Visionær kunst ( eng. Visionary art - visionary art) er en kunstnerisk stil , der er baseret på et spontant billede af, hvad der ses i en ændret bevidsthedstilstand , religiøs, meditativ kontemplation, trance, samt flashbacks , der opstår efter den så- kaldet " ture ".
Visionær kunst ( Visionær kunst , Fantastisk realisme , fantasifuld kunst, mystisk kunst, psykedelisk kunst) som en mystisk og psykedelisk kunst stammer fra arkaiske kulter fra forhistorisk tid. Det kan siges med sikkerhed, at sådan kunst begyndte direkte med klippekunst, hvor billeder blev hentet direkte fra subtile energiers verdener og brugt i magiske praksisser. Kunstneren, der var i en tilstand af shamanistisk trance, visualiserede objekter og interagerede således med virkeligheden gennem billedet og dets manipulation.
Visionær kunst, formelt, historisk med oprindelse i linjen af religiøs kunst af Bosch og Brueghel den Yngre , William Blakes mystiske kunst og Gustave Moreaus symbolik , transformeret gennem surrealismen af Max Ernst , Giorgio de Chirico og Salvador Dali , den nuværende living Vienna School of Fantastic Realism af Ernst Fuchs , afslørede i dag en vis revision af holdninger til det spirituelle i kunsten generelt. Dette er i sig selv en ny spirituel kunst, måske mere en slags individuel religiøs praksis end kunst i sin kulturelle og æstetiske forstand. Visionære kunstnere mener, at dette er kunsten i den næste supercyklus, men allerede bestemt af udviklingen af selve personligheden og nye kommunikationsmuligheder, der let overvinder nationale grænser og konfessionelle indflydelsesområder.
Den russiske linje af mystisk kunst kan spores tilbage til Hesychast- kunstnerne : Theophan den græske , Andrei Rublev , Dionysius . De, der betragtede bjergverdenerne, Tabors lys , var hans guider og talsmænd i ikonografiske kompositioner. Da der ikke var nogen renæssance i Rusland , og i billedplanen beskæftigede russiske malere sig i mange århundreder hovedsageligt med det kanoniske ikon, så yderligere manifesterer arvefølgen sig allerede i det 19. århundrede med Mikhail Vrubels kunst . I det 20. århundrede omfatter visionære kunstnere Nicholas Roerich , en magisk realist, medlem af den surrealistiske kreds af Nikolai Kalmakov [1] , psykedelisk maleri af Pavel Chelishchev , visionært maleri om religiøse temaer af Sergei Romanovich [2] , Evgeny Spassky [3 ] ] . I den sene sovjetiske periode dukkede en gruppe af tyve Moskva-kunstnere op , blandt hvilke visionær kunst, fantastisk realisme og psykedelia især ofte blev behandlet: Vitaly (Stefan) Linitsky [4] , Alexander Kharitonov , Sergey Sharov , Vladislav Provotorov [5] , Vladimir Kazmin. I øjeblikket arbejder visionære kunstnere Oleg Korolev , Alexander Frolov aktivt.
Wienerskolen for fantastisk realisme begyndte i begyndelsen af 1960'erne. Fem af dens lyseste repræsentanter: Fuchs, Brouwer , Lemden, Hausner og Hutter skabte rygraden i hele den fremtidige bevægelse, samtidig dukkede Klarwein , Escher, Jofra op , der hver bragte deres egen måde og arbejdsmetode fra deres nationale skoler. Dieter Schwetrberger , kendt som De Es, en af de fremtrædende moderne repræsentanter for Wienerskolen, bemærkede engang, at de pludselig udgjorde et nyt verdensomspændende fænomen, da de dukkede op på omtrent samme tidspunkt. Alle stræbte efter personlig teknisk ekspertise i den klassiske tilgang til maleri og grafiske teknikker, som stod i skarp kontrast til den stemning, der herskede i samtidskunsten, Contemporary Art. Fuchs gav privatundervisning, Hausner blev professor ved Wienerakademiet. Paetz, Helnwein, Heckelmann og Wahl, Odd Nerdrum udgjorde også en del af den generelle bevægelse. I Schweiz strålede den sorte stjerne fra Giger ( H.R. Giger ), skaberen af Hollywoods mørke verdener, for filmen "Alien", som dens kunstner, der vandt American National Academy Award "Oscar". Ernst Fuchs underviste på Reichenau Slot, hvor så lyse og berømte kunstnere som Hana Kay, Olga Spiegel, Philipp Rubinov-Jakobson, Wolfgang Widmoser, Michael Fuchs, Roberto Venosa dukkede op i dag . USA var vært for udstillinger med Isaac Abrams, Ingo Swan og Alex Gray . I slutningen af tresserne blev bevægelsen Fantastic Realism international og udgjorde så at sige en slags parallel kunstnerisk verden, selvom mange kunstnere ændrede stil og drog til andre samfund, mens andre dukkede op, der kom fra helt andre bevægelser. James Cowans "Morpheus"-gallerier dukkede op i Beverly Hills og præsenterede Beksiński ( Beksiński, Zdzisław ), som imponerede den yngre generation så meget, Henry Boxer i London, Karl Karlhuber i Wien og andre.
Med internettets fremkomst er kommunikation mellem visionære kunstnere blevet virkelig verdensomspændende. Samfundets hjemmesider skabt af Brigid Marlin [6] og John Beinart [7] samt det tematiske websted for Daniel Mirante [8] præsenterer et imponerende antal, målt i hundredvis af kunstnere fra bogstaveligt talt hele verden. Art of Imagination Society afholder årlige udstillinger i Europa og USA. Pariseren Laurence Caruana , der driver onlinemagasinet Visionary Review , skrev Manifestet [9] .
Keith Wigdor opsummerede hele den post-surrealistiske bevægelse på sin hjemmeside Surrealism Now .
Den nuværende generation er levende repræsenteret af aktiviteterne fra sådanne kunstnere som Sergei Aparin, Viktor Safonkin, Peter Grik , Laurie Lipton, Jacek Yerka , Oleg Korolev , Maura Holden, Tristan Shen, Andrew Gonzales , Lucas Kandl, Herman Smorenburg, Stephen Kenny og mange andre.