Evgeny Yakovlevich Sagaidachny | |
---|---|
ukrainsk Evgen Yakovich Sahaydachny | |
Selvportræt, 1933 | |
Fødselsdato | 22. april 1886 |
Fødselssted | Cherson |
Dødsdato | 21. august 1961 (75 år) |
Et dødssted | Kosiv |
Studier |
Evgeny Yakovlevich Sahaidachny (22. april 1886, Kherson - 21. august 1961, Kosiv , Ivano-Frankivsk-regionen) - ukrainsk kunstner, teaterdekoratør, billedhugger, lærer, etnograf og samler. En af de første lærere på Mezhyhirsk Ceramic College .
Han fik sin kunstuddannelse i St. Petersborg. Han studerede ved J. Zionglinskys og M. Kardovskys private værksteder , baron Stieglitz' skole i St. Petersborg. Deltager i kunstudstillinger (siden 1909). I 1910-1912 rejste han i Italien, Grækenland og Det Osmanniske Rige. I begyndelsen af sin kreative virksomhed forsøgte han sig med forskellige former for kunst, kom tæt på forskellige venstreorienterede avantgardeforeninger og deltog i deres udstillinger. Især udstillede han i 1912 på udstillingen "Donkey's hale" sine 12 værker [1] . Dekoratør i teatrene i St. Petersborg og Kiev (1911-1918). Studerede ved det ukrainske kunstakademi (1917-1920, værksted hos M. Boychuk ).
Han underviste i tegning og komposition, skulptur på Kunst- og Industriskolen. N. V. Gogol i Mirgorod (1920-1922). Professor ved det skulpturelle fakultet ved Kiev Art Institute (1922-1932), i hvis organisation han deltog. Lektor ved Mezhigorsk Ceramic College (1922-1932). Fra 1923 - på Kiev School of Art and Industry , og fra 1932 underviste han på uddannelsesinstitutioner i Luhansk (kunstnerisk arbejdende fakultet), Dnepropetrovsk (kunstnerisk college, siden 1936) og Nizhyn . Fra 1946 bosatte han sig i Kosovo , fra 1947 underviste han på Kosovo School of Applied Arts.
Sagaidachnys værker fra 1910-1920 er bemærkelsesværdige for deres lakoniske og asketiske enkelhed i form, hans billeder er forbundet med det nationale ukrainske miljø og er indikeret med en optimistisk lyd.
Han var meget opmærksom på genrelandskaber, som åbnede et bredt felt for eksperimenter. Han blev tiltrukket af kubismens lakoniske logik.
Efter at have flyttet til Ukraine i 1917, blev han interesseret i at arbejde med skulptur, ved hjælp af træ og keramik - materialer, der mest svarede til hans kreative natur.
Siden 1930'erne har der været en afvigelse fra avantgardens formelle positioner.
Han arbejdede også med boggrafik og gravering.
Dekorativt maleri "Bryllup" (1911).
Akvareller fra Hutsul-livet: "At Bazaar" (1949), "Fra Sokolivka til Yavoriv" (1951), "Kartoffelblomster" (1952), "Vinterbasar" (1954), "Road to Pistin" (1957), " Udkanten af Kosovo" (1960).
Skulptur: "Kvinde på knæ", "Arbejder med hammer", "Kvinde i en plakhta", "Kvinde beder" (alle - 1920'erne).
Han boede og arbejdede i Hutsul-regionen og blev interesseret i at samle kunsthåndværk. Han efterlod en stor samling af folkekunst, især Hutsul.