Kriminalitet på gaden

Crime in the Streets er en film noir fra 1956  instrueret af Don Siegel .

Filmen følger lederen af ​​en New York-teenagers gadebande, Frankie Dane ( John Cassavetes ), som beslutter sig for at dræbe en mand, der overgiver sit bandemedlem til politiet. For at opfylde sin plan får Franky to hengivne fyre ( Mark Rydell , Sal Mineo ), men i det afgørende øjeblik forstyrrer Richie, Franks 10-årige bror, deres plan. Frankie vil først straffe sin bror ved at sætte en kniv for struben på ham, men så ændres noget i ham, han fjerner kniven og krammer Richie blidt.

Filmen er baseret på et tv-spil af Reginald Rose, der første gang blev sendt i 1955 på The Elgin Hour instrueret af Sidney Lumet . Siegel tilpassede stykket til filmen, udvidede nogle sekvenser, men beholdt medvirkende som Cassavetes, Rydell og Will Kuluva .

Efter udgivelsen blev filmen tvetydigt modtaget af kritikere, men i dag er den anerkendt som en af ​​sin tids bedste film om ungdomskriminalitet.

Plot

I New York mødes ungdomsbander fra Hornets og Dukes i en kamp på et havnelagers territorium. "Hornets" slog brutalt "Dukes" og tvang sidstnævnte til at flygte. Samtidig fanger de en af ​​"hertugerne", som bliver ført til deres territorium, og fortsætter med at slå ham i porten. Da et af bandemedlemmerne, Lenny Daniels ( Jimmy Ogg ), hiver en hjemmelavet pistol op af lommen og begynder at true "Duke" med den, bliver det ved et uheld bemærket af en midaldrende mand, der bor i huset, Mr. McAllister ( Malcolm Atterbury ), som ringer til politiet. Snart, efter ordre fra lederen af ​​"hornets" 18-årige Frankie Dane ( John Cassavetes ), bliver den fangede "hertug" løsladt, men politimanden, der dukker op, tilbageholder Lenny og tager ham med til stationen.

Derhjemme nægter den verdensforbitrede Frankie at tage kontakt til sin mor, en ensom servitrice, der også støtter sin 10-årige bror Richie ( Peter Vautrian ), og heller ikke vil lytte til oprigtig og dedikeret socialrådgiver Ben Wagner ( James Whitmore ), der ønsker at hjælpe urolige teenagere med at finde deres plads i livet. Efter det har vist sig, at Lenny risikerer et års fængsel for at have truet med et våben, lover Frankie hævn over McAllister, som han bor sammen med i samme hus. Om morgenen møder Frankie McAllister på husets veranda og truer med at skæmme hans ansigt, men da McAllister slår ud mod ham, griber Frankie ham i kraven. McAllister slår sig løs og slår Frankie og går derefter. Dette gør Franky rasende, da han ikke tåler at blive rørt, især når det bliver gjort i denne form foran mange af naboerne. Om aftenen tilkalder Frankie to af bandens mest hengivne medlemmer, den psykopatiske Lou McLean ( Mark Rydell ) og den stille 15-årige Angelo "Baby" Gioia ( Sal Mineo ), til brandtrappen, der støder op til vinduet til hans lejlighed, hvis far ( Will Kuluva ) har en lille alkoholfri cafe i den næste bygning. Frankie afslører, at han vil dræbe McAllister, og Lou og Angelo må hjælpe ham med dette. Mens Lu er begejstret for ideen, ønsker Baby ikke at begå så alvorlig en forbrydelse, men under pres fra ældre kammerater er hun enig. Frankies ord om mordet bliver ved et uheld hørt gennem vinduet af Richie, men han ved ikke, hvem og hvornår de skal dræbe. En træt fru dansker ( Virginia Gregg ) vender snart tilbage fra arbejde og bebrejder sin ældste søn for ikke at ville tage et job for at hjælpe med at forsørge sin familie. Som svar bebrejder Frankie sin mor for at have valgt en hård og aggressiv mand, der forlod hende for 10 år siden som sin mand. Frankie fortæller derefter truende Richie om aldrig at aflytte igen, før han går udenfor. Ved et møde med resten af ​​Hornets afslører Franky McAllisters plan om at dræbe ham, og tilbyder de andre at give ham et alibi, men ingen af ​​banden går med til at være involveret i mordet, og de går, og efterlader Franky med Lou og Baby . Da det viser sig, at Lenny er blevet idømt et års fængsel, går Franky til Joyas cafe for at tale med Baby, men hr. Joya, som mener, at Franky har en dårlig indflydelse på hans søn, sparker Franky ud af cafeen. Da Mr. Joya slår sin søn og advarer ham om at holde sig væk fra Franky, dukker Ben op. Han fortæller sin far, at han ved hjælp af sine næver ikke opnår noget, og den eneste måde at påvirke teenagerne på er at være tålmodig og prøve at forstå dem. Senere beder Maria ( Denise Alexander ), Babys søster, som er forelsket i Franky, ham om tilgivelse for sin fars opførsel, men Franky ignorerer hende. Efter at have samlet Lou og Baby, informerer Franky dem om, at han planlægger at dræbe McAllister næste aften i gyden lige ved siden af ​​hans hus, hvilket lidt alarmerer Lou, som mener, at det ville være bedre at gøre det et sted langt væk. Næste aften møder Ben Richie på gaden, som begejstret fortæller ham, at Frankie vil dræbe nogen. Ben kommer til Frankies hus for at få en hjerte til hjerte snak med ham, men Frankie ønsker ikke at lytte til ham tale om, hvordan alt i livet kan ændres til det bedre.

