Teater "Center for Drama og Instruktion" (CDR) | |
---|---|
Teater type | Dramatisk |
Grundlagt | 1998 |
Grundlægger |
Alexey Kazantsev , Mikhail Roshchin |
teaterbygning | |
Beliggenhed | Moskva , Rusland Moskva |
Adresse |
Leningradsky prospekt , 71G; Begovaya st. 5; Povarskaya st. , tyve |
Telefon | +7(499) 728-07-67 |
Underjordisk |
Sokol Begovaya Arbatskaya |
Ledelse | |
Kunstnerisk leder | Alexey Kazantsev , Mikhail Roshchin , Mikhail Ugarov , Vladimir Klimenko (Klim) , Vladimir Pankov |
Internet side | [1] Officiel side] |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Center for Drama og Instruktion (CDR) er et dramateater i Moskva grundlagt i 1998 [1] af Alexei Kazantsev og Mikhail Roshchin . Sådanne kendte instruktører som Kirill Serebrennikov [2] , Olga Subbotina [3] , Mikhail Ugarov [1] og andre fik deres debut i CDR. Teaterstederne er placeret ved metrostationerne Sokol (Leningradsky Prospekt, 71G), Begovaya [ 1] (Begovaya Street, 5) og Arbatskaya (Povarskaya Street, 20) [4] .
Drama- og instruktørcentret blev grundlagt af teaterfigurerne Alexei Kazantsev og Mikhail Roshchin i 1998 [1] . Åbningen af CDR var tidsbestemt til at falde sammen med 100-året for Moskvas kunstteater [5] . Hovedmålet med det nye teater var at give unge dramatikere, instruktører og skuespillere mulighed for at afsløre deres talent og udtrykke sig [5] . Kazantsev og Roshchin tilskyndede til eksperimentelt arbejde og out-of-the-box tænkning. Kunstneriske ledere blandede sig praktisk talt ikke i processen med at skabe nye produktioner. Den første sæson åbnede den 7. december 1998 med stykket " Judith " instrueret af Vadim Danziger baseret på stykket af Elena Isaeva [6] .
I de første år af sit arbejde havde CDR ikke sine egne lokaler; lederne af centret lejede en plads i Vysotsky-museet [7] . Teatret havde heller ikke en fast trup, og instruktørerne inviterede kunstnere til hvert nyt projekt [3] . I lang tid havde CDR ikke status som statsteater [8] . Kazantsev lånte ofte penge til at betale for husleje og nye produktioner [1] .
I 2003 fik teatret status som en statsinstitution og sit eget spillested ved Begovaya metrostation [1] . Det sted, som regeringen tilvejebragte til centret, var tidligere besat af Vernissage-teatret , hvor en del af truppen begyndte at arbejde i Kunstnernes Centralhus, efter at den flyttede [1] . Teatret ligger i en stalinistisk boligbygning bygget i 1956 [9] . I 2014 [10] begyndte de vigtigste teaterforestillinger at finde sted i en ny bygning ved Sokol-metrostationen, som tidligere tilhørte Boris Pokrovsky Chamber Musical Theatre , og bygningen på Begovaya blev en platform for kreative eksperimenter og nye forestillinger . 7] .
Teatrets repertoire omfattede produktioner som "Shopping & Fucking" instrueret af Olga Subbotina baseret på skuespillet af Mark Ravenhill , "The Feeling of the Beard" baseret på stykket af Ksenia Dragunskaya , " Bummer off " af Mikhail Ugarov og andre [1 ] . I 2001 blev instruktøren Kirill Serebrennikovs debutforestilling "Plasticine" [2] vist i Kunstnernes Centralhus . I 2003 modtog Kazantsev Stanislavsky- og " Måge "-priserne for oprettelsen af centret [11] .
I 2007 blev Kazantsev formand for det kunstneriske råd i Central House of Artists [12] . Efter hans død samme år overgik ledelsen af teatret og beslutningstagningen om nye produktioner til det kunstneriske råd, som omfattede instruktør Olga Subbotina og dramatiker Mikhail Ugarov [13] .
I 2010 blev Mikhail Ugarov leder af det kunstneriske råd i Central House of Artists [13] . Et år senere blev han udnævnt til kunstnerisk leder af hele teatret [13] . Ugarov debuterede i Kunstnernes Centralhus med produktionen af stykket "Oblom off" i 2002 [1] . Da han tiltrådte stillingen som kunstnerisk leder af Kunstnernes Centralhus, var han kendt som en succesfuld dramatiker og instruktør, såvel som en af skaberne af Theatre.doc- projektet [7] .
Hovedmålet med hans arbejde, Mikhail Ugarov så en tilbagevenden til eksperimentelt arbejde, spontanitet af produktioner. Under hans ledelse skabte instruktør Marat Gatsalov et særligt laboratorium "Workshop on Begovaya" [7] , hvor unge teaterfigurer kunne indsende planer for nye produktioner til ekspertrådet. Det var under Ugarov, at studiets "laboratorie" eksperimenter blev populære, publikum viste interesse for de ufærdige og dynamiske forestillinger fra Central House of Artists. Ugarov søgte også at gøre klassiske værker relevante: han iscenesatte et teaterstykke baseret på Lermontovs Maskerade , instruktør Maxim Kurochkin gentænkte Voltaires historie Candide [ 1 ] .
Perioden med Mikhail Ugarovs ledelse var også præget af konflikter inden for teatret. En del af arbejderne i det centrale kunstnerhus, ledet af Olga Subbotina, modsatte sig afskaffelsen af kunstrådet [13] [14] [15] og anså Ugarovs ledelsesmetoder for radikale. Indignationen var forårsaget af reduktionen af teatralske arbejdere, den kunstneriske leders overdrevne opmærksomhed på eksperimentelle forestillinger og forsømmelse af CDR-repertoiret [15] . Truppen udtrykte sin utilfredshed i et åbent brev offentliggjort på Tribuna of the Public Chambers hjemmeside [14] .
Mikhail Ugarov trådte tilbage som kunstnerisk leder af Kunstnernes Centralhus i 2012. Samtidig overtog Dmitry Palaguta, en repræsentant for kulturministeriet i byen Moskva, pladsen som direktøren for teatret [16] .
Efter udnævnelsen af advokat og økonom Dmitry Palaguta til stillingen som direktør for CDR, åbnede Kulturministeriet i byen Moskva en konkurrence om stillingen som kunstnerisk leder af CDR, som blev vundet af instruktør og dramatiker Vladimir Klimenko ( Klim) [16] . Men allerede i 2014 forlod Klimenko sin stilling, men fortsatte med at iscenesætte nye forestillinger på CDR-scenen, og i 2015 blev forestillingen, udgivet på CDR, "Retribution 12" deltager i Golden Mask- festivalen og modtog en nominering for prisen - "Bedste præstation i drama, lille form", "Bedste værk af instruktøren", skuespillerinden Ksenia Orlova modtog prisen "Bedste skuespillerinde" [17] .
Under Palagutas ledelse stod teatret over for nye udfordringer. Først og fremmest har sammensætningen af truppen ændret sig: På grund af en intern konflikt forlod mange figurer teatret, især Marat Gatsalov og Polina Vasilyeva [16] . I 2014 skulle teatret på vegne af Kulturafdelingen igennem en omorganiseringsproces og fusionere med andre eksperimenterende teatre - ”A. R.T.O." og "Open Stage" - for at optimere arbejdet i de tre teatre [18] . Kunstnerisk leder af projektet "A. R.T.O." Nikolai Roshchin nægtede at underskrive aftalen om fusionen af teatrene [16] [19] . Instruktøren af Open Stage, Philip Los, forsøgte at forsvare bygningen af sit teater på Povarskaya [16] . Palaguta anklagede Los for ulovligt at leje teatrets lokaler og forvalte økonomien [16] .
