Jagt Slonem | |
---|---|
Navn ved fødslen | engelsk Jagt Slonim |
Fødselsdato | 18. juli 1951 (71 år) |
Fødselssted | Kittery , Maine , USA |
Borgerskab | USA |
Genre | maleri , skulptur , grafik |
Studier | Tulane University , School of Painting and Sculpture, Skowheegen, Maine) |
Stil | Neo-ekspressionisme |
Hunt Slonem ( eng. Hunt Slonem ; rigtige navn engelsk. Hunt Slonim - Hunt Slonim , født 18. juli 1951 , Kittery , USA ) er en amerikansk maler og billedhugger , verdensberømt for sine farverige malerier af tropiske fugle, malet fra naturen. I hans værksted, over 3700 kvm. m., er hans personlige luftfart , hvor der på forskellige tidspunkter er fra 30 til 100 eksotiske fugle af forskellige arter. Slonems værker er repræsenteret i mere end 80 museer for kunst; hans soloudstillinger afholdes jævnligt på store museer og gallerier rundt om i verden[1] .
Hunt Slonem blev født i Kittery, Maine i 1951 til en velhavende familie, hvor han var den ældste af fire børn. Hans far var officer i den amerikanske flåde , og hans mor var husmor og frivillig. Efter sin far flyttede Slonems familie ofte fra by til by, og i sin ungdom boede den fremtidige kunstner i Washington State , Hawaii-øerne , Californien , Connecticut og Virginia . Kærligheden til at male blev indpodet i Slonem af hans bedstefar, en embedsmand inden for offentlig uddannelse og en amatørkunstner. ”Jeg voksede op i et kunstnerisk miljø: Mine forældre beskæftigede sig med at male selv. Som barn fik jeg maling, og bogstaveligt talt fra første klasse ville jeg blive kunstner. - Slonem fortalte onlinemagasinet Art Interview . Hunts yngre bror, Jeffrey Slonim, er en kendt amerikansk journalist og redaktør af det populære magasin Interview . [2] [3]
Mens han stadig var gymnasieelev, deltog seksten-årige Slonem i et udvekslingsprogram for studerende og tilbragte 6 måneder i Managua , Nicaraguas hovedstad . [2] Da han vendte tilbage til USA, gik han på Vanderbilt University i Nashville, men flyttede året efter til University of the Americas i Mexico. Slonem modtog sin Bachelor of Arts -grad i maleri og kunsthistorie fra Tulane University, New Orleans. Den største indflydelse på kunstnerens senere karriere kom dog fra efteruddannelseskurser på det prestigefyldte Academy of Painting and Sculpture i Skowheegen, Maine, hvor Slonem mødte og blev venner med sådanne mestre af amerikansk kunst som Louise Nevelson , Alex Katz , Richard Estes og Jack Levine . Omkring samme tid ændrede Slonem af årsager relateret til numerologi bogstavet "og" i sit efternavn til bogstavet "e" og flyttede i 1973 til Manhattan , hvor han bor den dag i dag. [3] [4]
Hele mit liv kan opsummeres i ét ord – "eksotisk". [5]
- Jagt Slonem.
Slonems kreative karriere begyndte i New York i midten af 1970'erne. En dag, da en nybegynder kunstner var i måneskin med malerundervisning på et plejehjem, blev han ringet op af en ven, kunstneren Janet Fish, kendt i USA for sine realistiske stilleben . Hun fortalte ham, at hun skulle afsted hele sommeren, og tilbød sit værksted gratis i tre måneder. [3] Slonem var straks enig; han modtog snart et malerlegat fra Elizabeth Greenshields Foundation i Montreal og fordybede sig fuldstændigt i maleriet. Hans første soloudstilling var i New Yorks Harold Reed Gallery i 1977, efterfulgt af en installation på det prestigefyldte Manhattan Fischbach Gallery . Slonem havde ikke længe til at vente på kritisk succes, og han mødte snart og blev accepteret i miljøet af sådanne repræsentanter for den amerikanske kreative elite som Andy Warhol , Liza Minnelli , Sylvia Miles og Truman Capote . [3]
På trods af Slonems liv i Midtown Manhattan bevarede han sin fascination af de eksotiske, især tropiske fugle og en række af sommerfugle, som han første gang så i overflod i Nicaragua. Slonem udviklede systematisk disse temaer i sine værker. Han blev berømt for sine grisailles , der afbilder burfugle, ofte i alla prima- teknikken . "Slonems vittige formalistiske strategi," sagde New York Times chefkunstkritiker Roberta Smith . , - at sammenflette billederne på billederne, så de kan være svære at genkende; samtidig omslutter han dem med et blegt, dæmpet lys, som giver dem ægte charme. Sådan ville Joseph Cornells malerier sandsynligvis have set ud, hvis han havde malet. [6] Fugle er også genstand for Slonems største kunstværk, et vægmaleri på 2m gange 26m, han færdiggjorde i 1995 til foyeren til den populære Bryant Park Grill i New York City. [7] Ifølge det indflydelsesrige magasin New Yorker , "er det mest betydningsfulde aspekt af interiøret [af restauranten] et 86-fods vægmaleri af kunstneren Hunt Slonem, der viser hundredvis af fugle, der ligner dem, der findes i hans atelier." [otte]
I Slonems værker, både inden for maleri og skulptur, er naturens temaer fremherskende. Hans lærreder, ofte malet i tykke streger, er kendetegnet ved en overflod af lyse oliemaling. Et andet væsentligt element i hans malerier er gitteret, der er ridset med kanten af penslen og tilføjer tekstur til lærredet. Slonems malerier viser kunstnerens seriøse interesse for de komplekse problemer med overfladen af lærredet, såvel som tætheden og komprimeringen af maling. Han har selv udtalt, at han maler et gitter for at give malerierne ”en følelse af gobelin eller broderi . Mine farver blander sig ind i hinanden. Jeg ridser risten, så lyset trænger dybt ind. I stedet for ét lag maling kan du således se alle fem. [9] Slonem gemmer ofte sine billeder bag et sådant gitter, på grund af hvilket "deres konturer bliver slørede, og dette understreger kun malingens taktile kvaliteter." [ti]
En fremtrædende plads i kunstnerens værk indtager en cyklus af værker kaldet "Kaniner", som han har arbejdet på siden begyndelsen af 1980'erne. Ideen til denne kritisk succesrige cyklus kom til Slonem, da han fandt ud af, at han blev født i kaninens år, det fjerde tegn i den kinesiske stjernetegn . Fra det øjeblik og i over tredive år har han arbejdet med dette emne og udstiller ofte malerier fra denne cyklus på kunstmuseer. [11] [12]
Slonems portrætgalleri er også en stor succes, især de velkendte portrætter af Abraham Lincoln . Billedet af den heroiske amerikanske præsident, der indledte frigørelsen af slaver , tiltrækker Slonem ikke kun som kunstner, men også som historieelsker og samler af memorabilia. "På Marilyn [Monroe's] kontor var der to fotografier på bordet: det ene af hendes mor og det andet af Lincoln," fortalte Slonem til Interview . Ifølge Interview er "Slonems portrætter af Lincoln dybt personlige, og mærkeligt nok kan man mærke, at denne for længst døde mand er tæt på ham." [5]
I langt de fleste af sine malerier bruger Slonem metoden med gentagne gentagelser af billeder: fugle, sommerfugle, kaniner. Ifølge Henry Geldzahler, en indflydelsesrig amerikansk kunsthistoriker og kurator for det 20. århundredes kunstsamling på Metropolitan Museum of Art i New York, denne teknik, der bliver til en besættelse for Slonem , udtrykker kunstnerens ønske om at "metodisk udforske post-kubistiske abstraktioner ". [13] . Gentagelsen af billeder afspejler også popkunstens indflydelse på Slonem og især Andy Warhols kunst, hvilket kunstneren ikke selv benægter. "Gentagelsen af billeder af Marilyn- eller Coca-Cola- flasker påvirkede mit arbejde," bemærkede Slonem i et interview med magasinet Interview , "men mine gentagelser symboliserer snarere afståelser i bøn ... jeg ser dette som tilbedelse af Gud ." [5]
Siden 1977 har Hunt Slonem haft soloudstillinger både i prestigefyldte private samtidskunstgallerier og museer i mange lande rundt om i verden, herunder Europa og USA's vestkyst på Marlborough Gallery .( Marlborough Gallery) , og på østkysten - i Serge Sorokko Gallery( Serge Sorokko Galleri ). [14] [15] Slonems udstillinger er også blevet afholdt i Madras , Quito , Venedig , Gustavia , San Juan , Guatemala , Paris , Stockholm , Madrid , Oslo , Köln , Tokyo og Hong Kong , blandt andre verdens hovedstæder. Slonems installationer er blevet udstillet på mere end tredive museer rundt om i verden, [16] herunder Museo Diocesano d'arte sacra Sant'Apollonia i Italien i 1986, Albany Art Museum i USA i 2007, Istanbul Museum of Modern Art i Tyrkiet i 2007. , Art Museum of El Salvador i San Salvador i 2010, National Gallery of Foreign Art i Bulgarien i 2010, Alexandria Museum of Art i USA i 2011, Polk Museum of Art i Florida i 2012, Moscow Museum of Modern Kunst i 2015 osv. [17] [18] [19]
Blandt de talrige private samlere af Slonem bemærker medierne et uforholdsmæssigt stort antal Hollywood - stjerner. Ifølge San Francisco Chronicle "tiltrækker Slonems malerier mange [Hollywood] kunstsamlere, herunder Sharon Stone , Gina Gershon , Brooke Shields , Julianne Moore , Mandy Moore , Kate Hudson og J. Lo ." [20] "Jeg er en kæmpe Hunt-fan," sagde Brooke Shields til den amerikanske avis Daily Front Row . "Hans malerier er ekstravagant legende, men ikke det mindste sukkersøde." [21] I 2012 offentliggjorde martsnummeret af det populære amerikanske magasin Architectural Digest fotografier af Brooke Shields' hjem på Manhattan, i hvis stue tre Slonem-malerier fra Rabbits-serien hænger fremtrædende i stuen. [22]
|
Hunt Slonem har aldrig giftet sig og har ingen børn. Indtil midten af 2010 boede og arbejdede han på Manhattan i et studie med 89 værelser på 3.700 kvm. [28] I 2010 flyttede Slonem ind i et nyt 1.400 kvm kunstatelier, opdelt i mange mindre rum, som kunstneren malede i klare smaragdgrønne, røde, blå og gule toner. [29] Det rummer også hans enorme samling af forskellige antikviteter, hvoraf et stort antal blev købt på verdensauktioner og loppemarkeder . Slonem-kollektionen omfatter sjældne neo-gotiske stole, imponerende silkehatte og marmorbuster af Marie Antoinette . Ifølge kunstneren er disse udstillinger hans "venner", og jo flere af dem, jo bedre. "Omgivelserne for disse objekter er simpelthen nødvendige for mig," indrømmede Slonem i et interview med New York Magazine . [tredive]
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
|