Elena Lvovna Orlova-Afinogenova | |
---|---|
Fødselsdato | 19. oktober 1953 (69 år) |
Fødselssted | |
Land | |
Genre | portræt |
Studier |
Orlova-Afinogenova, Elena Lvovna (f. 19. oktober 1953, Leningrad ) - russisk maler , stillebenmaler , portrætmaler .
Efter uddannelsesskolen kom hun ind på det medicinske institut , men efter et års studier blev det klart, at hendes sande kald var at være kunstner. For dette forlader hun medicin og forsøger at komme ind på I. E. Repin Institute . Hun arbejder som kurer og rengøringsassistent på akademiet og går ind som frivillig i professor Evsey Evseevich Moiseenkos værksted . Møder sin første mand, en kunstner og lærer i tegning ved Gennady Vasilievich Orlovs Akademi. På det tredje år blev hun optaget i malerafdelingen, som hun med succes afsluttede i 1982 i klassen E. E. Moiseenko .
I 1984 gifter hun sig for anden gang med en klassekammerat Alexei Viktorovich Popkov, søn af kunstneren Viktor Efimovich Popkov , og rejser til Moskva. Talrige udstillinger af kunstneren begynder.
I 1988 gik hun ind i Union of Artists og vendte tilbage til sit hjemland St. Petersburg , hvor hun bor og arbejder i Pushkin-distriktet (tidligere Tsarskoe Selo).
I 1989 gifter Elena sig igen med ingeniøren og opfinderen Vadim Mikhailovich Zavyalov.
Maleren Elena Orlova-Afinogenova dimitterede i 1982 fra studiet til den mest berømte og indflydelsesrige professor ved instituttet opkaldt efter I.E. Repin Moiseenko i 1960-80'erne . I sit tidlige arbejde oplevede hun en vis indflydelse fra ham, men i fremtiden undgik hun klart det faktum at blive kunstner på "Moiseenko-skolen", hvilket skete for mange af hans elever.
I 1983 fandt hendes første deltagelse i All-Union udstillingen af portrættet "Our Contemporary" sted i ( Central House of Artists ).
Elena arbejder i stillebengenren og studerer teknikken til flerlagsmaleri af de gamle hollandske mestre. For at finde noget nyt og forstå håndværkets hemmeligheder eksperimenterer Elena Orlova-Afinogenova meget.
I midten af 1990'erne førte en kreativ søgen Elena til en ny maleteknik. Et relieflag af gesso påføres en stiv base med de skitserede konturer af den fremtidige sammensætning af billedet, og derefter påføres maleriet på den tørrede gesso. Denne teknik øger billedets volumen og giver malerierne en særlig dekorativ monumentalitet.
I 1993 fandt den første personlige udstilling af kunstneren sted i hallerne i Leningrad Union of Artists , efterfulgt af endnu en i hallerne i Pavlovsk-paladset .
I 1996, i løbet af samarbejdet med det historiske og litterære museum i Pushkin (tidligere Tsarskoye Selo), blev en cyklus af monumentale historiske malerier af reliefmaleri "berømte mennesker fra Tsarskoye Selo " født. Hver komposition af denne serie gengiver en af episoderne forbundet med en eller anden Tsarskoye Selo suveræne ejer. Tegnene af malerierne er grundlæggerne af Tsarskoe Selo - Peter I og Catherine I , hovedarrangørerne af den kongelige residens for kejserinde Elizabeth I Petrovna og Catherine II (prinsesse af Anhalt-Zerbst), kejser Alexander I og chefadministratoren for byen Ya. V. Zakharzhevsky , familien til den sidste russiske suveræn Nicholas II - er afbildet blandt det specifikke Tsarskoye Selo-følge i overensstemmelse med de kendte virkelige begivenheder i historien. Disse historiske rekonstruktioner er ikke en tør kronik af livet i Tsarskoye Selo og ikke lokalhistoriske billeder i deres sædvanlige forstand. Elena stræber først og fremmest efter kunstnerisk at formidle æraens farve og skabe overbevisende billeder af berømte karakterer for at udtrykke sin forståelse af deres karakterer, som blev dannet afhængigt af historiske begivenheder og karakterernes personlige kvaliteter. Denne softwarekunst påtog sig en lang forberedelsesperiode for at studere materialet og dyb viden om egenskaberne og detaljerne i den reproducerede æra.
Samtidig med historiske malerier afbrød Elena aldrig sine stillebenstudier . Denne hendes yndlingsgenre nåede sit højdepunkt i 2000'erne. Cirklen af kunstnerens foretrukne billedmotiver, sammen med elementer, der er evige for stillebenskunst - blomster i vaser, frugter og grøntsager, bøger, vævede draperier - omfatter mange ting, der er usædvanlige, eksotiske og fristende til fantasien. I perioden af 2010'erne dukkede nye filosofiske noter op i kunstnerens arbejde. Kombinationer af genstande, der virker ulogiske ved første øjekast, krænkelser af deres reelle skala, rumlige forskydninger, tilsidesættelse af tyngdelovene giver hendes malerier en overfladisk lighed med surrealistiske kunstneres værker , men i ånden er hendes maleri anderledes - det mangler elementet af absurditet, der er iboende i surrealismen, dens fokus på at udtrykke den dystre underside af den menneskelige bevidsthed.
I 2014 maler Elena Orlova-Afinogenova et portræt af den unge prinsesse Fike , den kommende kejserinde Catherine II til den tyske by Zerbst, hvor hun kommer fra. Samme år blev der afholdt en personlig udstilling af kunstneren på slottet i byen Zerbst. Senere maler Orlova-Afinogenova endnu et billede for Zerbst , dedikeret til det første møde mellem den otte-årige prinsesse Fike med sin kommende mand, dengang ni-årige prins Peter Ulrich , den kommende kejser Peter III .
I 2017 begynder Orlova-Afinogenova en stor serie af malerier "Passion for Mythology" med temaet antikke græske myter. Det er syv store malerier, der skildrer scener fra myter, heriblandt " Europas voldtægt ", " Leda og svanen ", " Amor og Psyke ", skrevet med en vis portion erotik og udført på hendes specielle måde af forstærket relief ved hjælp af guld. Hele serien blev præsenteret på en soloudstilling i Magdeburg i 2018.
Ægtefælle - Vadim Mikhailovich Zavyalov (1941 - 2019)
Søn - Stepan Gennadievich Orlov (født 1975)
Datter - Alisa Alekseevna Skazka (nee Popkova, født 1984)
Børnebørn - Varvara (født 2005), Ivan (født 2010), Mikhail (født 2013), Nikolai (født 2019), Kira (født 2021)