Asteriadis, Aginor

Aginor Asteriadis ( græsk : Αγήνωρ Αστεριάδης ; 1898 , Larisa  - 17. december 1977 , Athen ) [1]  - græsk kunstner, ikonmaler og gravør . Repræsentanten for den såkaldte "Generation af trediverne" af græsk maleri.

Biografi

Aginor Asteriadis blev født i den thessaliske by Larisa i 1898. Hans familie kom fra en gruppe soulioter , som efter tyrkisk forfølgelse flyttede omkring 1860 til den thessaliske by Ambelakia . En af dem, Anastasis Asteriadis, slog sig ned i Larisa og åbnede en købmandsbutik, hvor lægeurter var den vigtigste handelsvare. I 1890 blev Anastasios overtaget af sin nevø, Kostas Asteriadis (1856-1908), en apotekeruddannet fra University of Athens , som forvandlede butikken til et moderne apotek. Kostas Asteriadis og hans kone Ekaterina Drits (1866-1931), fra en adelig familie på øen Hydra , havde 6 drenge. Faderen, en fan af græsk oldtid, gav (næsten) alle gamle navne: Agamemnon (1895-1953), Agisilaos (se Agesilaus I eller Agesilaus II ) (1897-1959), Aginor (se Agenor ), Anaxagoras (1900-1902 ) ), Viron (se Byron, George Gordon ) (1901-1932), Pygmalion (1905-1981). Mens han stadig var en folkeskoleelev, studerede Aginor maleri hos den lokale kunstner Christos Pamercuriou, som ejer et ungdommeligt portræt af Asteriadis (1915). I 1910 flyttede Aginor til Athen og slog sig ned med sin mors søstre. I hovedstaden dimitterede Aginor fra gymnastiksalen og fortsatte malerundervisningen hos Erato Asprogerak, kunstneren Nikolaos Asprogerakas ' hustru [2] .

School of Fine Arts

I 1915 gik Asteriadis ind på Athens kunstskole , hvor han fra 1915 til 1921 studerede maleri hos George Roylos , George Yakovidis , Spyridon Vikatos og Pavlos Mathiopoulos . På skolen blev Asteriadis venner med Spyros Vasiliou , med hvem han i senere år malede kirker, illustrerede bøger, samt med A. Polikandriotis, M. Vitsori, A. Vasilikiotis og allerede kendte kunstnere Konstantin Maleas og Dimitris Yoldasis . Sammen med sidstnævnte har Asteriadis siden 1923 i fællesskab opretholdt et atelier i det athenske distrikt Plaka , ved foden af ​​Akropolis . S. Vassiliou skrev efterfølgende om eleven Asteriadias: ”Vi så for første gang en kunstner, der vendte ryggen til det officielle tema, som læreren havde sat sig og malede en væg, en gårdhave, en gårddør, med brede lyse streger, noget meget mærkeligt for den æra” [3] . Under sine studier mødte Asteriadis Aspasia, søsteren til sin klassekammerat Mina Coletti. Aspasia (1902-1970), nedstammede fra familien til I. Kolettis , blev senere hans kone. I perioden 1920-1921 blev Asteriadis mobiliseret og deltog i den græske hærs kampagne i Lilleasien. Bevis på hans deltagelse var de få overlevende malerier af kunstneren, herunder " Aydin -moskeen " og tegninger. Den græske hær besejrede tyrkerne ved Eskisehir , men tyrkerne trak sig tilbage til Ankara. Den græske hær fortsatte med at rykke frem, men undlod at indtage Ankara og trak sig tilbage i rækkefølge over Saggarios-floden . Som den græske historiker D. Fotiadis skrev, "taktisk vandt vi, strategisk tabte vi" [4] . Den græske regering fordoblede sit territorium i Lilleasien, men havde ikke mulighed for en yderligere offensiv. På samme tid, uden at løse problemet med den græske befolkning i regionen, turde regeringen ikke evakuere hæren fra Lilleasien. Fronten frøs i et år. Nogle af de værnepligtige, blandt hvilke Asteriadis var, blev demobiliseret. Asteriadis vendte tilbage til Athen og dimitterede fra "Skolen" i 1921. Hans dagbogsnotater udtrykker bitterhed og skuffelse over studietiden på "Skolen" og især over proceduren for afgangseksamen, da de studerendes arbejde blev efterladt af eksamensudvalget på bordet i faldende karakterrækkefølge, og 2 værker, det ene af Asteriadis, blev trodsigt efterladt på gulvet. Samme år arrangerede kunstneren en soloudstilling i sit hjemland Larisa. Kritik bemærket i hans værker "harmoni i lys og farve" [5] .

