Omens (ballet)

varsler
fr.  Les Presages
Komponist P. I. Tjajkovskij [1]
Libretto forfatter L. F. Myasin [1]
Koreograf L. F. Myasin [1]
Scenografi A. Masson [2] [3]
Antal handlinger en
skabelsesår 1933
Første produktion 13. april 1933 ,
Russisk Ballet af Monte Carlo [1]
Sted for første forestilling Monte Carlo Opera , Monte Carlo [1]

Omens ( fransk  Les Présages ; engelsk skæbne  ) er en enakters ballet (ballet-symfoni, symfonisk ballet eller koreografisk symfoni) i 4 scener iscenesat af L. F. Massine til musik fra den femte symfoni (op. 64) af P. I. Tchaikovsky , libretto . af koreograf , scenografi af A. Masson . Først præsenteret af den russiske ballet Monte Carlo den 13. april 1933 på Monte Carlo Opera , Monte Carlo .

Balletsymfoni

Myasin var ikke den første koreograf, der brugte velkendte symfonier, der ikke oprindeligt var udtænkt til balletter. I 1908 i Boston præsenterede Isadora Duncan først The  Dance of the Future til musikken fra L. Beethovens 7. symfoni [4] . I 1916 udførte A. A. Gorsky for første gang oplevelsen af ​​balletopsætning af en symfoni til musikken fra den 5. symfoni af A. K. Glazunov [5] . I 1923 præsenterede F. V. Lopukhov på Statens Akademiske Opera og Balletteater et plotløst program ballet-symfoni (danse-symfoni) " The Greatness of the Universe " til musikken fra L. Beethovens 4. symfoni [6] .

I Myasins værk blev Omens den første af hans 6 symfoniballetter. E. Ya. Surits , en forsker af L. F. Myasins arbejde, og V. A. Vyazovkina bruger udtrykket "ballet-symfoni" [7] , i den russiske oversættelse af Myasins erindringer og i udenlandske kilder bruges begreberne "symfonisk ballet" også ( fr.  ballet symphonique ) [8] [3] eller "koreografisk symfoni" ( eng.  koreografisk symfoni ).

Massine skrev i sine erindringer, at ideen til eksperimentet opstod på Sicilien : "at hente inspiration fra de gamle ruiner af Selinunte , Agrigento og Paestum ". ”Jeg så brugen af ​​Tjajkovskijs musik som en mulighed for at skabe en balletform analog med den musikalske form af en symfoni. Jeg tog ansvaret for at forklare betydningen af ​​Tjajkovskijs symfoni gennem plastisk præsentation, udlægning og afslutning. <...> Fremstillingen skulle bestå af fire dele: den første - livet med dets forhåbninger og fristelser; derefter lidenskab og rivalisering mellem hellig og profan kærlighed; den tredje er letsindighed; og det sidste er kulminationen på menneskets skæbne gennem konflikt" [8] . I sin plotløse komposition personificerede koreografen abstrakte begreber. I hver af de 4 dele af Tjajkovskijs symfoni udviklede Myasin symbolsk temaet om menneskets kamp med sin skæbne: Handling modstår fristelser, lidenskab overvindes af kærlighed, letsindighed bringer lys festivitas, krig forvandler en person til en glorværdig helt i den voksende verden [ 3] .

Samarbejdet med Leonid Myasin i skabelsen af ​​hans første symfoniballet var Andre Massons første værk for teatret [9] . I sin scenografi brød Masson båndene til ballettens poetiske og realistiske univers for sin egen påstand i en abstrakt og symbolistisk æstetik [3] .

Premiere

Karakterer og kunstnere [1] [3]

Koreografens første symfoniske ballet betog publikum med sin originalitet og vandt stor succes. Solopartier, pas de deux og ensembler er iscenesat som et gammelt kor og svarer til udviklingen af ​​musikalske temaer i komplekse koreografiske kompositioner, dansen giver den klassiske teknik en let udtryksfuldhed med ekspressionistiske accenter [3] . Premieren på Omens blev balletsæsonens sensation [7] . Offentlighedens opfattelse var blandet. Balletdansere blev tilhængere af produktionen, musikerne fordømte koreografen for at iscenesætte Tjajkovskijs store værk [7] . Ikke desto mindre, "i Monte Carlo, og derefter i London, blev eksperimentet med metaforisk ballet anset for vellykket" [11] .

