The Blue Bird er et paroditeater skabt af skuespilleren Viktor Dragunsky i Moskva og eksisterede fra 1948 til 1958.
Dragunsky havde allerede spillet flere roller på scenen i Film Actor Theatre og i biografen før åbningen af teatret (filmen The Russian Question, instrueret af Mikhail Romm ). I teatret med dens enorme trup, som omfattede fremtrædende filmstjerner, behøvede unge og ikke særlig berømte skuespillere ikke at stole på konstant beskæftigelse i forestillinger. Og mange skuespillere reagerede med glæde på ideen om at skabe en parodi "teater i teatret". Dragunsky, der allerede var forfatter til adskillige feuilletons og humoresker, skabte selv mellemspil, sketcher, popmonologer, cirkusklovneri. Viktor Dragunsky og Lyudmila Davidovich , inviteret af ham til at arbejde sammen, komponerede også flere sange, der vandt popularitet og ofte blev opført på scenen i lang tid - herunder "Three Waltzes", "Miracle Song", "Steel Ship", "Star" af mine marker” , “Birk”. Senere sluttede berømte satirikere Vladimir Dykhovichny , Maurice Slobodskoy , Yakov Kostyukovsky , Vladlen Bakhnov , Privalov og endda kunstkritiker Alexander Kamensky sig til Dragunsky og Davidovich . Skuespillerne Boris Tenin , Vsevolod Sanaev , Lidia Sukharevskaya , Boris Sichkin , Sergei Martinson , Evgeny Vesnik , Zinovy Gerdt , Mikhail Gluzsky , Maria Vinogradova , Lidia Koroleva , Evgeny Morgunov , Rolan Bykov og Yuri Yakovlev og mange andre spillede her.
Holdet blev øjeblikkeligt berømt. Meget snart blev "Blue Bird" inviteret til en forestilling af direktøren for skuespillerens hus i WTO Alexander Eskin , og derefter fulgte invitationer til en række forskellige steder, op til forskningsinstitutter. Efter forslag fra Mosestrada-ledelsen organiserede Dragunsky et popensemble, også kaldet Blue Bird, og iscenesatte koncertprogrammer. I 1950'erne forsøgte de at kvæle teatret, men på en eller anden måde lykkedes det at eksistere i andre afskygninger, og hvordan kunne skuespillernes sketcher, møder, sammenkomster, vittigheder, der opstår af sig selv, spontant, som jokes , blive ødelagt . Det var forbudt at spille for publikum, men amatørforestillinger, der parodierede teaterliv og orden, tiltrak mere og mere "deres egne", som også blev mere og mere. En af forestillingerne "løste" problemet med skuespillernes ansættelse: flere skuespillere, der spillede den samme rolle, dukkede straks op på scenen og reciterede teksten i kor. I et andet nummer blev censur åbenlyst latterliggjort : skuespillerne kom ud med et almindeligt stykke skrivepapir, der skildrede rollens tekst, og med en saks og, efter anmodning fra censur, klippede alle de skarpe hjørner ud (spilde på det idiomatiske udtryk). "skarpe hjørner" - skarpe emner) og derved danne nye skarpe hjørner - og så videre, indtil der ikke var noget tilbage af arket, bortset fra et lille afrundet stykke. Og alt dette skete i Stalin- og umiddelbart efter Stalin-årene!
"Succesen var forbløffende, " huskede Lyudmila Davidovich, " mængderne belejrede WTO-skuespillerens hus, hvor "Bird" fandt tilflugt takket være direktøren for huset Alexander Moiseevich Eskin . Alle ville se, hvad de grinede af, og hvad de skildrede: Tiden var trods alt sådan, at der ikke var tid til grin! Alle huskede beslutningen om magasinerne Zvezda og Leningrad, da forfatterne Anna Akhmatova og Mikhail Zoshchenko blev spyttet på og faktisk blev ødelagt. Og pludselig, som et frisk pust, et teater med litterære og teatralske parodier i centrum af Moskva ved siden af Pushkinskaya-pladsen. Der lo de af, hvad der ikke var sædvanligt at grine på den barske tid, de navne, som de var bange for at røre ved, blev sårede. [en]
Mange år senere mindede Boris Sichkin om sine aktiviteter i Blue Bird : "Og så var der Blue Bird Theatre. Det blev ledet af den berømte forfatter Dragunsky. Han var instruktør og skuespiller. De bedste komikere, der var i Moskva, arbejdede i dette teater. Såsom Yura Yakovlev, Zhenya Vesnik, Sukharevskaya, Tenin. Og skriveholdet var fantastisk. Jeg nød virkelig at arbejde der. Vi modtog øre. Vi øvede der om natten. Hvis du husker hvilken glæde jeg fik af kunst. Det var præcis dengang, jeg arbejdede på Blue Bird Teater. Det var dengang, vi mødte både Mikhail Arkadyevich Svetlov og Utesov” [2] .
V. Yu. Dragunskys liv er dedikeret til hans enkes bog: Alla Dragunskaya (Seven-chastnaya), "Om Viktor Dragunsky. Liv, kreativitet, minder om venner", LLP "Kemi og liv", Moskva, 1999.