt, så International Artists lavede ikke et ekstra oplag, selvom der oprindeligt var sådanne planer. Senere blev det andet album anerkendt som et "psykedelisk mesterværk". Især indspillede den en coverversion af Bob Dylans "It's All Over Now, Baby Blue", som forfatteren selv anså for at være den bedste af alle covers til denne sang indspillet i midten af 1960'erne.
I foråret 1968 slog bandet sig igen ned i Houston-studiet og indspillede et tredje album under arbejdstitlen Beauty And The Beast i en opdateret line-up - bassisten Leatherman vendte tilbage til gruppen i stedet for Galindo. Indspilningen af sangene var dog ekstremt vanskelig på grund af de tilspidsede problemer med stoffer og myndigheder - det viste sig allerede med magt og hoved på den anden side af Tom Halls filosofi. Gruppen kom konstant ud af studiets arbejdsplan. Derudover blev musikerne personligt konfronteret med problemer med Rocky Erickson. Sammen med LSD tog han også andre stoffer, hvoraf de mest harmløse var meskalin, DMT og marihuana. Alt forfulgte ét mål - "at udvide bevidstheden." Engang førte dette til det faktum, at Erickson ved koncerten, i stedet for ordene i sangene, begyndte at bære alt muligt sludder og glemte, hvor han var. Koncerten måtte aflyses. Derudover begyndte han at udvikle symptomer på paranoid skizofreni : ifølge Clementine Hall begyndte han at "høre stemmer, der beordrede ham til at dræbe Jackie Kennedy." Erickson så hurtigt, at Clementine "virkelig lignede Jackie." Oven i købet blev der en gang under en politiransagning af hans hus fundet en sådan mængde stoffer, som ifølge Texas-lovgivningen blev trukket til en 20-årig fængselsdom. Musikerne indså, at noget presserende skulle gøres.
I april spillede The 13th Floor Elevators deres sidste koncert, samtidig holdt studiet op med at fungere. Erickson blev indlagt på et psykiatrisk hospital, hvor han blev behandlet med elektrisk stød. Efter Erickson forlod hospitalet i august, tog Hall ham med til San Francisco, hvor de gemte sig hos venner i et stykke tid. Så gruppen holdt faktisk op med at eksistere.
Der er dog en anden version af disse begivenheder, ifølge hvilken symptomerne på skizofreni blev dygtigt imiteret af Erickson efter råd fra hans advokat for at undgå fængsling. Indirekte beviser for tilhængere af denne version er Ericksons ret succesrige musikalske karriere i slutningen af 1970'erne og begyndelsen af 1980'erne: hans soloalbum var populære, nogle sange blev endda soundtracks til gyserfilm.
Efterladt uden et band besluttede International Artists, repræsenteret af producer Fred Carroll, at udgive endnu et album, 13th Floor Elevators. Den blev udgivet i august samme år og inkluderede sange indspillet af musikere hovedsageligt i 1966. Det blev besluttet blot at kalde det Live , og for at give det en angiveligt koncertlyd, overlejrede Caroll publikumsstøj og klapsalver på optagelserne. Dette album indeholdt fire coverversioner, der var en del af bandets live-repertoire, men aldrig udgivet på album, to af musikernes egne sange fra deres arkiv og fem af deres bedste sange fra tidligere år, indspillet i en anden version.
De resterende medlemmer af gruppen, Sutherland, Thomas og Leatherman, færdiggjorde materialet indspillet i foråret og udgav i december 1968 endnu et album kaldet Bull of the Woods under banneret af 13th Floor Elevators. Det var ret traditionel rock på det tidspunkt og havde ikke den store succes. Efter den officielle opløsning af gruppen fortsatte resten af medlemmerne deres musikalske karriere i andre bands. Der blev gjort flere forsøg på at genforene gruppen, men i 1970'erne forværredes forholdet mellem Erickson og Hall, hvilket allerede dømte sådanne forsøg til at mislykkes. Det sidste punkt i historien blev sat af Stacy Sutherlands død, som blev skudt og dræbt den 24. august 1978 af sin egen kone. Mordet menes at være blevet begået under eks-guitaristens tilbagetrækning af heroin.
Rocky Erickson dannede et nyt band, Bleib Alien, senere omdøbt til Rocky Ericson og The Aliens i slutningen af 1970'erne, og begyndte sin solokarriere og udgav flere sange på forskellige labels: Starry Eyes/Two Headed Dog (1975), "Bermuda" / "The Interpreter" (1977), "Mine Mine Mind", "I Have Always Been Here Before" og "Click Your Fingers Applauder the Play" fra samme år. Siden 1980 har Erickson udgivet soloalbum, hvoraf nogle blev produceret af det tidligere Creedence Clearwater Revival -medlem Stu Cook. Temaerne i de fleste af Ericksons sange var inspireret af hans ophold på et sindssygehospital og plottene i gyserfilm og var af mystisk, overjordisk karakter. I 2000'erne filmede Kevin McAlester en dokumentar om Rocky Ericksons liv.
Benny Terman skiftede bas til violin og er blevet set i bands som Plum Nellie og Mother Earth sammen med Powell St. John og Austin-baserede band Armadillo World Headquarters. John Ike Walton spillede sammen med Ronnie Leatherman i Tommy Halls band Schedule.
Stacey Sutherland skabte sit eget band Ice, som han spillede i indtil sin død i 1978. Hans bluesy-syre guitarlyd og mesterlige brug af rumklang og ekko er krediteret for at have påvirket lyden af bands som The Allman Brothers Band og ZZ Top. Sutherlands grav ligger i Center Point, Texas.
Danny Galindo døde i 2001 af komplikationer relateret til hepatitis C.
Powell C. John, tekstforfatter til "Slide Machine", "You Don't Know", "Monkey Island", "You Gotta Take That Girl", "Kingdom of Heaven" for 13th Floor Elevators og "Bye, Bye, Baby" for Big Brother And The Holding Company, mestrede rytmeguitar og sluttede sig til Conqueroo, arbejdede senere sammen med Tracey Nelsonog det amerikanske band Mother Earthsom musiker og sangskriver. I 2006 udgav han sin CD Right Track Now.
I 1990 udkom hyldestalbummet "Where the Pyramid Meets the Eye: A Tribute to Roky Erickson", som indeholdt coverversioner af sange af The 13th Floor Elevators og Rocky Erickson af 21 nutidige bands, herunder REM , ZZ Top , The Jesus & Mary Chain og Primal Scream . I 2005, på en session af South by Southwest (SXSW) festival, blev Elevators' musik diskuteret med Powell C. John, en af bandets sangskrivere. Bandets musik lever også videre med Tommy Hall Schedule som Elevators-hyldestband og Ericksons yngre bror Sumner Erickson, der spiller Elevators-musik med bassisten Ronnie Leatherman. I september 2005 var Rocky Erickson vært for The 13th Floor Elevators Music Festival i Austin.