| Sasson Shukei | |
| Landskab med en stenklippe . 16. århundrede | |
| 雪村周継筆山水図 | |
| 30,2×46,7 cm | |
| Metropolitan Museum of Art , New York | |
| ( Inv. 2015.300.54 ) |
Landskab med en klippeklippe (雪村 周継筆 山水図) er et vandret rullevægmaleri af den japanske kunstner og zenbuddhistiske munk Sesson Shukei , skabt omkring slutningen af det 16. århundrede. Arbejdet udføres med blæk, maling og papir. Siden 2015 har værket, doneret af Mary and Jackson Burke Foundation, været i samlingen af Metropolitan Museum of Art i New York [1] .
I fodsporene på Sesshu fortsatte Sesson Shukei med at opretholde og bevare traditionen med japansk blækmaleri i det 16. århundrede [2] . Ligesom Sesshu forsøgte Sesson Shukei at skabe udtryksfulde og dynamiske landskaber, begrænset i farvespektrum, men udtryksfulde og dynamiske, ved at bruge blækkets egenskaber og dets overlejringsteknikker [3] . En af de berømte overlevende ruller fra Muromachi-perioden [4] , "Landscape with a Rocky Cliff", viser en fantastisk sans for komposition, hvor kunstneren fremhævede den svævende midterste del af værket med rytmiske og klare streger [2] . Dette, som i andre landskaber af Sesson Shukei, er kendetegnet ved sådanne træk som ophøjethed og kortfattethed [5] . Kunstneren bruger dygtigt blækfarvegraderinger fra fyldig sort til lysegrå [1] . De skiftende nuancer af blækket og de gentagne former danner det kinesiske bjerglandskab opfundet af kunstneren med en flod og mennesker [1] . På tidspunktet for Sesson Shukei var sådanne syn på Kina allerede blevet et populært motiv blandt japanske kunstnere, som bragte deres egen smag til det [5] . I forgrunden er der en lille bygning og en gruppe mennesker, en bro over floden afgår fra den og bliver til en stejl bjergsti. Med diagonale streger skildrer Sesson Shukei klippernes tekstur og understreger de buede former af buer og afsatser ved foden af klippen [1] . Der er en række bygninger på bjerget, skoven og klipperne i baggrunden er indhyllet i tåge . Med separate strøg skaber kunstneren en følelse af opdrift, som om husene svæver i en tåge [4] . Værket præsenterer flere personer i forskellige dele af billedet, hvilket skaber en følelse af perspektiv; flere personer sejler i en båd langs floden, nogle flere er på kysten i forgrunden, nogen krydser floden, yderligere to personer er i baggrunden nær bjergene [1] . Historikeren Komita Mei understreger kontrasten mellem den klare og kontrasterende afbildning af broen og bjergene, en kompleks sti, der til sidst fører til en idyllisk placering i bjergene, afbildet i blødere streger og nuancer [4] .