I 1933 blev balletsymfonien vist den 9. juni i Chatelet Theatre ( Paris ), den 4. juli i Alhambra Theatre ( London ) og den 21. december i St. James Theatre ( New York ) [2] . Massine skrev om dens positive modtagelse af både den sekulære og kunstneriske del af New York-publikummet [12] . Balletten blev også opført på tre turnéer i Australien og New Zealand af kompagnierne af oberst Vassily de Basil , den russiske ballet af Monte Carlo (1936/37), den russiske ballet i Covent Garden (1938/39) og den originale russiske ballet (1939/40). I Australien blev Omens en af ​​de mest populære produktioner af de Basil's Ballets Russes [13] . I 1947 var E. Ya. Surits til stede ved opførelsen af ​​balletten i Rio de Janeiro af truppen Original Russian Ballet [14] .

gentager Andre udgaver

Betydning

V. A. Vyazovkina rangerer Omens som det andet udbrud af balletnyromantikken sammen med Paganini af M. M. Fokine [16] og citerer E. Ya.s ord , og Balanchines eksperimenter er afledt af de klassiske ensembler af Petipas balletter . Faktisk skabte Myasin sine balletter-symfonier tidligere, og udgangspunktet var et andet: ikke så meget de betingede konstruktioner af Petipa, men de dramatiserede kompositioner af Fokine til symfonisk musik, hvor det vigtigste var begyndelsen på den effektive, fortælling. " 17] . Under hensyntagen til hans forgængeres forsøg (A. Duncan, A. A. Gorsky , F. V. Lopukhov ), anses L. F. Myasins fortjeneste for at være, at koreografen formåede at etablere en ny genre af ballet-symfoni i musikteaterkunsten [18 ] . Derudover tvang Myasin med sin "Omens" til at ændre holdningen til Tchaikovskys musik, hvis sene symfonier blev betragtet som gammeldags, om hvilket Vyazovkina bemærkede: "Den første i Europa, der tvang til at se på Tchaikovskys musik gennem nyheden af sceneinkarnationen var netop Myasin” [18] .

Myasins første opførelse af balletsymfonien genoplivede de stridigheder, der var begyndt siden Isadora Duncans tid om lovligheden af ​​at bruge musik, der ikke var specielt skabt til balletten. Efterfølgende skabte Myasin yderligere 5 symfoniballetter: Choreartium til musik af 4. symfoni af I. Brahms ( 1933 ), Fantastisk symfoni til musik af symfoni af samme navn af G. Berlioz ( 1936 ), Syvende symfoni til musikken af 7. symfoni L. Beethoven ( 1938 ), "Red and Black" til musik af 1. symfoni af D. D. Shostakovich ( 1939 ), "Labyrinth" til musik fra 7. symfoni af F. Schubert ( 1941 ). Myasina Surits skrev om betydningen af ​​disse værker: "Deres kunstneriske fortjeneste gjorde retten til eksistensen af ​​denne nye genre balletteater indiskutabel" [7] .

Se også

Noter

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Filonova, 1981 .
  2. ↑ 1 2 3 Myasin, 1997 , F. Hartnoll. Liste over produktioner af Leonid Myasin, s. 351.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Dictionnaire, 1999 , Présages (les), s. 464.
  4. ↑ Syvende symfoni  . Isadora Duncan-arkivet. Dato for adgang: 28. maj 2019.
  5. ↑ Surits E. Ya. Gorsky Alexander Alekseevich  // Ballet: Encyclopedia / Ch. udg. Yu. N. Grigorovich . - M .  : Soviet Encyclopedia, 1981. - 623 s.
  6. ↑ Dobrovolskaya G. N. Lopukhov Fedor Vasilyevich  // Ballet: Encyclopedia / Ch. udg. Yu. N. Grigorovich . - M .  : Soviet Encyclopedia, 1981. - 623 s.
  7. ↑ 1 2 3 4 Myasin, 1997 , Surits E. Ya. "Omens", "Horeartium", s. 328.
  8. ↑ 1 2 Myasin, 1997 , kapitel 11, s. 189.
  9. ↑ André Masson  . Ballets Russes: The Art of Costume . National Gallery of Australia (1. maj 2011). Hentet 28. maj 2019. Arkiveret fra originalen 29. maj 2019.
  10. ↑ Surits, 2009 , s. 341.
  11. ↑ Vyazovkina, 2014 , s. 81.
  12. ↑ Myasin, 1997 , kapitel 12, s. 192.
  13. ↑ 1234 NLA . _ _ _
  14. ↑ Surits, 2009 , s. 68.
  15. ↑ Watts, Graham. Den australske ballet med Bangarra-dans i Rites & Les Présages på Sadler's  Wells . Londondance.com (8. oktober 2008). Dato for adgang: 28. maj 2019.
  16. ↑ Vyazovkina, 2014 , s. 5.
  17. ↑ Vyazovkina, 2014 , s. 79.
  18. ↑ 1 2 Vyazovkina, 2014 , s. 80.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier