Æselhale (kunstgruppe)

"Donkey Tail"  er en kunstforening [1] [2] [3] [4] , skabt af M. F. Larionov og N. S. Goncharova i 1911-1912 og organiserede  en kunstudstilling af samme navn, som åbnede den 11. marts 1912 i hallerne på Moskva School of Painting, Sculpture and Architecture på Myasnitskaya Street . Gruppen af ​​kunstnere, der deltog i Æselhale-udstillingen, skabte ikke en langvarig kunstnerisk forening, men deres udstillings betydning for udviklingen af ​​russisk avantgardekunst var stor.

Baggrund

I slutningen af ​​1900-tallet var Mikhail Larionov og Natalya Goncharova nøglefigurer og arrangører af adskillige avantgardekunstgrupper. I slutningen af ​​1907 skabte de sammen med brødrene Vladimir og David Burliuks, med deltagelse af ti Blue Rose- kunstnere, der havde forladt Nikolai Ryabushinsky , Venok-Stefanos- gruppen, men tog senere afstand fra Burliuks og optrådte på Venka-udstillinger fra kl. fra tid til anden [5] . Parallelt hermed blev Larionov og Goncharov ved hjælp af Ryabushinskys rige udstillings- og informationsressourcer [K 1] en del af hans nye Golden Fleece -gruppe, som i foråret 1908 blev dannet af de resterende Blåbjørne, og besatte den yderste venstrefløj i det. Men ved den tredje udstilling af Det Gyldne Skind lykkedes det dem at indtage lederstillinger i gruppen og introducere unge innovatører Ilya Mashkov , Pyotr Konchalovsky , Alexander Kuprin og Robert Falk i dens sammensætning [7] .

I 1910, efter opsigelsen af ​​Ryabushinskys sponsorat, begyndte Larionovs gruppe at lede efter nye udstillingsmuligheder - denne gang på en platform for konsolidering med andre radikale avantgardegrupper: "Venkom-Stefanos" Burliukov (med Aristarkh Lentulov og Alexandra Ekster , der sluttede sig til dem ) og " New Munich Art Association " Wassily Kandinsky [8] . Dette førte i slutningen af ​​1910 til organiseringen af ​​en fælles udstilling " Jack of Diamonds ", som viste sig at være en storstilet, men kortvarig forening: allerede under udstillingen var Larionov ikke tilfreds med den øgede opmærksomhed fra kritik af Mashkovs og Konchalovskys værker indledte en konflikt [K 2] , og den 3. januar 1911, to uger før afslutningen af ​​udstillingen, annoncerede han i pressen om bruddet med Jack of Diamonds og forberedelsen i næste sæson af 1911/1912 af en ny udstilling af hans gruppe kaldet Donkey's Tail ("Donkey's Tail Exhibition" // "Stolichnaya Rumor, 3. januar 1911) [9] .

Navnet "Donkey's Tail" er forbundet med en sensationel hændelse i Paris Salon of Independents i marts 1910, hvor en gruppe svindlere, der tidligere havde "varmet" offentligheden op med manifester fra den ikke-eksisterende kunstner Boronali , udstillede et abstrakt maleri. "Og solen faldt i søvn over Adriaterhavet", som om den var malet af halen på et æsel, der bor i Montmartre . Bedraget blev indrømmet af deltagerne selv, men de russiske avantgardister kunne lide denne sag [10] [K 3] . Et udkast til annonce for Moskva-udstillingen sagde: "Tabloiderne lavede ballade om denne hændelse. Nu løfter vi handsken. Offentligheden tror, ​​at vi skriver med en æselhale, så lad os være en æselhale for dem .

The Donkey's Tail-gruppen i 1911

Ifølge Mikhail Larionov, citeret i pressen den 3. januar, har gruppen af ​​deltagere i den kommende Donkey's Tail-udstilling, foruden Natalya Goncharova, allerede sluttet sig til Jack of Diamonds-udstillerne Viktor Bart , Artur Fonvizin og Vladimir Tatlin , som ikke gjorde det. udstille på Jacks [9] . Disse kunstnere, såvel som flere andre fremtidige deltagere i "Æslets hale" - Kazimir Malevich , Alexei Morgunov , Nikolai Rogovin , Evgeny Sagaidachny og Marc Chagall  - præsenterede sammen med Larionov og Goncharova i april-maj 1911 deres værker i Skt. Petersborg kl. det andet udstillingsselskab " Ungdomsforeningen " [13] . Larionovs partnerskab med Ungdommens Union var blevet etableret et år før, da en af ​​arrangørerne af Selskabets første udstilling, Voldemar Matvei , inviterede Mikhail Larionov og hans gruppe til at deltage [14] . Muligheden for at få et permanent udstillingssted i Skt. Petersborg krævede, at Larionov tog gensidige skridt over for kunstnerne fra Union of Youth [K 4] , som ønskede at vise deres arbejde i Moskva, hvilket førte til aftaler om at afholde to fælles udstillinger “Donkey's Tail” og “Youth Union” - i St. Petersborg og Moskva [16] .

I foråret og sommeren kom der ingen nye offentlige udtalelser om "Æselhalen", og i efteråret huskede aviserne ikke længere, hvem der havde forladt hvem. Det samme "Capital Rumor" den 7. november 1911, der informerede offentligheden om den kommende udstilling af "Jack of Diamonds", informerede offentligheden: "Lentulov, Konchalovsky, Mashkov, Falk og andre mere moderate kunstnere, der bryder væk fra deres også venstrefløjskammerater, der samledes i Oslin-halen", besluttede at forene sig under det gamle navn "Jack of Diamonds". Deres udstilling forventes i løbet af kort tid” [17] . En række notater anførte, at den planlagte udstilling "Donkey's Tail" ville være en fortsættelse af sidste års "Jack of Diamonds" ("Vechernyaya Gazeta", 1. oktober; "Moskovskaya Gazeta", 28. november) [17] .

I et forsøg på at afklare [K 5] offentliggjorde Ilya Mashkov en forklaring i de samme aviser:

"Som sekretær for det nu fungerende, officielt godkendte Jack of Diamonds Society, er jeg bemyndiget til at erklære, at Jack of Diamonds er et uafhængigt selskab, hvis udstilling åbner i midten af ​​januar 1912. Vores samfund har intet at gøre med Æslets hale. "Donkey's Tail" er arrangeret af 2-3 deltagere af sidste års "Jack of Diamonds", nu udgivet.

— Vechernyaya Gazeta og Moskovskaya Gazeta, 5. december 1911 [17]

December 11, 1911 " Voice of Moscow " i artiklen "The stride" haler "med" jacks "" sagde, at på udstillingen "Donkey Tail" "vil de vise sig selv: Larionov, Goncharova, Malevich, Bart, Tatlin, Takke , Morgunov, Bobrov , Shevchenko , Rogovin, Skuye, Sahaydachny" [19] , og placerede fragmenter af en samtale med Mikhail Larionov, som på en lidenskabelig måde undergravede sine seneste medarbejderes præstationer og kaldte dem "realister af Repin-overtalelsen", mindes det. at det var ham, der gav den tidligere udstilling navnet "Jack of Diamonds" [K 6] , og udtrykte sin gruppes tro:

"Offentligheden kender Jack of Diamonds, og de vil selvfølgelig gå til den mere villigt end til nogen anden udstilling.

Vi er frie.

Der var "Jack of Diamonds". I år bliver vi "Donkey's Tail", næste år optræder vi som "Target".

Ikke engang forbundet med navn.

Altid ung og selvstændig." [21]

To udstillinger i 1912

Første udstilling

Den besøgende og faktisk prøveudstilling af Donkey Tail-gruppen blev afholdt den 4. januar - 12. februar 1912 i St. Petersborg ( Inzhenernaya st. , 2, apt. 1.) som en del af ungdomsforeningens 3. udstilling. Mindre end halvdelen af ​​gruppen deltog: S. Bobrov, N. Goncharova, M. Larionov, K. Malevich, A. Morgunov, V. Tatlin, A. Fonvizin, A. Shevchenko.

Ungdomsforeningens udstilling bestod af 16 kunstnere fra samfundet (K. Dydyshko, A. Zelmanova, E. Kuzmina-Karavaeva , L. Kurchaninova, P. Lvov , L. Mitelman, S. Nagubnikov, V. Novodvorskaya, Pangalutsi, P. Potipak, O. Rozanova , E. Spandikov, P. Filonov , I. Shkolnik , S. Shleifer , M. Yasensky) og to "diamanter" - A. Kuprin og I. Mashkov. [22]

Konservative Petersborg-kritikere hilste den nye Moskva-gruppe med indignation og sarkasme:

“Ungdomsforbundet er mere til venstre i år end nogensinde før, men alt er relativt i denne verden. Hans venstreorientering blegner i sammenligning med ekstremerne i Moskva-æslets hale. "Æselhale", det er noget utroligt! En form for kontinuerlig klinik for psykisk syge.

- Breshko-Breshkovsky N. Udstilling af "Union of Youth" // " Birzhevye Vedomosti ", 4. januar 1912 [23]

"I gården til det tidligere statstrykkeri, i en grim, kold lejlighed, ligger den mest oprørende af Badlam-udstillingerne, en udstilling med malerier fra Ungdomsforeningen . Der er kun 139 værelser - men entréen er stadig opkrævet 50 k.! Der er også en fuldstændig hån mod både kunst og offentligheden, fortræd, bragt til hensynsløshed. Men sjov forretning! De fleste af disse monstrøse malerier tilhører muskovitter, medlemmer af æselhale-samfundet. Når alt kommer til alt, skal du vælge et sådant kaldenavn til dig selv! En fortræd kunne få disse ukendte unge til at blive under flaget af et æselhale ..."

- Zagulyaeva Yu. Petersborg-breve. VIII. // " Moskovskie Vedomosti ", 19. februar 1912 [24]

Triptykon N. Goncharova "Religiøs komposition" [25] forårsagede indignation V. Yanchevetsky (fremtidig historisk forfatter Vasily Yan):

»Hele Ungdommens Forbunds udstilling er ikke en krone værd, da middelmådighed puster op og konkurrerer med uforskammethed. Men én ting er absolut uacceptabel i sådan en grim udstilling: karikaturer af ortodokse ikoner er udstillet her. For hver russer er sådan blasfemi oprørende. <...> For at undgå øjnene er disse tegnefilm signeret med abstrakte og uskyldige titler."

- Art Chronicle // "Rusland", 17. januar 1912 [26]

Kritikeren A. Rostislavov svarede ham fra "World of Art" -lejren :

”Der er ikke noget ønske om at markere på denne udstilling, hvad der virker svagt og ubehageligt: ​​Det forårsager allerede for meget ufortjent skældud og latterliggørelse. Uden tvivl blev de nyeste opgaver mest fuldstændigt og levende udtrykt i værkerne af en gruppe Moskva-kunstnere med den chokerende titel "Donkey's Tail", hvor værkerne af Goncharova, Bobrov og Tatlin skiller sig ud. Goncharovas talent og dygtighed kan næppe bestrides. Af hendes værker forekommer den religiøse komposition (triptykon) med dens dekorative ornamentik, såvel som den dekorativt smukke naturs mortes, for mig at være den mest fremtrædende.

- Udstilling af "Ungdommens Union" // " Tale ", 24. januar 1912 [27]

Anden udstilling

Sæsonens vigtigste begivenhed for Donkey Tail-gruppen var dens optræden i Moskva, i konfrontationsarenaen med Jack of Diamonds. Begge konkurrerende grupper havde til hensigt at udstille næsten samtidigt, i januar, men hvis "Jacks" nåede at leje en bekvem lokalitet til tiden og åbnede den 25. januar, så var "halerne" noget forsinket og udsatte deres åbningsdag [28] .

Udstillingen "Donkey's Tail" fandt sted den 11. marts - 8. april 1912 i den nye udstillingshal på Skolen for Maleri, Skulptur og Arkitektur (Myasnitskaya st., 21). Denne gang var gruppen repræsenteret af den fulde komposition (som viste et rigtigt billede af resultatet af "halerne" fra "Jack of Diamonds") [K 7] : Yu. P. Anisimov , V. S. Bart, S. P. Bobrov, N. S. Goncharova, K. M. Zdanevich , I. F. Larionov, M. F. Larionov, M. V. Le-Dantyu , K. S. Malevich, A. A. Morgunov, N. E. Rogovin, E. Ya. I. A. Skuye, V. E. Tatlin, AV . S. Yastrzembsky I alt blev der præsenteret lidt mere end 290 værker (307 katalognumre, inklusive værker, der ikke er sendt [31] ).

Antallet af værker af medlemmer af Donkey Tail-gruppen på Moskva-udstillingen i 1912 [31]

En separat sektion af udstillingen (det øverste galleri i hallen) var sammensat af værker af inviterede medlemmer af Union of Youth [K 9] : V. D. Bubnova , K. V. Dydyshko, V. I. Matvey [K 10] , O. V. Rozanova , P N. Filonov , I. S. Shkolnik og andre [35] [34] .

Under de ugunstige omstændigheder for "Æslets hale" af den store succes med udstillingen "Jack of Diamonds" (hvor muskovitterne blev præsenteret for de seneste resultater af europæisk maleri - værker af franske kubister , herunder P. Picasso , og meningsløse " improvisationer" af V. Kandinsky [36] ), mere før åbningen af ​​deres udstilling, gennemførte M. Larionov og N. Goncharova en demarche, der tillod dem midlertidigt at gribe initiativet i kampen for offentlighedens interesser. Den 12. februar ved debatten "Om samtidskunst", arrangeret af "Jackerne" i Det Polytekniske Museums Store Auditorium , drager fordel af en misforståelse (under demonstrationen af ​​illustrationer i rapporten fra N. Kulbin , fotografier af to værker af N. Goncharova blev vist [37] ), som var til stede i Goncharovs overfyldte auditorium, og Larionov kom med udtalelser, der flyttede offentlighedens opmærksomhed fra "Jack of Diamonds" til "Donkey's Tail":

“N. Goncharova steg op af stolen og erklærede, at blandt de malerier, der blev vist under Diamond Jack of Diamonds flag, var hendes malerier, mens hun tilhører en anden gruppe - Æslets hale.

Dette ord fremkaldte homerisk latter fra publikum, næsten tudent.

Goncharova protesterede behersket og bebrejdende: "Lad ikke at grine af navnet. Der vil være en udstilling - grin, men du kan ikke grine af navnet. Og der var noget ved hendes tone, der gjorde publikum seriøse.

Så sagde hun, at deres måder er forskellige, at det svage punkt ved det nye maleri er, at alle sagtens kan male på samme måde. Men det er kun dem, der har noget at sige, der har ret til at skrive sådan. Hun blev mødt med klapsalver.

Hun blev erstattet af M. Larionov med en erklæring om, at diamantstikkene er konservative, og æslets hale ... Publikum larmede igen, og Konchalovsky, der præsiderede (diamanter), forsøgte at fratage taleren ordet .

Der var en ufattelig larm. Råbene af "Ned med!", "Venligst" styrtede fra alle sider blandet med forbandelser. Fogeden nærmede sig prædikestolen.

Larionov, helt bleg, slog prædikestolen med knytnæven, brækkede noget i den og råbte: "For pokker, lad mig tale!"

Støjen blev fordoblet, og som et resultat råbte Larionov, som gjorde modstand i lang tid,: "Franskmændene er fantastiske. Diamanterne er efterlignere af dem og mig! "og forlod den revnede prædikestol."

- Shuisky B. Kunstnerisk strid // " Against the Current ", nr. 22, 18. februar 1912 [38]

Ud over dette optrådte Goncharova også på tryk (Brev til N. Goncharova // “Against the Current”, nr. 23, 3. marts), og tillod sig sådanne udtryk som “Jeg kan bare ikke tage på min samvittighed, min affinitet med den flabede Jack of Diamonds” [39] .

