Korolev, Boris Danilovich

Boris Danilovich Korolev ( 28. december 1884 [ 9. januar 1885 ], Moskva  - 18. juni 1963 , Moskva ) - sovjetisk muralist, lærer og offentlig figur, der stod ved begyndelsen af ​​dannelsen af ​​den sovjetiske skulpturskole . En af hovedarrangørerne af aktiviteter til gennemførelse af Lenins plan for monumental propaganda . I sit arbejde kombinerede han den realistiske metode med elementer af impressionisme og kubisme .

Biografi

Bliver. Tidlig periode (1910'erne)

Født i Moskva i en stor familie, tjente hans far i et handelshus. Fra 1896-1903 studerede han på 3. Moskva Gymnasium . Den fremtidige billedhugger tilbragte søndage i sine skoleår på Stroganov-skolen, hvor amatører i weekenden fik lov til at tegne fra gips og tegne under vejledning af en vagtlærer. I 1903 kom han ind i den naturlige afdeling af fakultetet for fysik og matematik ved Moskva Universitet . Han var en aktiv deltager i socialdemokratiske kredse, drev agitationsarbejde med stor succes. Han blev fængslet flere gange for at have deltaget i den revolutionære bevægelse, især for at have deltaget i barrikadekampe på Sadovaya-Kudrinskaya under decemberoprøret i 1905. For at undgå en ny arrestation tager Korolev til udlandet; i 1906 bor illegalt i Petrograd; vendte tilbage til Moskva i 1907 under et falsk navn. Den 25. juni 1917, på listen over det socialistisk-revolutionære parti , blev han valgt til medlem af Moskvas byduma [4] .

1908-1917 - perioden for dannelsen af ​​den fremtidige mesters kreative personlighed. På dette tidspunkt begynder han at skulpturere i private atelierer, studerer selvstændigt den klassiske arv og søger at gentænke klassikerne og nutidige kunstneres værker. Interesseret i den impressionistiske tendens, søgningen efter kunstnere "Jack of Diamonds" . Det vigtigste for dannelsen af ​​et kreativt credo var klasser i I. I. Mashkovs studie , fra hvem han overtog principperne om at se naturen og forstå plastvolumenet. [5] I 1910 gik han ind på Moskva-skolen for maleri, skulptur og arkitektur i billedhuggeren S. M. Volnukhins værksted .

Det første monumentale værk går tilbage til 1912 - en marmorstele dekoreret med basrelieffer på Vagankovsky-kirkegården over graven af ​​studerende, der blev dræbt på dagen for begravelsen af ​​N. E. Bauman . Korolyov selv var vidne til beskydningen af ​​sine kammerater af kosakkerne, da de sammen vendte tilbage til universitetet fra begravelsen. Fra det allerførste værk blev revolutionstemaet det førende tema i hans værk.

Ved at arbejde i S. M. Volnukhins værksted sluttede B. D. Korolev sig til den impressionistiske retning af russisk skulptur. Efter sin eksamen fra college i 1913 rejste han til europæiske kunstcentre. Under indflydelse af bekendtskab med det parisiske kunstnerliv oplevede den unge billedhugger en stærk passion for kubisme , som efter hans mening svarede til den højeste grad af den revolutionære ånd. Samfundets negative vurdering af det kubistiske monument over M. A. Bakunin (1919-1920) bidrog dog til overgangen til realisme .

Kreativitetens storhedstid (1920'erne)

I 1919-1920 organiserede og ledede Korolev Zhivskulptarkh (oprindeligt Sinskulptarkh) ved People's Commissariat of Education i RSFSR , hvor han beskæftigede sig med syntesen af ​​kunst - skulptur, arkitektur og maleri. Zhivskulptarkh blev den første innovative kreative sammenslutning af arkitekter i Sovjetrusland. Ifølge forskeren fra den sovjetiske avantgarde S. O. Khan-Magomedov havde Koroevs aktiviteter en betydelig indvirkning "på en hel gruppe af arkitekter og frem for alt på lederne af sådanne tendenser som rationalisme ( N. Ladovsky ) og den innovative skole af symbolsk romantik ( I. Golosov )” [6] .

Kreativitetens storhedstid falder på 1920'erne. Med stor entusiasme deltager Korolev i det sociale og kunstneriske liv efter Oktoberrevolutionen: han er medlem af ORS ( Society of Russian Sculptors [7] , bliver de facto leder af Moskvas fagforening for billedhuggere-kunstnere og en af ​​de hovedarrangører af arbejdet med at implementere den leninistiske plan for monumental propaganda Begyndelsen af ​​1920'erne præget af en række undersøgelser af en nøgen kvindekrop, hvor dannelsen af ​​en realistisk metode i billedhuggerens arbejde fandt sted. træk ved impressionisme, kombineret med kubistiske teknikker, kan findes i så store værker af mesteren som monumentet til Revolutionskæmperne i Saratov (1924-1925), et monument til N. E. Bauman i Moskva (1931) og et monument over Lenin i Lugansk (1932), lavet efter planen for monumental propaganda .

En række portrætbuster af revolutionære til Central Museum of the Revolution of the USSR (nu State Central Museum of Contemporary Russian History i Moskva) går tilbage til denne periode. Inden for staffeliportrætter blev de højeste præstationer opnået i portrætterne af V. I. Lenin (1926 og 1928) og A. I. Zhelyabov (1927-1928). På det tidspunkt, hvor monumentet til Bauman blev skabt i Moskva (1931), var Korolev blevet en af ​​de førende billedhuggere i Sovjetrusland. Grundlagt medlem af Society of Moscow Artists (OMKh) (1927-1931) og leder af foreningens kunst- og produktionsværksteder ( MASTOMKh (1929-1931) [8] .

Offentlig og pædagogisk virksomhed. litterær arv.

B. D. Korolev kombinerede kreativt arbejde med intensive sociale og pædagogiske aktiviteter. Han underviste på Proletkult , en skole for de fattige, de højere kunstneriske og tekniske værksteder ( Vkhutemas ), Moskvas regionale kunstskole til minde om 1905 [9] . Han var stedfortræder for Moskva-rådet, var medlem af kommissionen for beskyttelse af monumenter for kunst og antikken, var ansvarlig for den skulpturelle afdeling ved Collegium of Fine Arts i Folkekommissariatet for Uddannelse i forbindelse med arbejdet med implementeringen af ​​den leninistiske plan for monumental propaganda . I mange henseender var det takket være Korolevs utrættelige aktivitet under borgerkrigsforholdene, at Moskva modtog snesevis af monumenter i 1918-1920. [ti]

B. D. Korolevs litterære arv og undervisningsaktiviteter indtager en særlig plads i russisk kunstpædagogik. [11] I 1950'erne arbejdede han på at udarbejde sin egen lærebog om skulptur. Dette værk er unikt i sin praktiske betydning for den kunstneriske uddannelsesproces, da det er den første fuldgyldige udgivelse af sin art, designet specifikt til løsning af pædagogiske og metodiske problemer. Manualen er bygget på princippet om alternerende kreative og pædagogiske opgaver. Dette princip er rettet mod at forme billedhuggerens personlighed, hvilket er hovedmålet med Korolevs lærebog.

Sen periode (1950'erne)

Den sene periode af mesterens arbejde var den sværeste, siden i 50'erne. blev rangeret blandt "formalisterne"; hans værker blev ikke accepteret til udstillinger, han blev tvunget til at stoppe undervisningen. Han tilbragte de sidste år af sit liv i Novo-Abramtsevsky-bosættelsen af ​​kunstnere, hvor han arbejdede på projekter af monumenter til historiske personer og samtidige. I sine værker formåede Korolev at fange æraens funktioner. Udstillingen af ​​museumsejendommen Abramtsevo præsenterer mesterens senere værker.

Kreative opgaver. Kunstneriske træk ved den modne stil

En af de centrale kreative opgaver for Boris Danilovich Korolev var at løse problemet med kunstsyntese. Gennem hele sin karriere var han engageret i undersøgelsen af ​​dette problem og oprettede endda Kommissionen for syntesen af ​​skulptur og arkitektur, som senere omfattede malere. I denne syntese forstod Korolev skulptur som et inspirerende princip, der billedligt afslørede arkitekturens konceptuelle betydning [12] . En vigtig rolle i kunstnerisk syntese Korolev tildelt ordet (i monumental skulptur - litterære tekster på piedestaler). I de mest betydningsfulde værker legemliggjorde B. D. Korolev ideen om en syntese af kunst, der underordnede dem et fælles indhold.

Ud over de ovennævnte tre stilistiske tendenser (realisme, impressionisme, kubisme), der interagerer i Korolevs arbejde, var en vigtig komponent i billedhuggerens modne stil en vis grad af skitsering af monumentale værker, hvilket gav dem et særligt udtryk. Korolev kunne ikke lide polerede, "slikkede" overflader i skulptur, og derfor gav han dem en karakteristisk ruhed ved bearbejdning af overflader, hvilket forstærkede indtrykket af skitselighed. Masterstuderende kaldte denne overfladebehandlingsstil for den kongelige stil, Korolev kaldte selv den resulterende effekt "skulpturel farve".
"Skulptural farve" som defineret af Korolev -

det er det lys og de skygger, der kommer fra formernes buler og fordybninger og, hvis du vil, fra overfladens ruhed. Hvis der ikke er nok buler til farvning, giver jeg den passende overfladebehandling. Det er hele den såkaldte min, kongelige stil

Efter at have levet et langt liv gennemgik Boris Danilovich Korolev hovedstadierne af kreativ udvikling sammen med russisk sovjetisk kunst, hvilket i høj grad bestemmer hovedretningen i udviklingen af ​​sovjetisk skulptur i 1920'erne-1940'erne. [13]

B. D. Korolev døde den 18. juni 1963, blev begravet på Novodevichy-kirkegården i Moskva (grund 8, række 25). Monumentet på hans grav blev ifølge skitsen af ​​Boris Danilovich selv skabt af billedhuggerne G. A. Shultz og Ya. N. Kupreyanov (arkitekt T. G. Dombrovskaya) [14] .

Liste over de vigtigste værker

Monumenter

• Revolutionens krigere i Saratov. Granit. 1924-1925.
• N. E. Bauman på Baumanskaya (Elokhovskaya) Sq. i Moskva. Bronze, granit. 1931.
• V. I. Lenin i Tasjkent. Bronze, granit, labrador. 1936.

portrætter

• V. I. Lenin . Marmor. 1926. Centralmuseet for V. I. Lenin, Moskva.
• A. I. Zhelyabova . Træ. 1927-28. Museum for Sovjetunionens revolution (Museum of Modern History of Russia), Moskva.

Projekter

• Projektet af monumentet til det frigjorte arbejde for Leningrad. 1959.

Noter

1. ↑ 1 2 Fine Arts Archive - 2003.
2. ↑ 1 2 3 Korolev Boris Danilovich // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / ed. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
3. ↑ Boris Korolyov // Grove Art Online  (engelsk) / J. Turner - [Oxford, England] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
4. ↑ Moskva byduma efter oktober // Red Archive, bind 2 (27), 1928, s. 58-109 . Hentet 8. juni 2020. Arkiveret fra originalen 30. august 2021. (ubestemt)
5. ↑ Fomina, Yakhont, s.7. (se kilder )
6. ↑ Khan-Magomedov S. O. Den sovjetiske avantgardes arkitektur: Bog 1: Problemer med at forme. Mestre og strømninger. - M . : Stroyizdat, 1996. - S. 130-134. — 709 s. — ISBN 5-274-02045-3 .
7. ↑ Selskabet blev grundlagt i 1926
8. ↑ Meledina, 1988 , s. 374, 381.
9. ↑ Boris Korolev på Artru.info-webstedet (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 25. januar 2012. Arkiveret fra originalen 15. december 2011. (ubestemt) 
10. ↑ Latushkin, s.14.
11. ↑ (Fomina, Yakhont, s.11-12)
12. ↑ Fomina, Yakhont, s.8.
13. ↑ Fomina, Yakhont, s. 5-6.
14. ↑ Monument på graven af ​​B. D. Korolev / Nekropolis i Rusland

Litteratur

• The Great Soviet Encyclopedia (3. udgave, bind 13) - M .: Publishing House "Soviet Encyclopedia", 1973.
• Grabar, I. (Ed.) History of Russian Art (T. XI) - M .: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1957.
• Latushkin A.V. Monument til N.E. Bauman: [billedhugger B.D. Korolev]. - M . : Moskovsky worker , 1986. - 64, [16] s. - ( Biografi om Moskva-monumentet ). — 50.000 eksemplarer. (reg.)
• Meledina M.V. Society of Moscow Artists (OMH). Materialer til studiet af historien om Society of Moscow Artists // Sovjetisk kunsthistorie . Problem. 24. - Lør. artikler. - M . : Sovjetisk kunstner , 1988. - S. 362-384. - 480 s. - 3500 eksemplarer.
• Fomina N. N., Yakhont O. V. Korolev B. Fra den litterære arv. Korrespondance. Samtidige om billedhuggeren - M .: Sovjetisk kunstner , 1989.

Links

• Sovjetunionens kreativitet. Boris Korolev.

Ordbøger og encyklopædier	Stor russer jorden rundt
I bibliografiske kataloger BNF : 162868924 GND : 118985809 ISNI : 0000 0001 2127 7779 LCCN : n90709897 NKC : js2012678232 LIBRIS : 86lptn7s28jnbtp SUDOC : 14875001X VIAF : 35256605 WorldCat VIAF : 35256605 ULAN : 500102816