Den sydrussiske bølge er et russisk og ukrainsk kunstnerisk fænomen, som er et indtog i Moskvas kunstscene for en række unge kunstnere fra det sydlige Rusland og Ukraine , hvor den har navnet "Nova Khvilya", eller "New Ukrainian Wave". ", og dækker perioden fra 1990'erne til begyndelsen af 2000'erne.
For konsolideringen af den fremtidige sydrussiske bølge spillede Babylon-udstillingen , afholdt i Ungdomspaladset i Moskva i 1990 af Marat Gelman , en vigtig rolle [1] . Som Alexander Roitburd huskede , "... I princippet forstod alle ukrainske kunstnere, at de skulle udstille i Moskva, og Konstantin Raevsky gjorde det første forsøg. Han pressede ideen om en ukrainsk udstilling gennem Bazhanov , men den "hængte". Og så kom Marat med en lignende idé og inviterede hele sit "hold" til at deltage: Alexander Gnilitsky , Oleg Golosiy , hans kone Lera Trubina. Lera var vores muse og favorit ... Der var andre Kievans - Oleg Tistol , Konstantin Reunov , Yana Bystrova, Pavel Kerestey, Sergey Panich. Der var også flere Odessans: Vasily Ryabchenko , Sergey Lykov, Elena Nekrasova . Udstillingen " Babylon " forudbestemte konturerne af Gelman Gallery, selvom den ikke havde en umiddelbar positiv reaktion" [2] .
I begyndelsen af 1990'erne flyttede de fleste af kunstnerne fra Rostov-Taganrog Art or Death -kunstgruppen til Moskva : Avdey Ter-Oganyan , Valery Koshlyakov , Alexander Sigutin , Yuri Shabelnikov og andre. Efter at have indsat voldelig aktivitet i squat på Tryokhprudny sluttede rostovitterne sig sammen med befolkningen i Kiev og Odessa i den "sydrussiske bølge" [3] .
Næste etape, der bekræftede dette fænomen, var udstillingen "South Russian Wave", arrangeret af Marat Gelman i St. Petersburgs marmorpalads ( Russisk Museum ) i oktober 2000 [4] . Denne udstilling var en del af det storstilede udstillingsprojekt Art Against Geography [4] . Efter afslutningen af dette projekt blev Statens Russiske Museum præsenteret for et korpus af værker "Den sydrussiske bølge fra samlingen af Marat Gelman" [5] . Gelman donerede til museet omkring 60 værker af russisk samtidskunst [5] , hvoraf malerierne fra den sydrussiske bølge var repræsenteret af: Alexander Roitburd, Oleg Golosiy, Yuri Solomko, Yuri Khorovsky, Alexander Gnilitsky, Oleg Tistol, Anatoly Gankevich, Oleg Migas, Arsen Savadov, Georgy Senchenko, Avdey Ter-Oganyan, Valery Koshlyakov, Yuri Shabelnikov.
Anatoly Gankevich, Alexander Gnilitsky , Oleg Golosiy , Valery Koshlyakov [3] , Oleg Migas, Konstantin Reunov , Alexander Roitburd , Vasily Ryabchenko , Arsen Savadov , Georgy Senchenko, Yuri Solomko, Avdey Ter -Oganyan Tistolovsky [3] , Oleg Khorovsky [3] , Yuri Shabelnikov [3]
”Ordet 'bølge' i forhold til et kunstnerisk fænomen ligner i dag en slidt metafor (det ville f.eks. ikke være værre end 'vind'), men i det sydrussiske tilfælde hører man Sortehavets bølger eller Dnepr, fugtig luft, meget sol, farver ... Duften af honning og slået græs, sommer... En anden traditionel metafor er også passende her - "jord": dette er en kunst, der vokser præcist på rig jord , glædeligt med overflod og frugtbarhed. Dette er den mest generøse af den nuværende samtidskunst i det tidligere USSR: i bogstavelig forstand. I betydningen et oprør af billeder og symboler, i betydningen at blande objekter i billedet: ignorerer de minimalistiske skolers lakoniske grin, blev "sydlændingene" guidet af den sydlige, naivt uhæmmede version af postmoderniteten, af italienerne aktivt. figurativ "transavantgarde", ikke genert af erfaring - det er skræmmende at sige - selv voldelige surrealister.
— Vyacheslav Kuritsyn , russisk filolog, litteraturkritiker, journalist, forfatter, digter (2000) [6]
Bevægelsen af den nye ukrainske bølge blev samlet op i mange byer i Ukraine, hvilket var forbundet med stigningen i kreativ aktivitet på baggrund af de dramatiske begivenheder i Sovjetunionens sammenbrud , perestrojka og dannelsen af det uafhængige Ukraine . Der er flere muligheder for at manifestere postmodernismen , som ikke er kendetegnet ved homogenitet, men af en række forskellige værker og grupper af både destruktiv og konstruktiv karakter, rettet mod både at styrke egenskaberne ved billedkunst og plastisk kunst og bevæge sig væk fra den. mod actionisme og udskiftning af traditionelle kunstneriske virkemidler med den nyeste teknologi.
Den nye bølge omfattede: "Ukrainsk transavantgarde " (baseret på Achille Bonito Olivas teori , for det meste billedligt, af kunstnere fra Kiev og Odessa; "Vestukrainsk postmodernisme" af kunstnere fra Lviv og Ivano-Frankivsk og "Kiev postmodernisme", som hovedsageligt skabte installationer, assemblager og iscenesatte forestillinger og handlinger.
Der var mere end fem hundrede deltagere fra Kiev, Lvov, Uzhgorod, Ivano-Frankivsk, Lutsk, Mukachevo, Odessa, Kharkov, Sumy, Donetsk, Dnjepr (Dnepropetrovsk), Luhansk, Nikolaev, Simferopol osv. Blandt dem er kendt: Andrey Alexandrovich, Petr Antip, Alexey Apollonov, Gustavo Arango, Alexander Babak , Nikolay Babak , Tamara Babak, Sergey Berezhnenko, Yana Bystrova, Vladimir Boguslavsky, Ekaterina Borisenko, Bogdan Brynsky, Igor Broun, Elena Budovskaya, Boris Buryvanov, Taana Vartyvanov, Leonid Vartyvanov, Leonid Vlasen Gleb Vysheslavsky , Lyudmila Voloshanenko, Viktor Gvozdinsky, Marko Geiko, Marina Glushchenko, Oleg Golosiy , Elena Golub , Igor Golikov, Alexander Gnilitsky , Tatyana Goncharenko, Stas Gorsky, Igor Grechanik, Oleg Dergachevan, Alexander Zkovo, Igorhi Eevvo, Igorhi Eevvo , Sergey Zhivotkov, Roman Zhuk, Igor Zaitsev, Alexander Zamkovsky, Anatoly Zvizhinsky, Ilya Zomb, Vladimir Ivanov-Akhmetov, Yuri Izdryk, Vyacheslav Ilyashenko, Dmitry Kavsan, Oleg Kapustyak, Nazar Kardash, Vladimir Kaufman , Pavel Kerestey, Alexander Klimenko, Svetlana Kondratenko, Ekaterina Korneichuk, Miroslav Korol, Yuri Kosin , Rostislav Koterlin, Alexei Kotsievsky, Elena Kudinova, Sergey Lykov, Anna-Oksana Lipa, Tatyana Lysenko, Alexander Lisovsky, Pavel Makov Maksim , Evgen Matveya Maksim , Oksana Malyshko, Valentin Malchenko, Nikolai Matsenko, Tatyana Miskovets, Gennady Moldavyan, Vladimir Mulyk, Alexander Novikovsky, Elena Palamarchuk, Igor Paneyko, Sergey Panich, Valery Parfenenko, Igor Pereklita, Larisa Pishaya , Yuri Pliss, Irina, Les , Pogrievanyan , Irina Podolchak , Viktor Pokidanets, Alexander Polonik, Yuri Pshenichny, Valentin Raevsky, Konstantin Reunov , Elena Ryzhykh, Alexander Ridny, Valentina Roenko, Alexander Roitburd , Roman Romanishin, Vasily Ryabchenko , Arsen Savadov , Andrey Sagaydakovsky, Sergei, Yuritchenko , Platon Silvestrov, Marina Skugareva , Vladimir Stetsula, Vladimir Trubach, Alexander Sukholit, Anatoly Tverdy, Gennady Tolpekin , Leonid Tomilin, Dmitry Tronov, Valeria Trubina, Elena Turyanskaya, Sergey Udovichenko, Anatoly Fedirko, Boris Firtsak, Dmitry Fishchenko, Sergey Khadzhinov, Vladimir Kharchenko , Ksenia Khodakovskaya, Vasily Tsagolov, Alex Shuliev, Vasily Yudin, Sergei Yukhimov, Miroslav Yagoda, Nikolai Yakimechko, Vladimir Yakovets, Sergei Yakunin, Yaroslav Yanovsky, Miroslav Yaremak og mange andre. [7]
Hovedgruppen af kunstnere blev præsenteret på Ukraines Nationale Kunstmuseum i 2009 på den ukrainske New Wave-udstilling. [otte]
En slags fortsættelse af South Russian Wave-projektet blev iværksat af Marat Gelman i 2012 med en række udstillinger i Krasnodar . Den 15. maj 2012 åbnede ICONS-udstillingen i Krasnodar Regional Exhibition Hall of Fine Arts , og den 16. maj 2012 åbnede Krasnodar Regional Art Museum udstillingen af Alexander Vinogradov og Vladimir Dubossarsky "Forsigtig! Museum!" [9] . Disse udstillinger blev ekstremt negativt opfattet af den ortodokse og kosak-publikum i regionen. Fortsættelsen af den "sydrussiske bølge" i Krasnodar-formatet er planlagt af Gelman til efteråret 2013 [10] . Marat Gelman forlod dog Rusland i 2014.