Den centrale plads på udstillingen "Donkey's Tail" blev besat af malerierne af lederen af ​​gruppen M. Larionov, lavet i stil med neo-primitivisme , med talrige scener fra soldatens liv [K 11] , og kompositionerne af N Goncharova, der arbejdede på en demonstrativt arkaisk billedlig måde, med dominans af plots af bondeliv og religiøse temaer. Det var dette emne, der forårsagede den mest skandaløse reaktion: Hvis sagen på udstillingen i Skt. Petersborg blev mødt med vrede tilråb fra kritikere, blev en del af værkerne om religiøse emner fjernet i Moskva på tærsklen til åbningen. udstilling efter anmodning fra en repræsentant for censurudvalget: otte kompositioner af N. Goncharova og en af ​​N. Rogovin [41 ] [K 12] (blandt Goncharovas forbudte værker var tetraptykonen "Fire evangelister" [42] ).

Skolens administration nægtede til gengæld arrangørerne retten til at hænge et skilt over indgangen med navnet "Donkey's Tail" [43] [41] . På åbningsdagen udbrød der desuden brand i et rum ved siden af ​​udstillingshallen: ingen af ​​værkerne blev beskadiget, men der var rapporter i pressen om skaden på mange værker, der angiveligt straks var restaureret af kunstnerne [41] .

Udstillingen blev besøgt af omkring ti tusinde mennesker, fjorten værker blev solgt [K 13] , men anmeldelserne var domineret af skuffelse, beklagelse, ironi:

”Det ser ud til, at man kunne forvente noget skør innovation, noget usædvanligt mod fra Æselhale-udstillingen. Men tiden sløver hurtigt nyhedens overfladiske skarphed, og udstillingens navn såvel som dens indhold virker ikke længere modigt og trodsigt for nogen.”

- A. A. Koiransky . Æselhale // " Morning of Russia ", 13. marts 1912 [45]

N. E. Efros bemærkede en betydelig kløft mellem innovative kunstneres deklarative uvilje til at blive bemærket af samfundet og de reelle resultater af deres udstillingsaktiviteter:

”Ganske vist var ferniseringen af ​​Æslets hale en succes, det vil sige, den havde et stort publikum. Salen var næsten lige så fyldt i dag, som den var ved paradeåbningsdagene for Kunstens verden og Unionen . Er det for at glæde sig over de stolte innovatører, der hver time gentager, at de foragter offentligheden, "flertallet"? Og trods alt gik langt de fleste for at se Æslets hale, i hvert fald ikke af interesse, men i håb om at more sig, da de for nylig var til en strid mellem kunstnere på Polyteknisk Læreanstalt, og hele aftenen kaglede de. ikke give et ordentligt ord at sige. Sådan en succes kan ikke på nogen måde glæde, den siger absolut intet om, at det "nye maleri" har brudt isen."

- Æselhale // "Rech", 13. marts 1912 [46]

Blandt svarene på Æselhale-udstillingen er en artikel af digteren og essayisten M. A. Voloshin i tidsskriftet Russian Art Chronicle (1912, nr. 7) vejledende. Til epigrafen brugte Voloshin i sin genfortælling en sætning fra A. M. Remizovs værk "Kupala Lights":

“Crixes-Varaks sprang bag de stejle bjerge, klatrede ind i haven til præsten, huggede halen af ​​præstens hund, ormede sig ind i hindbærbusken, satte ild til hundens hale, legede med halen .. ."

Og så skete det hele, Voloshin skrev videre: "Crixus-Varaxerne var Larionov og Goncharova, den præstelige hund var Diamanten, kun hundens hale blev kaldt 'æsel' for vigtighedens skyld." "Hindbær", ifølge Voloshin, viste sig at være et udstillingsrum (hvor der virkelig skete en brand). Han bemærkede også med ironi, at offentligheden var skuffet, de var allerede vant til skandaler og forventede mere, "Burliuks ved, hvordan man bedøver mere":

"Og på trods af de stolte ord: "Du er mine epigoner," som Larionov kastede til Jacks ved "Jack of Diamonds"-striden, viste sig Burliuk ikke desto mindre at være til venstre for Larionov efter offentlighedens mening. Muskovitter fandt ud af, at "Æslets hale" ikke var op til sit navns mærke og bebrejdede kunstnerne for selvros. <…>

… i maleriets betydning repræsenterer udstillingen ikke noget oprørende og betagende. Halernes vovemod er primært litterært og kan værdsættes mere ved at læse et katalog end ved at se på billeder. <...> I virkeligheden ser man maleriet bredt, etude, ofte talentfuldt, tendentielt sjusket, altid tilfældigt og formodes at skjule en hån mod beskueren. Derudover har alle deltagere i O.Kh. en særlig forkærlighed for billeder af soldaterlivet, lejre, frisører, prostituerede og majsoperatører. De forsøger åbenbart at låne deres farver fra de genstande, de skildrer: de maler frisører med pink læbestift, fikseringsmidler, diamanter og væsker til hårvækst, soldater med tjære, snavs, yft ... Herved formår de at formidle aromaen af ​​det afbildede ting og vækker kvalme og afsky hos beskueren ... Dette er en udstilling af raps [K 14] ... Sandt nok arrangerer raps ikke deres udstillinger i Paris ... Men i Rusland denne klasse, eller rettere denne alder af kunstnere , er bare sig selv bevidst ” [47] [48] .

Værker fra Moskva-udstillingen "Donkey's Tail" (med katalognumre)

  • N. Goncharova. Vaskekvinder. 1911. Russisk museum (nr. 58)

  • V. Tatlin. Sømand. 1911. Russisk museum (nr. 257)

  • M. Larionov. Hvilende soldat. 1911. Tretyakov-galleriet (nr. 107)

  • M. Chagall. Død. 1911. Privat samling (nr. 286)

  • K. Malevich. argentinsk polka. 1911. Privat samling (nr. 167)

  • A. Morgunov. Slagterforretning. 1910-1911. Yaroslavl kunstmuseum (nr. 188)

  • W. Bart. Illustration til A. Pushkins digt "Cherry". 1910. Museum for V. V. Mayakovsky (nr. 8)

  • M. Larionov. Selvportræt. 1910. Privat samling (nr. 134)

  • A. Shevchenko. Karrusel. 1907. Privat samling (nr. 303)

Grundlæggende forskelle mellem "Donkey Tail" og "Jack of Diamonds"

For den brede offentlighed var forskellen mellem "Donkey's Tail" og "Jack of Diamonds" uhåndgribelig [49] . Men selv mange repræsentanter for kunstneriske kredse opfattede ikke rigtig denne forskel, og ligesom M. Voloshins mening gik det kun ned til ambitionernes kamp og den ikke-kunstneriske side af sagen - til ønsket om at bedøve offentligheden mere .

Udtalelserne fra kunstnerne selv, citeret i pressen, blev ofte behandlet som reklamepolemik, selvom de indeholdt formuleringer, der angiver karakteren af ​​forskellene mellem "haler" og "jacks". Især sagde M. Larionov:

”Vores opgaver, dem der er med mig, er at begribe og afsløre essensen af ​​ting og fænomener ved hjælp af maleri. Da vi forbliver ekstreme realister, udvikler vi ikke bestemte former for udtryk for vores forhåbninger, vi overholder ikke visse kanoner.

Lad essensen komme klart til udtryk, og formen spiller inden for realismens grænser ikke den store rolle. Derfor synes vores form så ofte at være i modstrid med virkeligheden.

De siger, at ansigtstræk, at kroppens drejning, konturerne af skulderen er grimme.

For os, der maler disse billeder, er der ingen absolut grimhed i dem. Der er en overdrivelse, men uden den kunne vi ikke udtrykke vores overbevisning fremtrædende.

- (fra en samtale med M. Larionov) "Striden mellem halerne og knægtene" // Voice of Moscow, 11. december 1911 [19]

Deltagerne i "Jack of Diamonds", der samtidig havde offentliggjort deres syn på "Donkey Tail"-gruppens handlinger i pressen, bebrejdede dem, at de på sidste års fælles udstilling forfulgte opgaver ikke så meget malerisk som plot: “Disse kunstnere, tilbøjelige til anekdoter, nysgerrighed og litterære i maleriet, skubbede det rene maleri i baggrunden. Dette blev efterfulgt af K. Malevichs indvending: "Kunstnerne af "Æselhale" anser det for utilstrækkeligt at dyrke én "maler"-opgave; de går videre, udvikler samtidig maleriet og udtrykker essensen af ​​den kendte form. [K 15]

Ved en strid på Det Polytekniske Museum udtalte D. Burliuk, der fortsatte denne polemik på vegne af "Jacks", at "essensen af ​​det, der afbildes af kunstneren, burde være fuldstændig ligeglad med beskueren, han kan kun være interesseret i metode eller måde at skabe kreativitet på." N. Goncharova svarede ham i sit åbne brev: "... Jeg bekræfter, i modsætning til hvad der blev sagt under striden, at det til enhver tid var og vil være ligegyldigt, hvad man skal afbilde, og det vil være vigtigt sammen med dette , hvordan man skildre." [K 16]

Vedholdenheden af ​​formuleringerne fra lederne af Æslets hale - "at forstå essensen af ​​ting og fænomener", for at udtrykke "essensen af ​​en genkendelig form", "det er ikke ligegyldigt, hvad man skal afbilde" - afspejlet (hvor mærkeligt det end er var for dem, der kun så "formalisme" i deres værker) forpligtelse disse kunstnere til det øgede indhold af billedformen. Det var i denne forværring af indholdet, at deres grundlæggende forskel med repræsentanter for den centrale gruppe af "Jack of Diamonds" blev afsløret. Begge disse grupper blev forenet af en fælles stil af neo-primitivisme . Men hvis "stikkerne" primært holdt sig til de konstruktivt-plastiske principper i cezanneismen , og de "primitive" former for folkloremateriale supplerede og udvidede umiddelbarheden af ​​deres selvudfoldelse, så var det for "halerne" fundamentalt " ikke at efterligne det primitive , men for på en eller anden måde at forvandle sig til det, skildre livet lige så levende og direkte, som folkets kunstnere gjorde (og fortsætter med at gøre). Beslægtet med dette er det "spiritualiserede udtryk, øget drama" af værkerne af N. Goncharova og M. Chagall, deres ""neo-primitivistiske" læsning af erfaringerne fra det gamle russiske maleri. Begge kunstnere "citerede" ikke ikonerne bogstaveligt, men tog udgangspunkt i deres poetik." [52]

En anden væsentlig, om end ikke så dybtgående, forskel fra positionerne hos den europæisk orienterede "Jack of Diamonds" var den nationale og østlige aspiration af interesserne hos mange kunstnere af "Donkey's Tail"; denne tendens fortsatte ind i næste sæson 1912/1913 [53] .