Mellemkrigstiden

Efter at kunstneren Maleas rejste til øen Lesvos , slog Asteriadis og Yoldasis sig ned i hans atelier i Plaka . For at tjene til livets ophold arbejdede kunstneren for reklamefirmaet GEO. I 1922 deltog Asteriadis i en gruppeudstilling af thessaliske kunstnere i Volos og organiserede året efter en soloudstilling i Athen. I 1924 deltog han i gruppen "Exhibition of Ten" i Athen. I 1925 blev Asteriadis medlem af "Unionen af ​​Græske Kunstnere" og blev samme år udnævnt til skitselærer på gymnastiksalen i den vestmakedonske by Grevena [6] [7] . Asteriadis blev i Makedonien i et år. Han samlede og studerede sine elevers tegninger og et par år senere (1933) udgav han dem i et album med børnetegninger. Sideløbende med sit undervisningsarbejde malede han landskaber og portrætter. På samme tid, i 1925, organiserede kunstneren soloudstillinger i Volos og Larisa.

I 1926 deltog han i udstillingen "Fire unge" i Athen og organiserede året efter sin personlige udstilling i hovedstaden. I 1928 udgav han 200 eksemplarer af albummet Schwartz's House in Ambelakia. (Albummet blev genudgivet i 1974). Han deltog i en gruppeudstilling af Union of Greek Artists i Athen i 1929. I 1930 deltog Asteriadis i genskabelsen af ​​det avantgardistiske kunstsamfund "Group Art". Samme år stod han i spidsen for det kunstneriske direktion for det pro-kommunistiske magasin Pioneers og forblev i denne stilling indtil 1932. Samme år, 1930, organiserede Asteriadis en soloudstilling i Athen og deltog i en gruppeudstilling i London . I 1931 forberedte han et projekt til at male kuplen og mosaikindgangen til St. Nicholas Volos -katedralen og deltog i en gruppeudstilling i Athen.

Fra 1931 til 1936 underviste han i tegning på industriskolen i Athen. I 1933 deltog kunstneren i tre gruppeudstillinger i Athen. I 1934 deltog Asteriadis i den 19. Venedig Biennale , hvor han udstillede sit værk " Pelion ", organiserede en soloudstilling i Larissa og deltog i en gruppeudstilling i Athen. Samme år udarbejdede han en skitse af en mosaikkomposition af de hellige Konstantin og Helena til indgangen til den græske banks statskasse. Samme år, 1934, besøgte kunstneren Paris og deltog i den byzantinske kongres i Venedig. I 1935 udarbejdede han en skitse til en mosaikkomposition til indgangen til det athenske byzantinske tempel Kapnikarei . Samme år malede Asteriadis monumentet til de serbiske soldater, der døde i Makedonien under Første Verdenskrig, deltog i gruppeudstillinger af De Fem i Athen og udstillinger af græske kunstnere i Wien og Chicago .

I 1936 malede kunstneren den restaurerede kirke for den hellige jomfrus himmelfart i Episkopii samfundet Tegei (nu Tripolis ). Samme år forberedte Asteriadis et projekt til et mosaikbillede af Jomfruen til den nye kirke St. Constantine i byen Volos . Templet blev bygget efter arkitekten Aristoteles Zachos ' design . Udførelsen af ​​mosaikken og det endelige billede af Jomfruen tilhører den græske kunstner Elli Voyla ( Έλλη Βοΐλα-Λάσκαρη , 1908-1989) [8] . Samme år, 1936, udstillede Asteriadis sine værker på gruppeudstillingerne i "Society of Art" i Athen og bulgarske Sofia .

I 1937, på verdensudstillingen i Paris , modtog Asteriadis Grand Prix inden for litteratur- og kunstbøger for albummene Schwarz's House in Ambelakia og Children's Drawings. På samme udstilling blev kunstneren tildelt en bronzemedalje for sit maleri. Samme år forberedte Asteriadis kulisser og kostumer til D. Kokkos' komedie "The Fate of Marula". Sammen med kunstneren K. Tettalos opførte han sceneriet til stykket "Vinderen" af T. Sinadinos, iscenesat af M. Kotopoulis trup . Asteriadis vandt konkurrencen om udformningen af ​​flaget for det aristoteliske universitet i den makedonske hovedstad . I 1938 færdiggjorde han en kopi af "Epitaph" fra Thessaloniki Museum of Byzantine Culture for Art Institute of Chicago . Samme år organiserede kunstneren en soloudstilling i Volos og deltog i "Panhellenic Exhibition" i Athens palads i Zappion .

I 1939 udgav Asteriadis et album med 20 litografier dedikeret til øen Chios . Albummet blev præmieret på Athens bogudstilling i 1939. Samme år malede han kirken St. Theodora i Thessaloniki, illustrerede bogen af ​​I. Papastavrou "Historien om det antikke Grækenland fra Perserkrigene til Alexander den Stores død" (til gymnasiets 2. klasse) og deltog i "Panhellenic Exhibition" i Zappio. I begyndelsen af ​​1940 deltog Asteriadis i Venedigs 22. Biennale og udstillede værkerne "Island of Hydra ", "Ved kilden", "Landscape of Phigalia", "The Plain of Florina ", " Tempel of Olympian Zeus " , "Landskab af Salamina ", "Portræt", Kifisia, Akropolis i Athen , Stilleben, Galaxidi . Samme år tog kunstneren til Athos , hvor han malede kopier af byzantinske vægmalerier for det athenske ærkebispedømme [9] .

Besættelse og modstand

I årene med den tredobbelte tysk-italienske-bulgarske besættelse af Grækenland forblev kunstneren i Athen og lyste i måneskin i keramikeren A. Kardiakos' keramikerværksted og illustrerede manuskripter. I 1942 malede han Jomfruens tempel i Trachones i Attika . Samme år sluttede Asteriadis sig til National Liberation Front skabt af Grækenlands kommunistiske parti . Hans arbejde fra den periode bærer modstandsbevægelsens præg og tjener modstandsbevægelsen . I 1944 udgav han albummet Six Watercolors and Two Lithographs. I 1945, bestilt af Hellenic Post, producerede Asteriadis et erindringsfrimærke til ære for slaget ved Rimini . I marts 1945 organiserede Asteriadis og S. Vasiliou en udstilling af deres træsnit lavet under besættelsesårene.

Efterkrigsår

I perioden 1946-1947 illustrerede kunstneren bogen af ​​S. Ksefludas "People of Myth. Notesbøger fra krigen i Albanien ”, samt kalenderen for den hellensk-ortodokse kirke. I samme periode var Asteriadis medlem af juryen for internationale udstillinger i Kairo og Stockholm . I 1947 deltog han i en gruppeudstilling med græske kunstnere i Stockholm og året efter i den første efterkrigstidens panhellenske udstilling. I 1948 malede kunstneren en del af St. Demetrius-kirken i Neo Faliro Piræus , den vestlige mur af kirken St. Barbara i den athenske forstad Daphni, malede ikonet for St. Demetrius til basilikaens alter af St. Demetrius i Thessaloniki, og i samarbejde med S. Vasiliou malede den østlige del af St. Blaise-kirken i Xylokastro . I 1949 malede Asteriadis ikoner til alteret i Profeten Elias Kirke i det athenske kvarter Pagrati og Frelserens Kirke i hans hjemland Larisa. Samme år malede kunstneren Pantocrator i kirken St. Demetrius i det athenske kvarter Kypseli . Fra 1949 til 1952 malede Asteriadis sammen med Fotis Zahariou Frelserens tempel i Kypseli. I samme periode deltog Asteriadis i aktiviteterne i "Group Level"-foreningen af ​​malere, som dets stiftende medlem, og deltog i fire gruppeudstillinger af "Gruppen". I 1950 købte kunstneren jord i forstæderne til Μarus, hvor han byggede sit hus og værksted. Samme år illustrerede Asteriadis en lærebog for anden klasse i et gymnasium, malede templerne for Jomfru Marias himmelfart i det athenske kvarter Nea Eritrea og St. George i den sydafrikanske by Brakpan . I perioden 1952-1956 illustrerede Asteriadis bøgerne The Greek Heroes af Charles Kingsley , The Gods of Olympus, en læsebog i 6. klasse i folkeskolen, Kirkehistorie for 5. klasses grundskole, History of the Byzantine Empire for 5. klasses grundskole. , Gamle Testamente for 3. klasse i folkeskolen og Ny Testamente for 3. og 4. klasse i folkeskolen, bogen " Theodoros Klokotronis , den græske revolutions sjæl " af D. Gerulanos. I samme periode malede han kapellet i "Marine Workers Foundation" og malede Jomfruen i St. Nicholas-kirken i byen Volos , malede ikoner for ikonostasen af ​​Mega Spileo- klosteret , malede de centrale søjler i Nicholas-kirken i Athen-distriktet Chalandri og udførte flaget fra University of Athens deltagelse i "Panhellenic Exhibition", og i 1953 i gruppeudstillingerne "Modern Greek Art" i Rom og 11 græske kunstnere i Ottawa , Canada . I 1954 deltog han i en gruppeudstilling med 16 græske kunstnere i Beograd , og året efter i en gruppeudstilling med græske kunstnere i Göteborg , Sverige . I 1957 deltog han i den panhellenske udstilling. I perioden 1957-1958 malede Asteriadis en del af St. Demetrius kirkerne i træningscentret for rekrutter fra flåden i Scaramanga og St. Athanasius i Riza Tegei [10] . I 1959 organiserede han en soloudstilling i Athen, deltog i en international udstilling i Tunesien , i den 5. Biennale af den brasilianske São Paulo , den 3. Biennale i Egyptisk Alexandria, i en gruppeudstilling på New York Guggenheim Museum . I 1959 malede han kapellet i St. Vissarion i Larissa. Fra dette år og i flere år underviste han i fri tegning på Teknologisk Institut for Constantine Doxidias Group of Schools . I 1960 deltog han i en gruppeudstilling, inden for rammerne af den græske uge i Tyskland, organiserede en soloudstilling i Nafplion , deltog i "Panelin"-udstillingen i Zappio. Året efter blev der afholdt en retrospektiv udstilling af kunstnerens arbejde på Athens Teknologiske Institut. I 1962 deltog han i udstillingen "Modern Greek Art" i Bukarest , i de internationale udstillinger "Bianco e Nero" i Lugano og i German Linen , i gruppeudstillingen "Greek Art" i Beograd og organiserede en soloudstilling i Athen. I 1963 deltog han i den panhellenske udstilling i Zappio, i udstillingen Modern Greek Art i Moskva og i gruppeudstillingen med græsk maleri i Beograd. I perioden 1964-1965 blev Asteriadis udnævnt til medlem af det kunstneriske udvalg for kirkekunst under Undervisningsministeriet. I 1964 deltog han i gruppeudstillingen Modern Greek Painting i Bruxelles, og året efter i en lignende udstilling i Buenos Aires , Argentina . I 1965 blev han tildelt guldkorset af den kongelige orden af ​​George I.

Seneste år

I 1966 organiserede Asteriadis soloudstillinger i Athen og Larisa, og året efter deltog han i den panhellenske udstilling i Zappio.

I 1968 illustrerede Asteriadis bogen af ​​S. Mavroidi-Papadaki "Stories from Byzantium" og bogen af ​​Metropolitan A. Kantonis "Great People of the Church", og i 1971 bogen af ​​E. Valavani "In Mistra Palaiologov ".

I 1970 organiserede han en soloudstilling og deltog i en gruppeudstilling i Lefkosia ( Republikken Cypern ).

I 1974 blev albummet Schwartz's House in Ambelakia genudgivet.

I 1976, et år før kunstnerens død, arrangerede Grækenlands Nationalgalleri en stor retrospektiv udstilling af kunstnerens værk.

I 1977 illustrerede Asteriadis bogen Journey to Nauplion af E. Valavani, som vandt førsteprisen for årets bedste græske bog [11] .

Asteriadis døde i Athen den 17. december 1977. Han blev begravet i Kolettis-familiens hvælving på den første kirkegård i Athen . Efter 5 år blev hans rester genbegravet i Larisa, nær hans kones grav.

Efter kunstnerens død blev der organiseret udstillinger af hans værker i Athen i 1978, i hans hjemland i Larissa ( 1984 ), i Athen ( 1987 og 1998 ) og i Patras ( 1998 ).

I 1978 blev kunstnerens værker også udstillet på det amerikanske Chrysler Museum of Art [12] .

I 2011 organiserede Benaki-museet en udstilling med 150 værker af Asteriadis, der karakteriserede ham som en af ​​de mest fremtrædende repræsentanter for "Thirties Generation" [13] .

I 1980 gav Larissa kommune navnet på kunstneren til gaden, hvor Asteriadis-huset står.

Virker

Asteriadis var en beskeden, høflig og venlig person, han var streng mod sig selv, men sagtmodig og ærlig over for andre. Som en utrættelig arbejder, næppe tilfreds med sit arbejde, undgik Asteriadis ikke kun at vise sig frem, men også den mindst nødvendige reference til sit ansigt, når han udstillede værker [14] . Han forsøgte i sine værker at kombinere den græske folketradition, spiritualiteten i den byzantinske ikonografi og principperne for kubisme og andre kunstneriske bevægelser fra det tidlige 20. århundrede. Hans værker er normalt todimensionelle, men det betyder ikke, at de er blottet for realisme. Hans emner spænder fra landskaber og bylandskaber til portrætter, stilleben og den nøgen menneskelige natur. Alt dette formidler han med en karakteristisk personlig stil, hvor elementer af den byzantinske tradition, folkekunst og naiv kunst sameksisterer med et særegent perspektiv. Nogle elementer af kubisme og surrealisme spores også i hans værker [15] . Kunstneren, ikonmaleren og gravøren søgte efter sine temaer og inspiration i græsk natur og byer, i græsk oldtid, i Byzans, i folke- og børnekunst uden at miste balancen og sit eget forfatterskab. I landskaber brugte han ofte akvarel [16] .

Kunstneren skrev:

"Selvfølgelig er jeg interesseret i komposition, volumen, ren farve, og på trods af, at jeg er en beskrivende kunstner, er temaet sekundært for mig, det er bare en undskyldning."

Og videre:

”I mit arbejde blandes indflydelsen fra børne- og byzantinsk maleri, post-byzantinsk og folkekunst. Jeg kan ikke se, om den ene er dominerende over den anden. Jeg er blevet påvirket af dem, men jeg bevarer min personlige stil."

Asteriadis udtrykte sin kunstneriske credo efter krigen som følger:

“Min generation har arbejdet hårdt for at frigøre sig fra Münchenskolens kvælende atmosfære . Masser af spildtid. Næsten ti års kamp for at ryste Akademiet, bitumen og preussisk blå af sig. Vi modtager nye søgninger i kunst fra udenlandske magasiner, der falder os i hænderne. Hvad er pointen? Det er ikke os. Vores tilflugtssted er byzantinsk ikonografi, som vi skylder meget, et barn, store overflader af kirker." [17] .

Asteriadis værker opbevares og udstilles i Grækenlands Nationalgalleri , i Athens kommunale galleri, i Larissas kommunale galleri , i Averof Gallery , i de kommunale gallerier i Thessaloniki , Rhodos og Patras , i Koutlidis samlinger og A. Levendis Foundation, kulturfondene fra Bank of Greece , National Bank Greece , Agricultural Bank of Greece, Ionian Bank, Byzantine Museum of Athens , Museum of Vorre, Museum of Vouros-Eutaxias, Athens Polytechnic University , Ministry of Uddannelse, University of Athens , Aristotle University of Thessaloniki , University of Chicago , Municipality of Volos, Athens Industrial School, Commercial and Industrial Chambers of Thessaloniki, New York Museum of Modern Art , Museum of Modern Art i Beograd og mange andre private samlinger [18] .

Links

1. ↑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΝ - Ζωγραφική - Αγήνωρ Αστεριάδης . Hentet 22. maj 2014. Arkiveret fra originalen 23. september 2015. (ubestemt)
2. ↑ νίκος ζίας, “αστεριάδης αγήνωρ”,
3. ↑ Κριτική | Αγηνωρ Αστεριαδησ  (utilgængeligt link)
4. ↑ Δημήτρης Φωτιάδης, Σαγγάριος, σελ. 115, εκδ. ΤΥΠΟΣ Α.Ε., Αθήνα 1974
5. ↑ Χρονολόγιο | ΑΓΗΝΩΡ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗΣ Arkiveret 15. maj 2014.
6. ↑ Νίκος Ζίας. Αστεριάδης Αγήνωρ // Λεξικό Ελλήνων Καλλιτεχνών: ζωγςαεγγοετεωγς - Αθήνα: Μέλισσα, 1998. - Vol. 1. - S. 112.
7. ↑ αστεριάδης αγήνωρ, καλλιτέχνες ψηφιακής συλλογής, Δημοτική πινακοθήκη λάς, μουσείο γ.ι. Κατσίγρα  (græsk) . Larissas kommunale kunstgalleri . Hentet 25. februar 2018. Arkiveret fra originalen 2. januar 2012.
8. ↑ Κυκλοφορήθηκε το Εβδομαδιαίο Ενημερωτικό Δελτίο της Ι. M. Δημητριάδος "Εισοδικόν" τευχ. 301  (græsk) . Ιερά Μητρόπολη Δημητριάδος (12. december 2017). Hentet 25. februar 2018. Arkiveret fra originalen 22. marts 2016.
9. ↑ Αστεριάδης Αγήνορας - Aginor Asteriadis [1898-1977 ]  (græsk) . paletaart (22. juni 2012). Hentet 25. februar 2018. Arkiveret fra originalen 25. maj 2020.
10. ↑ Αγιογραφίσεις | ΑΓΗΝΩΡ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗΣ  (utilgængeligt link)
11. ↑ Εικονογράφηση | ΑΓΗΝΩΡ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗΣ Arkiveret 3. september 2014.
12. ↑ Εκθέσεις | ΑΓΗΝΩΡ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗΣ Arkiveret 3. september 2014.
13. ↑ Μουσείο Μπενάκη : ΕΠΙΣΚΕΨΗ / ΕΚΘΕΣΕΙΣ / ΤΡΕΧΟΥΣΕΣ Arkiveret 3. september 2000.
14. ↑ M. Βλάχος και Ε. Οράτη, Αγήνωρ Αστεριάδης. Ζωγραφική-αρακτική , έκδοση του πολιτιστικού οργανισμού του αθηναίων, αθήνα 1998. ISBN 960-7401-08-5 .
15. ↑ Nationalgalleri (downlink) . Hentet 22. maj 2014. Arkiveret fra originalen 5. marts 2016. (ubestemt) 
16. ↑ Αρχική | Αγηνωρ Αστεριαδησ Arkiveret 17. maj 2014.
17. ↑ Τι έχει πει | ΑΓΗΝΩΡ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗΣ  (utilgængeligt link)
18. ↑ Μουσεία | Αγηνωρ Αστεριαδησ  (utilgængeligt link)

	I bibliografiske kataloger GND : 1018786155 ISNI : 0000 0000 7903 043X LCCN : n82141178 NLA : 36342096 NLG : 15251 SUDOC : 164853723 VIAF : 94578582 WorldCat VIAF : 94578582