I 2015 annoncerede Palaguta sin frivillige fratræden fra stillingen som teaterdirektør. I 2016, efter en inspektion udført af retshåndhævere ved CDR, blev Palaguta mistænkt for bedrageri, og en straffesag blev indledt mod ham [20] . Ifølge resultaterne af undersøgelsen blev Dmitry Palaguta og hans tidligere stedfortrædere Elena Maksimova og Tatyana Andrianova dømt for bedrageri begået ved at bruge deres officielle stilling i stor og især stor skala. [21]
Efter Palaguta forlod, tog Vladimir Pankov [22] , grundlæggeren af bevægelsen og teaterstudiet SounDrama [22] af samme navn, pladsen som instruktør og kunstnerisk leder af teatret . I 2003 var CDR vært for Pankovs første optræden af SounDrama-studiet - "Red Thread", hvis kendetegn var blandingen af genrer, der udvisker grænserne mellem en dramatisk forestilling og en musical [23] . Således er Vladimir Pankovs optræden som kunstnerisk leder blevet symbolsk for både CDR og SounDrama Studio-teamet. Derfor stræbte Pankov ikke så meget for at reformere teatret som for dets genoplivning i den form, som det engang blev udtænkt af Alexei Kazantsev [24] .
Pankov omdøbte teatret [25] og beskæftigede sig med reparations- og økonomiske problemer. Mange kunstnere fra SounDrama Studio sluttede sig til CDR-truppen, den første premiere på den fælles trup var skuespillet "Moskva - en åben by. Overgang” [26] . Flere instruktører arbejdede på forestillingen, som Pankov gav fuldstændig ytringsfrihed.
Den 5. september 2017 åbnede den nye teatersæson med en forestilling baseret på skuespillet af Alexei Kazantsev "Det gamle hus", dedikeret til minde om en af grundlæggerne af centret [27] . Forestillingen er en stor succes hos publikum og fik mange positive tilbagemeldinger fra teateranmeldere [28] . Efter resultaterne af sæsonen 17/18 tildelte Marina Raikina adskillige priser til MK CDR for præstationerne af The Old House og Keds. [29] Under den nye kunstneriske leder udgiver teatret konstant premierer, arrangerer koncerter, et program for kandidater fra kreative universiteter "CDR.Start" er dukket op [30]
CDR blev en af platformene for udviklingen af den "nye drama"-bevægelse, der opstod i slutningen af 1990'erne blandt unge teaterfigurer. Forløberne for det "nye drama" kaldes forfattere og dramatikere Vladimir Sorokin , Lyudmila Petrushevskaya og Nina Sadur [31] . Siden 2002 har den eponyme festival for moderne dramaturgi "New Drama" været afholdt på forskellige steder, hvor unge dramatikere og instruktører fra CDR deltager [6] .
Et særkende ved bevægelsen var dramatikernes og instruktørernes appel til uskøn hverdag, til livets små ting og dets problemer, til almindelige menneskers problemer. Forfatterne svarer ofte ikke på de stillede spørgsmål, hvilket efterlader seeren i spænding. I de nye dramatikeres skuespil bruges reduceret og bandeord [31] .
Mikhail Ugarov er en af grundlæggerne og arrangørerne af New Drama Festival. Efter hans mening sætter festivalen retningen for det moderne teaterliv og påvirker valget af repertoirer på mange teatre [32] .
Det nye drama er en egentlig teaterkunst. Dette er en stor bevægelse, og enhver forfatter har en følelse af, at han ikke er alene.
- Mikhail Ugarov om betydningen af det "nye drama", 2003 [31]Moderne dramaturgi fortsætter med at udvikle sig, fra og med 2016 er CDR igen blevet dets hjemsted, nu inkluderer teatrets repertoire skuespil af dramatikere som Elena Isaeva, Yuri Klavdiev , Lyuba Strizhak, Asya Voloshina, Sergey Davydov , Oleg Mikhailov , Martin McDonagh . Kazachkov og andre.
Målet for CDR-skaberne var at hjælpe unge instruktører med at realisere deres ideer i deres søgen efter nye teatralske ideer. I forskellige perioder arbejdede instruktører som Olga Subbotina, Vladimir Skvortsov , Vladimir Pankov , Marat Gatsalov , Kirill Serebrennikov , Vadim Danziger , Vladimir Ageev i CDR [33] . I 2016 blev der etableret flere laboratorier på CDR, herunder: