penge tog | |
---|---|
engelsk penge tog | |
Genre | actionfilm , kammeratfilm |
Producent | Joseph Ruben |
Producent |
Tracey Barone Neil Canton Doug Claiborne |
Manuskriptforfatter _ |
Doug Richardson David Lockery |
Medvirkende _ |
Wesley Snipes Woody Harrelson Jennifer Lopez |
Operatør | John Lindley |
Komponist |
Melissa Etheridge Mark Mancina John Haymes Newton |
produktionsdesigner | Bill Groom [d] |
Filmselskab |
Columbia Pictures Peters Entertainment |
Distributør | Sony billeder udgives |
Varighed | 103 min. |
Budget | $60 millioner [1] |
Gebyrer | $35 millioner (US) [2] |
Land | USA |
Sprog | engelsk |
År | 1995 |
IMDb | ID 0113845 |
Money Train er en kammeratfilm instrueret af Joseph Reuben . Filmen havde premiere den 22. november 1995. Plottet fortæller om historien om forholdet mellem to politimænd, halvbrødrene John og Charlie, og røveriet af et pengetog i New Yorks metro. Et af de første betydningsfulde værker i filmografien af Jennifer Lopez .
Rubins præstation modtog for det meste negative anmeldelser fra kritikere på grund af et svagt manuskript og mangel på et sammenhængende plot. Separate positive anmeldelser blev rettet til den del af plottet, der direkte vedrører togrøveriet. Billedet gik over i historien takket være det dyre sceneri, der forestiller en gren af New Yorks metro , anerkendt som den største på tidspunktet for optagelsen af billedet [3] . Filmen blev kendt på grund af en række forbrydelser i metroen, der efterlignede opførselen af filmens helt - en galning ved navn "Torch".
To halvbrødre, den hvide Charlie og den sorte John, er medlemmer af New York City Transportation Police. Som undercover (skildrer berusede metropassagerer) tilbageholder de kriminelle "på levende lokkemad". Siden barndommen har den ældste John dækket for Charlie, som konstant kommer i problemer. Og nu tabte Charlie i poker, og det viser sig, at han skal. Han ser én måde at komme ud med gæld på - at arrangere et røveri. Charlie lærer om tidsplanen for metrotoget, som samler indtægter fra billetkontoret, og beslutter sig for at få fat i pengene ved at udnytte sin officielle stilling. Charlie opildner sin bror, men han forsøger at afholde ham fra urimelige handlinger. John låner endda sin bror penge til at betale af på hans gæld, men de bliver stjålet fra Charlie. Brødrenes chef, Paterson, kan ikke lide dem. Den vellykkede anholdelse af en pyroman med tilnavnet "Fakel" i metroen løser ikke gensidig fjendtlighed. For forbindelse med kriminalitet og upassende opførsel bliver brødrene frataget deres badges og fyret fra politiet. Forholdet mellem brødrene kompliceres af, at de begge er forelsket i en kollega - betjenten Grace Santiago, men hun gengælder kun med John.
Efter at have udtømt alle mulighederne for at få penge, beslutter Charlie at kapre toget alene, og ideen lykkes. John, der kender røveriplanen, kommer til metroens lokomotiv i sidste øjeblik og forsøger at overtale sin bror til at droppe pengene og stikke af, mens der er en mulighed. Der begynder et slagsmål mellem dem, John, der er mere erfaren, slår Charlie ned, men sidstnævnte, der foregiver et knock-out, slår John med en pose penge, så han næsten falder ud af togdørene, der blev åbnet under kampen, idet han løber kl. fuld fart på. Charlie, der straks glemmer alle deres forskelligheder, skynder sig at hjælpe sin bror. Efter at have formået at trække John tilbage ind i bilen og faldet til ro, forsoner brødrene sig og beslutter at komme ud sammen. De slipper bremserne for at forhindre toget i at blive stoppet på afstand og accelererer til bristepunktet for at bryde igennem stålbarrikaden på skinnerne. Politimester Paterson er villig til at gøre alt for at få pengetoget tilbage. Han beordrer det overclockede og ukontrollerede tog til at blive sendt til stien, som passagertoget kører ad, så pengetoget styrter i halen og standser. Mulige ofre blandt passagererne stopper ham ikke. John beslutter sig for at motorbremse ved at bruge bakgear . Brødrene formår at hoppe fra det væltede pengetog til passagertoget og blande sig derefter med mængden af passagerer. Efter afslutningen af operationen tilbageholder Grace Santiago Paterson for at have overskredet sin autoritet og urimeligt risikeret menneskeliv.
Til sidst fejrer brødrene nytår på pladsen, og Charlie afslører, at det lykkedes ham at bære en stor sum penge fra toget og gemme dem under sin jakke.
Manuskriptet er skrevet af Doug Richardson, som var i god stand hos Columbia Pictures efter den uventede succes med The Bad Boys . Ideen til et kontanttransporttog, der betjener underafdelinger af Metropolitan Transportation Authority, blev foreslået af en velkendt producent, Zach Feyer [4] . Det rigtige pengetog i New Yorks metro adskiller sig lidt fra det, der blev vist i filmen. Til sådanne tog blev brugt forældede biler fra 1950'erne. Ethvert seriøst forsøg på at røve pengetog går tilbage til 1920-1930, men de foretrækker ikke at henlede opmærksomheden på dem [5] . Efterfølgende forsøgte transportselskabets ledelse at stoppe optagelsen af actionfilmen i henhold til et så realistisk scenarie, og producenterne måtte endda søge støtte fra New Yorks borgmester, så de ikke blev hindret [6] .
Efter at have fået en god idé, skrev Doug hurtigt resten og adresserede fjerne motiver fra The Great Train Robbery . Dels var manuskriptet baseret på andre virkelige begivenheder – pyromanangreb i New Yorks metro har en ret lang historie. I forberedelsen af materialet talte Doug med trafikpolitibetjente og samlede historier om virkelige tilfælde af brandstiftelse [4] .
Richardson var ikke involveret i filmoptagelsesprocessen og så det færdige billede ved en privat fremvisning på Columbia Pictures-kontoret før premieren. Som han huskede, var hans første reaktion at bede om at fjerne hans navn fra krediteringerne, billedet viste sig at være så middelmådigt, og det var så langt fra hans originale manuskript. Manuskriptforfatteren sammenlignede følelsesmæssigt billedet med sit barn, som fik en lobotomi [7] .
Optagelserne fandt sted i New York og omkring Los Angeles. Opførelsen af sættet begyndte i december 1994. Produktionen begyndte i januar 1995 og tog omkring 17 uger at færdiggøre. Et "transportkontrolcenter" blev opført nær New Yorks rådhus . Delvis til optagelser blev Staten Island jernbaneknudepunkt brugt (traileren til billedet blev også filmet der) [3] [8] . Skaberne af billedet overvejede oprindeligt muligheden for at filme stuntscener direkte på en af de forladte New Yorks metrostationer . At koordinere den teknisk komplekse optagelse af stuntscener virkede dog urealistisk. Derudover forudsagde vejrudsigten kraftige snefald i New York, hvilket også kunne forsinke produktionen [3] .
I Los Angeles-forstaden Chinatown blev dele af New Yorks metro genskabt i form af landskaber i området af Times Square , Wall Street , Rockefeller Center -stationerne . Replikaen blev bygget fra en 900 m forladt del af det sydlige Stillehav dobbeltsporede jernbane . Det omfattede 3 "stationer", hver omkring 180 meter lang, og i alt 21 landskabsobjekter. Over 190.000 lineære fod tømmer og 20.000 kvm. fødder af modstående fliser [3] . Som Jennifer Lopez huskede, "Det eneste, disse stationer adskilte sig fra originalen, var, at de ikke stinkede ... de matchede endda skyggen af fliserne" [6] .
I "rollen" som pengetogets biler blev flere biler af typen R21 ( en ) fjernet. Som passager - R30 ( da ) [9] [10] . I modsætning til rigtige elektriske undergrundstog blev filmiske lokomotiver drevet af forbrændingsmotorer monteret på dem. Under optagelserne accelererede toget til en hastighed på 72 km/t (40 mph). Prisen på sættene var omkring $4,5 millioner og førte til en budgetoverskridelse (hvilket embedsmænd fra filmstudiet dog nægtede) [3] . Ifølge insidere gav Columbia Pictures ironisk nok tilnavnet filmen "money drain" ("money drain"). Specialister, der analyserede billedet, huskede overforbruget af budgettet på grund af den fremherskende negative vurdering af kunstnerisk fortjeneste [11] [12] .
På et tidspunkt havde instruktøren Rubin en negativ oplevelse med brugen af specialeffekter under arbejdet med filmen Escape from Sleep . Hovedproblemet var, at krydset mellem selve optagelsen på sættene og specialeffekterne så var for mærkbar. Derfor besluttede han i "Money Train" at fange alt på film så tæt som muligt på scenariernes virkelige situation. Men da det kom til at filme den mest spektakulære scene med nødbremsning og togafsporing, måtte planerne revideres. Det viste sig, at det var umuligt at kontrollere logistikken og sikkerheden i produktionen, og man måtte vende tilbage til tanken om specialeffekter. Til den 30 sekunder lange scene blev Sony Pictures Imageworks og entreprenøren Sessums Engineering, som har specialiseret sig i at skabe visuals i jernbanescener, engageret. Til filmoptagelser blev der skabt to replikaer af metrovognen i skalaen 1:8, og der blev bygget et særligt reduceret landskab [13] .
Filmen blev udgivet i USA den 22. november 1995. Columbia Pictures forventede naturligvis succes. Efter Columbia Pictures' opkøb af Sony ved kontroversielle ledelsesbeslutninger og en række relative tilbageslag ( I'll Do Anything , The Last Action Hero , The First Knight ), havde studiet brug for en billetkontorsucces [14] . Stjernebesætning og dyre kulisser hjalp ikke, og "Money Train" indtjente 35 millioner dollars derhjemme, hvilket blev betragtet som en fiasko. Derudover blev udlejningen overskygget af flere hændelser. Den 26. november brændte en mentalt ustabil New Yorker, der efterlignede en pyroman [~ 1] opførsel fra filmen, billetkontoret i byens undergrundsbane ned. En undergrundsmedarbejder blev alvorligt kvæstet. Den 29. november blev angrebet gentaget på en anden station. Serien hed Money Train attacks i USA . Senator Bob Dole (dengang præsidentkandidat ) nævnte denne hændelse såvel som den overdrevne vold og det modbydelige sprog fra personerne på billedet, og opfordrede til en boykot af filmen. Puritanerne foreslog endda at hæve filmselskabernes gebyrer for at filme i byen [15] [16] .
New Yorks borgmester Rudolph Giuliani forsvarede filmen og sagde, at administrationen og de retshåndhævende myndigheder ikke burde kontrollere manuskriptet til hver film, der bliver optaget, og indføre censur i nogen form [17] .
Overraskelsen for publikum var optræden på skærmen efter en lang pause af Robert Blake, kendt for tv-serien "Baretta" . I 1993 gennemgik han en plastikoperation, og publikum kunne næsten ikke genkende ham på skærmen. Skuespilleren sagde om sig selv: nu har jeg "et ansigt som et firben." Rollen modtog positive anmeldelser, men efter filmen forsvandt skuespilleren, efter at have optrådt i kun en episodisk rolle, fra skærmene [18] [12] . For Jennifer Lopez blev billedet tværtimod et gennembrud i hendes skuespillerkarriere. For første gang medvirkede hun i en film af den højeste kategori i Hollywood, med en all-star cast. For rollen som Grace Santiago modtog hun sit største honorar på det tidspunkt - $ 200 tusind. Det var hendes skuespilarbejde, som kritikere fremhævede, og bemærkede, at hendes birolle stjal en betydelig del af publikums opmærksomhed fra den førende skuespillerduo [19 ] . Hendes succes blev en slags pas for andre skuespillerinder af latinamerikansk oprindelse, som var meget mere aktivt inviteret til hovedroller [20] .
Woody Harrelson modtog $ 5,5 millioner for at spille Charlie . Wesley Snipes' honorar var $7,5 millioner [22] . Efter succesen med "White Men Can't Jump" blev Harrelson og Snipes' duet betragtet som meget lovende. Men i filmen fra 1995 blev skuespillet ikke højt vurderet [8] . Problemerne i filmen begyndte med manuskriptet. På sådanne materialer og dialoger var det svært for skuespillerne at afsløre deres potentiale. Hver for sig var de optrædende ikke så dårlige, men gnisterne imellem dem, som det for eksempel skete mellem partnere i Lethal Weapon , løb ikke [1] [12] [23] . "Underholdningsfilm er ikke så nemme at lave, som de ser ud til," bemærkede en anmelder for Empire . "Det er umuligt at gå ud på charmen af de førende kunstnere alene" [24] .
Positive vurderinger fortjente kun en del af billedet, som refererer til actionfilmen. New York Times anmelder bemærkede, at kun i de sidste 15 minutter, når actionfilmens svinghjul begynder at snurre, viser billedet nogen interesse for seeren [8] . Men også her bemærkede LA Times anmelder, ved at sammenligne billedet med "Speed" , at "action"-delen, hvis plot er løst forbundet med resten af billedet, ikke giver seeren det rette mål for spænding [25] .
Tematiske steder | |
---|---|
I bibliografiske kataloger |
Joseph Reuben | Film af|
---|---|
|