Laura Mulvey | |
---|---|
Laura Mulvey | |
Fødselsdato | 15. august 1941 (81 år) |
Fødselssted | |
Borgerskab | USA |
Beskæftigelse | kunstanmelder , filminstruktør , filmanmelder , manuskriptforfatter , researcher , instruktør |
Priser og præmier | æresdoktor fra Concordia University [d] |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Laura Mulvey ( født 15. august 1941 ) er en britisk feministisk filmteoretiker . Hun modtog sin uddannelse på St. Hilda 's College , Oxford . Hun arbejdede for British Film Institute i mange år . Han er i øjeblikket professor i film- og medievidenskab ved Birkbeck, University of London .
I det akademiske år 2008-2009 tjente hun som gæsteprofessor ved Wesley College [1] . Hun blev tildelt æresgrader: Honorary Doctor of Humanities fra University of East Anglia (2006), Doctor of Laws fra Concordia University (2009), Bloomsday Doctor of Literature fra University College Dublin (2012), Honorary Doctor of Humanities fra Yale University ( 2018) [2] .
Mulvey er bedst kendt for sit essay Visual Pleasure and Narrative Cinematography, skrevet i 1973 og udgivet i 1975 af det indflydelsesrige filmteorimagasin Screen. Det dukker senere op i en samling af hendes essays med titlen Visual and Other Pleasures, og siden da i mange andre antologier. Påvirket af Sigmund Freuds og Jacques Lacans teorier var hendes artikel et af de første værker, der ændrede filmteoriens nuværende orientering mod en psykoanalytisk tilgang. Allerede før Mulvey brugte filmteoretikere som Jean-Louis Baudry og Christian Metz psykoanalytiske ideer i den teoretiske analyse af film. Mulveys bidrag er, at hun var pioner i krydsfeltet mellem tre discipliner: psykoanalyse, filmteori og feminisme.
Mulvey hævder, at hun har til hensigt at bruge begreberne Freud og Lacan som et "politisk våben". Hun anvender nogle af deres koncepter til at argumentere for, at det filmiske apparat i klassisk Hollywood-film uundgåeligt sætter seeren i positionen som et maskulint subjekt, hvor kvindefiguren på skærmen er genstand for begær og det "mandlige blik". I den klassiske Hollywood-films æra blev publikum opfordret til at identificere sig med hovedpersonerne, som var og stadig er, overvejende mandlige. I mellemtiden blev Hollywoods kvindelige karakterer fra 1950'erne og 1960'erne ifølge Mulvey kodet som "hvad-blikket-på-hvad", mens kamerapositionen og den mandlige seer var "blikbæreren". Mulvey foreslår to forskellige måder for det mandlige blik i denne æra: "voyeuristisk" (opfattelse af kvinden som et billede "der skal ses på") og "fetichistisk" (opfattelse af kvinden som en erstatning for "mangel"), der ligger til grund for den psykoanalytiske frygt for kastration.
Mulvey hævder, at den eneste måde at ødelægge det patriarkalske Hollywood-system på er radikalt at udfordre og reformere de filmiske strategier i klassisk Hollywood gennem alternative feministiske metoder. Hun efterlyser en ny feministisk avantgardefilmskabelse, der river den fortællende fornøjelse fra klassisk Hollywood-filmskabelse fra hinanden. Hun skriver: ”Det siges, at analysen af nydelse eller skønhed ødelægger dem. Det er formålet med denne artikel."
Artiklen "Visual Pleasure and Narrative Cinema" var genstand for mange tværfaglige diskussioner blandt filmteoretikere frem til midten af 1980'erne. Kritikere af artiklen påpeger, at Mulveys argument indebærer, at det er umuligt for kvinder at nyde klassisk Hollywood-film, og at hendes argument ikke ser ud til at tage hensyn til seere, der ikke er organiseret efter normative kønslinjer. Mulvey behandler disse spørgsmål i sin artikel fra 1981, "Subsequent Thoughts on 'Visual Enjoyment and Narrative Cinematography'", inspireret af King Vidors film Duel in the Sun , hvor hun ser en metaforisk "transvestisme", hvor den kvindelige seer kan svinge mellem -kodet og feminint kodet analytisk position af beskueren. Disse ideer har ført til teorier om, hvordan homoseksuelle, lesbiske og biseksuelle seere kan diskuteres. Hendes artikel blev skrevet før resultaterne af den senere bølge af forskning om fankulturer og deres interaktioner med stjerner var tilgængelige. Queer Theory, udviklet af Richard Dyer, brugte Mulveys arbejde som grundlag for at udforske de komplekse projektioner, som mange homoseksuelle mænd og kvinder skaber mod nogle kvindelige stjerner (f.eks. Doris Day, Liza Minnelli, Greta Garbo, Marlene Dietrich, Judy Garland) .
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
|