Mr. Joya vil ikke lade Baby gå udenfor og bede om medlidenhed med sin syge mor, men Baby går alligevel. Under mødet i den bagerste gyde lægger Franky planen for mordet i detaljer for Lou og Baby og definerer hans rolle for hver. Mordet er planlagt til klokken 02.30, hvor McAllister vender hjem fra bowling . Da fyrene er ved at gå, ser de en fuld på gaden, og Franky beslutter sig for at øve sin plan på ham. I overensstemmelse med aftalen lægger Ben sig på kanten af ​​porten og begynder at hulke efter opmærksomhed. Da den berusede nærmer sig for at finde ud af, hvad der er galt, tager Lou fat i ham og holder ham, mens Frankie trækker sin sommerfuglekniv frem. Franky slipper derefter, uden at røre ved ham, den skræmte mand, hvorefter han bemærker Richie, som så denne scene. Frankie tager fat i sin bror og truer med at skære ham, hvis han lader det glide. Baby er skræmt af scenens brutalitet og ønsker at nægte at deltage i mordet, men Frankie overbeviser ham om, at han ikke vil dræbe McAllister, men kun skrive ordet "rotte" på hans bryst med en kniv. Da Mrs. Dane går hjem ned ad gaden, forsøger Ben at tale med hende om Frankie, men hun er for træt til at føre en seriøs samtale. Da hun vender hjem, ser hun Richie hulke, som bliver skræmt af Frankie. Da hun finder Frankie og forsøger at tale med ham, råber han af hende, som svar fru Dane slår ham. Dette gør Franky rasende, og han trækker sig tilbage til sit gemmested på brandtrappen. Snart kommer Ben op ad trappen til Frankie for at tale med ham igen. Ben forklarer, at han forstår Frankies raseri, som stammer fra mange års misbrug og ligegyldighed, men fortæller den unge mand, at han ikke er alene og overtaler ham til at bruge sin energi til det gode og ikke dyrke sit had og ikke prøve at skille sig ud fra crowd som dårlige affærer. Frankie nægter at lytte til Bens ord og klatrer lydløst tilbage til sin lejlighed. Klokken 02.30 mødes Frankie, Lou og Baby i gyden og får efter planen fat i McAllisters hjemkomst. Da Frankie trækker en kniv frem og holder den op mod McAllister, dukker Richie pludselig op og skubber sin bror til side. En rasende Frankie kræver, at alle går, inklusive McAllister, mens han tager sin bror og sætter en kniv for struben på ham. Men da Richie siger, at han elsker Frankie, lægger Frankie kniven fra sig og krammer sin bror varmt. Ben dukker op, som ser denne scene. Frankie sender Richie hjem, og han forlader porten til gaden med Ben. De ser McAllister tale med en politimand på den næste blok. Ben lægger sin arm om Frankies skuldre, og de går sammen mod politimanden.

Cast

• James Whitmore  - Ben Wagner
• John Cassavetes  – Frankie Dane
• Sal Mineo  - Angelo "Baby" Joya
• Mark Rydell  - Lou McLean
• Virginia Gregg  - Fru Dane
• Peter Vautrian  - Richie Dane
• Will Kuluva  - hr. Joya
• Malcolm  Atterbury McAllister
• Denise Alexander  - Maria Joya

Filmskabere og førende skuespillere

Som filmhistorikerne Jeff Stafford og Arthur Lyons har bemærket, lavede instruktør Don Siegel denne film efter hans "meget indflydelsesrige sci-fi-thriller Invasion of the Body Snatchers , som blev udgivet et år tidligere" [1] [2] . Ifølge Stafford var Siegels næste film den ret obskure spanske affære (1957), opført i Spanien, som Siegel selv betragtede som et af hans svageste værker . I fremtiden blev Siegel berømt takket være sådanne krimifilm som " Ruler " (1958), " Killers " (1964), " Dirty Harry " (1971), " Charlie Varrick " (1973) og " Escape from Alcatraz " (1979 ) ) [3] .

Som bemærket på American Film Institutes hjemmeside , selvom filmens kreditter indikerer, at Cassavetes først dukker op på skærmen i denne film, havde han faktisk allerede korte roller i Fourteen Hours (1951) og Taxi (1953). På dette billede spillede han sin første store rolle [4] [1] . Inden for et år efter denne film tiltrak Cassavetes "positiv kritisk opmærksomhed med Martin Ritts Outskirts of Town (1957), hvor han spillede en neurotisk havnearbejder, som Sidney Poitier blev ven med " [2] . I fremtiden spillede Cassavetes især i så anerkendte film som " The Killers " af Siegel, "The Dirty Dozen " (1967) af Robert Aldrich , " Rosemary 's Baby " (1968) af Roman Polanski og også instrueret 12 film som instruktør, blandt hvilke de mest kendte er " Faces " (1968), " Woman Under the Influence " (1974), " Murder of a Chinese Bookie " (1976) og " Premier " (1977) [5] . Cassavetes har modtaget tre Oscar -nomineringer i forskellige kategorier: Bedste mandlige birolle for The Dirty Dozen, Bedste manuskript for Faces og Bedste instruktør for Woman Under The Influence .

Mark Rydell medvirkede senere i The Long Goodbye (1973), og instruerede som instruktør så betydningsfulde film som " Firing Before Midnight " (1973), " Cowboys " (1974), " Rose " (1979) og " On Golden Pond "( 1981), for hvilken han blev nomineret til en Oscar som bedste instruktør [7] [8] . Som filmhistorikeren Michael Keaney påpeger, blev "fremtiden for den uheldige Sal Mineo ", bedst kendt for sin fremragende præstation som rastløs teenager i dramaet " Rebel Without a Cause " (1956), ikke så godt. På trods af to Oscar-nomineringer for biroller, "ville hans karriere blive en turbulent rutsjebanetur, indtil han på tragisk vis blev stukket af i 1976, da han blev stukket ihjel foran sit hjem i Hollywood" [7] .

Historien om filmens tilblivelse

Som filmhistorikeren Jeff Stafford skriver, inspirerede temaerne ungdomskriminalitet og teenagebander i kølvandet på to billetsucces, Savage (1953) og School Jungle (1955), en strøm af film rettet mod ungdomsmarkedet. Selvom de fleste af disse var rent udnyttende film , såsom " Dockfight " (1956) og " High School Devils " (1958), var der også flere forsøg på at nærme sig emnet som et drama om sociale problemer, tæt på de to film, der lå grundlaget for denne tendens. Blandt sådanne film er "Forbrydelse på gaden" [2] .

Denne film er baseret på tv-stykket af samme navn af Reginald Rose , som første gang blev sendt i 1955 på The Elgin Hour instrueret af Sidney Lumet [7] [8] [2] [9] . Den tv-film medvirkede især John Cassavetes , Mark Rydell og Will Kuluva , som gentog deres roller i Siegel -filmen [2] [1] [9] [4] [10] . I april 1955 rapporterede The Hollywood Reporter , at producer Vincent Fennelly var i forhandlinger om at instruere en spillefilm med instruktøren Sidney Lumet i tv-episoden, og bemærkede, at filmen ville blive optaget på stedet i New York City . Men i sidste ende blev filmen optaget i Samuel Goldwyns studie i Los Angeles [4] . Allied Artists hyrede senere Don Siegel som instruktør, som fik til opgave at udvide den timelange tv-produktion til en film i fuld længde. Også medvirkende i filmen var Sal Mineo og James Whitmore , som erstattede Robert Preston fra tv-showet, som havde travlt med at arbejde på Broadway på det tidspunkt [2] .

Som Don Siegel skrev i sin selvbiografi, var det ikke nogen let opgave at tilpasse filmen til det store lærred: ”Det blev helt afgørende at lave filmiske ændringer i billedet. Selvom jeg aldrig havde mødt Reginald Rose, hørte jeg fra min producer Vincent Fennelly, at Reginald ikke var tilfreds med nogle af mine ændringer... Én ting var klar: Jeg ville ikke lægge et tv-stykke på lærredet og foregive at lave en film. Hverken han eller Sidney Lumet ville have kunnet lide det. Samt Cassavetes og Mark Rydell, to fremragende skuespillere, der spillede i den originale version " [2] . Som Siegel yderligere huskede, "Fennelly foreslog ideen om et enkelt sæt til filmoptagelser, som ville omfatte både interiør og gadescener. Alt i filmen blev filmet i dette ene kæmpe sæt, bortset fra kampen i begyndelsen, som blev filmet i et åbent sæt af Samuel Goldwyns studie. Heldigvis havde vi to dygtige mennesker, der fik det til at fungere - vores produktionsdesigner , Serge Krizman , som kreativt lavede kulisserne, og filmfotograf Sam Leavitt , som gjorde sit arbejde med inspiration og originalitet. Det indviklede sæt kostede omkring $35.000, men endnu vigtigere, det sparede mig for en masse tid på sættet.” [2] .

Faktisk, ifølge Stafford, "Det sværeste aspekt for Siegel i at lave filmen var at arbejde med Cassavetes og Rydell, som var i tv-versionen og havde deres egne ideer om, hvordan deres roller skulle spilles på det store lærred. Begge har gentagne gange skændtes med instruktøren om hans kreative beslutninger." Cassavetes var særligt energisk, men han gik hurtigt væk fra denne type rolle og sagde i et interview fra 1957: "Jeg er ikke en skuespiller i en laset skjorte. Folk begyndte at forveksle mig med en energisk, urolig repræsentant for nutidens amerikanske ungdom, for i mine første to år på tv var jeg uvægerligt med en kniv i hånden. Faktum er, at jeg ikke er en ungdomskriminel og aldrig har været det” [2] .

Siegel havde også at gøre med Production Code Administration , som censurerede film i Hollywood [2] . Et brev fra september 1955 fra Jeffrey Sherlock fra Production Code Administration kaldte manuskriptet uacceptabelt. Sherlock hævdede især, at filmen "indeholder ekstremer af vold og grusomhed, der er i fuldstændig modstrid med kodeksen", og at filmen "går for langt ud over forsigtighed og tilbageholdenhed". Den 13. september 1955 gav Fennelly ham et svar, som blev efterfulgt af en diskussion, hvorefter Fennelly gik med til forskellige ændringer, herunder følgende: ”Volden og varigheden af ​​bandekampe vil blive reduceret. Jeg får lov til at vise de to bander, som de er beskrevet i manuskriptet, gå efter hinanden med våben som pinde, køller, bælter, kæder osv..., fjerne ødelagte flasker og andre våben af ​​denne art... Under kampen vil der komme lyd i forgrunden og en mørk skærm med hovedkreditterne af billedet " [4] . Derudover tilføjede Fennelly, at "planlægningsscenen for McAllisters attentat vil blive bevaret. Det bliver dog ændret på den måde, at Franky, Lou og Baby bliver enige om, at McAllister ikke bliver dræbt, men vil blive ydmyget, når han bliver tvunget til at slikke snavs, kravle på knæ på fortovet osv. Lou vil gøre indsigelse ikke at følge mordplanen. I sit svar til Fennelly dateret den 15. september 1955 godkendte Sherlock ændringerne og anmodede endvidere om, at scenen, hvor bandemedlemmerne diskuterer McAllisters mord, blev tilføjet "et par linjer, der ... ville afkræfte ideen om, at drenge, der nægter et tilbud om mord er kujoner. Det er okay, at Frankie kaster sådan en anklage mod dem, men nogen, måske Baby, burde svare ham og stille spørgsmålet i det rigtige lys . Filmen fik endelig godkendelse fra Production Code Administration den 14. marts 1956 [4] .

Filmen var i produktion i november 1955, havde premiere i New York den 23. maj 1956 og blev udgivet den 10. juni 1956 [11] .

Kritisk vurdering af filmen

Som Jeff Stafford bemærker, "Typisk for de fleste B-film på det tidspunkt, blev Crime in the Streets modtaget uden megen fanfare af offentligheden, og den kritiske respons var decideret blandet" [2] . Som New York Times klummeskribent Bosley Crowser skrev i sin anmeldelse , "Kan du huske Little Tough Guys, Bowery Boys og Dead End Guys, der blev udgivet for et årti siden? Deres rigere efterkommere kan ses i dette fattige drama om unge kriminelle. Den eneste forskel er, at de nuværende skuespillere, i modsætning til de tidligere, taler i jazzet jargon og danser til rytmerne af rock and roll. Og de har sommerfugleknive, noget de små seje fyre ikke havde. Ellers er de unge kriminelle i denne lille slumfilm den samme flok pseudo-vrede fyre. Ja, og selve billedet ser nøjagtigt ud som nogle af de andre plager i fortidens kategori B " [12] . Som Krauser opsummerer det, på trods af Cassavetes og Mineos "overtalelsesevne" og Rydells "smarte præstation" som en "ukrudtsrygende, glat ansigtspunk", var filmen "begrænset og svag" [12] . På den anden side var en anmelder for The New York Herald Tribune henrykt over Cassavetes, og bemærkede, at han "spiller en pjattet ungdom med anspændt overbevisning", og Time Magazine kaldte billedet "en ret seriøs lille sociologisk thriller, der er lidt slap i, der kan kaldes sentimentalitet - ideen om, at hver skraldespand har sit eget sølvbeklædning" [2] .

Som nutidig filmkritiker Michael Keene bemærker: "På trods af Cassavetes og Votriane 's gode præstationer lykkedes det ikke filmen at rejse sig fra den kommercielle succes fra 1955-filmene Rebel Without a Cause og School Jungle . Et par gode billeder på gaderne i New York ville have givet denne ellers fornøjelige film en tiltrængt følelse af realisme . Stafford kaldte filmen "en af ​​de mest oprigtige film med gode intentioner" om emnet ungdomskriminalitet og bemærkede også, at "hvis det at se en film har følelsen af ​​at blive filmet teaterproduktion, har det mindre at gøre med instruktion og skuespil end med den teatralske natur originale telespil" [2] . En anden nutidig filmkritiker, Dennis Schwartz, påpeger, at denne "film blev lavet på et sparsomt budget og optaget i en studiepavillon med et enkelt baggårdssæt." Resultatet er imidlertid "et livligt og anspændt melodrama om en ungdomsbande, der strejfer i de beskidte gader, og det er meget mere fyldestgørende og kraftfuldt end nogle andre film om samme emne, såsom "The Wanderers " (1979) og " West Side ". Historien "(1961)". Ifølge Schwartz, "selvom denne film har en masse snak og en vægt på psykologisk drama frem for action, er få af dens actionscener ikke desto mindre godt udført." Sammenfattende skriver Schwartz: "På trods af det faktum, at filmen er dateret, er den stadig interessant takket være Siegels fremragende instruktion, den gode præstation af det fremragende cast, og den har stadig noget at sige af værdi" [10] . Som Bruce Eder påpeger: "Mens filmens manuskript virker lidt overvældet af tom snak, gør Siegel sit bedste for at sikre, at kameraet konstant er i bevægelse, og at scenerne - de fleste af dem voldelige - er godt redigeret, så filmen ikke visuelt kedelige øjeblikke. I sidste ende, ifølge Eder, "gør Siegel, filmfotograf Sam Leavitt , redaktør Richard S. Meyer og komponist Franz Wexman filmen mere end Roses manuskript var i stand til." Eder bemærker også, at "Cassavetes og selskab fortsætter med at være interessant at se, selvom manuskriptet og følelserne bag det er blevet forældede i det efterfølgende halve århundrede. Og Siegels håndtering af materialet gør dette til et af de bedste og mest varige dramaer om urban ungdomskriminalitet ved at reducere manuskriptets opbyggelse til fordel for mere bemærkelsesværdige billeder og konflikter .

Noter

1. ↑ 1 2 3 Lyons, 2000 , s. 85.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Jeff Stafford. Forbrydelse i gaderne (1956). Artikel  (engelsk) . Turner klassiske film (21. april 2010). Hentet 3. marts 2021. Arkiveret fra originalen 17. januar 2021.
3. ↑ Højest vurderede spillefilm med Don  Siegel . Internet film database. Hentet 3. marts 2021. Arkiveret fra originalen 4. oktober 2021.
4. ↑ 1 2 3 4 5 Crime in the Streets (1956). Historie  (engelsk) . American Film Institute. Hentet: 3. marts 2021.
5. ↑ Højest vurderede spillefilm med John  Cassavetesl . Internet film database. Hentet: 3. marts 2021.
6. ↑ John Cassavetes. Priser  (engelsk) . Internet film database. Hentet 3. marts 2021. Arkiveret fra originalen 4. april 2018.
7. ↑ 1 2 3 4 Keaney, 2003 , s. 97.
8. ↑ 12 Lyons, 2000 , s. 85.
9. ↑ 1 2 3 Bruce Eder. Forbrydelse i gaderne (1956). Anmeldelse  (engelsk) . AllMovie. Hentet 3. marts 2021. Arkiveret fra originalen 13. august 2019.
10. ↑ 12 Dennis Schwartz . Kriminalitet i gaderne . Ozus' World Movie Reviews (26. april 2005). Hentet 3. marts 2021. Arkiveret fra originalen 24. februar 2021.  
11. ↑ Crime in the Streets (1956). Detaljer  (engelsk) . American Film Institute. Hentet: 3. marts 2021.
12. ↑ 1 2 Bosley Crowther. Skærm: Tough Kids fra '56; 'Crime in the Streets' på Victoria  (engelsk) . The New York Times (24. maj 1956). Hentet 3. marts 2021. Arkiveret fra originalen 25. september 2020.

Litteratur

• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 Films of the Classic Era, 1940–1959 . - Jefferson, North Carolina og London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .
• Arthur Lyons. Death on the Cheap: The Lost B Movies of Film Noir . - Boston, MA: Da Capo Press, 2000. - ISBN 978-0-3068-0996-5 .

Links

• Crime on the Streets Arkiveret 17. januar 2021 på Wayback Machine på Turner Classic Movies- webstedet

Tematiske steder	AllMovie AlloCine ČSFD Film affinitet Internet film database Rådne tomater AFI spillefilmkatalog
Ordbøger og encyklopædier	Britannica (online)