Sedova, Yulia Nikolaevna

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 27. november 2020; checks kræver 8 redigeringer .
Yulia Nikolaevna Sedova

Yu. N. Sedov i begyndelsen af ​​det 20. århundrede
Fødselsdato 21. marts ( 2. april ) 1880
Fødselssted
Dødsdato 23. november 1969( 23-11-1969 ) (89 år)
Et dødssted
Borgerskab
Erhverv ballerina , balletlærer
Rolle prima ballerina
Teater Mariinskii Operahus
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Yulia Nikolaevna Sedova ( 9. marts  [21],  1880 , Skt. Petersborg , det russiske imperium  - 23. november, 1969 , Cannes , Frankrig ) - russisk balletdanser, hovedsageligt ved Mariinsky-teatret , turnéarrangør, lærer-koreograf. Efternavn efter den første mand Sedova-Shidlovskaya , i eksil Sedova-Ilyin .

Biografi

Hun blev født den 9. marts  ( 21 )  1880 i Sankt Petersborg i en købmandsfamilie. Forældre - Nikolai Alexandrovich og Olimpiada Ivanovna Sedov.

Hun dimitterede i 1898 fra den kejserlige teaterskole . Den ledende lærer Enrico Cecchetti iscenesatte for hende og en anden af ​​hans elever , Lyubov Egorova, en særlig afgangsforestilling "Danseundervisning på et hotel", designet til at demonstrere god beherskelse af præstationsteknik. Kritik satte stor pris på debutanters faglige færdigheder, forudsagde en stor fremtid for dem, og havde stort set ret. Den eksemplariske præstation af de mest teknisk komplekse figurer, rotationer og hop blev bemærket af kritikere gennem Yulia Sedovas ikke meget lange sceneliv. Umiddelbart efter at hun kom ind i Mariinsky-teatret, dukkede hun op på scenen i et indstiksnummer udarbejdet af E. Cecchetti til sine elever. Pas de quatre til M. F. Kellers musik blev introduceret i balletten "Paquita" , hvori ud over Yu. Sedova, L. Egorova, M. Obukhov og M. Fokin dansede .

Selvom hun fra de første år af sit ophold på Mariinsky Theatre blev betroet betydelige roller, var hendes tjenestekarriere langt fra vellykket, kun i 1916, før hun gik på pension, modtog hun den højeste titel som ballerina i sin balletkarriere. Der var subjektive grunde til dette, direktøren for de kejserlige teatre V. A. Telyakovsky kunne ærligt talt ikke lide hende , som efterlod mange lidet flatterende anmeldelser om hende i sine dagbøger. Hun blev anklaget for skænderier og intriger. Nu er det umuligt at bedømme objektiviteten af ​​disse udsagn, især hvis vi tager hensyn til den specifikke atmosfære af relationer i St. Petersborg-balletten, som faktisk blev drevet af Matilda Kshesinskaya . Objektivt kan vi sige, at kunstneren havde en foretagsom, aktiv natur og tilsyneladende kom overens med sine kolleger, som det fremgår af de talrige ture, hun ledede. Men ud over subjektive grunde til en ikke helt vellykket karriere var der også ret objektive. Hun havde en storbenet bygning, brede skuldre, stærke muskuløse ben med store fødder, derfor tabte hun i plastikstillinger, da hun opnåede meget gode resultater i komplekse hop og rotationer. Hendes eksterne data passede på ingen måde til det forkælede Petersborg-balletpublikum. Oven i købet viste hun ingen kunstnerisk dygtighed. Hendes mimik blev reduceret til den formelle udførelse af de gestus, som instruktøren havde sat. Det ser ud til, at hun ikke forstod behovet for en form for skuespilarbejde på billedet.

Hendes første betydningsfulde rolle på scenen i Mariinsky Theatre var rollen som Teresa opført den 26. september 1899 i balletten Halt of the Cavalry til musik af Armsheimer . Hendes partner var Mikhail Fokin . Den fremtidige fremragende koreografs kreative holdninger var fundamentalt forskellige fra, hvad hans partner viste på scenen. Den førende koreograf Marius Petipa , der allerede var på skråningen af ​​sin kreative karriere, var dog ganske tilfreds med danseren med strålende tekniske data. I april 1900 spillede hun titelrollen som Den Hvide Perle i Petipas ballet, Perlen til musik af R. Drigo . I denne rolle afløste hun den virtuose italienske kunstner Legnani og demonstrerede ifølge kritikere de seneste resultater fra den italienske balletskole. Kritik bemærkede den virtuose præstation af fouetter , dobbelte og tredobbelte piruetter .

Udvalget af roller af Yulia Sedova strakte sig fra komedie til tragedie, hun havde ikke en bestemt rolle , som måske viste en forsømmelse af den kunstneriske side. Den 9. april 1903 spillede hun den tragiske rolle som Niziya i " Kong Kandavl ". Kritikere fordømte hendes udførelse af rollen på grund af dårlig kunstnerisk præstation. I de samme år øvede hun på Mariinsky Theatre med Yevgenia Sokolova (sandsynligvis indtil 1904, da Sokolova trak sig tilbage). Klasser med en fremragende mester i klassisk dans viste sig at være vigtige for at polere ballerinaens færdigheder: hendes bevægelser blev mere plastiske og organiske. Den tekniske side af hendes dans nåede højderne af den klassiske skole, men dette påvirkede ikke manglen på artisteri.

Yulia Sedova tilbragte sæsonen 1904/1905 på Bolshoi Theatre , som manglede ballerinaer. Hun debuterede på denne scene den 21. november 1904 med stor succes i rollen som zarpigen i den lille pukkelryggede hest til musik af C. Puni . Den 26. december sang hun rollen som Odette - Odile i P. I. Tchaikovskys Svanesøen . Begge leverancer blev lavet af koreografen A. A. Gorsky . I Moskva blev hun godt modtaget af både publikum og kritikere.

Efter hjemkomsten til Sankt Petersborg i 1905 blev kritikkens anmeldelser noget blødere. Hun blev stadig rost for sin teknik, den kunstneriske side af forestillingen blev ofte dæmpet op. I spring havde hun den gave at "hænge" i luften; Den 7. august 1907, umiddelbart efter V. Nizhinskys eksamen fra skolen for K. M. Kulichevskaya , for ham og Yulia Sedova, blev nummeret "Game of Butterflies" iscenesat til Waldteuffels musik . I dette nummer var Sedova ikke ringere end Nijinsky, den anerkendte springmester. Dette nummer blev derefter indsat i balletten " The Stream " med musik af Léo Delibes . I oktober 1907 skrev V. Ya. Svetlov i Birzhevye Vedomosti :

Sedova, der var sprunget, dvælede i luften og lavede flyvninger, der var fantastiske i deres længde. Det er tilstrækkeligt at sige, at Sedova senere risikerede at konkurrere i højden og letheden af ​​springet med Nijinsky, som ikke kun danserne, men også danserne ikke turde og ikke kendte nederlag.

I 1908 ledede hun en stor rundvisning i russiske byer: Kharkov , Yaroslavl , Baku , Tiflis , Rostov-on-Don , Odessa . Begyndelsen Elena Smirnova deltog i turen som ballerina . I sommeren 1909 fulgte en tur til Berlin og i sommeren 1910 til Paris , hvor hun blev ledsaget af to partnere - Nikolai Legat og Fedor Lopukhov .

I 1911 var Mariinsky-teatrets repertoire stærkt afhængig af hende, da en række kunstnere, såsom Anna Pavlova og Vera Trefilova , forlod teatret, og Kshesinskaya og Tamara Karsavina dukkede op på scenen i begrænset omfang. Ikke desto mindre modtog hun ikke den længe fortjente titel som ballerina, og sandsynligvis i protest indgav hun sin opsigelse, da Karsavinas løn blev forhøjet. Opsigelsen blev accepteret.

Efterladt uden arbejde førte kunstneren en stor turné i USA , hendes partner på turen var Mikhail Mordkin . Truppens solister var Lidia Lopukhova , Bronislava Pozhitskaya , Alexander Volinin og Nikolai Solyannikov som en mimisk danser. Corps de ballet bestod af seks til ti personer. Landskabet blev malet af kunstneren Konstantin Korovin . Turene er slut. Den amerikanske offentlighed, der så klassisk ballet på et sådant niveau for første gang, modtog den godt. Tidsplanen for forestillinger var meget travl, forestillinger blev givet næsten hver dag. Truppen optrådte i 52 byer. Sedova optrådte 38 gange i " Svanesøen ", 27 gange i " Coppelia " og 10 gange i "Russian Wedding", en lille ballet instrueret af M. Mordkin. Produktionen af ​​Giselle måtte aflyses på grund af Mordkins sygdom. Petersburg-pressen fulgte turen og rapporterede om amerikanernes entusiasme.

Efter hjemkomsten fra Amerika fulgte forhandlinger om at vende tilbage til Mariinsky Theatre, hvilket ikke førte til noget. Den 6. marts 1912 gav skuespillerinden "Farvelaften" på scenen i St. Petersburgs konservatorium . I 1912-1914 turnerede skuespillerinden i Vesteuropa . Først i 1914 var hun i stand til at vende tilbage til Mariinsky Theatre. Den 9. november 1916 fandt hendes afskedsgodkendelse sted, hvor hun første gang spillede rollen som Aspicia i " Faraos datter ". I en alder af 36 forlod hun scenen for altid.

Efter revolutionen i 1918 rejste hun til Frankrig . I juni 1919 turnerede hun i Kharkov, deltog i stykket "Den lille pukkelryggede hest", iscenesat til fordel for White Army Volunteer Children's Aid Society. [1] I 1920 slog hun sig ned på Côte d'Azur . Hun optrådte som prima ballerina og koreograf for den russiske ballet Monte Carlo. I 1920-1921 deltog hun i Folies Bergere-truppen i Paris og optrådte i R. Drigos ballet The Enchanted Forest. Senere arbejdede hun på teatre i Italien og optrådte i Sydamerika .

I 1930 slog hun sig ned i Cannes og åbnede balletskolen "Alexandrino" i Nice , hvor hun underviste i dansekunst indtil sin død. Blandt hendes elever: Zh. Skibin , S. Golovin , V. Protopopov, I. Stepanova, B. Trailin, E. Trailina, M. Bezobrazova , A. Eglevsky og andre. En af hendes elever, Anna Marley , huskede:

I klasserne af Yulia Nikolaevna Sedova <…> var der en jerndisciplin ballet. Jeg brækkede min krop til smertepunktet til Tjajkovskijs eller Chopins musik. Hele mit liv har ændret sig, for ballet er en speciel verden! Sedova forberedte mig på Petipas pas de deux fra Den blå fugl. Det var engang hendes signaturnummer, hun gav mig endda sit jakkesæt og diadem

— Khairetdinova A. S. Et næsten anonymt mesterværk // Moscow Journal . - 2016. - Nr. 11 . - S. 36 . (fra: Singer of Freedom. - M. , 1993)

Hun døde den 23. november 1969 i en alder af 89 år.

Nogle partier

På scenen i Mariinsky Theatre På scenen i Bolshoi Theatre

Kilder

  1. ↑ Commercial Club Theatre  // New Russia. - 1919. - 23. juni. - S. 1 . Arkiveret fra originalen den 15. april 2022.

Foreslået læsning

  Gå til Wikidata-elementet  I bibliografiske kataloger