| Pierina Legnani | |
|---|---|
| Pierina Legnani | |
| Fødselsdato | 30. september 1863 |
| Fødselssted | Milano , Kongeriget Italien |
| Dødsdato | 15. november 1923 (60 år) |
| Et dødssted | Milano , Kongeriget Italien |
| Borgerskab | Italien |
| Erhverv | balletdanser , balletlærer |
| Teater | La Scala , Mariinsky Teater |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Pierina Legnani ( italiensk: Pierina Legnani ; 30. september 1863 - 15. november 1923 [1] eller 1930) - italiensk ballerina og balletlærer; en repræsentant for den italienske balletskole , som besad en stærk fingerteknik og virtuositet i dansen, kombineret med musikalitet og en særlig melodiøshed af plasticitet. Som solist ved Sankt Petersborgs Mariinsky Teater i 1893-1901 ydede hun et væsentligt bidrag til russisk balletkunst.
Hun studerede i Milano på La Scala Ballet School , hvor blandt hendes lærere var ballerinaen Caterina Beretta . Efter at have debuteret i Milano i 1888 optrådte hun på balletscenerne i Paris, Bruxelles, Madrid og Torino, og i begyndelsen af 1890'erne dansede hun på Alhambra Theatre i London . Da hun vendte tilbage til Milano, var hun indtil 1892 den førende solist i ballettruppen på La Scala Teatret.
I 1893 kom Legnani til Rusland: først i to måneder dansede hun på Moskva Fantasia Theatre, derefter underskrev direktionen for de kejserlige teatre en kontrakt med hende . Fra december 1893 optrådte Legnani i St. Petersborg, hovedsageligt på scenen i Mariinsky Teatret. "Ingen reklame gik forud for Ms. Legnani - hun lavede reklamer for sig selv fra den allerførste debut," bemærkede balletkritikeren N. M. Bezobrazov allerede næste dag efter sin første optræden i hovedstaden.
I St. Petersborg i 1893-1895 studerede Legnani hos læreren Nikolai Legat . Som en prima ballerina fra de kejserlige teatre spillede hun hovedrollerne i balletterne af Marius Petipa , Lev Ivanov og Enrico Cecchetti , deltog i sådanne ikoniske premierer på Mariinsky Theatre som " Svanesøen " (1895) og " Raymond " (1898 ) ), og begge disse balletter blev givet til hendes fordel . Hun spillede hovedrollen i stykket " Perle ", givet i maj 1896 som en del af de officielle fejringer til ære for kroningen af Nicholas II og Alexandra Feodorovna på scenen i Moskva Bolshoi Theatre .
Legnani arbejdede i St. Petersborg i otte år - meget længere end andre inviterede italienske ballerinaer: på trods af Matilda Kshesinskayas modstand og intriger fornyede direktoratet kontrakten med hende indtil 1901 [1] : 460 .
Ballerinaen var i sin individualitet tættere på den russiske sceneskole end andre italienere, der dansede i Rusland [1] :325 . I sin lyriske, bløde dans, ifølge Akim Volynskys billedlige bemærkning , "satte hun mere og mere på et grøntsagstoilet, så hun kom til en russisk kvinde" [2] :223 .
N. M. Bezobrazov bemærkede, at Legnani var "en brunhåret kvinde, af medium højde med et behageligt udtryk og mobile træk, muntre øjne", og at hendes ansigtsudtryk [* 1] var "meningsfulde, livlige og forståelige." Ballerinaen Tamara Karsavina kaldte Legnani "slet ikke smuk, og måske for lille", hvilket dog tilslørede hendes "endeløse charme og ynde" i kombination med "performancens fantastiske glans" [1] : 461 . Det var med sin upåklagelige præstationsteknik, at ballerinaen først og fremmest imponerede både balletomaner og professionelle kolleger. Danser Alexander Shiryaev hævdede, at "i hendes ansigt så vi den første ballerina i verden i slutningen af forrige århundrede. Det hun viste os inden for danseteknik var hendes ejendom alene og oversteg under alle omstændigheder alle vores forventninger . Selv komponisten Caesar Cui , langt fra ballet, bemærkede i sin anmeldelse af premieren på "Raymonda", dedikeret til Glazunovs musik , "storheden og ynden" i Legnanis teknik [3] .
