| Archstoyanie | |
|---|---|
| Type | arkitektur festival |
| Grundlæggere | Polissky, Nikolai Vladimirovich |
| Begivenhedens start | 2006 |
| Beliggenhed | |
| 54°45′01″ s. sh. 35°36′02″ Ø e. | |
| Land | Rusland |
| Internet side | arch.stoyanie.ru ( russisk) |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Archstoyanie er den største festival for land- og landskabskunstgenstande i Europa og Rusland i Nikola-Lenivets-parken . En (sommer) eller to (vinter og sommer) festivaler afholdes årligt. Grundlagt i 2006 af Nikolai Polissky , som efterfølgende tog afstand fra festivalen.
Mange kunstgenstande er blevet skabt på parkens område, som er åbne for turister.
Festivalen har været afholdt to gange om året siden 2006. Navnet opstod på grund af stedets nærhed til Ugra -floden . Arrangørerne hævder, at det var i området, hvor festivalen blev afholdt, at den berømte Standing on the Ugra fandt sted . Den ældste deltager, arrangør og ideologiske inspirator af festivalen er Nikolai Polissky . Til hver festival skaber særligt inviterede arkitekter kunstgenstande af naturlige materialer: træ, sne, hø, vinstokke osv. Nogle genstande er funktionelle: flåder, gynger, den længste trampolin i Europa, 50 meter lang, og endda toiletter. De fleste af objekterne interagerer med beskueren - du kan komme ind i dem, klatre på dem, du kan ride på dem.
De genstande, der opstod takket være Archstoyanie, blev en del af landskabet i Nikola-Lenivets kunstpark . Siden 2006 er 101 kunstgenstande blevet skabt her, mere end 150 forfattere deltog i festivalen, herunder Francois Roche (Frankrig), Nikolai Polissky , Alexander Brodsky , Adrian Geise og West 8 bureau (Holland), AB Manipulazione Internazionale , Yuri Grigoryan , bureau Boris Bernaskoni og andre. Nu er der 27 genstande på Nikola-Lenivets territorium, herunder ikke-festivalobjekter af Nikolai Polissky. Nogle af genstandene er blevet flyttet til andre territorier.
Festivalen afholdes i Kaluga-regionen på territoriet af Nikola-Lenivets Park , som ligger mellem landsbyerne Zvizzhi, Nikola-Lenivets og Koltsovo.
Kunstkritiker Irina Kulik skrev i 2006 om den første Archstoyanie-festival:
En række festivaler og udstillinger af samtidskunst i det fri har altid været afholdt med stor succes, hvad enten det er det nu hedengangne ArtKlyazma, hvorfra det tidligere pensionat ved Klyazma Reservoir efterlod ekstravagante genstande af landskabskunst, eller ArtPole lanceret sidste år på Rublevsky-motorvejen. Men "ArchStoyanie" er måske en slags ny fase i udviklingen af denne genre. Den velkendte russiske "kærlighed til naturen" med bål, sange og fodbold blev erstattet af en slags næsten japansk respektfuld ømhed.
Objekterne fra ArchStoyanie er tænkt som midlertidige, men de har hverken den tilfældige flygtigehed af resterne af en picnic, som skal fjernes umiddelbart efter festivalens afslutning, eller selvforsyningen med varer, der gør det muligt at tage dem ud af landskab, som fra et butiksvindue, og overført til et hvilket som helst andet sted (da dette f.eks. antyder "ArtPols" udstillinger). Festivaldeltagernes værker flirter ikke med deres fremmedhed over for landskabet og søger ikke at underlægge det sig selv, men deler blot dets eksistens.
Man kan kun beklage, at et sådant forhold mellem arkitektur og landskab ikke rækker ud over de reserverede Nikola-Lenivets [1] .
Festivaldatoer : 29.-30. juli 2006.
Antal tilskuere : 500 personer.
Manifest : Nikola-Lenivets vil være vært for forummet - den vigtigste begivenhed for ArchStoyani-festivalen. Publikum vil blive præsenteret for de konstruerede genstande, samlet i en fascinerende udflugtsrute. Arkitekterne-forfatterne af objekterne vil fortælle om deres værker og syn på land art som kunst, og deres medforfattere, lokale beboere, vil holde masterclasses i økodesignteknologier: vævning fra birkeskov, skabe volumen af hø, bygge hytter og lægge træstammer.
Forummets program inkluderer en storslået åbning, inspektion af genstande, et rundbordsbord "Fem århundreder med at stå på Ugra: forsoningens kunst", hvor eksperter vil vurdere mulighederne for land art i at transformere territorier. Dertil kendskab til det lokale køkken, et musikalsk program, uformel kommunikation og naturlig inspiration.
PublikationerEmne : 2. Festival "Border"
Festivaldatoer : 4. august 2007.
Antal tilskuere : 1 500 personer
Kurator : Anton Kochurkin
Manifest : Nikola-Lenivets landskaber af ekstraordinær skønhed er selvforsynende med deres skønhed. Ingen af de menneskelige opfindelser kan uden tvivl sammenlignes med dem. Da en persons livsaktivitet er begrænset af dets evner, kræfter, landskab, i grænserummene i periferien af hans indflydelse, opstår der altid en konflikt, som en person dog også søger at inddrage i sin aktivitetsfelt. Temaet "Grænse" er en anledning til at arbejde i krydsfeltet mellem samtidskunst og arkitektur, i Nikola-Lenivets landskab, men samtidig inde i "museet" i det fri; i et naturreservat, men i periferien af landsbyen; inde i et aktivt udviklende kompleks, men på samme tid placeret i en dyb provins; i det eksisterende originale miljø, den oprindelige sociale struktur, i territoriet, der søger at udvikle sin karisma på forskellige sociale og kulturelle niveauer. Stedets geni, Nikolay Polissky, og den hollandske miljødesignguru Adrian Gese fra det berømte West 8-hold, indser deres tanker om dette emne.
PublikationerEmne : 3. Noahs Ark Festival
Festivaldatoer : 1. marts 2008.
Antal tilskuere : 2.500 personer
Kuratorer : Anton Kochurkin, Yulia Bychkova.
Manifest : Projektets kuratorer fortsætter med at udforske de rumlige og symbolske grænser for den moderne russiske land art, såvel som de nuværende processer, der finder sted i "grænsezonerne" - arkitektur, design, kunst.
Hold af førende russiske arkitekter og kunstnere, der reagerede på kuratorernes udfordring, præsenterer deres vision om begrebet "Grænse" ved at skabe monumentale strukturer i Nikola-Lenivets friluft.
PublikationerEmne : 4th Out of the Earth Festival
Festivaldatoer : 24.-25. juli 2009.
Antal tilskuere : 3 400 personer
Kuratorer : Anton Kochurkin, Yulia Bychkova.
Manifest : I informationssamfundet i det 21. århundrede blandes begreberne om det virkelige og det imaginære. Fænomenet "medier" simulerer den materielle verdens objekter, som igen mister deres værdi. Udviklingen af "medie"-teknologier har ført til udviklingen af arkitektur og samtidskunst, der eksisterer i et format, hvor den fysiske form mister sin stabilitet og bestandighed. Traditionelle måder at arbejde med rum og materiale på skal revideres. Festivalen vil præsentere nye genstande af kunst, arkitektur og landskab. Opfordringen til at præsentere arkitektur uden at ty til det traditionelle arkitektoniske sprog fik forfatterne til at kombinere det naturlige og det kunstige, vende sig til dynamiske kompositioner, syntetisere nye rumlige kvaliteter og afsløre stedets kommunikative egenskaber og derved aktivt ændre opfattelsen af stedet. Under sloganet "Out of the Earth" vil der blive præsenteret genstande, der ikke kun bruger arkitektoniske virkemidler, men også projektioner, lyde, taktile effekter, farvernes og lysets muligheder kombineret med en taktfuld holdning til det naturlige miljø. Ekstraordinære rumlige løsninger giver uundgåeligt anledning til nye måder at kommunikere og interagere mellem beskuere og objekter på.
PublikationerEmne : 5. Nine Muses of the Labyrinth Festival
Festivaldatoer : 24.-25. juli 2016.
Antal tilskuere : 4.000 personer
Kurator : Oleg Kulik
Manifest : Festivalen argumenterer imod "jordenheden" i den etablerede vestlige tradition for land art, som har udviklet sig i kølvandet på magtfulde miljøbevægelser inden for miljøbeskyttelse og er blevet en del af venstrebevægelsen i Vesten. Men den første impuls fra land art, hvis vi fokuserer på Robert Smithson og Richard Long, opstod netop fra meditative praksisser på den ene side og løb væk fra markedet på den anden side. Forskellige økologiske og politiske kontekster er allerede sekundær tilegnelse af kunstneriske gestus af social aktivisme.
Arrangørerne af festivalen foreslår at tage det næste skridt fra land art til geo-art, fra differentiel til integral, fra lokal til global, fra naturlige landskaber til interne, psykologiske landskaber, der afslører for os sammenhængen mellem mange fænomener af den "virkelige ” verden, altså for at sige det anderledes.— at tage flugten i kroppen af kollektiv inspiration.
Emne : 6. festival "Protosaray"
Festivaldatoer : 29.-31. juli 2016.
Antal tilskuere : 5 500 personer
Kurator : Anton Kochurkin
Manifest : Temaet for årets festival, ideen om at fortolke laden som et kunstværk, fremkaldte en stærk respons fra den kreative offentlighed. Ifølge kurator Anton Kochurkin, "En vigtig del af konceptet er, at de nye genstande ikke kun var kunst, men arkitektoniske pavilloner, der gav nye urbane betydninger til territoriet. Nye funktionelle forbindelser mellem parken og landsbyen blev konsolideret: en udstilling sal, en lade, et lysthus, et hotel Takket være festivalen er der skabt nye aktivitetspunkter, disse aktiviteter er blevet nye vartegn i Archstoyanies rum, der markerer og identificerer landsbyens, festivalens og campingpladsens territorium. ikke sene.
PublikationerEmne : 7. Tegn på Bevægelse Festival
Festivaldatoer : 27.-29. juli 2012.
Antal tilskuere : 6.000 personer
Kurator : Katya Bochavar
Manifest : Temaet "Signs of Movement" skyldtes udvidelsen af festivalrummet og stigningen i kreativ aktivitet på det. Bevægelse er et nøglebegreb, der sætter udviklingsvektorerne for ethvert territorium. Rummet opfattes af os på grund af bevægelsen i det. Studiet af bevægelse, dens former, tegn, symboler er et af målene for interaktion mellem arkitekter, kunstnere og kunstnere denne sommer. "Archstoyanie" leder efter former for udvikling, "levning" af festivalområdet, der eksisterer mellem arkitektur, kunst, forestillinger og forskningspraksis. I år præsenterer forfatterne ikke kun arkitektoniske genstande, men skaber dem i sammenhæng med planlagte ruter. Deltagerne i festivalen vil tilbyde deres ruter - forfatterens scenarier for bevægelse i Nikola-Lenivets rum.
PublikationerEmne : 8. festival "Ud af skoven"
Festivaldatoer : 26.-28. juli 2013.
Antal tilskuere : 6 500 personer
Kurator : Katya Bochavar
Manifest : Under forberedelsen af festivalen tog arrangørerne et innovativt og hidtil uset skridt - at vise "arkitektur uden arkitektur". Derfor var begivenhedens hovedaktører ikke kun arkitekter, der traditionelt præsenterer deres genstande under festivalen, men også kunstnere, skuespillere, musikere og dansere. I 22 projekter blev alle områder af moderne kultur åbnet for beskueren og var med til at gentænke Nikola-Lenivets Parks rum takket være dristige og vovede kunstneriske udtryk.
Medlemmer ArkitekturEmne : 9. Her og Nu-festival
Festivaldatoer : 25.-27. juli 2014.
Antal tilskuere : 8.000 personer
Kurator : Richard Castelli - Frankrig
Manifest : "I år afslutter Archstoyanie byggeriet af højhuse i Versailles-parken med Lazy Ziggurat-anlægget (Field-Design-projektgruppen, Vladimir Kuzmin og Nikolai Kaloshin). Festivalområdet udvides ikke, men bizarre artefakter dukker op. på det - spor af samarbejde mellem russiske og europæiske kunstnere. Det vigtigste, der kan opnås, er at opbygge langsigtede processer, hvor kunst ses mere som en fiksering af begivenheder, der gradvist bliver til et produkt af det nye liv i området. Med deltagelse af et internationalt team og kurator Richard Castelli udforsker vi kunstens og arkitekturens tidsmæssige parametre. Festivalens objekter studeres efter tidsmæssige standarder, og tidsmæssige parametre råder over geometriske.
Medlemmer ArkitekturEmne : 10. Zvizzhi Festival
Festivaldatoer : 31. juli - 2. august 2015.
Antal tilskuere : 9 000 personer
Kuratorer : Yulia Bychkova, Anton Kochurkin
Manifest : I år tager den internationale festival for landskabsobjekter ARCHSTOYANIE et skridt mod landsbyen. Problemet med landsbyens tilbagegang i dag er akut: afskaffelse af landbruget, udstrømning af unge mennesker, forarmelse af kulturlivet; infrastruktur bygget i sovjetperioden er ved at forfalde. Festivalen går ind på territoriet af landsbyen Zvizzhi, som ligger ved siden af Nikola-Lenivets kunstpark. Kunstnere og arkitekter vil forvandle de vigtigste genstande i landsbyen - en landsbybutik, en klub, et busstoppested, et indgangsskilt, gader. ARCHSTOYANIE vil afsløre landsbyens identitet, vise dens attraktive image og overlade funktionelle genstande til indbyggerne til yderligere udnyttelse.
Medlemmer ArkitekturEmne : 11. asylfestival
Festivaldatoer : 22.-24. juli 2016.
Kurator : Anton Kochurkin.
Manifest : For et kvart århundrede siden var Nikola-Lenivets et afsondret sted for de kunstnere, der opdagede det. De kom her for frihed, inspiration og fred. Men til dato, fra en lille fjern landsby nær Ugra-floden, er Nikola-Lenivets blevet til en stor kunstpark, er blevet en platform for kreativ international udveksling og har tiltrukket et stort antal mennesker og har derved mistet ideen om ensomhed. I sommeren 2016 nyfortolker vi Nikola-Lenivets oprindelige rolle som et gemmested. På den internationale festival for landskabsobjekter ARCHSTOYANIE vil parken præsentere nye genstande - shelters ikke for fysisk bevaring, men for at bevare følelsesmæssig renhed og fred, for muligheden for at fortsætte livet.
MedlemmerPå lang afstand bliver en rejsende, der går langs marken, ramt af et fremmedlegeme, som om det var faldet i skovkanten fra ingenting. Som alt, der har en ubeskrivelig kontur, tiltrækker og alarmerer det på samme tid. Interaktion med beskueren begynder straks, når et objekt kommer ind i synsfeltet. Som en komet i Giottos fresker inspirerer objektet bibelsk rædsel sammen med en hypnotisk tiltrækning. Dette tegn har en dobbelt, overjordisk natur. Er objektet fjendtligt eller tilbyder ly?
Specialprojekt : Nikolai Polissky
Emne : 12. festival "Hvordan lever man?"
Festivaldatoer : 21.-23. juli 2017.
Kurator : Anton Kochurkin
Manifest : Dette års ARCHSTATION fokuserer på en af de tre kvaliteter, som arkitektur er baseret på, nemlig nytten af et arkitektonisk værk, og inviterer kunstnere og arkitekter til at præsentere deres vision om et minimalt rum til at leve, og forsøge bogstaveligt talt at besvare det evige spørgsmål " Hvordan lever man" med forfatterens version. ? ARCHSTATION 2017 definerer nye standarder for rum til at leve ved at præsentere en række genstande, hvor forfatterens vilje bliver stærkere end funktionalitet og standarder.
MedlemmerKunstobjekt "Den forgyldte kalv", forfatter Vasily Shchetinin, 2009
En del af kunstobjektet " Universal Mind ", forfatter Nikolai Polissky, 2012
Kunstobjekt " Nikolino ear ", forfatterne Vlad Savinkin og Vladimir Kuzmin, 2006
Kunstobjekt "Shed", forfatter Project Meganom, 2006
Kunstobjekt "Fyrtårn på Ugra", forfatter Nikolai Polissky, 2004
En del af kunstobjektet "Universal Mind", forfatter Nikolai Polissky, 2012
"Sleep Sanatorium" af Roman Sakin , 2022