10.000 dage | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Studiealbum af Tool | |||||||
Udgivelses dato | 2. maj 2006 | ||||||
Optagelsesdato | august - december 2005 | ||||||
Optagelsessted | O'Henry Sound Studios ( Burbank , Californien ) , Grandmaster og The Loft Studios ( Hollywood , Californien) | ||||||
Genre | progressiv metal [1] | ||||||
Varighed | 75 min. 45 sek. | ||||||
Producenter | Værktøjsgruppe | ||||||
Land | USA | ||||||
Sangsprog | engelsk | ||||||
etiket |
|
||||||
Værktøjsbåndets tidslinje _ | |||||||
|
|||||||
|
10.000 Days er detfjerde studiealbum af det amerikanske rockband Tool ,udgivet af Tool Dissectional og Volcano Entertainment den 28. april 2006 i Europa , 29. april 2006 i Australien , 1. maj 2006 i Storbritannien og 2. maj i Nordamerika . Albummet blev støttet af singlerne " Vicarious " den 17. april 2006, " The Pot " i juli 2006 og " Jambi " den 12. februar 2007. Albummet debuterede på Billboard-hitlisten som nummer et, solgte 564.000 eksemplarer i den første uge og blev certificeret dobbelt platin af RIAA [2] .
10.000 dage var Tools sidste udgivelse i over et årti; bandet mangler endnu at udgive deres næste studiealbum, Fear Inoculum , indtil den 30. august 2019 [3] .
Femten år inde i deres karriere har Tool fået "kult " -status ifølge Revolvers Dan Epstein [4] , og efterhånden som detaljer om bandets næste album dukker op, såsom indflydelsen fra bands på turné, der støtter Lateralus (2003) ) Fantômas og Meshuggah [5] , kontrovers omkring Tools nye album dukkede op med spekulationer over sangtitler og rygter om lækkede sange lige før udgivelsen [6] . Spekulationer om albummets mulige titler blev afvist af en nyhed på bandets officielle hjemmeside, som afslørede, at titlen på det nye album var "10.000 dage". Rygterne fortsatte dog og hævdede, at 10.000 Days blot var et "lokkemadalbum" til at bedrage lyttere [6] . Rygtet viste sig at være falsk, da en kopi af albummet blev lækket via fildelingsnetværk en uge før den officielle udgivelse [7] .
Albummet blev indspillet i tre studier: O'Henry Sound (baseret i Burbank , Californien ) og The Loft and Grandmaster (baseret i Hollywood , Californien) fra august til december 2005. Dette er det første album siden 1993's Undertow , der er indspillet i Grandmaster Studios uden involvering af producer David Bottrill - produceret af bandmedlemmerne selv. Mixet i Bay 7 Studios i North Hollywood og masteret ved Gateway Mastering i Portland , Maine .
Juni 2006-udgaven af Guitar World magazine (11. april 2006-udgaven) indeholdt et interview med guitaristen Adam Jones , hvor han diskuterede Tools nye album. Jones forklarede, at indspilningsmetoderne til albummet omfattede brugen af såkaldte. "weird bomb mic" (en guitar pickup monteret inde i en messing cylinder) og en talk box guitar solo på "Jambi". Pibebombemikrofonen og andre studierelaterede oplysninger blev dækket mere detaljeret i 1. juni 2006-udgaven af magasinet Mix [8] . Trommeslager Danny Carey håndterede mange af lydeffekterne på albummets mellemspil ved at bruge et udvalg af elektroniske trommer kaldet Mandalas [9] .
Det menes, at navnet på albummet er russisk. "10.000 dage" refererer til planeten Saturns omløbsperiode (den faktiske tidsperiode er 10.759 dage). Ifølge sangeren Maynard James Keenan er Saturns tilbagevenden til sin oprindelige position "det tidspunkt i dine 28-29 år af livet, hvor du får mulighed for at kaste alt det, du plejede at være, for at tillade lyset af viden og erfaring at lette din byrde, så at sige, og slip gamle mønstre for at omfavne nyt liv." Keenan forventede, at de sange, han skrev, ville "beskrive denne proces", i håb om "at min tilbagevenden gave ville være at dele denne vej og håbe, at jeg kan hjælpe nogen med at overvinde dette sted" [10] .
Musikken på 10.000 Days har en tungere lyd end sin forgænger , hovedsagelig på grund af indflydelsen fra avantgarde metalbandet Fantômas , som turnerede med Tool forud for albummets skriveproces [11] . Som på den tidligere plade eksperimenterede musikerne også med sangenes taktart: så albummets titelnummer " Vicarious ", viser skiftende rytmer i tempo 5/4 [12] , samt følgende sange "Wings for Marie ( Pt 1)" og "10.000 dage (Wings Pt 2)". [9] . I 12. juni 2008-udgaven af Rolling Stone magazine blev "Vicarious" rangeret som #100 på deres "100 Greatest Guitar Songs of All Time"-liste [13] .
" Jambi " er i en for det meste 9/8 taktart, blandet med 6/4 taktarter før guitarsoloen, og fortsætter indtil soloen slutter [14] . Under denne solo bruger guitaristen Adam Jones en talkbox- effekt [15] ; Justin Chancellor spiller i 6/4 takt, men i modsætning til resten af bandet opdeler han riffet i et 4+2 beat; Danny Carey akkompagnerer i 6/4 med en 4 gange 3 polyrytme for at forbinde baslinjerne med resten af bandet. Når soloen slutter, og sangen går over til næste afsnit, skifter trommer og bas tilbage til 9/8, mens guitaren forbliver på 6/4 for at skabe polymeter . Så snart 9/8-vokalen vender tilbage, skifter guitaren tilbage til 9/8. Hele linjen forbliver derefter i 9/8, indtil den vender tilbage til 6/4 for de sidste to takter, som genbruger de første to takter af den første 6/4 del [14] .
På " The Pot " spiller Justin Chancellor en bassolo ved 3:45-mærket ved hjælp af effekter som delay , wah-wah , fuzz og whammy (hvilket får det til at føles som om det er en guitarsolo, ikke bas).
Strukturelt indeholder sangen " Rosetta Stoned " kompleks hurtig og langsom trommespil udført af bandets trommeslager Danny Carey [16] . Sangen bruger taktarter som 4/4, 5/8, 5/4, 11/8, 3/4 og 6/4 [17] og er karakteriseret ved sine aggressive riffs [18] . Sangen indeholder også ikke-traditionelle percussion-instrumenter [19] og polyrytmer [20] . Sangen modtog generelt positive anmeldelser fra kritikere. Hun er også blevet rost for sit arrangement og præstation, [18] især for Danny Careys "flerbenede" trommefærdigheder og kreative trommespil [16] [21] . Kritikere har også sammenlignet sangen med Grateful Deads værk [18] . Der er også blevet bemærket ligheder mellem denne sang og en anden instrumental sang af Tool, " Third Eye " [19] . Nick Cowan fra Drowned in Sound gav sangen en positiv anmeldelse og roste dens historiefortælling, spændte stemning og guitararbejde . [22] Sangen er også musikalsk blevet sammenlignet med en omfattende jam [21] .
På 10.000 dage ønskede Keenan at udforske mere personlige forhold [23] : Albummets titel og titelnummer refererer til de 27 år, hans mor led af komplikationer af et slagtilfælde indtil hendes død i 2003 [24] . Hans mor, Judith Marie (nee Dougherty) led en lammende subaraknoidal blødning på grund af en bristet hjerneaneurisme i 1976, da Keenan var 11 år gammel [25] . Udover at opleve længsel efter sin mor og beundre kraften i hendes tro, blev andre emner også berørt på albummet: refleksion over menneskets essens og dets evne til at gøre både godt og ondt (“Intension” og “Right in Two” ), kritik til side for korrupte dommere og latterliggørelse af dem som uarbejdsdygtige ("The Pot"), samt en historie om en ufologist stofmisbruger, der måtte formidle vigtige og forfærdelige nyheder til menneskeheden efter mødet med en UFO ("Lost Keys (Blame Hofmann) )" og "Rosetta Stoned"). 10.000 Days er et album om mennesket, om kampen og enhed mellem hans to principper: det dyriske og det åndelige. Hans generelle idé er at være menneske under alle omstændigheder.
Albummet starter med "Vicarious", et hårdt nummer med et hårdt tema:
Øje på fjernsynet,
for tragedie begejstrer mig
Uanset smag
Det sker som
"Dræbt af manden",
"Drænket af havet",
"skudt af sin egen søn"
"Hun brugte giften i hans te
og kyssede ham farvel "?
Det er min slags historie.
Det er ikke sjovt, før nogen dør.
Sangen er fortalt fra synspunktet af en mand, der nyder menneskers lidelser og ser nyhedsreportager på tv. Men han retfærdiggør sig selv ved at sige, at de andre ikke er værre end ham selv, og bebrejder dem for hykleri ( "Se ikke på mig som / Jeg er et monster / Rynke dit ene ansigt ud / Men / med det andet / Stirre som en junkie / Ind i tv'et / Stirre som en zombie / Mens moderen / Holder sit barn / Ser ham dø / Hænderne mod himlen græder / Hvorfor, åh hvorfor ? Sangen udtrykker klart kritik af samfundets dobbelthed og forstillelse, og det hele kommer ned på ideen om, at verden er fjendtlig og ligeglad med alle; fortære for at overleve - sådan er det og har altid været ( "Universet er fjendtligt. Så upersonligt. Fortær for at overleve. / Så er det. Så har det altid været" ). Denne sang sætter afhandlingen, hvis tilbagevisning er givet i den næste sang "Jambi".
Sangens hovedperson dukker op foran lytteren i form af en håbløs hedonist :
Her fra kongens bjergudsigt
Her fra den vilde drøm gå i opfyldelse
Fest som en sultan, jeg gør
På skatte og
kød aldrig få.
Helten ændrer sig dog yderligere, efterhånden som en dukker op i hans liv, som han er bange for at miste mere end noget i verden end sine goder ( "Men jeg, jeg ville ønske det hele væk / hvis jeg troede, jeg ville miste dig bare en dag" ). Sangen kan ses fra synspunktet esoterisme, religiøs mystik såvel som jungiansk psykologi. Det er muligt, at Maynard i sangen synger om sin søn, hvis fødsel gav vokalisten en ny betydning, og oplyste ham som solen (sangen indeholder linjerne "Shine on forever / Shine on benevolent sun / Shine down on the broken / Shine indtil de to bliver ét" , ordet "sol" fra engelsk - "sol" er konsonant med "søn" - fra engelsk - "søn", også i navnet på Maynards søn, Devo G. Keenan, er der en initial i formen af bogstavet "H." - begyndelsesordet i bogstavet Helio, som ligner det latinske "helios" - fra andet græsk "sol"). Solens symbolik i sangen kan tolkes som en forening, der føder nyt liv, som forældrekærlighed, der forener to liv til ét ( "Skin indtil de to bliver til ét " ).
Det menes, at titlen på sangen "Jambi" primært refererer til den yambu , der bruges i sangens tekster, da ordet "jambi" på finsk betyder "yambi" [26] . Trommeslager Danny Carey udtalte, at da bassisten Justin Chancellor spillede sangens baslinje, mindede det ham øjeblikkeligt om børne-tv-programmet Pee-wee's Playhouse, dengang vokalist Maynard James Keenan tænkte på ånden "Jumby" og fik ideen til at lave sangens tema. om at komme med ønsker [27] .
Disse to dulogier er en historie om dybt personlige oplevelser for Maynard, som mistede sin mor i 2003 - tre år før udgivelsen af albummet, som var dedikeret til hende [28] . Begge sange fortæller om farvel til hendes mor (hendes navn er nævnt i sangen "10.000 Days (Wings, Pt. 2)"), som levede i 27 år i lammelse, aldrig afveg fra sin tro, hvilket forårsagede modstridende følelser i Keenan - fra forvirring til beundring. I den første komposition - "Wings for Marie, Pt. 1", - vi taler om Keenans mors dødsdag, hvor plagen var forbi og hun "vandt vinger" ( "<...>Havde ikke et liv / Havde ikke et liv / Men sikkert reddet en" / Se? I'm okay / Now it's time for us to let you go" ). Kompositionen er lavet i mørke og triste toner, og det sætter stemningen for næste sang - "10.000 Days (Wings, Pkt. 2)".
Lyt
til historierne, mens vi alle
rationaliserer .
I denne sang fortæller Maynard om, hvor inspireret han var af sin mors standhaftige tro, og hvor forskellig denne tro var fra hykleriet hos andre i den kirke, hun var en del af; deres vokalist omtalte dem som "ghouls" i første del af sangen ( "Hvad skal jeg sige til alle disse ghouls i aften?" ). Efter at have udholdt nok tid tilbragt i smerte, går hans mor til himlen - "hjem", og på grund af hendes trofasthed, fortjener hun ifølge Keenan at kræve i himlen at give hende englevinger fra Gud selv ( "Jeg har kom nu hjem!“ / Hent mig / Ånden, Sønnen og Faderen / Fortæl dem, at deres trosstøtte er steget op / Det er tid nu / Min tid nu / Giv mig min / Giv mig mine vinger » ).
Fik citronsaft op i øjet Da du
pissede over hele min sorte kedel
Ifølge Adam Jones taler vi om hykleri generelt og i særdeleshed hos myndigheder og domstole. Den har en tvetydig fortolkning: da sangen både kan referere til stofforgiftning, og til troen på, at du er andre overlegen, som kommer fra det engelske ordsprog "the bowler hat calls the teapot black." Deraf navnet på sangen og omtalen af en tekande i teksten ( "sort kedel" ) [29] . Den russiske ækvivalent til dette ordsprog er "at se en plet i andres øje, men ikke at lægge mærke til strålen i dit eget".
Mellemspillet er i midten af albummet, og det består af sæt lyde, der ligner melodierne fra Lipan Apacherne (baseret på sangens titel). Det vides ikke, hvad sangen handler om, da de indfødte talere for længst er forsvundet, og selve sproget anses for dødt [30] .
Den anden duologi på albummet. Mellemspillet "Lost Keys (Blame Hofmann)" fungerer som en konceptuelt synkroniseret prolog til "Rosetta Stoned". Den byder på en samtale mellem en patient ( Albert Hofmann ), en sygeplejerske og en læge ( R. Gordon Wasson ), der finder sted efter begivenheden i sangen "Rosetta Stoned" [22] . I centrum af plottet i anden del af dilogien står ufologen stofmisbrugeren Albert Hofmann og hans utrolige eventyr midt i ørkenen nær område 51 , hvor amerikanske efterretningstjenester ifølge rygterne opbevarer ukendte teknologier opnået som følge af et UFO-styrt i 1947 . Hovedpersonen, efter at have brugt DMT , mødte en alien [22] :
<…>en flammende stealth-banan deler himlen
, som man ville håbe, men aldrig rigtig forvente
at se et sted som dette.
Skærer retvinklede donuts for en skilling
og stopper lige ved mine Birkenstocks,
og jeg råber...
Holy fucking shit!
Hvis vi undlader alt det fantastiske ved plottet, hovedpersonens hallucinationer, så får vi historien om en usikker og ensom person, der drømmer om i det mindste at repræsentere sig selv, på trods af sit forvirrede hoved, om åndelig bevidsthed. Derfor kaldte udlændingen helten "udvalgt", og gav ham derved stof til eftertanke ( "Han sagde: "Du er den Udvalgte, / den, der vil levere budskabet. / Et budskab om håb til dem, der vælger at høre det / og en advarsel til dem, der ikke gør det." / Mig. Den Udvalgte? / De valgte mig!!! / Og jeg tog ikke engang eksamen fra en forbandet high school!" ). Kompositionen er fuld af referencer og hentydninger, herunder til Chris Carters The X-Files- serie. Titlen på sangen er en reference til Rosetta-stenen [18] . Sangen er skrevet i en stream of consciousness -stil [18] .
Den tredje og sidste duologi på albummet. Det er den ideologiske afslutning af sangene "Vicarious" og "Jambi". Sten og ild, nævnt i sangen "Intension", kan en person bruge til både skabelse og ødelæggelse - hans hensigt bestemmer hans ønsker ( "Gnist bliver en flamme / Flamme bliver til en ild / Lys vejen eller opvarm dette / Hjem vi indtager / Gnist bliver til en flamme / Flamme bliver til en ild / Smede en klinge for at dræbe den fremmede / Tag hvad vi ønsker” ). Sammensætningen diskuterer renheden af en person på tidspunktet for fødsel og død og smelter sammen til en enkelt helhed. Men i intervallet mellem disse øjeblikke sker der noget med en person, som fører til en splittelse i verden. I sangen "Right in Two" ser engle mennesker og er forvirrede over deres grådighed, uhygge og vildskab, der ønsker at dele noget helt i to. Ifølge englene i sangen er hele paradiset nok for alle mennesker, men på grund af dumhed stræber folk stadig efter at dele alt:
Ved disse talende aber ikke, at
Eden har nok at gå rundt med?
Masser i denne hellige have, fjollede aber.
Hvor der er en, er du nødt til at dele den
lige i to .
Selv englene ved ikke selv, hvor længe dette vil trække ud, hvilket fører til et trist resultat.
Titlen på sangen er latin for tallet 23. Der er en fanteori om, at sangen indeholder ord på et dødt sprog:
una Infinitas Abominatio Nascitur Autumno
hic est tuum temptamen quod temptat tua Potentia
viginti tres gradus ad summam potestatem [31]
Kompositionen er dog instrumental, og det eneste ord nær slutningen er stærkt forvrænget, hvilket gør det umuligt at skelne. Det er muligt, at dette kunne være en jokekomposition, som det var tilfældet med " Die Eier von Satan ": en formidabel stemme talte på tysk på baggrund af industriel støj, og få kunne forstå, hvad han talte om. Som det senere viste sig, var det en opskrift på småkager [32] .
Indpakningen af CD'en består af et tykt papindbundet hæfte, delvist dækket af en klap, som indeholder et par stereoskopiske briller, som kan bruges til at se billedserien indeni. Når de ses igennem dem, skabes illusionen om dybde og tredimensionalitet af billederne. Jones, som en "livslang" fan af stereoskopisk fotografering, ønskede, at emballagen skulle være unik og afspejle den kunst fra 1970'erne, han sætter pris på [33] .
Alex Grey, der skabte det meste af kunstværket til Lateralus (2003) og den tilhørende musikvideo til sangen "Parabola", deltog igen i kunstværket i 10.000 dage . Selve CD-coveret er prydet med stiliserede øjne arrangeret i en tilsyneladende logaritmisk spiral mod midten (tilpasset fra et tidligere maleri af Alex Gray med titlen "Collective Vision") [34] . Som med bandets andre albums er tekster ikke trykt på coveret; vokalist Maynard James Keenan lagde teksten online i stedet [35] . Den 5. maj 2006 antydede bandets officielle webmaster, at "fire separate fotos af bandmedlemmerne kunne bruges som puslespilsbrikker af en slags puslespil", men puslespillet og dets betydning "ville være endnu en nød at knække" [36 ] .
I et interview sagde Alex Gray, der arbejdede på coverbilledet til albummet 10.000 Days og Lateralus , at mange af hans arbejde for Tool var baseret på en narkotur efter at have drukket en drink kaldet ayahuasca . Han beskrev coverbilledet for 10.000 dage som "en glitrende vision af et endeløst gitter af guddomme, mens han var på en ayahuasca-rejse" [37] og talte på samme måde om forsiden af Lateralus- albummet [38] . Gray udtalte i et andet interview, at da han lavede omslaget til 10.000 dage , skildrede han visioner, han havde, mens han var på en DMT- rejse (den vigtigste kemiske ingrediens i ayahuasca) [39] .
Ligesom Ænimas anden LP [40] blev 10.000 Days [41] nomineret til en Grammy Award for bedste albumcover, men mens førstnævnte ikke vandt i 1997, vandt sidstnævnte i 2007.
Albummets åbning "Vicarious" blev udgivet som single til amerikanske radiostationer den 17. april 2006. Selve albummet havde premiere den 2. maj i USA og debuterede på toppen af diverse internationale hitlister. 10.000 Days solgte 564.000 eksemplarer i USA i dens første uge og toppede som nummer et på Billboard 200 , og udkonkurrerede Pearl Jams selvbetitlede album med en faktor to .
Lige før udgivelsen af 10.000 Days startede turnéen i Coachella den 30. april. Turnéplanen svarede til Lateralus- turneen i 2001 ; bandet blev støttet af Isis og Mastodon . Under en kort pause tidligt det følgende år, efter at have turneret i Australien og New Zealand, fik trommeslageren Danny Carey en revet bicep under et skænderi med sin kærestes hund, hvilket skabte usikkerhed om bandets kommende nordamerikanske shows . Carey flyttede operationen til den 21. februar, og flere forestillinger måtte udskydes. Tilbage på turné i april dukkede Tool op som headliner på Bonnaroo Music Festival den 15. juni med Rage Against the Machines musiker Tom Morello for at fremføre sangen " Lateralus " [44] . I mellemtiden blev "Vicarious" nomineret til "Bedste Hard Rock Performance", og selve 10.000 Days vandt "Best Cover"-nomineringen ved den 49. Grammy Awards . Musikvideoen til "Vicarious" blev udgivet på DVD den 18. december. Bandets sommerturné i 2009 begyndte den 18. juli i Commerce City, Colorado ved Mile High Music Festival. De havde overskriften Lollapalooza 2009 og showet den 22. august på Epicenter Festival i Pomona, Californien [45] [46] [47] .
Anmeldelser | |
---|---|
Kumulativ score | |
Kilde | karakter |
Metakritisk | 68/100 [48] |
Kritikernes vurderinger | |
Kilde | karakter |
AllMusic | [49] |
Alternativ Press | [halvtreds] |
Druknede i Lyd | 8/10 [51] |
Los Angeles Times | [52] |
Fork | 5,9/10 [53] |
Pop betyder noget | 6/10 [54] |
Rullende sten | [55] |
Sputnik musik | 3,5/5 [56] |
Stylus Magasinet | D+ [57] |
Tiny Mix Tapes | [58] |
Ingen. | Navn | Varighed | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
en. | " vikarierende " | 7:06 | |||||||
2. | " Jambi " | 7:28 | |||||||
3. | "Vinger til Marie (Pt 1)" | 6:11 | |||||||
fire. | "10.000 dage (Wings Pt 2)" | 11:14 | |||||||
5. | " Gryden " | 6:22 | |||||||
6. | "Lipan tryllekunstner" | 1:11 | |||||||
7. | Lost Keys (Blame Hofmann) | 3:46 | |||||||
otte. | " Rosetta Stoned " | 11:11 | |||||||
9. | "Intensitet" | 7:21 | |||||||
ti. | Lige i to | 8:55 | |||||||
elleve. | Viginti Tres | 5:02 | |||||||
75:52 |
Diagram (2006) | Position |
---|---|
Australian Albums Chart | 1 [59] |
Østrigske albumdiagrammer | 1 [60] |
Canadiske albumdiagrammer | en |
Tjekkiske albumdiagrammer | 23 |
Dansk Album Chart | 2 [61] |
Hollandsk albumdiagram | en |
Finsk albumliste | 1 [62] |
Fransk albumdiagram | 7 [60] |
Tysk albumdiagram | 2 [63] |
Græsk International Albums Chart | en |
Ungarsk albumdiagram | ti |
Irish Albums Chart | 6 |
Israelske albumdiagrammer | en |
New Zealand Albums Chart | 1 [60] |
Norsk albumliste | 1 [64] |
Polsk albumdiagram | 1 [65] |
Portugisisk albumdiagram | 6 [66] [67] |
Svensk albumliste | 2 [60] |
UK Albums Chart | 4 [68] |
US Billboard 200 | 1 [69] |
Værktøj | |
---|---|
Studiealbum | |
Mini album |
|
Æske sæt | |
Singler |
|
Andre sange |
|
Relaterede artikler |
|
Relaterede grupper |
|