Ballerinaen debuterede i Skt. Petersborg den 5. december (17) 1893 , hvor hun spillede rollen som Sandrillon ved premieren på balletten " Askepot ", koreograferet af Enrico Cecchetti [* 2] og Lev Ivanov [* 3] . Ifølge en artikel af N. M. Bezobrazov i Petersburg Newspaper , som udkom dagen efter premieren, havde ballerinaen tre variationer i 1. akt: i dem "dansede Fru Legnani kun", hvilket forberedte publikum "på den furore, at hun kaldet i 2. akt , dans pas d'action ... Dobbeltrunder på pointe er ikke længere en sjældenhed, men vi har endnu ikke set, hvad denne italienske ballerina laver, og hvordan hun gør. Ms. Legnani, stående på pointe, laver en runde tre gange og derefter to runder, og gentager dette fire gange ... I sidste akt overgik Legnani positivt sig selv og præsterede intet mere, intet mindre end 28 fouettes "og alt dette - uden bevæger sig en enkelt centimeter fra stedet” [1] :460 .
Ballerinaen var ikke den første på den russiske scene til at udføre fuete-vendinger flere gange i træk - nok introducerede Emma Bessone dette trick i det russiske balletleksikon kort før , men hun udførte halvdelen af antallet af vendinger; andre dansere gjorde dem også, men Legnani overraskede publikum med både antallet af vendinger og kvaliteten af deres optræden. "Publikum klappede entusiastisk ballerinaen og fik hende til at gentage denne variation," skrev N. M. Bezobrazov [1] :461 .
Andre dansere begyndte så at efterligne hende, men så var hun den eneste, der vidste, hvordan man gjorde dem. Bevægelsen mindede ret meget om et akrobatisk nummer og lugtede lidt af et cirkus allerede i den bevidste pause, der gik forud. Legnani kom til midten af scenen og forberedte sig optaget. Dirigenten ventede og løftede stafetten. Pludselig chokerede en kaskade af piruetter, svimlende, mirakuløse i præcision, funklende som facetter af en diamant, publikum. Teoretisk set skadede en sådan demonstration af akrobatik stilens renhed. Men med denne performer bar tricket noget primitivt og heroisk i sit vanvittige mod. Han forstummede kritik. Elever, store som små, forsøgte konstant at lave disse toogtredive vendinger. Næste dag efter forestillingen kunne man sikkert i ethvert frit hjørne se silhuetter, der ligner hvirvlende dervisher . Vi snurrede i dansesalerne, i spisestuen, i soveværelset, mistede balancen efter et par omgange og startede igen.
- T. P. Karsavina. Teatergade.I flere år var Pierina Legnani den eneste optrædende på den russiske scene og lavede adskillige fouettevendinger uden at forlade et sted - indtil teknikken til at udføre denne sats blev mestret af Matilda Kshesinskaya , efterfulgt af andre ballerinaer. Danseteoretikeren Akim Volynsky skrev fra Yekaterin Geltsers ord, at Legnani "spundede uden en skygge af anstrengelse og afslørede hendes ansigt med brændende øjne for offentligheden." Han kritiserede kunstnerne fra den næste generation og sammenlignede dem konstant med denne, for ham allerede legendariske, ballerina, idet han hævdede, at "kun Legnanis fouette var et rigtigt kunstmirakel" [4] : 107 .
De koreografiske motiver i Legnanis variationer fra balletten Askepot blev senere brugt i revideret form, blandt andet af Yulia Sedova i balletten " The Pharaoh's Daughter " og Agrippina Vaganova i balletten " The Stream " [4]
Med perfekt mestring af teknikkerne fra den italienske balletskole kombinerede Legnani en perfekt teknik med musikalitet, ædel femininitet og medfødt melodiøshed af plasticitet. Dette træk ved ballerinaens talent blev afsløret af koreograferne Lev Ivanov og Marius Petipa, som skabte for hende to uforglemmelige kvindebilleder i P. I. Tchaikovskys ballet " Svanesøen ", som er blevet klassiske.
Legnani var i stand til at legemliggøre billederne af Odette og Odile takket være en sjælden kombination af dynamisk teknik med feminin blødhed og plasticitet af dans: "to forskellige karakterer, modstridende og gensidigt eksklusive, blide, ren Odette og lumske, passionerede Odile, skabt af to forskellige koreografer, blev betroet én danser” [1 ] :462 .
Ballerinaen optrådte første gang i skikkelse af Odette den 17. februar (29), 1894 , da anden akt af " Svanesøen " iscenesat af Lev Ivanov blev vist i mindekoncerten til minde om komponisten . Premieren på den fulde version af balletten fandt sted på Mariinsky Theatre næsten et år senere, den 15. januar (27), 1895 : forestillingen koreograferet af Marius Petipa [* 4] og Lev Ivanov [* 5] blev givet som en fordel præstation for ballerinaen.
I rollen som Odile gentog ballerinaen sin berømte fouette: i tredje akt, i boldscenen i pas de deux coda af Odile og Prins Siegfried, roterede hun igen uden at forlade ét sted. Tidligere opført snarere i en pop-plan, her blev dette trick "forvandlet til et farverigt klimaks af dansen, der bekræfter og komplementerer billedet af en triumferende heltinde" [1] :389 , der besejrede prinsen, der glemte Odette takket være hendes charme. Imidlertid var kunstnerens triumf denne gang ikke fouetten, men "det faktum, at publikums og kritikeres beundring først og fremmest ikke var forårsaget af hendes Odile, for hvem Petipa udvalgte de mest spektakulære bravour danseteknikker, men af Odette, i hvis dans Lev Ivanov dæmpede teknikken poesi" [1] :462 .
Legnani-Odette viste sig selv som en fremragende lyrisk danserinde: showiness blev glemt for følelsens skyld, glansen af virtuose passager blev opløst i melodiøsen i den generelle dansekontekst, violinens lyd reagerede plastisk i bevægelsernes kontinuerlige flydende [ 1] :384 . Anmeldelser af premieren var næsten udelukkende helliget den begunstigede ballerina, kun høfligt nævnte ballettens forfattere og andre deltagere i forestillingen.
Hvilken poetisk ballet "Svanesøen"! Hvilke kostumer, hvilket landskab der giver indtryk af noget mystisk og sødt, hvilke svaner der svømmer på søen, og især hvilket dejligt hvidt spil, Madame Legnani! Hun ser ikke ud til at have nogen problemer.
- "Ny Tid", 16. januar 1895 [1] : 391 .N. M. Bezobrazov gentog også den anonyme kritiker : "Den grand pas des sygnes [* 6] , som vi så allerede sidste år ... og nu havde den største succes. I den er ballerinaernes holdninger [* 7] den ene mere plastisk, den ene smukkere end den anden” [5] [1] :462 .
Der var også sådanne kritikere, der udtalte, at "balletomanes forhåbninger til fordelen for den elskede primaballerina Ms. Legnani var berettiget i kun én henseende: samlingen var komplet, men i alt andet fulgte fuldstændig skuffelse" [1 ] :384 , men sande balletomaner satte behørigt pris på dette værk af ballerinaen: “Legnanis danse i pas des sygnes er hendes triumf. Publikum sætter pris på sådanne danse: alle fryser ligesom på deres pladser, følger intenst hver gestus, en vidunderlig kunstners holdning ” [6] . Bezobrazov holdt ikke op med at beundre Odette Legnani, selv da forestillingen blev genoptaget i 1898:
Fru Pierina Legnanis repertoire omfatter Svanesøen, måske den mest passende ballet for hende... Hun var en rigtig svanedronning, med glatte, fleksible, fløjlsbløde bevægelser... Ved at udføre pas des sygnes med hr. Gerdt, idealiserer ballerinaen koreografisk kunst. Det er umuligt at forestille sig noget mere færdigt, harmonisk.
- N. M. Bezobrazov [7] [1] : 462 .Ballerinaen selv satte også særlig pris på dette billede af hende: På årsdagen for Lev Ivanov forærede hun ham en gave lavet af guld med inskriptionen De la part d'Odette ("fra Odette") [1] :392 .
Legnani optrådte Svanesøen 16 gange i teatersæsonen 1895/96 og 4 gange i sæsonen 1898/99. Efter at hun forlod Rusland, overgik Odettes og Odiles parti til Matilda Kshesinskaya .
For sidste gang optrådte Legnani på scenen i Mariinsky-teatret den 28. januar 1901, hvor han opførte rollen som Camargo i Petipas ballet af samme navn.
Petersborg-perioden blev en vigtig fase i Legnanis biografi. De roller, hun skabte i Marius Petipas og Lev Ivanovs balletter - først og fremmest Odette-Odile og Raymonda , hvis koreografiske tekst ikke er forsvundet, men mere eller mindre overlevet, vidner om, at virtuositet viste sig at være en hjælp her for en rig, varieret, og i hjertet af sin lyriske plasticitet af St. Petersborg koreografer.
Tilbage i sit hjemland arbejdede Legnani på La Scala Theatre . I begyndelsen af det 20. århundrede underviste hun på dette teaters balletskole .
Allerede før hendes afgang, i 1899, dukkede den "russiske Legnani" op i de kejserlige teatre - engang blev en muskovitisk Ekaterina Geltser kaldt til at erstatte italieneren fra Bolshoi-teatret i St. Petersborg . Efter at have opført rollen som Raymonda i stedet for Legnani strålende i hovedstaden, modtog debutanten dette æreskælenavn for hende. .