Cook, Elisha (Jr.)

Elisha Cook, Jr.
Elisha Cook Jr.

Elisha Cook i The Dark Mountain (1944)
Navn ved fødslen Elisha Vanslyck Cook, Jr.
Fødselsdato 26. december 1903( 1903-12-26 )
Fødselssted San Francisco , Californien , USA
Dødsdato 18. maj 1995 (91 år)( 1995-05-18 )
Et dødssted Big Pine , Californien , USA
Borgerskab
Erhverv filmskuespiller
Karriere 1930 - 1988
Retning Vestlig
IMDb ID 0176879
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Elisha Cook Jr. ( 26. december  1903 - 18. maj 1995) ( 26. december 1903 - 18. maj 1995 ) er en amerikansk karakterskuespiller, der bedst huskes for sine mange roller som feje skurke og magre neurotikere. » [1] i film fra 1940'erne og 50'erne.

Hans "imponerende præstation som en psykopatisk morder med børn i The Malteser Falcon (1941) gjorde ham til en kultfigur for en generation af filmgængere" [2] . Senere spillede han med succes lignende roller som "svage og tyve-tabere med sadistiske tilbøjeligheder i film noir" Deep Sleep "(1946) og" Murder "(1956)" [1] . Som om han var født til at spille noir-karakterer, huskes Cook også for at spille i så betydningsfulde film noir-film som " Stranger on the Third Floor " (1940), " Nightmare " (1941), " Ghost Lady " (1944), " Born to Dræb " ( 1947 ) ; _ _ _ En af Cooks mest mindeværdige præstationer var rollen som "bosætteren, der mindeværdigt faldt i mudderet, da han blev skudt af Jack Palance " i det vestlige Shane (1953) [2] .

Biografi

Tidligt liv

Elisha Cook Jr. blev født 26. december 1903 i San Francisco af en sceneskuespiller, manuskriptforfatter og producer [3] og en skuespillerinde. I 1906 flyttede familien til Chicago , hvor Elisha studerede på St. Albans College, mens hun studerede på Academy of Dramatic Art. Efter en knap så vellykket debut i studenterteater, brugte Cook flere år på at finpudse sit håndværk med en trup, der turnerede i øst og midtvest i USA, og spillede i forestillinger af en bred vifte af genrer. I 1926 fik den 23-årige Cooke sin Broadway-debut i "Henry Control Yourself" med Edward G. Robinson som en af ​​hans medspillere [ 4]

I 1928 blev Cook anmelderrost for sin skildring af en romantisk ungdom i Hendes ufødte barn , som han gentog i sin filmdebut i lavbudgetfilmen af ​​samme navn fra 1930, [3] som blev optaget på stedet i en autoreparation butik på New Yorks East Side . Men efter det dukkede Cook ikke op på skærmen i seks år, og fortsatte med at arbejde på Broadway-scenen, hvor Cook fra 1926 til 1936 spillede i i alt 14 Broadway-produktioner [5] .

I 1933 fik Cooke endelig et gennembrud, da dramatiker og medstifter af det populære Guild Theatre, Eugene O'Neill , inviterede ham til at spille titelrollen i hans teaterstykke Oh Desert! ” (1933), som med succes kørte på Broadway i to år [2] [4] , og billedet af en voksende ung mand skabt af Cook vakte en lille sensation og henledte kritikernes opmærksomhed på skuespilleren. Især Eugene Burr i " Billboard " blev beundret af hans "sensuelle og subtile skuespil" [4] .

Filmkarriere i 1935-1939

Efter sin Broadway-succes flyttede Cook til Hollywood , hvor han skrev kontrakt med Paramount Studios i 1935 [6] [7] . Lille og ubestemmelig Cook blev med sine svulmende øjne og nervøse blik øjeblikkeligt identificeret som et offer af natur, en af ​​taberne i dette liv [6] . I de første ti år af sin Hollywood-karriere spillede Cook - "en lille skuespiller med et barn-ansigt - utallige kloge studenter og ulykkelige nybegyndere" [3] . Tidligt i sin filmkarriere kunne Cooke ses i en række film, der kunne kategoriseres som "meget dårlige". Især spillede han to gange jockey i komedier Two in a Crowd (1936) og Thoroughbreds Don't Cry (1937). Hans drama The Devil Driving (1937) handlede om spritkørsels ondskab, My Lucky Star (1938) var en musikalsk komedie med Sonia Henie i hovedrollen , og Grand Jury Mysteries (1938) handlede om en reporter, der førte kampen for sandheden.

De bedste film i denne periode var den underholdende musical Leather Parade (1936), som var Judy Garlands debut , og eventyrfilmen Patrol Submarine (1938), instrueret af John Ford [7] . I Mervyn Le Roys krimidrama They Won't Forget (1937 ) spillede Cook på overbevisende vis en elev, hvis kæreste, spillet af Lana Turner (hendes debutrolle), på mystisk vis blev myrdet.

Filmkarriere i 1940'erne

Med begyndelsen af ​​1940'erne trådte Cook ind i film noirs verden . I 1940 medvirkede han i Boris Ingsters banebrydende film noir-film Stranger on the Third Floor , med Peter Lorre i hovedrollen , [8] en lavbudgetfilm, der inkluderede paranoia , mareridt og mord . [6] På dette billede spillede Cook sin karakteristiske rolle som en hjælpeløs taxachauffør anklaget for mord, som møder op for retten og ender i fængsel [9] . I retten beviser han desperat sin uskyld, men han bliver dømt og dømt til døden [8] . Han bliver til sidst frikendt, da den sande morder er fundet [9] . En af kritikerne kaldte Cooks arbejde "overbevisende i rollen som en uskyldig mand, der blev kørt over af et fængsel" [8] . Filmen kickstartede endnu en fase i Cookes karriere, da han spillede hjælpeløse ofre [3] .

Herefter optrådte Cook i små roller i den svage komedie The Social Debutante No. 1 (1940) med George Murphy , og den behagelige musical Tin Pan Ally (1940) med Alice Faye og Betty Grable . Året efter, som var et af de bedste i Cooks karriere, optrådte han i den vittige komedie Love Madness (1941) med William Powell og Myrna Loy , den romantiske komedie With a Twinkle (1941) med Gary Cooper og Barbara Stanwyck i som en burlesk danser, og i det dokumentarbaserede drama Sergeant York (1941) om 1. Verdenskrigshelten Alvin S. York [8] .

I 1941 optrådte Cooke i sin anden og mest succesfulde film noir, The Maltese Falcon , og spillede i den klassiker den rolle, som han nok bedst huskes for . Filmens instruktør John Huston var den første, der lagde mærke til skuespillerens evne til at "bryde formen" ved at caste ham som Wilmer, en korthjertet, men uheldig bøller, der fungerer som ærindedreng for bandelederen Gutman ( Sidney Greenstreet ) .[3] " På trods af Wilmers loyalitetschef ydmyger Gutman ham konstant [9] , og i slutningen af ​​billedet overgiver han ham til politiet som syndebuk for tre mord . ( Bogart ) afvæbner ham mere end én gang [8] og anvender upartisk ordene "jo billigere skurken, jo mere farverig er jargonen." Men i publikums bevidsthed blev billedet skabt af Cook indprentet ikke så meget takket være hans bemærkninger, men takket være "det forpinte blik af desperat had efter Bogart han er afvæbnet og ydmyget over for sin chef." [2] betydningsfuld for sin tid, da den antydede, at Wilmer kunne være Gutmans sexlegetøj [6] . Cookes præstation som en dedikeret, men decideret uduelig gangster var en af ​​de mange fremragende præstationer i denne kommercielt succesrige film . Cook imponerede mange kritikere med sin præstation og modtog ros fra anmeldere som Bosley Crowther fra New York Times , der kaldte ham "fantastisk", og James Francis Crowe fra Hollywood Stizen News udpegede ham blandt flere skuespillere i den anden plan sammen med Lorre og Greenstreet [8] [6] . Efter denne film, der ikke engang er nævnt i åbningsteksten, "fandt Cook pludselig sig selv en meget efterspurgt skuespiller" [3] .

I sin tredje film noir, Nightmare (1941), spillede Cook igen en nervøs enspænder, som denne gang virkelig viser sig at være en morder [9] [10] . Efter udgivelsen modtog filmen det bredeste udvalg af meninger fra kritikere. Mens Bosley Crowther afviste filmen som "et fuldstændig trivielt krimi-jagtmysterium med en overraskende uberørt kærlighedshistorie", skrev Varietys kritiker, at selvom "de fleste mysterier er B-film uanset deres budget, er denne filmen undtagelsen fra Herske. Instruktøren H. Bruce Humberstone var bevæbnet med et godt manuskript og fik skuespillerne til at gøre, hvad man kunne ønske sig af en mordfilm med en stærk romantisk streg .

På trods af den anerkendelse, som The Maltese Falcon bragte til Cook, blev han i de næste to år tvunget til at optræde i en række middelmådige film, blandt dem dramaet Risky Business (1942) om konkurrerende olieproducenter og komedien Let's Break! (1942) med Laurel og Hardy , som blegnede i forhold til deres tidligere arbejde. Mere succes for Cook var krigseventyrfilmen Manila Calls (1942) med Lloyd Nolan og Cornel Wilde og den overdådige musical Ready for Battle (1944), som var Danny Kayes debut .

I filmen noir Phantom Lady (1944) af Robert Siodmak spillede Cooke en lille, men mindeværdig rolle som en promiskuøs andenrangs bandleder [9] [10] der lystigt stirrede på publikum og forsøgte at fremstille sig selv som en trendy jazztrommeslager [ 11] . I et forsøg på at imponere den undersøgende hovedperson ( Ella Raines ) [10] spiller han trommesættet for hende "med stigende orgasmisk feber" [3] , "seksuelt ophidset af sin egen jamsession" [10] .

Efter at have tiltrukket sig positiv opmærksomhed med sin præstation i The Phantom Lady, fortsatte Cook med at handle meget, men hans malerier var ikke af særlig interesse. Især medvirkede han i lavbudgetmelodramaet Why Girls Leave Home (1945), gangster noir Dillinger (1945) med Laurence Tierney , den middelmådige krimikomedie The Two Wise Men (1946), den tomme detektiv The Blonde Alibi (1946). ) om en flyver, der fejlagtigt er anklaget for mord, og i den kedelige musikalske komedie Cinderella Jones (1946) med Joan Leslie . Med undtagelse af Falken Alibi (1946), hvor Cook fik opmærksomhed som en aggressiv discjockey, blev skuespillerens film i disse år stort set glemt [12] .

Howard Hawks' film noir The Big Sleep (1946) , med Humphrey Bogart i hovedrollen som privatdetektiv Philip Marlowe, var trods et komplekst og til tider forvirrende manuskript et spændende skue og en stor billetsucces . Cook spillede i denne film en lille, men mindeværdig rolle som en elendig taber, der tilbyder Marlowe at købe information af ham, men detektiven, der ankommer for at møde ham, hører kun, hvordan en af ​​banditterne får Jones til at drikke gift [10] . Cooks korte tilstedeværelse på skærmen blev bemærket i en anmeldelse af Los Angeles Times kritiker Edwin Schallert, som skrev, at skuespilleren "bidrog til filmens indvirkning", og talte beundrende om hele ensemblets rollebesætning [ 12]

I 1947 ydede Cooke sit mest betydningsfulde bidrag til mørk biograf: blandt hans fire film var tre film noirs - " Gangster " (1947), " Scapegoat " (1947) og " Born to Kill " (1947). I Gangster optrådte han kun i én scene som en lille gangster, der advarer en rivaliserende gangster om, at "han er ude af drift." I Syndebuk hjælper hans karakter en uheldig krigsveteran med at opklare et mord, som han betaler for med sit eget liv . Born to Kill gav Cook den mere substantielle rolle som Marty, bedste ven af ​​den psykopatiske morder Sam ( Lawrence Tierney ). Marty er villig til at gøre hvad som helst for at redde Sam, men Sam ender med at dræbe Marty, idet han fejlagtigt mistænker ham for forræderi. Som Spicer påpeger, "kom Cook sjældent til slutningen af ​​filmen overhovedet . " Filmens indhold og karakterer var genstand for heftig debat blandt kritikere, hvoraf en af ​​dem kaldte filmen "en seksuel og obskøn historie om forbrydelse og straf" [13] .

I 1949 udkom dramaet The Great Gatsby (1949) baseret på Francis Scott Fitzgerald og med Alan Ladd i hovedrollen, hvor Cook spillede pianisten Klipspringer [13] . Kort efter udgivelsen af ​​krimidramaet Flaxie Martin (1949) stod Cook over for alvorlige karriereproblemer. På trods af mange års gode relationer til Warner Bros.-studiet besluttede studiet at skære drastisk ned i hans løn, og efter konflikten, der opstod på dette grundlag, stod Cook uden job. Han forblev udelukket fra biografen i halvandet år, og for at tjene penge blev han endda tvunget til at få et job som arbejder ved anlæggelsen af ​​en rørledning [13] .

Filmkarriere i 1950'erne og 60'erne

I 1950 kunne Cook kun få en lille rolle i én film, krimikomedien "Keep Yourself Under Control" (1951) med Farley Granger og Shelley Winters . Året efter optrådte Cook også i kun én film, men rollen i den var mere betydningsfuld, og filmen var af højere kvalitet - hans femtende film noir " You Can Enter Without Knocking " (1952) af Roy Ward Baker . Cook spillede en hotelelevator, hvis svigerinde ( Marilyn Monroe ) bliver løsladt fra en psykiatrisk institution efter at have forsøgt selvmord på grund af sin forlovedes død. Selvom filmen ser godt ud i dag, af særlig interesse på grund af Monroes fascinerende præstation, blev den panoreret ved udgivelsen. I en typisk anmeldelse mente en Variety -kritiker , at Cook og nogle af hovedrolleindehaverne var gode, men at filmen i sig selv var "lavet på en måde, der var for tilfældig og uoplagt" [13] .

Cookes næste skærmoptræden var i Shane (1953), hans første western, der spillede en sjælden rolle som en god fyr, der forsøger at stå op mod en stor godsejer, mens han modtager en dødelig kugle fra en snigmorder, spillet af Jack Palance . Ifølge kritikeren Hal Erickson var scenen for Cooks død i denne film "den næste højdepunkt i hans karriere" [3] . Denne film blev efterfulgt af Cooks anden western, Thunder Over the Plain (1953), hvorefter han spillede en lille rolle i krimidramaet Judgment is Me (1953), en åndssvag Bobo, der har en svaghed for insekter. Selvom hans rolle var begrænset til kun to scener, blev Cooke sammen med flere andre birollekunstnere i en Variety-anmeldelse noteret som "bærende hans karakter godt" [13] . Skuespillerens film i løbet af de næste par år var for det meste mindeværdige. Det bedste blandt dem var det sociale drama Trial (1955) om retssagen mod en mexicansk ung, anklaget for at have dræbt en hvid pige [14] .

Cook ramte det igen et år senere med en toppræstation i Stanley Kubricks film noir The Homicide (1956), som blev en af ​​de bedste film noirs i 1950'erne. I denne film spillede Cooke en af ​​sine fineste sene roller, idet han portrætterede en viljesvag kassedame, der deltager i et hippodrome -røveri i et forsøg på at beholde sin grådige kone ( Mary Windsor ). Da konen fortæller sin elsker om sagen, og han beslutter sig for at røve og dræbe røverne, kommer den sårede helt Cook hjem og dræber sin kone [14] [9] . I modsætning til de fleste af de passive og ude af stand til noget, han nogensinde har spillet, formår Cooks helt denne gang at hævne forræderi og bedrag [10] .

I den biografiske film noir " Little Nelson " (1957) spillede Mickey Rooney hovedrollen som den berømte gangster , og Cook spillede en kort rolle som et af hans bandemedlemmer, der sammen med chefen tæller det sidste bytte i forvirring [14] .

Han opnåede mere med thrilleren Road theft (1957), som var hans attende film noir i karrieren. Det tematisk mindede filmen om The Asphalt Jungle (1950) og The Murder (1956), der kredsede om et sofistikeret røveri af et tog med 10 millioner dollars i guldbarrer. Cook spiller et af bandemedlemmerne, der har siddet i fængsel i 23 år og drømmer om at rejse med sin 17-årige søn i Rio de Janeiro efter denne sag . Selvom filmen stort set gik ubemærket hen på udgivelsestidspunktet, er den et glimrende eksempel på en film noir-æra med stram regi, gennemarbejdet billedsprog og fremragende præstationer af hele castet [14] .

Cookes film fra slutningen af ​​1950'erne og ind i 1960'erne var i bedste fald middelmådige med undtagelser af The Day of the Outlaw (1959), det mørke kraftcenter Western, The House on Ghost Hill (1959), den morsomme komedie The Delicate State of the Pope (1963) og gyserfilmRoman Polanskis Rosemary 's Baby (1968), hvor Cook spillede en agent, der viste Mia Farrow og John Cassavetes deres nye lejlighed [15] [10] .

Filmkarriere i 1970'erne og 80'erne

I 1970'erne og 80'erne, på trods af at han var aktiv på tv, fortsatte Cook med at optræde i film. Blandt hans mest betydningsfulde malerier i denne periode er western "The Great Raid on Northfield " (1972), politidramaet " The Boys in Blue " (1973), krimi-thrilleren " Team " (1973), eventyrhandlingen " Emperor " of the North " (1973), Steven Spielbergs militærkomedie " 1941 " (1979), dramaet om det omrejsende cirkus " Cairney " (1980) og westernfilmen " Tom Horn " (1980) [15] .

Som en af ​​film noir-genrens emblematiske figurer gentog Cooke sin rolle som Wilmer i komedieefterfølgeren til The Maltese Falcon kaldet The Black Bird (1975), og i 1982 spillede han taxachauffør i Wim Wenders' neo -noir-film Hammett (1982), inspireret af Dashiell Hammetts liv og arbejde , den berømte forfatter til historier om privatdetektiven Sam Spade [9] .

Fjernsynsarbejde i 1950'erne og 80'erne

Stort held fulgte Cook på tv-skærmen. Fra midten af ​​1950'erne til slutningen af ​​1980'erne var han en hyppig gæst på tv og spillede i mere end 70 tv-film og serier i løbet af denne tid. Især spillede han hovedrollen i så berømte tv-serier som " The Adventures of Superman " (1954), " Alfred Hitchcock Presents " (1955), " Perry Mason " (1958-64, 2 episoder), " Barrel Smoke " (1958- 65 , 4 afsnit), " Bat Masterson " (1958-59, 2 afsnit), " Rawhide Whip " (1959-1965, 3 afsnit), " Caravan of Wagons " (1960-64, 3 afsnit), " Laramie " ( 1961), " Runaway " (1963), " Bonanza " (1966-70, 2 afsnit), " The Man from ANCL " (1966), " Batman " (1967, 2 afsnit), " Star Trek " (1967), " Police Story "(1975), " Starsky and Hutch " (1975), "The Twilight Zone " (1986) og mange andre [15] . I tv-serien Magnum P.I. (1981-88, 13 afsnit) havde Cooke en tilbagevendende rolle som en "griset aldrende gangster" [3] . Derudover medvirkede han i flere tv-film, herunder The Night Stalker (1972), The Salem Vampires (1979) og In the Still of the Night (1984) [15] .

Handlerrolle og kreativitetsevaluering

Cooke var en lille, sprød mand med et barnligt ansigt, der let blev fej eller klynkende [6] [4] . Ifølge Cooks egne ord, da han begyndte at arbejde i film, antog han, at han ville spille romantiske unge mennesker [4] , men hans miniaturestørrelse, skrøbelige udseende, sørgmodige barnlige ansigt og neurotiske spændinger bidrog til dannelsen af ​​hans hovedrolle som et offer eller en bandit, der desperat stræber efter selvbekræftelse [9] . Cook begyndte at specialisere sig i at skabe billeder af mørke personligheder, der ofte spillede rollen som gangstere og småkriminelle [6] , svækkelse og tyve-tabere med sadistiske tilbøjeligheder [1] . Som Cook selv sagde, begyndte han at spille slyngler, meddelere, forrædere og slyngler [4] . Filmforsker Karen Hannsberry kommenterede sit arbejde: "I hans mindeværdige skærmliv, fyldt med billeder af småkriminelle, ex-consultere, informanter, psykopatiske lejemordere, lommetyve og småtyve, var Cook en ægte skat" [16] .

Så aldrig spille en større rolle, Cook, dog efterladt et mærkbart spor i biografen, spillede over syv årtier i mere end 100 film [16] [6] . Han var en af ​​de bedste og mest genkendelige karakterskuespillere i sin tid [4] . Offentligheden kendte ham godt fra snesevis af små skærmoptrædener, og hans levende billeder var ofte mere mindeværdige end optræden af ​​nogle af de stjerner, som han optrådte med på skærmen [6] . Cook hævdede engang at have optrådt i "flere filmhits, end han kan huske." Han kunne ses i mange blockbusters, blandt dem " Sergeant York " (1941), " Shane " (1953) og " Rosemary 's Baby " (1968) [4] . Ifølge Mayer, selvom de fleste seere husker Cook primært for hans rolle i western Shane, hvor han spillede det forsvarsløse offer for en bandit, blev han ikke desto mindre først og fremmest en integreret del af noir-genren, primært takket være film med deltagelse af Bogarts "The Malteser Falcon " (1941) og "The Big Dream " (1941) [6] . Som Hannsberry bemærker, var det i film noir-verdenen, at skuespilleren satte sit mest betydningsfulde spor [4] , hvor han var en uretfærdigt anklaget lille mand i " Stranger on the Third Floor " (1940), en ynkelig håndlanger af en bande. leder i "The Maltese Falcon", en upåfaldende morder i " Nightmare " (1941), en seksuelt betændt jazztrommeslager i " The Ghost Lady " (1944), en kærlighedssyg taber tvunget til at drikke gift i "The Big Dream" (1946) , en sportsbanemedarbejder plaget af sin kone i " Mord " (1956) og en satanisk lejemålschef i " Rosemary's Baby " (1968) [2] .

Personligt liv

Cook har været gift to gange. I 1929 giftede Cook, der dengang boede i New York, danseren og skuespillerinden Mary Lou McMichael, hvis tre brødre udgjorde den populære vokalgruppe Mary Max. Parret blev skilt i 1942, og året efter giftede Cooke sig med Peggy McKenna, stuntdouble for filmstjernen Carol Landis, som han havde mødt på settet til A Gentleman at Heart (1942). Efter krigen bosatte Cook og Peggy sig i Bishop, Californien , hvor de boede sammen indtil Peggys død i slutningen af ​​1980'erne. De havde ingen børn [11] . Næsten en eneboer i det virkelige liv boede Cook i en fjerntliggende bjerglandsby og modtog studieopkald via kurer [3] .

I midten af ​​1980'erne, efter årtier med stort drikkeri, holdt Cook pludselig helt op med at drikke. I begyndelsen af ​​1990'erne fik Cook et slagtilfælde, der gjorde ham målløs. Efter flere år med forværrede helbredsproblemer døde skuespilleren af ​​et hjerteanfald den 18. maj 1995 i Big Pine , Californien [15] [2] .

Filmografi

Noter

  1. ↑ 1 2 3 Elisha Cook Jr. Biografi  (engelsk) . Turner klassiske film. Hentet 15. oktober 2016. Arkiveret fra originalen 19. august 2014.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Robert McG. Thomas Jr. Elisha Cook Jr., skurk i mange film, dør som  91 -årig . New York Times (21. maj 1995). Hentet 15. oktober 2016. Arkiveret fra originalen 8. marts 2016.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Hal Erickson. Elisha Cook Jr. Biografi  (engelsk) . Allmovie. Dato for adgang: 15. oktober 2016. Arkiveret fra originalen 18. oktober 2016.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Hannsberry, 2008 , s. 132.
  5. ↑ Elisha Cook Elisha Cook, Jr.  (engelsk) . Internet Broadway Database. Hentet 15. oktober 2016. Arkiveret fra originalen 24. september 2015.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Mayer, 2007 , s. 136.
  7. ↑ 12 Hannsberry , 2008 , s. 133.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Hannsberry, 2008 , s. 134.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Spicer, 2010 , s. 54.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Mayer, 2007 , s. 137.
  11. ↑ 1 2 3 4 Hannsberry, 2008 , s. 135.
  12. ↑ 1 2 3 4 Hannsberry, 2008 , s. 136.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 Hannsberry, 2008 , s. 137.
  14. ↑ 1 2 3 4 Hannsberry, 2008 , s. 138.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 Hannsberry, 2008 , s. 139.
  16. ↑ 12 Hannsberry , 2008 , s. 140.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis