farlig metode | |
---|---|
En farlig metode | |
Genre | biografisk drama |
Producent | David Cronenberg |
Producent | Jeremy Thomas |
Baseret | The Talking Cure [d] |
Manuskriptforfatter _ |
Christopher Hampton |
Medvirkende _ |
Michael Fassbender Keira Knightley |
Operatør | Peter Susicki |
Komponist | Howard Shore |
Filmselskab |
Recorded Picture Company, Lago Film, Prospero Pictures, Astral Media, Canadian Film or Video Production Tax Credit, Corus Entertainment, Elbe Film, Millbrook Pictures, Movie Network, Talking Cure Productions, Telefilm Canada |
Distributør | Sony Pictures Classics [d] og Budapest Film [d] [1] |
Varighed | 99 min. |
Budget | 15 millioner € |
Gebyrer | 27.462.041 USD |
Land |
Storbritannien Tyskland Canada Schweiz |
Sprog | engelsk |
År | 2011 |
IMDb | ID 1571222 |
Officiel side | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
A Dangerous Method er en film af David Cronenberg om forholdet mellem psykoanalysens to grundlæggere, Sigmund Freud og Carl Jung, med patienten Sabina Spielrein .
Manuskriptet er skrevet af Christopher Hampton baseret på hans eget skuespil, The Talking Cure , baseret på John Kerrs roman A Most Dangerous Method .
Filmens handling dækker perioden fra 1904 til 1913. Scenariet er baseret på virkelige fakta fra biografien om Freud, Jung og Spielrein [2] . Sidstnævnte udvikler sig i løbet af denne tid fra en hysterisk kvinde , ude af stand til at kontrollere sin egen krop, til sin læges elskerinde og derefter hans medpsykiater. Spielreins psykiske lidelse opstod som følge af vold mod hende. Som barn blev hun udsat for fysisk afstraffelse af sin far, men samtidig bragte straf hende glæde, det vil sige, at sadomasochistiske tendenser blev født.
Parallelt med denne feministiske bane udspiller det ødipale drama om forholdet mellem Freud og Jung sig. Fra en lovende elev af Freud bliver schweizeren til arving til hans position i spidsen for den psykoanalytiske bevægelse, og kommer derefter, under påvirkning af mystiske visioner , i konflikt med sin mentor. Den mystisk indstillede Jung tror ikke på tilfældigheder , men for Freud kan enhver chance fortolkes af bevidstheden på en mystisk måde.
Handlingen slutter på tærsklen til Første Verdenskrig , hvor Jung har en vision om en blodig lavine, der snart vil oversvømme Europa. I slutningen af filmen berettes om jøderne Spielreins og Freuds tragiske skæbne, samt det faktum, at den "ariske" Jung levede trygt ved bredden af sin bjergsø til en moden alder [3] .
Skuespiller | Rolle |
---|---|
Michael Fassbender | Carl Gustav Jung |
Keira Knightley | Sabina Spielrein |
Viggo Mortensen | Sigmund Freud |
Vincent Cassel | Otto Gross |
Sarah Gadon | Emma Young |
André Hennicke | Egen Bleiler |
Arndt Schwering-Sonrey | Sandor Ferenczi |
Idéen til filmen kom til Cronenberg, efter at han så en forestilling baseret på skuespillet "Behandling ved samtale", og selv bemærkede ligheden mellem kunstnerisk arbejde og psykoanalytisk arbejde:
Psykoanalytikere og kunstnere gør i en vis forstand det samme. Vi får den officielle version af virkeligheden - det vi ser sidde i dette rum. Men hvad sker der egentlig? Hvad er der bag overfladen? Hvilke kræfter driver bevægelsen? Lad os gå dybere, lad os se på de skjulte eller mørke eller uerkendte sider af livet. Kunstneren gør det samme med samfundet som helhed.
— D. Cronenberg [4]Det lykkedes Cronenberg at nå til enighed med Christian Bale og Christoph Waltz om, at de skulle spille henholdsvis Jung og Freud. Før optagelserne begyndte, blev det kendt, at begge skuespillere nægtede deres forpligtelser [5] . Instruktøren måtte omgående lede efter nye skuespillere til hovedrollerne.
Optagelserne fandt sted i Konstanz , Luzern, Zürich, Überlingen og i parken ved Belvedere-paladset i Wien . Cronenberg aftalte med sin faste filmfotograf, Suszicki, at filmen ville blive optaget på en let, endda strålende måde, atypisk for deres arbejde, hvilket afspejler optimismen fra førkrigstidens "Belle Epoque" Europa .
Filmen havde premiere den 2. september 2011 på den 68. filmfestival i Venedig . Europæiske kritikere accepterede filmen som "anstændig til at gabe" den eksradikale Cronenbergs ansøgning om opmærksomhed fra American Film Academy [6] . Filmen modtog ingen priser i Venedig. Billedet vakte mere interesse på filmfestivalen i Toronto . A Dangerous Method blev udgivet i begrænset russisk distribution den 26. januar 2012 [7] . Selvom filmen levede op til sit budget, kom størstedelen af billetkontoret fra Europa. I Nordamerika tjente båndet kun $5 millioner [8] .
På filmfestivalen i Venedig var Keira Knightleys skuespilarbejde i centrum for diskussionen, som blev modtaget meget skeptisk af mange festivalkritikere. "Hun leger sådan med sit ansigt og skubber sin kæbe i et anfald af vanvid, da ingen koryfæer fra Doronin Moscow Art Theatre kunne have haft succes: kun Jim Carrey kunne konkurrere med hende ," ironisk Andrey Plakhov [6] . En lignende mening deles af Richard Corliss : "I den vanvittige scene, som filmen åbner med, ser seeren en smuk stjernes anstrengte forsøg på at portrættere en skør helgen" [9] . Instruktøren selv og en række andre specialister ( Peter Travers , J. Hoberman ) anså imidlertid Knightleys kritik for ubegrundet, fordi det er hendes arbejde, der giver filmen energi og mod [10] .
Fassbender og Mortensen, som de færreste forventede at se i disse roller, fik universel ros. A. O. Scott i The New York Times kaldte Mortensons "ikke blottet for snu"-skildring af Freud af Mortenson "så overbevisende med hensyn til humor, stolthed og menneskelig varme", at alle andre filmbilleder af "den gamle wiener" ikke kan sammenlignes med ham. [11] . "Aldrig før har denne knap-down skuespiller virket så afslappet i en udfordrende rolle," skrev TIME magazine . Los Angeles Times anmelder er forvirret over, at rollerne som Freud og Jung oprindeligt var tiltænkt andre skuespillere [12] .
Da de opsummerede resultaterne af 2011, kårede Glen Kenny og J. Hoberman A Dangerous Method til årets bedste film, og ifølge alle tre New York Times -ansattes kritikere var den i top ti [13] . Kenny bemærkede originaliteten af skærmtænkning: for eksempel præsenteres alle sexscener gennem en voyeurs øjne - gennem refleksioner i glas og spejle [14] . Montagens semantiske fylde gjorde også indtryk på Hoberman: "Freuds uforudsigelige associationer stemmer overens med Cronenbergs eksplosive montageløsninger: fra den blodige deflorering af Spielrein til Jungs nye hus ved søen eller fra scenen, hvor Freud irettesætter sin "søn. og arving" for at trække sig tilbage fra "den seksuelle teoris faste jord", til Jungs henrettelse af sin kæreste" [15] .
Tematiske steder | |
---|---|
Ordbøger og encyklopædier | |
I bibliografiske kataloger |
|
af David Cronenberg | Film|
---|---|
|