Fra "Donkey's Tail" til "Target" og "Luchism"

I sæsonen 1912/1913 blev navnet "Æselhale" ikke længere brugt ved gruppens udstillingsforestillinger [K 17] . Med hjælp fra L. Zheverzheev forsøgte M. Larionov igen at organisere en udstilling i Skt. Petersborg adskilt fra Union of Youth, men igen uden held: denne sæson arbejdede fem medlemmer af gruppen (N. Goncharova, M. Larionov, K. Malevich, V. Tatlin, A Shevchenko) blev vist som en del af den generelle udstilling af den 4. udstilling af "Union of Youth" (St. Petersborg, 4. december 1912 - 10. januar 1913), sammen med repræsentanter for "Jack of Diamonds" [55] .

Samtidig fortsatte processen med opløsning af gruppens tidligere sammensætning, som begyndte med A. Fonvizins trodsige udgang fra den på Moskva-udstillingen "Donkey's Tail" efter M. Larionovs kontroversielle handlinger, der udstillede værker uden samtykke fra forfatteren. Hvis "på trods af al deres utilfredshed med M. Larionovs handlinger, hverken V. Barthes eller M. Le Dantu brød med ham" og af hensyn til at deltage i fællesudstillinger "var de klar til at vende det blinde øje til handlingerne fra gruppeleder, der irriterede dem” [56] , så ”ønskede de mest originale og ambitiøse kunstnere ikke at affinde sig med gruppens leders despotisme, som kun ønskede sammen med N. Goncharova at dominere de udstillinger han organiserede. " [57] . I løbet af St. Petersborg-udstillingens dage indsendte K. Malevich, A. Morgunov og V. Tatlin ansøgninger og blev den 3. januar 1913 optaget i Union of Youth, men hvis Malevich stadig fortsatte med at samarbejde med Larionov-gruppen, idet han tog en "separat position" i den [K 18] , så brød Tatlin og Morgunov med deres tidligere allierede og sluttede sig til Jack of Diamonds-samfundet den 13. januar [59] . Før åbningen af ​​Target- udstillingen (Moskva, 24. marts - 7. april 1913), forlod E. Sagaidachny også gruppen, selvom M. Larionov i begyndelsen af ​​januar nævnte ham blandt de fremtidige udstillere af Target i et interview med F. Mukhotorov ( Luchists // Moscow Newspaper, 7. januar 1913) [60] .

I forordet til Target-udstillingens katalog skrev Mikhail Larionov: "Målet er den sidste udstilling fra den cyklus, der blev udtænkt i 1911: Jack of Diamonds (den første udstilling, ikke et samfund). Æselhale. Mål. Under dette navn ser en gruppe kunstnere ud til at omsætte de synspunkter, som de i øjeblikket bekender sig til, i praksis. <…> Ændringen i udstillingernes navne afhang af, at hver udstilling fremsatte nye kunstneriske opgaver, hvilket var et forud fastsat mål” [61] .

Den nye retning for gruppen blev også annonceret der: "Vi har skabt vores egen stil. Rayonisme , der betyder rumlige former og gør maleriet selvforsynende og kun lever efter sine egne love” [61] . Et detaljeret koncept for denne retning blev formuleret i M. Larionovs brochure "Luchism" (M., 1913), udgivet til åbningen af ​​udstillingen "Target" [62] . I juli 1913 kom samlingen "Donkey's Tail and Target" ud af tryk, med et kollektivt manifest over den opdaterede sammensætning af gruppen - "Radiators and Futures" [K 19] , artikler af V. Parkin [K 20] "Donkey's" Hale og mål", M. Larionov "Strålende maleri" og S. Khudakov "Litteratur, kunstkritik, tvister og rapporter". Det var "Luchizm" i 1913, der blev et nyt symbolsk ord for Larionovs gruppe.

Se også

Kommentarer

  1. ↑ M. Larionov brugte i årene med samarbejde med N. Ryabushinsky aktivt sit magasin " Gyldent Skind " til at promovere sin gruppe [6] .
  2. ↑ Ifølge Alexei Morgunov "kom en dag en gruppe deltagere ledet af Larionov til udstillingen og begyndte at fjerne deres malerier fra væggene. Lentulov beviste noget og retfærdiggjorde sig selv på nogle måder. Skandalen er forbi." [9]
  3. ↑ Endnu tidligere kunne Ilya Repin godt lide ham, som på sin karakteristiske skarpt polemiske måde på det tidspunkt brugte detaljerne i Paris-hændelsen, som blev behandlet detaljeret i den russiske presse, i sin kritiske artikel (" Birzhevye Vedomosti ", maj 20, 1910) om franske og russiske kunstnere - innovatører præsenteret i St. Petersborg på Izdebskys første salon . Især sammenlignede han malerierne af Paul Cezanne med malerier malet af et æselhale [11] .
  4. ↑ Imidlertid overvejede V. Tatlin og M. Larionov i begyndelsen af ​​1911 også muligheden for at organisere en udstilling af deres gruppe i St. Petersborg adskilt fra Union of Youth, i håb om at vinde Unionens hovedsponsor, fabrikanten og filantrop L. Zheverzheev . Den 14. februar skrev Tatlin til Larionov fra Skt. Petersborg til Moskva: "... Og jeg vil sige dig, vi bør ikke beskæftige os med disse unge St. Petersborg-akademikere, da de langt fra er unge. Det ville være bedre at arrangere en uafhængig udstilling for moskovitter. Og protektor for enheden ville være den samme Zheverzheev, da der er stærke stridigheder der, så kunne dette øjeblik bruges til vores fordel, det vil sige til fordel for Moskva. Men Tatlins intriger forblev urealiseret [15] .
  5. ↑ Det var svært at gøre det klart: avisfolkene kunne lide navnet "Æselhale", og de var klar til at sætte denne etiket på alle Moskvas avantgarde-kunstnere. Selv efter offentliggørelsen af ​​den officielle forklaring om "diamanter" i pressen, blev de periodisk kaldt "haler". Den 14. december 1911, i en rapport om et besøg af Vasily Surikov til udstillingen af ​​den næste holdudstilling af " World of Art ", hvor han bemærkede værkerne af den nylige "Blå bærer" Pavel Kuznetsov og hans søn i -lov Pyotr Konchalovsky, korrespondenten for Exchange Evening Newspaper skrev, og citerede akademikerens ord: "... Han beundrede åbent "halerne": - Dette er fremtidens forretning. Dette er selve livet. Kuznetsovs farver er fantastiske! Konchalovskys Begonier er fantastiske! Mashkovs portræt af en dame med en papegøje er meget godt ... "Noten hed:" Vandrer om "haler". [atten]
  6. ↑ Navnet "Jack of Diamonds" dukkede første gang op i pressen i september 1910. Ifølge A. Lentulov blev den opfundet af ham sammen med M. Larionov ( Lentulova M. A. Kunstner Aristarkh Lentulov. - M., 1969. - S. 32); A. Kuprin tilskrev fuldstændig forfatterskabet af navnet til Larionov ( Kravchenko K. S. A. V. Kuprin. - M., 1973. - S. 62) [20] .
  7. ↑ Mashkov talte om 2-3, der rejste; faktisk ud af 18 deltagere i Moskva-udstillingen "Donkey's Tail", udstillede 8 kunstnere på den første udstilling "Jack of Diamonds": Bart, Goncharova, Larionov, Malevich, Morgunov, Rogovin, Skuye, Fonvizin [29] .
  8. ↑ Værkerne af A. V. Fonvizin, som var fraværende i Moskva, blev udstillet af M. F. Larionov uden samtykke fra forfatteren. Efter at have lært dette, udsendte Fonvizin et offentligt brev i avisen " Morning of Russia " (22. marts 1912), hvori han annoncerede et brud med Larionov-gruppen [30] .
  9. ↑ Begge udstillinger blev afholdt i samme lokale og på samme datoer, men Ungdomsforeningen havde et separat skilt og et selvstændigt katalog [34] .
  10. ↑ A. V. Krusanov: "De samme malerier af V. I. Matvey, sandsynligvis ved en fejl, blev opført to gange i Donkey Tail-kataloget og i Youth Union-kataloget" [32] .
  11. ↑ Soldattemaet i M. Larionovs arbejde dukkede op i forbindelse med serveringen af ​​militærlejrafgifter [40] .
  12. ↑ I sektionen af ​​"Union of Youth" blev et værk forbudt af censoren - en skitse af modellen P. Filonov [41] .
  13. ↑ Disse data blev offentliggjort umiddelbart efter udstillingens lukning i avisen Stolichnaya Rumor den 9. april 1912 [44] .
  14. ↑ Rapin ( fr.  rapin ), per definition af Voloshin selv, er "en kunstner-studerende, der allerede har bestået den positive videnskab om maleri og er i en periode med negativ undersøgelse af det, hvilket afspejles i kritik og latterliggørelse af lærere, som han stadig lærer af” [47] .
  15. ↑ Jack of Diamonds // " Russian Word ", 21. december; Æselhale // Russian Word, 24. december 1911 [50]
  16. ↑ Mamontov S. S. Dispute "Jacks of Diamonds" // "Russian Word", 14. februar 1912; Brev fra N. Goncharova // Against the Current, nr. 23, 3. marts 1912 [51]
  17. ↑ Spørgsmålet om organiseringen i april 1913 af Kazimir Malevich af en udstilling kaldet "Donkey's Tail" i Kursk er stadig lidt udforsket . Ifølge materialet afsløret i 2017 af lokalhistorikere i Kharkov-avisen " Southern Territory " dateret den 23. april 1913, blev udstillingen afholdt i bygningen af ​​det 2. Kursk Kvindegymnasium på Moskovskaya-gaden; tilsyneladende var der ikke noget udstillingskatalog [54] .
  18. ↑ Bruddet mellem K. Malevich og M. Larionov indtraf kort efter Target-udstillingen [58] .
  19. ↑ Manifestet "Radiants and Futures" blev underskrevet af T. Bogomazov, N. Goncharova, K. Zdanevich, I. Larionov, M. Larionov, M. Le-Dantyu, V. Levkievsky, S. Romanovich , A. Shevchenko, som såvel som dem, der ikke deltog hverken i udstillingerne af "Æslets hale", eller i "Målet" af V. Obolensky og M. Fabry [63] .
  20. ↑ Pseudonymet "Varsanofiy Parkin" tilhørte enten M. Larionov (synspunkt fra G. Pospelov ) eller I. Zdanevich (udtalelse af A. Krusanov ) eller til dem begge i medforfatterskab (fortolkning af A. Strigalev) ) [64] .

Noter

  1. ↑ Æselhale | Encyclopedia Around the World . Hentet 22. februar 2020. Arkiveret fra originalen 22. februar 2020.
  2. ↑ Æselhale | Sølvalder silhuet… . Hentet 22. februar 2020. Arkiveret fra originalen 22. februar 2020.
  3. ↑ Store sovjetiske encyklopædi . Hentet 22. februar 2020. Arkiveret fra originalen 22. februar 2020.
  4. ↑ Æselhale // Tretyakov Gallery . Hentet 22. februar 2020. Arkiveret fra originalen 22. februar 2020.
  5. ↑ Krusanov, 2010 , s. 87,92,113,249.
  6. ↑ Krusanov, 2010 , s. 92.94-95.672.675.
  7. ↑ Krusanov, 2010 , s. 181,189.
  8. ↑ Krusanov, 2010 , s. 252-253.
  9. ↑ 1 2 3 Krusanov, 2010 , s. 270,687.
  10. ↑ Vlasov V. G. Æselhale // Vlasov V. G. Ny encyklopædisk ordbog over kunst. I 10 bind - Sankt Petersborg: Azbuka-Klassika. - T. VI, 2007. - S. 544-545
  11. ↑ Krusanov, 2010 , s. 175.670-671.
  12. ↑ Khardzhiev N. I. Poesi og maleri // Om den russiske avantgardes historie. - Stockholm, 1976. - S. 33
  13. ↑ Krusanov, 2010 , s. 305.
  14. ↑ Krusanov, 2010 , s. 215-216.
  15. ↑ Krusanov, 2010 , s. 304-305.690.
  16. ↑ Krusanov, 2010 , s. 313.385.
  17. ↑ 1 2 3 Krusanov, 2010 , s. 338.694.
  18. ↑ Krusanov, 2010 , s. 332.693.
  19. ↑ 1 2 Krusanov, 2010 , s. 339.694.
  20. ↑ Krusanov, 2010 , s. 253.684-685.
  21. ↑ Krusanov, 2010 , s. 340.694.
  22. ↑ Krusanov, 2010 , s. 385.
  23. ↑ Krusanov, 2010 , s. 386-387.701.
  24. ↑ Krusanov, 2010 , s. 385.701.
  25. ↑ Arkiveret kopi (link ikke tilgængeligt) . Hentet 28. januar 2022. Arkiveret fra originalen 28. januar 2022. 
  26. ↑ Krusanov, 2010 , s. 390,702.
  27. ↑ Krusanov, 2010 , s. 394.702.
  28. ↑ Krusanov, 2010 , s. 342.
  29. ↑ Krusanov, 2010 , s. 253-254,362.
  30. ↑ Krusanov, 2010 , s. 374.
  31. ↑ 1 2 Pospelov, 1990 , s. 245-248.
  32. ↑ 1 2 Krusanov, 2010 , s. 697.
  33. ↑ Krusanov, 2010 , s. 374.698.
  34. ↑ 1 2 Krusanov, 2010 , s. 362.
  35. ↑ Severyukhin D. Ya., Leykind O. L. Kunstforeningernes gyldne tidsalder i Rusland og USSR (1820-1932). Vejviser. - St. Petersborg: Chernyshev Publishing House, 1992. - S. 228
  36. ↑ Krusanov, 2010 , s. 343.
  37. ↑ Krusanov, 2010 , s. 357.696.
  38. ↑ Krusanov, 2010 , s. 354-355.696.
  39. ↑ Krusanov, 2010 , s. 357-358.696.
  40. ↑ Krusanov, 2010 , s. 376.
  41. ↑ 1 2 3 4 Krusanov, 2010 , s. 365.698.
  42. ↑ Arkiveret kopi (link ikke tilgængeligt) . Hentet 28. januar 2022. Arkiveret fra originalen 28. januar 2022. 
  43. ↑ Vlasov V. G. "Donkey Tail" // Vlasov V. G. New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 bind - Sankt Petersborg: Azbuka-Klassika. - T. VI, 2007. - S. 544
  44. ↑ Krusanov, 2010 , s. 375.699.
  45. ↑ Krusanov, 2010 , s. 371.698.
  46. ↑ Krusanov, 2010 , s. 367.698.
  47. ↑ 1 2 Maximilian Voloshin. Ansigter af kreativitet. - M. : Ellis Luck, 2007. - V. 5. - S. 111-112. — (Samlede Værker).
  48. ↑ Krusanov, 2010 , s. 365-366.698.
  49. ↑ Krusanov, 2010 , s. 341.
  50. ↑ Krusanov, 2010 , s. 340-341,694.
  51. ↑ Krusanov, 2010 , s. 356.358.694.
  52. ↑ Kamensky A. A. Marc Chagall og den russiske kunstneriske baggrund i det tidlige 20. århundrede // Sovjetisk kunsthistorie . Problem. 26. - M .: Sovjetisk kunstner, 1990. - S. 229-231.
  53. ↑ Krusanov, 2010 , s. 376.438.
  54. ↑ Udstilling "Donkey Tail" i Kursk. 1913 . Arkiveret fra originalen den 26. december 2017. Hentet 25. december 2017.
  55. ↑ Krusanov, 2010 , s. 556.569.
  56. ↑ Krusanov, 2010 , s. 374-375.
  57. ↑ Krusanov, 2010 , s. 478.
  58. ↑ Krusanov, 2010 , s. 578.
  59. ↑ Krusanov, 2010 , s. 478-479.
  60. ↑ Krusanov, 2010 , s. 477.493.718.
  61. ↑ 1 2 Pospelov, 1990 , s. 248.
  62. ↑ Krusanov, 2010 , s. 505.
  63. ↑ Krusanov, 2010 , s. 509.
  64. ↑ Krusanov, 2010 , s. 721.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier
 Kreative sammenslutninger af kunstnere fra Rusland og USSR
19. århundrede
sølvalder
Vanguard
Efter 1917
Statslige
foreninger
Uofficielle
sammenslutninger af USSR