Shuisky, Mikhail Grigorievich

Mikhail Grigorievich Shuisky
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen Mikhail Grigorievich Shuisky
Fødselsdato 1. november (13), 1883
Fødselssted
Dødsdato 11. september 1953( 1953-09-11 ) (69 år)
Et dødssted
begravet
Land  Russiske Rige Østrig USSR
 
 
Erhverv operasanger , kammersanger, lærer
sangstemme dramatisk baryton
Genrer opera, kammermusik, kirkemusik
Kollektiver

Østrig, Wien, Volksoper operahuset
Østrig, Linz, (operahuset) Landschaftliches Theatre i Linz
Russiske Imperium, Skt. Petersborg,
USSR Musical Drama Theatre, Ukraine, Kiev Opera and Ballet Theatre of the
USSR, Ukraine, Odessa Opera and Ballet Theatre

USSR, Rusland, Perm Opera og Ballet Teater
Priser
Arbejdets Røde Banner - 31.7.1946 SU-medalje for tappert arbejde i den store patriotiske krig 1941-1945 ribbon.svg
Æret kunstner af RSFSR - 1945
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Mikhail Grigorievich Shuisky ( 1. november [13], 1883 , Novogeorgievsk , Kherson-provinsen - 11. september 1953 , Molotov ) - russisk og sovjetisk operasanger (dramatisk baryton ), kammersanger og lærer. Æret kunstner af RSFSR (1945).

Biografi

Mikhail Grigoryevich Shuisky blev født den 1. november  ( 13 )  1883 [1] i Novogeorgievsk (nu i bunden af ​​Kremenchug-reservoiret ), hvorfra hans familie kort efter hans fødsel flyttede til Kremenchug , Poltava-provinsen . Som barn sang Mikhail i familiekredsen, optrådte i børnekoret på kliros , som stod i Assumption Cathedral i Kremenchug.

I 1904 dimitterede Shiusky fra Kharkov Commercial School of Emperor Alexander III , som var en af ​​de største uddannelsesinstitutioner inden for kommerciel uddannelse i det russiske imperium. [1] Skolen uddannede højt kvalificerede specialister til kommercielle og industrielle virksomheder. Inde i skolen var der et tempel for Herrens Hellige Billede, hvor Mikhail Grigorievich dagligt soloerede med drengekoret i ti års studier på skolen.

I 1905 kom Mikhail Shuisky ind på Sankt Petersborgs konservatorium i klassen solosang, men på grund af politiske begivenheder ophørte undervisningen på konservatoriet. Samme år ankommer Mikhail Shiusky til den østrigske hovedstad Wien .

Fra 1905 til 1909 tog Mikhail Shuisky sangundervisning hos professor Habek Schueler ved Akademiet for Sangkunst i Wien.

I 1910 inviterede et russisk parlamentsmedlem , som var i Wien , Mikhail til at deltage i en koncert dedikeret til Nikolai Vasilyevich Gogol i Lvov . En anmeldelse af denne koncert fra avisen i byen Lvov lød: "... Mr. Shuisky, med sin smukke og ekstremt stærke klangfarve og brede rækkevidde, betragtes som efterfølgeren til den herlige Chaliapin." [2]

Senere fandt en anden koncert sted i Wien med deltagelse af Mikhail, hvis vurdering blev offentliggjort i den lokale byavis:

Mr. Mikhail Shuisky udførte Petruchio i The Taming of the Shrew med forbløffende anerkendt dygtighed.

Originaltekst  (tysk)[ Visskjule] Herr Michael Schuisky gab den Petrucchio i "Der Widerfpenftigen Zahmung" mit anerkennenswerter Rutine [3] .

I 1910 blev Mikhail Shuisky inviteret til at synge på scenen i Wiener Volksoper .

I september 1911 debuterede Shiusky som præst i Mozarts Tryllefløjten ; 21. oktober - som Biterolf i Wagners Tannhäuser , og senere, den 18. november - som Escamilio i Bizets Carmen . [fire]

I 1912, for at genopbygge repertoiret, underskrev Mikhail Shuisky en aftale for sæsonen 1912/13, som den eneste ansvarlige dramatiske baryton, med operahuset i Linz (til sommeren i Salzburg ).

I to års frugtbart arbejde i Linz blev talentet hos den unge sanger afsløret, forbedret og konsolideret for livet. [5]

Den 25. marts 1912 fandt jubilæumskoncerten sted i Wien for regenten af ​​den russiske ambassadekirke A. M. Arkhangelsky, der var berømt for æresberømmelse i wienske musikkredse, som en fremragende dirigent og en fremragende kender af musik. Koncerten blev overværet af: et russisk kapel  på 20 personer, professor Paul de Conne ( clavier ) og faktisk solisten Mikhail Shuisky. Koncertprogrammet bestod udelukkende af værker af russiske komponister som Turchaninov, Berezovsky, Grechaninov, Mandychevsky, Scriabin, Bortkevich, Mussorgsky, Arensky, Rubinstein, herunder Anatoly Arkhangelsky. [fire]

Den 1. oktober 1912 blev der underskrevet en to-årig kontrakt med det kejserlige teater i München , og senere, den 12. oktober, med teatret i Hamborg (indtil 31. august 1917). [6]

I 1913 modtog Shuisky en række tilbud om at indgå kontrakter med teatrene i Breslau (nu Wroclaw), Leipzig , Linz, München for sæsonen 1913/14, samt Hamborg i fem år under enhver af dens betingelser. På trods af muligheden for at fortsætte med at turnere , beslutter Mikhail samme år at opsige alle sine kontrakter og vender tilbage til sit hjemland.

Den 30. marts  ( 12. april )  1913 kl. 15.00 var hans audition på Mariinsky Theatre en succes. [6]

Blandt de mange ansøgere var kun to tilmeldt Mariinsky-teatrets trup: tenor Malyshev og baryton Shuisky.

Mikhail Shuisky havde to års erfaring på scenen i Wien, Linz og Salzburg, så han var ikke enig i den takst for begyndere, som teaterdirektøren Telyakovsky havde foreslået. Hans næste audition var hos I. M. Lapitsky, som var en velkendt Petersborg - instruktør for operaproduktioner i St. Petersborgs musikdramateater, han skabte i 1912.

Den 10. marts  ( 23 )  1914 underskrevs kontrakten med Musikdramatikken. Traktaten trådte i kraft fra 1. august 1914 til 15. januar 1915. [6] I mellemtiden optræder Mikhail Shuisky igen som Escamilio i operaen Carmen. [fire]

Shiusky deltager aktivt i en række patriotiske velgørenhedskoncerter arrangeret af den berømte solist af Hans Majestæt M. I. Gorlenko. [4] [6]

I 1916 kom Shuisky tilbage til Kremenchug. [7]

Fra 1917 til 1920, under de tyske troppers besættelse og borgerkrigen i Ukraine, var Mikhail lærer, solist og instruktør i teatrene i Yekaterinoslav , Zhitomir , Kremenchug. [6]

I 1923-1932 arbejdede Mikhail Shuisky, en kunstner fra den ukrainske statsopera, på opera- og balletteatrene i Kiev og Odessa. [5] [6]

I Odessa soloerede Shiusky på teatrets scene, underviste på konservatoriet, optrådte i koncertprogrammer på scenen og i radioen. [5]

I 1932, som medlem af den lokale komité, tog Shiusky til Moskva med sine forslag om en måde at stoppe konflikter mellem det kreative team og partiarbejdere i teateradministrationen . Efterfølgende bliver han sendt til at arbejde i Ural, i byen Perm . [6]

Fra 1933 til 1949 fortsatte Mikhail Shuisky sin kreative aktivitet på scenen i Perm Opera og Ballet Theatre. [5] [6]

Den 18. januar 1936 blev en artikel offentliggjort i avisen Zvezda :

I anledning af 25-års jubilæet for operakunstneren M. G. Shuisky støttede præsidiet for byrådet i Perm anmodningen fra arbejderne på anlægget opkaldt efter Stalin og andre virksomheder og kollektiver i Perm om at tildele titlen republikkens ærede kunstner og søgte på egne vegne med et sådant andragende til Folkekommissariatet for Uddannelse i RSFSR [3] .

I 1945, efter mere end ti års venten på et svar på adskillige andragender fra Perm-administrationerne og offentligheden, modtog Mikhail Shuisky titlen som æret kunstner i RSFSR .

I 1946 blev Shiusky tildelt Order of the Red Banner of Labor .

Den 13. maj 1949 blev 40-året for Mikhail Shuiskys ophold på scenen fejret, til ære for hvilken der blev holdt en afskedsforestilling. Programmet inkluderede scener fra værker som "Tosca" af Verdi (operaens anden akt), " Dubrovsky " af Napravnik (operaens fjerde akt) samt " Prins Igor " af Borodin (polovtsisk lejr) i hver hvoraf Mikhail Shuisky fik hovedpersonernes roller: i "Tosca" spillede han Scarpia, i "Dubrovsky" - Troekurov, men i "Prins Igor" - henholdsvis Prins Igor selv. [fire]

I 1949 flyttede han til undervisning.

Den 11. september 1953 døde Mikhail Grigorievich Shuisky af en hjerneblødning i en alder af 69. Ifølge hans testamente blev han begravet på Yegoshikha-kirkegården , i grav nr. 50, sammen med sin kone Yanina Shuiskaya, som døde i 1940.

Ved dekret fra byens myndigheder er Egoshikha-kirkegården blevet erklæret som et særligt beskyttet område med et mindesmærkekompleks siden 2011. [6]

Opera dele

WIEN, VOLKSOPER: [4] [5] [6]
1910 - Præst i Mozarts opera Tryllefløjten; 1911 - Biterolf i Wagners Tannhäuser-opera; 1911 - Escamilio i Bizets opera Carmen.

LANDSCHAFTLICHES TEATER I LINZ i 1912-1913: [4] [5] [6]
Escamilio i Georges Bizets Carmen; Greven af ​​Saint-Brie i Giacomo Meyerbeers Les Huguenots; Nelusco i operaen Den afrikanske kvinde af Giacomo Meyerbeer; Don Pizarro i operaen "Fidelio" af L. V. Beethovin; Amonasro i operaen "Aida" af Giuseppe Verdi; Rigoletto i operaen "Rigoletto" af Giuseppe Verdi; Othello i operaen "Otello" af Giuseppe Verdi; Grev di Luna i Giuseppe Verdis Il trovatore; Rene in Un ballo in maschera af Giuseppe Verdi; Valentine i operaen "Faust" af Charles Gounod; Wotan i operaen Valkyrie af Richard Wagner; Biterolf i operaen "Tannhäuser" af Richard Wagner; Johann Døberen i Salome af Richard Strauss; Beckmesser i operaen The Die Meistersingers of Nürnberg af Richard Wagner.

MUSIKALISK DRAMATEATER : [4] [6]
1014 - Escamilio i operaen "Carmen" af Georges Bizet.

KREMENCHUG, UNION AF SCENE ARBEJDERE: [7]
I 1917 - Eugene Onegin i operaen "Eugene Onegin" af P. Tjajkovskij.

UKRAINSK STATSOPERA (Kiev, Kharkov, Odessa): [4] [5] [6]
1922 - Prins Igor i operaen "Prins Igor" af A. Borodin; 1922 - Boris Godunov i operaen "Boris Godunov" af M. Mussorgsky; 1923 - "Zaporozhets hinsides Donau" Gulak-Artyomovsky; 1927 - Roger i operaen "Chuanca" af E. Miss; 1929 - Pietro i operaen Sortehavsdumaen af ​​B. Yanovsky; 1932 - Mazepa i operaen "Mazepa" af P. Tjajkovskij.

PERM OPERA OG BALLETEATER i 1931-1932: [4] [5] [6]
Boris Godunov i Mussorgskys Boris Godunov; Rigoletto i Verdis Rigoletto; Iago i Verdis Otello; Escamilio i Bizets Carmen; Baron Scarpia i Puccinis Tosca.

PERM OPERA OG BALLETTEATER Fra 1933 til 1949: [4] [5] [6]
Kachura i Chizhkos opera Slagskibet Potemkin; Tugar i operaen "Berkuts" af Lyatoshinsky; Prins Igor i Borodins opera "Prins Igor"; Grigory Gryaznoy i Rimsky-Korsakovs Tsarens brud; Dæmon Rubinstein "Dæmon"; Mazepa i Tjajkovskijs opera "Mazepa"; Boris Godunov i Mussorgskys Boris Godunov; Boyar Shaklovity i M. Mussorgskys opera Khovanshchina; Escamilio i Bizets Carmen; Rigoletto i Verdis Rigoletto; Iago i Verdis Otello; Baron Scarpia i Puccinis Tosca; Troekurov i Napravniks opera "Dubrovsky"; Figaro i Rossinis Barberen fra Sevilla; Germont i Verdis La Traviata; Tonio i Leonkovallos Pagliacci; Amonasro i Verdis Aida.

Familie

I 1905 mødte Mikhail Shiusky sin kommende kone i Wien. [8] Janina Pawlowska kom til Wien fra Warszawa for at studere sang på Academy of Singing Art.

I 1906 blev Yanina og Mikhail Shuisky gift i den Wiener-ortodokse St. Nicholas-katedral.

I 1910 og 1912 deltog parret i koncertprogrammer sammen, hvor Yanina optrådte som Aida i Verdis opera af samme navn.

I 1917, i Kremenchug, spillede Yanina rollen som Tatiana i P. I. Tchaikovskys opera Eugene Onegin . Under borgerkrigen mistede Yanina Shuiskaya sin stemme, og senere kunne hun kun synge i koret .

Fra 1923 til 1939 arbejdede Yanina Shuiskaya som kostumedesigner i rekvisitbutikken på opera- og balletteatrene i Kiev og Odessa.

Fra 1933 til 1939 arbejdede Shuiskaya også som kostumedesigner ved Perm Opera og Ballet Theatre. Hendes ægteskab med Mikhail varede 34 år. Yanina Protasievna Shuiskaya døde i 1940, i Perm. Hun blev begravet i Yegoshikha nekropolis, grav nr. 50 (den samme grav, som hendes mand senere blev begravet i).

Sønnen Eugene blev født i 1908 i Wien, Østrig.

I 1931 dimitterede han fra afdelingen for dekorativ malerkunst på Det All-Ukrainian Academy of Arts i Kiev. Før det, i 1929, deltog Yevgeny Shuisky med sine kunstværker i den anden al-ukrainske kunstudstilling af People's Commissariat of Education i den ukrainske SSR , som blev vist i Odessa, Donetsk og Kharkov .

Han arbejdede som chefkunstner i operahusene Perm, Gorky og Saratov , idet han var medlem af Union of Artists. Æret kunstner af RSFSR (1957). Yevgeny Mikhailovich Shuisky døde i 1975 i Saratov.

Datter Marina Mikhailovna Shuiskaya blev født i 1915 i Kremenchug. Marina Shuiskaya dimitterede fra II Medical Institute i Moskva. Hun arbejdede som børnelæge i Moskva, Perm, Ufa , Gorky og Novosibirsk , hvor hun underviste på det pædiatriske fakultet.

Marina Mikhailovna Shuiskaya døde i Novosibirsk i 1975.

Presseanmeldelser fra 1910 til 1949


FRA DEN UKRAINSKE PRESSE 1912-1917.

Lvov. "... Mr. Shuisky, med sin vidunderlige og ekstremt stærke klangfarve og brede rækkevidde, betragtes som efterfølgeren til den herlige Chaliapin." [2]
“…Publikum belønnede den russiske operasanger M. Shuisky med en torden af ​​klapsalver, som på kort tid af sin aktivitet på Volksoper-teatrets scene opnåede stor berømmelse i hovedstadens musikalske kredse. En ung russisk kunstner er spået en lys fremtid. Offentligheden ærer ham som deres favorit, tilsyneladende den fremtidige efterfølger inden for kunst efter Chaliapin. [2]
"...Hr. Shiusky, med sin smukke og ekstremt stærke tone og brede skala, betragtes som efterfølgeren til den herlige Chaliapin." [2]
“... Vi kan sige om vores gæst fra Wien, Mikhail Grigorievich Shuisky, at han nu skal betragtes som en kunstner af første mål. Han er hjemmehørende i Poltava-provinsen og supplerer nu sin uddannelse med wienerprofessorer. Det er svært at finde alle de nødvendige kvaliteter for en sanger fra nogen anden i sådan perfektion som Mikhail Grigorievich. En storslået barytonstemme, med den smukkeste klang, bred, stærk - det er det materiale, sangeren besidder. Nu er dette materiale, smukt forarbejdet, allerede på perfektionsniveau. Desuden er variationen i udtalen så enorm, hvilket næsten aldrig findes hos så ung en sangerinde. Selv i dag skal det kun sammenlignes med Battistini. Ud fra alt, hvad vi hørte til koncerten, kan vi antage, at M. G. Shuisky vil tage hans plads i rækken af ​​de første sangere i verden, hvis ikke den allerførste. [2]

Kremenchug. “... Scenearbejdernes fagforening iscenesatte operaen “Eugene Onegin” af P. Tjajkovskij ved Artilleriforsamlingen. Fru Shuisy sang Tatyana, Mr. Shuisky sang Onegin. På lyriske steder lød Tatyanas stemme blød og varm. Skrivescenen gjorde et vidunderligt indtryk... Fremragende Onegin Mr. Shuisky. Stor, smuk, jævn stemme i alle registre. Udseende, manerer, præstationer - alt er fastholdt i detaljer. At lytte og se Onegin-Shuisky er en stor fornøjelse…” [7]


FRA DEN UDENLANDSKE PRESSE 1910-1913. Oversættelse fra Deutsche. [9]

Wien, Østrig. Schujsky Michael, Volksoper, Wien. Dramatisk baryton. Spezialerfolge als Eskamilio i Carmen. Erfolgreiches Auftreten i "Faust", "Troubadour", "Afrikanerin" ets. Gastiert i Lemberg als Konzertsager. 1912.
Mikhail Shuisky, Volksoper Theatre, Wien. Dramatisk baryton. Han opnåede særlig succes med at udføre rollen som Escamilio i Carmen. En succesfuld performer i "Faust", "Il trovatore", "African" og andre. Engageret i teatret Volksoper. En gæst i Lviv giver koncerter. 1912.

"Die Wahrheit". Anmeldelse fra avisen "Die Wahrheit", opera af D. Verdi "Rigoletto", Linz, Østrig.

Rigoletto. Dienstag abends wurde Verdis melodiøse Oper "Rigoletto" an unserer Landesbuene aufgefuehrt, um dessen wuerdige Wiedergabe sich hauptsaechlich unser Heldenbariton, Herr Schuisky verdient gemacht hat. Als Traeger der Titelrolle leistete der geschaetzte Kuenstker an diesem Abende grossartiges: sein Gesang war in allen Lagen fein nuanciert und von wunderbarer Reinheit ausgezeichnet. Ebenso war Spiel und Maske vortrefflich. Herr Schuisky hat mit seinem Rigoletto neuerlich sein kuenstlerisches Koennen auf das glaenzendste bewiesen."

"Verdis opera Rigoletto blev opført på vores scene i hovedstaden tirsdag aften, primært for at vores dramatiske baryton, hr. Shuisky, skulle skabe en virkelig værdig forestilling. som hovedskuespiller gjorde den respekterede mester noget ekstraordinært den aften: hans sang var storslået fra ethvert synspunkt og udmærkede sig ved en forbløffende renhed af lyd. På samme måde var skuespillet og make-up fremragende. Mr. Shuisky igen på glimrende vis bevist sine kunstneriske færdigheder."

"Tages-Post" Anmeldelse af opførelsen af ​​Verdis opera "Rigoletto" i byen Linz, Østrig, 7. januar 1913, avisen "Tages-Post"

Der bucklige Hofnarr fand im Heldenbariton Herrn Michael Schuisky einen kraftstrotzenden, mehrfach auch ueber die Kraft ausgebenden Vertreter. Wie Liszt einmal behauptete, es gaebe keinen absolut schlechten Menschen, in dem nicht doch einmal ein goettlicher Funke durchschluege, so ist auch Veters hervorzuheben. Diese schoenen Momente, in denen er so ruehrende und ueberzeugende Toene fand, gaben ihm auch das Absolutorium fuer manche gar zu naturalistisch-grelle Ausschreitungen, die er sich mit seiner grossen, umfangreichen und droehnenden Stimme impulsiv erlaubte. Im grossen Monolog des zweiten Aktes, im Duett mit Gilda und dem prechtig gesungenen Quartett des vierten Aktes ersahen wir die Glanzstellen seiner noch der Klaerung beduerfenden Leistung, die allerdings nach der darstellerischen Seite zu einem reineren Eindruck gebildet war.

“Den pukkelryggede hofnarr fandt i ansigtet på den dramatiske baryton Mr. Mikhail Shuisky en performer sprængfyldt med energi og styrke. Som F. Liszt engang udtalte, er der ingen absolut dårlig person, i hvem Guds gnist ikke har gnistret mindst én gang. Sådan formidlede hr. Shiusky billedet af en mand, der er knust efter sin hustrus og fars død, som frem for alt elsker sit eneste barn. Disse smukke øjeblikke, hvori han fandt så rørende og overbevisende toner, gav ham også fuldstændig frihed til nogle af de alt for naturalistiske krumspring, som han impulsivt tillod sig med sin kraftige tordenstemme. I anden akts store monolog i en duet med Gilda og fjerde akts storslået opførte kvartet ser vi kronpassagerne af hans forestilling, som stadig kræver deres egen fortolkning. Fra et visuelt synspunkt skabte hans præstation i hvert fald et levende indtryk.

Tages Post. Uddrag fra en anmeldelse af Kinzels opera "Døberen" fra avisen "Tages-Post", oktober 1912, Linz, Østrig.

Das Theater war bis zum letzten Platz gefuellt. Fuer den "Evangelimann" und seinen schurkischen Bruder Johannes haben wir heuer derart durchgreifende Interpreten, dass weitere gutbesuchte Wiederholungen des Werkes ausser Zweifel stehen. Zu aehnlicher Hoehe vorzueglicher Leistung schwang sich der Johannes des Herrn entsprungen zu sein schienen, trefflich unterstuezte. Das kuenstlerisch so ueberzeugende Bruederpaar wurde stuermisch bedankt.

"Teatret var fyldt. Til rollen som "Døberen" og hans modbydelige bror Johann har vi så enestående kunstnere i år, at der uden tvivl vil være mange tilskuere til denne forestilling. En så stor succes blev opnået ved at spille rollen som Johann, hr. Mikhail Shuisky, der fandt ekstremt pålidelige midler til at portrættere en servil karrieremand og en skruppelløs tramp og med succes forstærkede dette med de kraftfulde lyde af hans ægte dramatiske baryton og også bløde, dragende lyde, der syntes at komme fra brystet på en dramatisk tenor. Dette kunstnerisk forpligtende brødrepar blev mødt med tordnende bifald fra anerkendende publikum."

"Wahrheit!" Musikvereinskonzert. Avis "Wahrheit!", Filharmonisk koncert. Linz, Østrig.

"Den gleichen Erfolg ernteten die Lieder fuer Bariton, von dem Herrn Opernsaenger M. Schujsky, vornehm und kuenstlerisch gesungen. I dem Liede "Meine Lust is Leben!" - eine Dichtung von Peter Rosegger - errang er durch seinen schoenen Vortrag, der musikalisch besonders wertvollen Komposition ungeteilte Anerkennung. Ungemein farbenpraechtig und wirkundsvoll gestaltete sich die Darbietung der aus der Feder Richard Wagners stammende und von Dr. Kienzl vertonten Dichtung "Bonapartes Heimkehr."

"Sange for baryton, ædelt og kunstnerisk fremført af operasangeren, hr. M. Shuisky, havde samme succes. I stykket" At leve er at glæde sig "efter Peter Roseggers ord opnåede han enstemmig anerkendelse på grund af sin fremragende opførelse og speciel musikalsk komposition I højeste grad farverig og imponerende var opførelsen af ​​Richard Wagners Return of Bonaparte, sat til musik af Dr. Kinzel.

Wohltaetigkeitsvorstellung bekannten Habeck Schueler. Velgørenhedsoptræden af ​​berømte studerende af Gabek Shuler. Wien, Østrig.'

Neue Wiener Buehne. Herr Michael Schuisky vom Linzer Stadttheater bot als Rigoletto ganz Hervorragendes ebenso in Aida , wo er den Amonasro gab, waerend Frau Fuuina Schuisky als Aida gesanglich und als Darstellerin fehr gutes Koennen zeigte.

Avis "New Vienna Stage": "Mr. Mikhail Shuisky fra byteatret i Linz, både i rollen som Rigoletto og Amonasro i Aida, såvel som hans kone Yanina Shuiskaya som udøver af rollen som Aida, viste fremragende sangevner ." 23. september 1912


FRA PETERSBURG (PETROGRAD) PRESSEN 1912-1916.

“Wien ... russiske studerende, ligeglade med politik og optaget af deres videnskaber ... dannede en russisk kreds, som arrangerede et nytårsmøde den 31. december om natten på russisk. Festen samlede en fuld sal af gæster og var venlig og sjov. Koncerten blev overværet af ... baryton M. G. Shuisky, kunstner af Vienna Volksoper i Wien. Den unge russiske sanger, der først begyndte sin kunstneriske karriere i Wien, hvor han fik sin musikalske uddannelse, var så vellidt af tyske iværksættere, at de allerede havde underskrevet en femårig kontrakt med ham i Hamborg og inviteret ham på turné til Leipzig. En vidunderlig tyrefægter - Shiusky drømmer om at vende tilbage til sit hjemland efter udløbet af sine udenlandske kontrakter og synge på russiske operascener. [ti]

"Koncerten , arrangeret af den all-russiske nationalklub til ære for de galicisk-russiske skikkelser og bønder, blev afholdt med en ekstraordinær entusiasme ... Shaklovatys arie fra Mussorgskys Khovanshchina, der opfordrede til forsvar af det russiske land, forårsagede en storm af entusiasme. Barytonen M. G. Shuisky, som sang den, et tidligere medlem af Wieneroperaen, nu inviteret til musikdramaet, fremførte denne arie med en ekstraordinær følelse. Publikum gav ham en langvarig ovation..." [11]

"Et takkebrev fra HENDES KEJERLIGE HØJHED Storhertuginde Xenia Alexandrovna : Hans Højhed M. G. Shuisky. Nådige suveræne Mikhail Grigorievich. Storhertuginde Xenia Alexandrovna fortjente at instruere mig i at overbringe jer den dybeste taknemmelighed fra HENDES KEJERLIGE HØJHED for jeres venlige deltagelse i M. I. Gorlenko-dalens patriotiske aften den 8. september i år til fordel for storhertugindens pakhus for at forsyne de syge og såret. Hendes kejserlige HØJHEDs tjenestepige storhertuginde Xenia Alexandrovna S. Luzhenova. 13. september 1914. " [6]

"Takkebrev fra storhertuginde Maria Pavlovna til Hans Højhed Mr. Mikhail Grigoryevich Shuisky: Deres gunstige deltagelse i den patriotiske aften, arrangeret den 11. september i år i Cinizelli Circus Auditorium, Solist af HANS MAJESTÆT M. I. Gorlenko- Valley, bidrog til den enestående succes, som denne aften gik med, og hele samlingen, hvorfra den gik til HENDES KEJERLIGE HØJESTES sanitære organisationer storhertuginde MARIA PAVLOVNA Efter ordre fra storhertuginden har jeg den ære at erklære dig taknemmeligheden fra HENDES KEJERLIGE HØJHED for din venlige hjælp til at yde hjælp til syge og sårede soldater Generaladjudant Prins M. Tashunin. 22. september 1914." [6]


PUBLIKATIONER I PERM-AVISEN "STAR"

“...M. G. Shiusky er uden tvivl den mest populære operakunstner i Perm. Han er kendt ikke kun i Perm, han er også kendt i Ukraine, hvor han sang i alle operahuse; de kender ham i Leningrad, Sverdlovsk, Kirov, Kazan og andre byer. [12]

"Koncert af M. G. Shiusky." Ariaer fra operaer, sange, romancer, sange af sovjetiske komponister blev opført ved koncerten... Ikke kun opera-ungdom, men også hovedsangerne i vores opera kan lære meget af en god, kultiveret sanger Shuisky. At lære den omhyggelige håndtering af det musikalske indhold af det udførte værk, sangkulturen, nøjagtigheden af ​​transmission, udtryksevne, den korrekte fortolkning af musik." [13]

"Enestående kunstner." Den brede offentlighed i vores by kender og værdsætter scenens vidunderlige mester - kunstneren af ​​Perm Opera og Ballet Theatre Mikhail Grigoryevich Shuisky.Perm-seere vil længe huske billederne skabt af Mikhail Grigorievich Shuisky ... Kunstneren har en stærk smuk stemme og ejer den perfekt. Som performer er Mikhail Grigoryevich Shuisky ikke kun en fremragende sanger, men også en fremragende kunstner.Hvert billede skabt af ham er sandfærdigt og overbevisende ... Med rette hører han til antallet af de bedste kunstnere ikke kun i Perm-regionen, men i hele republikken. Han opdragede mange unge kunstnere. Han er kendt overalt, især blandt den sovjetiske intelligentsia... [14]

"Kunstner M. G. Shiusky." “... I Perm State Opera and Ballet Theatre er Mikhail Grigoryevich Shuisky en af ​​de mest populære kunstnere. Hans kreative vej er meget interessant ... Efter at have afsluttet sin musikalske uddannelse, går Shuisky ind i Wiens operahus som solist, og hans første forestillinger er en bragende succes ... Dusinvis af invitationer fra Leipzig, Linz og Hamburg blev sendt til de talentfulde solist. [Men] i 1913 rejste Mikhail Grigoryevich Shuisky til Rusland til Skt. Petersborg, hvor han kom ind i den musikalske dramatrup som solist. Seeren lægger hurtigt mærke til den begavede sanger og værdsætter hans præstationer... I 1924 mødte publikum Shiusky på scenen i Kiev Opera. Her synger han med Sobinov, Barsova, Patorzhinsky og andre berømte kunstnere i vores land. Teatrets lokale udvalg betro ham et stort offentligt arbejde for at lede protektion af Ukraines operahuse over Den Røde Hær. Mikhail Grigoryevich Shuisky har et album med udklip af anmeldelser fra russiske og udenlandske aviser ... Dette album viser kunstnerens store kreative liv. I Perm har M. G. Shiusky arbejdet på Operateatret siden 1931. I årenes løb har de arbejdende folk i Perm forelsket sig lidenskabeligt i kunstneren Shuisky ... " [15]

"Vidunderlig scenemester." Radioudvalgets arbejdere skriver, at kunstneren Shuisky, der gentagne gange har optrådt i radiokoncerter, er meget glad for radiolyttere. Efter hans koncerter får redaktionen altid mange varme anmeldelser. Alle kender billederne skabt af Shuisky. Først og fremmest er dette Prins Igor i Borodins opera af samme navn. Dette modige og blide billede er perfekt til Shiusky. Shuisky er usædvanlig god i rollen som Rigoletto i Verdis opera af samme navn. Det tragiske og rørende billede af gøgleren skabt af Shiusky ryster os ind til kernen. Den muntre, lidenskabelige Toreador i Carmen, den majestætiske og forræderiske Mazepa, den grusomme Scarpia i Tosca, den hensynsløse Tomsky i Spadedronningen, den snedige og spændende Shaklovity i Khovanshchina - dette er et helt galleri af billeder, meget forskellige i karakter, smukt udført Shiusky. [16]

"40 år på scenen." Hædret den ærede kunstner af RSFSR MG Shiusky. I årenes løb skabte M. G. Shuisky en række mindeværdige billeder på scenen. M. G. Shuiskys aktivitet blev meget værdsat. Regeringen tildelte ham ærestitlen Æret Kunstner i Republikken og tildelte ham Ordenen af ​​det røde banner for arbejde. [17]

"Kunstnere af Perm Opera." Mikhail Grigoryevich Shuisky (1883-1953) var en af ​​de mest virtuose sangere i Perm-truppen. Han havde en stærk, smuk klang, lyrisk-dramatisk baryton... Shuisky havde en høj musikalsk kultur, som først og fremmest kom til udtryk i det særlige ved hans arbejde med billedet... Han mærkede perfekt komponistens stil og kunne formidle det. Hver af hans roller var kendetegnet ved en filigran finish. Med sin stemme kunne han udtrykke stemningen, følelsen, karakteren ... M. G. Shuiskys skuespil- og sangkunst var et eksempel på høj professionalisme, hver del udført af ham var en ægte lektion i beherskelse." [18]

Hukommelse

I 1949 skiftede Mikhail Shiusky til undervisning. Han forsøgte at formidle til eleverne al den viden og hemmeligheder om vokal beherskelse , som han på et tidspunkt havde modtaget fra professorer i Wien. Mikhail Shuisky delte sin erfaring med at forbedre sine vokale og dramatiske evner med den fremtidige generation af unge sangere, der allerede er på scenen. Så skulle den unge performer tage højde for teatersalens akustik, mærke dirigenten, orkestret og være medlem af operaensemblet. [19]

I løbet af 1951-1952 skrev Mikhail Grigorievich sine erindringer "Mine teatralske erindringer", som er gemt i arkiverne på museet for Perm Opera og Ballet Theatre. [20] [21]

I 1951, på den regionale kunstudstilling, blev der vist en skulptur (buste) af den ærede kunstner fra RSFSR, M. G. Shuisky, lavet af E. Shorina, og som stadig opbevares i det samme museum. [22]

I 2011 blev et monument over den russiske sanger Mikhail Grigorievich Shuisky restaureret i Perms mindepark (Egoshikha historiske nekropolis) som en hædret kunstner af RSFSR.

Priser

"Det HØJEST godkendte emblem til minde om patriotiske koncerter af HANS MAJESTÆT Solist M. I. Gorlenko-Dolina (en roset af nationale farver blev tildelt damer og civile, når de bar et emblem).


Certifikat. Udstedt til kunstneren af ​​det musikalske drama Mikhail Grigoryevich Shuisky, at han, som at have deltaget i mine patriotiske koncerter, på grundlag af vedlagte kopi af meddelelsen fra Generalstabens administrative afdeling dateret 11. november 1914 nr. 101353, at have ret til at bære de HØJEST godkendte, den 8. november 1914, tokens til minde om disse koncerter.

Solist af HANS MAJESTÆT Maria Gorlenko-Dolina. april 1915" [6]

Noter

  1. ↑ 1 2 Central State Archive of St. Petersburg (TsGIA SPb)
  2. ↑ 1 2 3 4 5 Familiearkiv. Udklip fra avisen "Carpathian Rus" byen Lviv, 1910
  3. ↑ 1 2 Familiearkiv. Udklip fra en avis i Wien, maj 1910
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Familiearkiv. Plakater af forestillinger med deltagelse af Mikhail Shuisky
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Familiearkiv. Scenefotografier af Mikhail Shiusky
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 Familiearkiv. Dokumenter af Mikhail Shiusky
  7. ↑ 1 2 3 Familiearkiv. Udklip fra avisen fra byen Kremenchug, 1917
  8. ↑ http://www.rusalbom.ru Irina Shuiskaya
  9. ↑ Familiearkiv. Udklip fra aviserne i Wien og Linz. Oversættelse fra Deutsche
  10. ↑ Familiearkiv. Udklip fra avisen "Ny tid" i 1912, Dmitry Yanchevsky.
  11. ↑ Familiearkiv. Udklip fra avisen "Ny tid" 1914, 18. november
  12. ↑ Familiearkiv. Udklip fra avisen Zvezda 1936 18. januar
  13. ↑ Familiearkiv. Udklip fra avisen Zvezda 1938 9. februar
  14. ↑ Familiearkiv. Udklip fra avisen Zvezda 1939 27. januar
  15. ↑ Familiearkiv. Udklip fra avisen Zvezda 1939. 29. januar
  16. ↑ Familiearkiv. Udklip fra avisen Zvezda 1939 3. februar
  17. ↑ Familiearkiv. Udklip fra avisen Zvezda 1949. 15. maj
  18. ↑ Perm: Bog. forlag, 1987 Fragment af kapitlet "Den store pause" (s. 58)
  19. ↑ livejournal. Shuisky Mikhail Grigorievich (utilgængeligt link) . Hentet 21. september 2013. Arkiveret fra originalen 3. marts 2016. 
  20. ↑ Perm Academic Opera and Ballet Theatre opkaldt efter P. I. Tchaikovsky (utilgængeligt link) . Hentet 7. marts 2013. Arkiveret fra originalen 10. maj 2013. 
  21. ↑ "Ural Biografisk Ordbog" (utilgængeligt link) . Hentet 21. september 2013. Arkiveret fra originalen 21. september 2013. 
  22. ↑ http://www.enc.permculture.ru  (utilgængeligt link)

Litteratur

Links