Polissky, Nikolai Vladimirovich

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 3. april 2022; checks kræver 4 redigeringer .
Nikolaj Polissky
Navn ved fødslen Nikolai Vladimirovich Polissky
Fødselsdato 5. januar 1957 (65 år)( 1957-01-05 )
Fødselssted Moskva , russisk SFSR , USSR
Borgerskab  USSR → Rusland 
Genre land art , offentlig kunst , actionisme , installationskunst , skulptur , maleri
Studier Fakultet for Keramik ved Leningrad Higher School of Industrial Art opkaldt efter V. I. Mukhina (1977-1982)
Internet side Nikolay Polissky og Nikolalenivets håndværk
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Nikolai Vladimirovich Polissky ( onkel Kolya ; f. 5. januar 1957, Moskva ) - sovjetisk kunstner , russisk samtidskunstner , billedhugger , maler , lærer . Indtil 2000 var han hovedsageligt beskæftiget med landskabsmaleri . Det eneste Moskva -medlem af den oprindelige sammensætning af Leningrad -kunstgruppen " Mitki ". Efter fuldstændig at have forladt Mitkov i 1997 , i 2000, i en alder af 43, begyndte han at engagere sig i land art , og blev den mest berømte repræsentant for denne genre i Rusland . Nogle af Polisskys værker kan klassificeres som offentlig kunst , installationskunst og skulptur . En betydelig del af Land Art og andre projekter blev lavet af Polissky i landsbyen Nikola-Lenivets, Kaluga-regionen , sammen med Nikola-Lenivets-håndværket , han skabte, og er placeret (eller var før ødelæggelsen) på Nikola -Lenivets territorium -Lenivets park . Grundlægger af Archstoyanie- festivalen, som han efterfølgende tog afstand fra.

Biografi

Nikolai Polissky blev født den 5. januar 1957 i Moskva i en professionel militærfamilie . Han tilbragte sin skolesommerferie i Zavidovo [1] . Efter at have afsluttet skolen prøvede han i tre år i træk at komme ind på Moskva Higher School of Industrial Art (tidligere Stroganovskoye) , "men at komme ind i Stroganovka var urealistisk i de dage," så i 1977 gik han ind på Leningrad Higher School of Industrial. Kunst opkaldt efter V. I. Mukhina ("Muhu"). [2]

I 1982 dimitterede han fra Fakultetet for Keramik på skolen opkaldt efter V.I. Mukhina, hvor han studerede i samme gruppe med Alexander Florensky , en af ​​de fremtidige grundlæggere af Mitkov . [1] Der mødte han også en anden fremtidig grundlægger af Mitkov - Dmitry Shagin , ved hvis diminutive navn hele kunstgruppen blev opkaldt. [2] I 1985 blev Polissky det første og eneste Moskva -medlem af startopstillingen til Leningrad Mitki. [2] Lidt senere blev Konstantin Batynkov den anden Moskva "Mitok" , hvorefter "Moskva fraktionen" "Mitkov" dukkede op. [3]

Jeg var leder af Moskva-fraktionen. Du ved - Minin, Pozharsky, Polissky, Batynkov ... Da vi, muskovitter, dukkede op, besluttede St. Petersborg Mitki, at de var nødt til at tage forsvaret op. De havde store planer for at hævde deres egen storhed. Mitkierne skulle selvfølgelig ikke erobre hele verden, men de håbede virkelig, at dette ville ske. Derfor skulle de være i Moskva hele tiden. Vi forsøgte til gengæld at organisere en revolution, gøre Mitka [Shagin] til en engelsk dronning og gribe magten. [3]

I 1989, efter at have vendt tilbage fra Mitki i Paris-udstillingen, på invitation af Vasily Shchetinin , begyndte han at komme til landsbyen Nikola-Lenivets i Kaluga-regionen , hvor han i 1994 byggede sit eget hus. [2]

I 1997 afholdt Moskva-fraktionen "Mitkov" under opsyn af Marat Gelman en nytårsaktion "Mitkovskaya Christmas Tree" på Manezhnaya-pladsen i Moskva. Petersborg "Mitki" på det tidspunkt boede overfor Manezhnaya-pladsen i Moskva-hotellet , og da de besluttede, at muskovitterne var "formastelige", sendte de et "sort mærke" til direktøren for Mitkov Sergey Lobanov  - de informerede ham om, at han var fyret og ikke længere havde ret til at blive kaldt "Mitkom". "I det øjeblik," huskede Polissky senere, "sagde jeg: 'Det var det, gutter'." [3]

Polissky flyttede fuldstændig væk fra Mitki og fortsatte derefter med at engagere sig i landskabsmaleri, og et par år senere gav Mitki en upartisk vurdering:

Kan de huske Mitki'en? Mitki er en munter beruset ungdom, jeg fortryder det ikke. Men nu kan vi selvfølgelig kun tale om Mitki i en historisk sammenhæng. <...> Jeg er glad for, at Mitya [Shagin] ikke bukkede under for mine påstande om at regere Mitki som en grå kardinal. Han gik ikke med til rollen som den engelske dronning. Jeg er ham meget taknemmelig for at passe på sit eget liv. Og nu er Mitka den eneste professionelle pensionist i Mitkovo-bevægelsen, der nyder godt af Mitkovismens fordele. Mitki er trods alt upersonlig - kun Shagin og Shinkarev er berømte . Hvad er der tilbage af Mitki? Nogle grafik af Golubev og litterære værker af Volodya Shinkarev. Legenden er tilbage. Men der er ingen materiel bekræftelse. Mitka skabte ikke kunst. <…> Hvem er denne Mitek? Dumme svin. Mityok er en helt fra 1980'erne-1990'erne. Volodya Shinkarev fik det hele sagt: "Vi vil reagere på den røde terror med delirium tremens." [3]

I slutningen af ​​1990'erne oplevede Polissky en alvorlig kreativ krise, som i slutningen af ​​1999 blev til en overgang af kunstneren til en ny kvalitet:

Pludselig indså jeg, at jeg var ved at blive til en slags dyr, der for evigt tyggede maling. Alt så ud til at være i orden: mine malerier blev solgt, jeg underviste på Moskvas teknologiske institut for letindustri , men samtidig følte jeg, at jeg hvilede mit hoved på loftet. Jeg så, at der er en anden kunst, men jeg vidste ikke, hvordan jeg skulle gå ind i den. Ideen kom, da jeg kørte til Nizhny Novgorod. Der faldt bare en masse sne, og af en eller anden grund tænkte jeg på, hvor mange snemænd der kan laves af det. Og pludselig indså jeg, at det ikke bare var en tanke. Dette er et projekt. [2]

En skarp ændring i livet havde et familiemæssigt og socialt aspekt:

I hjemmet hulkede kvinder først, børn græd: "Far er blevet skør!" Jeg forlod jo den prestigefyldte malerbeskæftigelse og tog noget meget mærkeligt op, som ingen her gjorde ... [4]

På Art Manege -udstillingen i 2002 lavede Polissky, der vendte tilbage til at male for et stykke tid, en installation i form af en pyramide, der gentog konturerne af Hay Tower fra sine egne nye malerier. [5]

I juli 2011 forhandlede han med Jekaterinburg -fabrikken "Vtorchermet" om en eller flere genstande fra metalskrot i Jekaterinburg som en del af III Festival of Park Sculpture ( 17. - 31. august 2011 ). [4] Der har ikke været offentlige rapporter om Polisskys deltagelse i Jekaterinburg-festivalen eller kunstnerens faciliteter i Jekaterinburg efter det.

I et interview fra 2010 med magasinet Artchronika opsummerede den 53-årige Polissky de foreløbige resultater af sit liv og sagde om sin kommende alderdom:

Jeg er en kunstner i det 21. århundrede, siden 2000 har jeg holdt min kalender. Jeg er idealist. Selvom de, som tiden går, klager til mig over, at jeg byggede alt for rationelt. Men jeg har aldrig bygget mit liv eller min karriere op. Selvfølgelig skal du tænke dit liv på en sådan måde, at det harmonisk viser sig med alderdommen og med penge. <...> Jeg tror, ​​at [alderdom] ikke vil være meget. Der er stadig sådan en plan - at falde stående. Jeg tænker ikke på mig selv i glemsel, forfald, der er simpelthen ikke tid nok. Jeg tildeler ingen ressourcer til alderdommen. [3]

Polisskys succes som land art kunstner får som regel en til at tænke over, hvordan Polissky som maler var før 2000,  især da Polissky ikke selv bryder sig om at tænke på det. En typisk passage fra en almindelig, ganske indstillet på Polissky, journalist fra et firmablad ser sådan ud:

Nikolai Polissky var indtil for nylig en almindelig kunstner. Ikke særlig vellykket tror jeg. [6]

Polissky og de lokale

Allerede i begyndelsen af ​​sine land art-projekter begyndte Polissky at samarbejde med lokale beboere. Selve omfanget af disse værker (hundredevis af snemænd, tons hø, snesevis af kubikmeter brænde), i modsætning til traditionelt maleri, tillod ikke arbejde alene. Det var naturligt at arbejde med beboerne i de omkringliggende landsbyer, og ikke at tiltrække gæstearbejdere.

Det hele startede med snemænd , da mine kunstnervenner og landsbyboere om vinteren lavede mere end hundrede snemænd på skråningen af ​​Ugra. Allerede i begyndelsen var lokalbefolkningen lidt forvirret - hvorfor alt dette? Men selve temaet - legende, traditionel, børns - fjernede dette problem. Alle tog det som en sjov vinterleg og kom til at forme med stor fornøjelse. Og de fik endda noget vederlag - kunstnere får jo også nogle honorarer. På projektet med snemænd blev alt bestemt: gensidig forståelse, relationer og et team af assisterende designere. Og til opførelsen af ​​høtårnet kom der allerede frivillige, grupper på tredive mennesker hver, som hjalp os med at lægge hø to gange om ugen gratis. Alle havde det rigtig sjovt - mest unge mennesker arbejdede - alle bemærkede på en eller anden måde gladeligt, hvordan tårnet voksede dag for dag. Det æstetiske moment i værket var meget vigtigt. [7]

Kreativitet

Land art, offentlig kunst og skulpturinstallationer lavet af naturlige materialer

Alt kom fra naturmateriale, det hele startede <...> med snemænd. Sne er et gratis materiale. Og det er meget. Og han ville gøre noget ud af det. Og så smeltede sneen og græsset dukkede op. Jeg ville lave noget af græs, af hø (en anden ting er, at jeg skulle købe det senere). Så tænkte jeg på et andet naturmateriale - om træ ... <...> Grundlaget for projekterne er materialet. Jeg kan godt lide, at kritikere og kunsthistorikere finder nogle sekundære og tertiære betydninger i disse værker. Dette bekræfter rigtigheden af ​​den oprindelige hensigt. [7]

Min uddannelse på dette område var ikke systematisk. Noget, selvfølgelig, så noget, hørte noget. Men noget aflejres i subcortex. Jeg har ikke sat en opgave for mig selv - jeg vil lave land art. Det er bare det, at jeg altid har elsket naturen og som maler malet forskellige landskaber til vanvid. Og så tænkte jeg: hvorfor ikke begynde at arbejde i dette rum selv og med elementerne i dette rum? Det viste sig, at det var muligt. [7]

"Snemænd" Hay Tower

Polissky sagde om oprindelsen af ​​begrebet Hay Tower, som afveg væsentligt fra det tidligere projekt Snowmen:

... På et sted som Nikola-Lenivets, hvor al den russiske naturs skønhed, som vores kunstnere altid har elsket - en malerisk flodvending, en flodeng, en fjern skov, en kirke på en bakke - ønskede vi at sætte noget væsentligt, noget arkaisk. [7]

"Drovnik" Media Tower "Fyrtårn på Ugra" "Likhobor Gate" "Empire's Frontiers" "Rooks er ankommet" Ildfuglen Large Hadron Collider "Hyperboloid Cooling Tower" ("Vulcano") "Jagtrofæer" "Perm Gates" "Vinewood Column"

"Vine Tree Column" blev skabt i 2002 i Die ( Frankrig ) som en del af Est-Ouest festivalen . Mikhail Bulanenkov var engageret i teknisk støtte til "Vine Tree Column". [otte]

Irina Kulik skrev om "Vine Tree Column":

Den bizarre udskæring, oversået med en monumental søjle, er i virkeligheden kun bøjningerne af en tør vin, hvorfra denne struktur er vævet. <...> ...Fletbygningen i den franske by Dee ser ud til at være Trajans søjle i fortolkningen af ​​Gaudí [2]

Familie

  • Søn - Ivan Nikolaevich Polissky [9] .

Bemærkelsesværdige værker

Land art, offentlig kunst og skulpturinstallationer lavet af naturlige materialer

Udstillinger

Soloudstillinger

Gruppeudstillinger

Kampagner

Placering af værker

Land art, offentlig kunst og skulpturinstallationer lavet af naturlige materialer

Citater

Grigory Revzin :

Ivan Kramskoy , en kunstner, hvis pen var noget mere nøjagtig end en pensel, skrev om den store russiske landskabsmaler Ivan Shishkin : "Sjishkin er en milepæl i det russiske landskab ". Det betød, at før Shishkin og efter det russiske landskab - to forskellige typer kunst. Før ham er landskabet et anstændigt billede over bordet på kontoret. Efter - det episke billede af Rusland, genstand for national stolthed. Idet jeg husker dette citat, vil jeg sige, at Nikolai Polissky er milepælen for russisk landkunst . Før ham var disse erfaringer fra kunstneriske udstødte. Efter - landskabsfestivaler, der samler skarer af tusindvis af mennesker. Dette er et grundlæggende skift i strukturen af ​​funktionsmåden af ​​samtidskunst i Rusland. Derfor en milepæl. [12]

Priser og præmier

Bibliografi

Album, kataloger

  • Katalog over den russiske udstilling af den 11. arkitektoniske biennale i Venedig: I 4 bind V. 4: Katalog over den personlige udstilling af Nikolai Polissky / Den Russiske Føderations kulturministerium; specialnummer af magasinet Project Classics; under. udg. Grigory Revzin og Pavel Khoroshilov. — [B. m.], 2008.

Interview

Artikler

Noter

  1. ↑ 1 2 Khopta Julia . Artel art Arkiveksemplar af 7. maj 2012 på Wayback Machine // Country Review. - 25. februar 2007 .
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Sokolov-Mitrich Dmitry . Mænd flyver på biennalen Arkiveret 26. april 2015 på Wayback Machine // Russian Reporter . - nr. 7 (37). - 28. februar 2008 .
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Fedotova Elena . Nikolai Polissky: "Du skal være en tyrann, men du vil ikke" Arkiveksemplar af 5. marts 2016 på Wayback Machine // Artchronika . - 1. februar 2010 .
  4. ↑ 1 2 Shakshina Ekaterina . Landkunstneren kom til SCRAP Arkiv kopi dateret 4. marts 2016 på Wayback Machine // Evening Yekaterinburg . - 8. juli 2011 .
  5. ↑ Kulik Irina . Sky, sø, tårn. Nikolai Polissky Arkiveksemplar dateret 3. maj 2012 på Wayback Machine // Project Classics. — X-MMIV. - 29. april 2004 .
  6. ↑ Indico Alexander . The soul of a snowman  (utilgængeligt link) // Norilsk Nickel. – 2008 . - nr. 2 (41). - marts - april .
  7. ↑ 1 2 3 4 Bode Michael . "Stedet for mine værker er i hukommelsen" Arkiveksemplar af 20. april 2015 på Wayback Machine : Interview med Nikolai Polissky // Russian Journal . - 2. oktober 2001 .
  8. ↑ Kulik Irina . Sky, sø, tårn. Nikolai Polissky Arkiveksemplar dateret 3. maj 2012 på Wayback Machine // Project Classics. — X-MMIV. - 29. april 2004 .
  9. ↑ Kurbatov A. A. Der er ingen historie, der er mere forvirrende end historien om ... Arkivkopi dateret 14. juni 2015 på Wayback Machine // Territorium og planlægning. - 2011. - Nr. 1 (31).
  10. ↑ Sanaaya Ivanova. Land art "The Sacred Herd of Mythical Horses" er åben! . YASIA. Hentet 7. maj 2019. Arkiveret fra originalen 14. november 2018.
  11. ↑ Kholoshevsky Sergey . Russiske Kulibins kom til kollideren Arkiv-kopi dateret 1. maj 2012 på Wayback Machine // NTV . - 31. maj 2009 .
  12. ↑ Revzin Grigory . Nikolai Polissky og Russian Architecture Arkiveksemplar dateret 7. marts 2012 på Wayback Machine // Katalog over den russiske udstilling af den 11. arkitekturbiennale i Venedig: I 4 bind V. 4: Katalog over den personlige udstilling af Nikolai Polissky / Ministeriet for Den Russiske Føderations kultur; specialnummer af magasinet Project Classics; under. udg. Grigory Revzin og Pavel Khoroshilov. — [B. M.], 2008. - S. 8-10.
  13. ↑ Kulik Irina . Nikolai Polissky Arkiveret 24. marts 2012. // Kandinsky-prisen . – 2009 .
  14. ↑ Konkurrence af afsluttede og urealiserede projekter Arkivkopi dateret 13. maj 2013 på Wayback Machine // Gardener.ru. - 2. november 2010 .

Links