Wirkkala, Tapio

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 15. marts 2018; checks kræver 11 redigeringer .
Tapio Wirkkala
fin. Tapio Wirkkala
Navn ved fødslen fin. Tapio Veli Ilmari Wirkkala
Fødselsdato 2. juni 1915( 02-06-1915 )
Fødselssted Gangut , VKF
Dødsdato 19. maj 1985 (69 år)( 1985-05-19 )
Et dødssted Helsinki , Finland
Land  Finland
Genre industrielt design, skulptur, kunstglas, grafisk design
Studier
Stil skandinavisk design , organisk design
Priser Lunning-prisen ( 1951 ) Æres Royal Industrial Designer [d] ( 1964 )
Rangerer medlem af Finlands Akademi
Præmier Pro Finlandia , Lunning-prisen
Internet side wirkkala.fi ​(  engelsk) ​(  finsk)
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Tapio Wirkkala ( Finn. Tapio Wirkkala ; 2. juni 1915 , Gangut , Storhertugdømmet Finland  - 19. maj 1985 , Helsinki , Finland ) - finsk designer og billedhugger, en nøglefigur i efterkrigstidens skandinaviske design . [en]

Generelle karakteristika

Tapio Wirkkala regnes for en af ​​de førende skikkelser inden for finsk design [2] . Perioden i 1950'erne-1970'erne, der betragtes som "guldalderen" for finsk design [3] , omtales nogle gange som "Wirkkala-perioden". [fire]

Wirkkala har designet flere klassiske stykker, herunder Kantarelli-vasen og designet af Koskenkorva og Finlandia vodkaflaskerne . Tapio Wirkkalas mest berømte værk var glasvarer skabt til Iittala -firmaet . Tapio Wirkkalas måske mest berømte værk for Iittala er Ultima Thule-serien skabt i 1960'erne. [5]

Wirkkala har gentagne gange vundet præmiestillinger ved Triennalen i Milano . I 1955 blev han tildelt Pro Finlandia-medaljen , i 1972 modtog han titlen som akademiker.

Han har arbejdet med en bred vifte af materialer - fra plastik og metal til glas, fra keramik til krydsfiner - og i en lang række stilarter. Han kom med udseendet af både masseprodukter (fade, stentøj, smykker, møbler) og unikke kunstgenstande, der var med til at udviske grænserne mellem hverdag og kunstnerisk i skandinavisk design. Wirkkala havde en fremragende beherskelse af traditionelle finske håndværksteknologier (træskærerarbejde, varm og kold smedning osv.) og brugte dem kreativt i sit arbejde. I høj grad på grund af Tapio Wirkkalas arbejde blev design i Finland opfattet som et symbol på national identitet. [6] Hans arv spænder over tusindvis af designs.

Biografi

Tapio Wirkkala blev født i Hanko i 1915. Hans far, Ilmari Virkkala, var arkitekt, og hans mor, Selma, var træskærer. Søster Helena Korvenkontio og bror Tauno Wirkkala blev også kunstnere. [4] Wirkkala gik på Coeducational School i Tölö.

I 1944 mødte Wirkkala sin kommende kone, Ruth Brick, i Art Hall-klubben, og de giftede sig i 1945. To børn blev født i ægteskabet: Sampsa (samisk) Tuomas (1948) og Maarija Piritta (1954). Børnene arvede deres forældres kunstneriske interesser: Sampsa blev møbeldesigner, Maaria designer og kunstner. Tapio Wirkkala er begravet på Kunstnernes Bakke på Hietaniemi Cemetery samme sted som hans kone Ruth Brick.

Professionelle aktiviteter og designprojekter

Uddannelse og 1930'erne

I 1933 gik Tapio Wirkkala ind på Higher School of Arts, Design and Architecture (i dag Aalto University) i klassen for dekorativ skulptur . Tapio Wirkkala studerede på Tapio Kunstskole indtil 1936. Samtidig studerede fremtidige legendariske designere Ilmari Tapiovaara , Armi Ratia og Birger Kaipiainen på skolen .

I 1936 dimitterede Wirkkala fra fakultetet for skulptur ved den højere skole for kunst, design og arkitektur . I begyndelsen af ​​sin kreative karriere var han engageret i reklamedesign. Under Anden Verdenskrig tjente Tapio Wirkkala som officer.

Kunstnerisk aktivitet i 1940'erne

I 1946 begyndte Tapio Wirkkala at samarbejde med virksomheden [[Iittala (virksomhed) |Iittala]], specialiseret i produktion af glasvarer [8] . Samme år vandt Wirkkala en konkurrence om kunstglasdesign . Disse værker blev demonstreret på en udstilling i Stockholm [9] . Udstillingen markerede faktisk fremkomsten af ​​en ny generation af finske designere, hvor en af ​​de vigtigste repræsentanter var Tapio Wirkkala [10] .

Milano Triennalen og 1950'erne

Fra 1951 til 1954 var Wirkkala lærer og direktør for Higher School of Arts, Design and Architecture . I 1951 deltog Tapio Wirkkala i IX Milano Triennale, det største internationale designshow [11] . IX Triennalen i 1951 var et vendepunkt både for finsk design generelt og for den nye generation af finske designere som Tapio Wirkkala. Triennalen i 1951 var en triumf for Finland - designprojekterne præsenteret af Finland vandt Grand Prix og adskillige guldmedaljer, især - for glasdesign. For europæisk design generelt var IX Triennalen et øjebliks opdagelse for finsk design. [8] Triennalen i 1951 markerede et vendepunkt i Tapio Wirkkalas karriere.

Succesen med det finske design blev gentaget i 1954. Tapio Wirkkala og Timo Sarpaneva blev tildelt Grand Prix. [12] Også ved Triennalen i 1954 fungerede Tapio Wirkkala som kommissær for den finske sektion. Triennalen spillede en afgørende rolle i anerkendelsen af ​​Tapio Wirkkala som den førende repræsentant for finsk design og den kunstneriske status for finsk glas. [13] Som den russiske kunstkritiker Ekaterina Vasilyeva bemærker , "Perioden af ​​1950'erne er interessant for tilføjelsen af ​​mytologien om finsk glas, et anvendt materiale, der indtog en specifik position mellem en utilitaristisk husholdningsgenstand og en kunstnerisk genstand" [14 ]

Iittala, Venini og 1960'ernes arbejde

I 1960'erne arbejdede Tapio Wirkkala som designer og art director for virksomheden Iittala . [15] Også i 1960'erne tegnede han genstande til den italienske fabrik Venini , samt modeller for det tyske firma Rosenthal . [16]

Tapio Wirkkala har designet genstande for virksomheder som Ahlström, Airam, Kultakeskus, Lapland Knife og Oras. Wirkkala har arbejdet som udstillingsarkitekt på flere udstillingsprojekter. I 1956 tegnede han udstillingsdesignet til den 275. årlige udstilling af den finske glasindustri. I 1961 tegnede Wirkkala 50-års jubilæumsudstillingen for Ornamo. I 1979 skabte han udstillingsdesignet til 100 års jubilæumsudstillingen for landsforeningen "Venner af finsk kunsthåndværk". I 1981 tegnede Tapio Wirkkala interiøret og udstillingsrummet på det finske glasmuseum i Riihimäki . [femten]

Hovedserier og designobjekter

Tapio Wirkkala er kendt som en alsidig kunstner, der har brugt glas, træ, porcelæn, metal og plastik i sit arbejde. [17]

1954-serien

Glasbægre fremstillet i 1954 var genstande med en luftdråbe i midten af ​​glasmassen [18] . Glassættet er lavet til Iittala og er designet til masseproduktion. Serien kombinerer egenskaberne fra kunstglas og husholdningsservice [19] . Serien, skabt af Tapio Wirkkala i 1954, produceres stadig af Iittala .

Ultima Thule-serien

I 1960'erne skabte Tapio Wirkkala Ultima Thule -serien . I starten var det lavet af gennemsigtigt hvidt glas og efterlignede en smeltende isoverflade . Senere dukkede versioner af matteret og farvet glas op. Serien omfattede glas , fade og skåle i forskellige størrelser [20] . Serien gik til sidst i masseproduktion, selvom den blev tænkt som en fiktion i lille oplag [21] . Objekterne i serien blev oprindeligt lavet i træforme - smeltet glasmasse blev hældt i dem. Hver model fik således unikke egenskaber. [22] Ultima Thule -serien af ​​glasvarer er stadig i masseproduktion og er stadig en af ​​Iittalas mest kendte serier .

Karafler

Efter Triennalen i 1954 udviklede Tapio Wirkkala en serie af karafler , som blev produceret i 1960'erne-1980'erne i små serier og enkeltprøver. I 1960'erne producerede Wirkkala karafler, der var nummereret 2512, 2513, 2515 og 2516. Wirkkalas enkle, skematiske form var forud for sin tid [18] . Den karaffel, han skabte, blev ofte brugt som en rødvinskaraffel . [23]

Krydsfinerprodukter

Tilbage i 1940'erne begyndte Tapio Wirkkala at arbejde med fly- krydsfiner , som blev et vigtigt materiale i hans projekter. [24] I 1951 blev en serie service og service lavet af flykrydsfiner - især ovale eller bladformede træfade . Retterne er produceret af Soinne & Kni Oy.

Grafisk design

I 1947 vandt Wirkkala seddeldesignkonkurrencen fra Bank of Finland . [25] Et finsk frimærke designet af Tapio Wirkkala kom i omløb i 1955.

Arv og anerkendelse

Tapio Wirkkala betragtes som Finlands vigtigste designer [26] og en af ​​de mest indflydelsesrige designere i det 20. århundrede [19] . Hans minimalistiske stil dannede grundlaget for udviklingen af ​​design i anden halvdel af det 20. århundrede. Tapio Wirkkala tilskrives normalt efterkrigsgenerationen af ​​designere, takket være hvilken den internationale anerkendelse af finsk design fandt sted. Tapio Wirkkalas værk er vist på museer som Museum of Modern Art i New York og Victoria and Albert Museum i London . [tyve]

Den kunstneriske arv fra Tapio Wirkkala og hans kone Ruth Brick er bevaret på Tapio Wirkkala Ruth Brick Foundation. I 2011 donerede TWRB Fonden sin samling af flere tusinde genstande til Museum of Modern Art i Espoo. I lobbyen på museets udstillingscenter er der en permanent, årligt skiftende udstilling, udpeget som Wirkkalas kontor

Professionel sti

Galleri

Avena vase (1970) Dekorative flasker Venini Vase Kantarelli

Se også

Noter

  1. ↑ Vasilyeva E. Finsk glasdesign: appropriation, identitet og problemet med international stil // Modeteori: tøj, krop, kultur. 2020. nr. 1 (55). s. 260-281; Koivisto K. Korvenmaa P. Glas fra Finland i Bischofberger Collection. Milano: Rizzoli International Publications, 2015.
  2. ↑ Vasilyeva E. Finsk glasdesign: appropriation, identitet og problemet med international stil // Modeteori: tøj, krop, kultur. 2020. nr. 1 (55). s. 260-281.; Kivirinta MT. Tapio Wirkkala - taiteilija. Helsinki: Maahenki Oy, 2019.
  3. ↑ Kivilinna H. Finsk designs guldalder // Golden Generation. Modernisme i finsk arkitektur og design. (Udstillingskatalog). St. Petersborg: State Hermitage Publishing House, 2015. s. 45-54
  4. ↑ 1 2 Kalha H. Wirkkala, Tapio (1915–1985) Kansallisbiografia-verkkojulkaisu. 2.10.1998. Helsinki: Suomalaisen Kirjallisuuden Seura.
  5. ↑ Matiskainen, Heikki (toim.): Tapio Wirkkala: Lasin ja hopean runoilija – En digter i glas og sølv. Näyttely Suomen lasimuseossa 17. maj – 31. december 2013. Riihimäki: Suomen lasimuseo, 2013.
  6. ↑ Vasilyeva E. Nationalromantik og international stil: til problemet med identitet i det finske designsystem // Man. Kultur. Uddannelse. 2020, 3 (37), s. 57 - 72.
  7. ↑ Tapio Wirkkala: Finnisches Design-Glas und Silber: Collection Kakkonen. Grassi Museum für Angewandte Kunst Leipzig Stuttgart: Arnoldsche, 2016.
  8. ↑ 1 2 Vasilyeva E. Finsk glasdesign: appropriation, identitet og problemet med international stil // Modeteori: tøj, krop, kultur. 2020. nr. 1 (55). s. 260-281.
  9. ↑ Koivisto K. Korvenmaa P. Glas fra Finland i Bischofberger-samlingen. Milano: Rizzoli International Publications, 2015.
  10. ↑ Vasilyeva E. Finsk glasdesign: appropriation, identitet og problemet med international stil // Modeteori: tøj, krop, kultur. 2020. nr. 1 (55). S. 270
  11. ↑ Koivisto K. 100 lasissa. Riihimaki. Suomen lasimuseo, Premedia Helsinki Oy, 2017
  12. ↑ Koivisto K. Korvenmaa P. Glas fra Finland i Bischofberger-samlingen. Milano: Rizzoli International Publications, 2015.
  13. ↑ Vasilyeva E. Nationalromantik og international stil: til problemet med identitet i det finske designsystem // Man. Kultur. Uddannelse. 2020, 3 (37), s. 71.
  14. ↑ Vasilyeva E. Finsk glasdesign: appropriation, identitet og problemet med international stil // Modeteori: tøj, krop, kultur. 2020. nr. 1 (55). S. 278.
  15. ↑ 1 2 Koivisto K. 100 lasissa. Riihimaki. Suomen lasimuseo, Premedia Helsinki Oy, 2017.
  16. ↑ Matiskainen H. Tapio Wirkkala: Lasin ja hopean runoilija – En digter i glas og sølv. Riihimäki: Suomen lasimuseo, 2013.
  17. ↑ Matiskainen H. Tapio Wirkkala: Lasin ja hopean runoilija – En digter i glas og sølv. Näyttely Suomen lasimuseossa 17. maj – 31. december 2013. Riihimäki: Suomen lasimuseo, 2013.
  18. ↑ 1 2 Fiell C. & P. ​​Skandinavisk design. Köln: Taschen, 2002. s. 662 - 677.
  19. ↑ 1 2 Vasilyeva E. Finsk glasdesign: appropriation, identitet og problemet med international stil // Modeteori: tøj, krop, kultur. 2020. nr. 1 (55). s. 260-281.
  20. ↑ 1 2 Koivisto K. Korvenmaa P. Glas fra Finland i Bischofberger-samlingen. Milano: Rizzoli International Publications, 2015.
  21. ↑ Vasilyeva E. Finsk glasdesign: appropriation, identitet og problemet med international stil // Modeteori: tøj, krop, kultur. 2020. nr. 1 (55). S. 271
  22. ↑ Koivisto K. 100 lasissa. Riihimaki. Suomen lasimuseo, Premedia Helsinki Oy, 2017
  23. ↑ Europaeus J. Muotoja. Etiket. Alkon asiakaslehti 1/2009
  24. ↑ Kivirinta MT. Tapio Wirkkala - taiteilija. Helsinki: Maahenki Oy, 2019.
  25. ↑ Kalha H. Wirkkala, Tapio (1915–1985) Kansallisbiografia-verkkojulkaisu. 2.10.1998. Helsinki: Suomalaisen Kirjallisuuden Seura
  26. ↑ Fiell C. & P. ​​Skandinavisk design. Köln: Taschen, 2002. s. 662 - 677; Koivisto K. Korvenmaa P. Glas fra Finland i Bischofberger Collection. Milano: Rizzoli International Publications, 2015.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis